Taiteilija Diego Rivera: elämäkerta, luovuus, henkilökohtainen elämä

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Meksikolainen taiteilija Diego Rivera, jonka elämäkerta on täynnä ristiriitaisia tapahtumia ja tosiasioita, on yksi Meksikon skandaalimaisimmista ja näkyvimmistä kulttuurihenkilöistä. Hänen työnsä, poliittiset näkemyksensä ja henkilökohtainen elämänsä olivat valokeilassa koko 1900-luvun ensimmäisen puoliskon ajan, ja niistä keskustellaan edelleen.

Taiteilijan lapsuus ja nuoruus

Tämä taiteilija seinämaalaaja, vallankumouksellinen ja naisten sydämien tuhoaja, syntyi 8. joulukuuta 1886 meksikolaisessa Guanajuaton kaupungissa. Hänestä tuli Meksikon kansallisen maalaustaiteen koulun perustaja ja hän johti kriitikot kiihkeään tyylien sekoituksella. Pojan terveys ei ollut erinomainen, huhuttiin, että hän selviytyi tuskin lapsena. Diego Rivera oli fani kertoa pitkiä tarinoita, mutta tiedetään varmasti, että hänen perheensä muutti vuonna 1893 maan pääkaupunkiin Mexico Cityyn. Viiden vuoden kuluttua valmistuttuaan koulusta nuori taiteilija tuli San Carlosin taideakatemiaan. Tämä oppilaitos antoi nuorelle miehelle niin erinomaisen koulutuksen, että valmistuttuaan hän pystyi saamaan stipendin. Hän tarttui tilaisuuteen ja lähti matkalle Espanjaan. Sitten hän vieraili Englannissa, Belgiassa, Hollannissa ja Italiassa.

"kannibalin" henkilökohtainen elämä

Intohimoisesta rakkaudestanaiset ja lukemattomat yhteydet Diego Riveraa kutsuttiin "kannibaaliksi". Hän itse halusi kuvata itseään lihavana sammakona, joka puristaa jonkun sydäntä tassussaan. Luonnollinen täyteläisyys ja raskaat silmäluomet tekivät samank altaisuuden jopa ulkoisesti havaittavaksi. Kuvaamalla kapinallistaiteilijan henkilökohtaista elämää, he puhuvat yleensä hänen avioliitostaan Frida Carlon kanssa. Mutta hän ei ollut ensimmäinen, ja vielä enemmän, ainoa nainen luojan elämässä. Nuori Diego Rivera solmi ensimmäisen avioliittonsa intohimoisesta rakkaudesta venäläistä taiteilijaa Angelina Belovaa kohtaan vuonna 1911. Heillä oli poika. Mutta loputtomien intohimojen ja petosten vallassa oleva aviomies jätti Angelinan ja lähti Meksikoon. Toinen lyhyt avioliitto päättyi Lupe Marinin kanssa. Liitto oli hedelmällinen ja antoi maailmalle kaksi tytärtä.

Vaimo ja tyttöystävä

Vuoteen 1929 mennessä, kun toinen avioliitto oli jo hajonnut, hän tapasi elämänsä päänaisen - Frida Carlon. Diego Rivera meni naimisiin häntä paljon nuoremman tytön kanssa. Vuonna 1939 tapahtui avioero, mutta jo vuonna 1940 he menivät uudelleen naimisiin. Rivera oli koko elämänsä ajan macho ja intohimoinen naisten rakastaja. Hän petti vaimoja rakastajattareiden kanssa, jotka synnyttivät hänelle aviottomia lapsia.

Diegon ja Fridan suhde oli täynnä intohimoa, rakkautta, mustasukkaisuutta ja joskus pahoinpitelyä. Frida kohteli miehensä temppuja suurella kärsivällisyydellä, jumali idoliaan, maalasi paljon hänen muotokuviaan. Mutta kun hän petti Fridaa sisarensa kanssa, hän ei voinut enää antaa anteeksi, ja suhde hajosi vuoteen 1939 mennessä. Hyvin pian aviomies, joka itse vaati loukkaavasti avioeroa, pyysi vaimoaan palaamaan hänen luokseen millä tahansa ehdolla. Häntarjosi hänelle taloudellista tukea ja antoi periksi hänen vaatimalleen. Uudelleen avioitumisen edellytyksenä oli avioliiton allekirjoittaminen, jossa määrättiin puolisoiden välisistä läheisistä suhteista täydellisestä luopumisesta. Hänen henkilökohtaisessa elämässään Diego Riveran, vaimon ja rakastajattaren kolmio säilyi.

Tällä parilla ei ollut lapsia, Fridan 2 raskautta päättyivät keskenmenoihin. Vuonna 1954 Riverasta tuli leski, ja myöhemmin ehdotettiin, että hän auttoi vaimoaan kuolemaan, mutta nämä ovat vain huhuja. Viime päiviin asti puolisoita yhdisti kommunistiset ajatukset ja kommunikointi tunnettujen venäläisten poliittisten henkilöiden kanssa.

Taiteilija politiikassa

Diego Riverasta on 30-luvun alusta lähtien tullut kiistaton johtaja meksikolaisten seinämaalajien keskuudessa. Hän on varmasti yksi kuuluisimmista ja kiistanalaisimmista taiteilijoista, jonka poliittiset sympatiat kommunismia kohtaan, vaikuttavat monumentaaliset freskot, vauhdikas luova toiminta ja sosiaalinen elämä loivat neron vaikutelman. 1900-luvun taiteen uuden suunnan perustaja herätti yhä enemmän maailmanyhteisön huomion.

Seuramaalaajan debyytti Amerikassa tapahtuu vuonna 1930 San Franciscon kaupungissa, ja jo joulukuussa 1931 hänen henkilönäyttelynsä järjestetään hämmästyttävän jännityksellä. Koko museon historian aikana tämä oli saman kirjailijan toinen näyttely. Henri Matisse sai ensimmäisenä tällaisen kunnian. Näyttelyn päätyttyä taiteilija lähtee Detroitiin, jonne Edsel Ford kutsui hänet henkilökohtaisesti. Täällä, aivan amerikkalaisen teollisen ajattelun keskustassa, taiteilija Diego Riverasaa toimeksiannon valmistella taideinstituutin seinämaalaus teemalla "Detroit Industry". Henry Fordilla oli maine vankkumattomana antikommunistina. Vuosina 1929-1930 useita tuhansia lakkolaisia jäi työttömäksi Fordin tehtailla. On outoa, että tästä huolimatta Diego Rivera, joka asettui proletaarien oikeuksien taistelijaksi, hyväksyy tilauksen ja maksun teollisuusmagnaatilta.

Osa freskon juonikoostumuksella "Rokotus" näytti olevan viittaus Kristuksen syntymän ikonografiaan, joka aiheutti närkästyksen ja vastalauseen myrskyssä lehdistössä ja kirkkopiireissä seinämaalausta vastaan. Äänekästä resonanssia yhteiskunnassa tuli kiinteä osa seinämaalausta, ja se toi sitten suurta mainetta Detroitille.

Mies risteyksessä

Taiteilijan poliittiset näkemykset heijastuivat hänen töihinsä ja aiheuttivat toisinaan väkiv altaisia konflikteja asiakkaiden kanssa. Seinämaalaus "Mies tienhaarassa, joka toivoo valita uuden ja paremman tulevaisuuden" oli tilaisuus yhdelle näistä tapauksista. Työ aloitettiin maaliskuussa 1933. Keskustelu käytiin jo paletin valintavaiheessa, ja sen seurauksena seinämaalaus värjäytyi tekijän vaatimuksesta. Se koostui kolmesta osasta. Keskellä on mies - elementtien mestari. Työn edetessä fresko muuttui yhä monimutkaisemmaksi ja sen seurauksena edusti kahta toisiaan vastakkain olevaa maailmaa. Toisa alta sosialismin viehätys ja toisa alta kapitalismin kauhut. Hahmojen joukossa esiintyy jopa Leninin k altainen henkilö. Seinämaalaus oli tarkoitus esitellä yleisölle Rockefeller Center -rakennuksen 1 avajaisissatoukokuuta 1933. Mutta kasvava skandaali esti tämän tapahtumasta, ja huolimatta siitä, että Rockefellerin perhe harkitsi mahdollisuutta pitää seinämaalaus rakennuksen ulkopuolella, se päätettiin tuhota. Se oli Riveran suurin taiteellinen ja poliittinen tappio.

Vaikutus maailmantaiteeseen

"Diego saa minut ahdistuneeksi. Hän kieltäytyi maineesta ja teki mieluummin sitä, mitä tekee nyt”, Alfonso Reyes puhui läheisestä ystävästään. Siirtyminen kubismiin on merkittävä Diego Riveralle. Maalaukset "Jumalan äidin palvonta" ja "Tyttö hedelmällä" heijastavat kirjailijan liikettä tähän suuntaan. Viimeaikaisten teosten piirre oli epämuodostunut käsitys tilasta, vaikkakin kaukana kubismista. Taiteilija keskittyi kaikissa teoksissaan maiseman liikkeeseen ja rikkauteen.

Klassiset eurooppalaiset maalaustyylit vaikuttivat merkittävästi Diego Riveran muodostumiseen. Juuri XIV - XVI vuosisatojen seinämaalaukset antoivat paljon ajattelemisen aihetta ja vaikuttivat Diegon freskojen menestykseen. 1940-luvulta lähtien hän saavutti huomattavaa menestystä freskomaalauksessa, minkä ansiosta hänet kutsuttiin työskentelemään San Franciscon maailmannäyttelyyn, ja myöhemmin hallitus houkutteli seinämaalaamaan Mexico Cityn kansallispalatsin.

Matkan loppu

Diego Rivera kuoli 24. marraskuuta 1957 Mexico Cityssä ja hänet haudattiin kuuluisien taiteilijoiden Rotundaan. Hän oli epäjohdonmukainen kaikessa. Hän täytti helposti kapitalistien käskyt, ylistäen sosialismia ja noudattaen niitäkommunistisia näkemyksiä. Hän rakasti naisia, mutta tuhosi heidän kohtalonsa ja elämänsä samalla intohimolla, jolla hän maalasi heidän muotokuviaan. Diego Rivera, jonka tyyliä ei ennen eikä sen jälkeen voinut toistaa kukaan maalareista, jätti jälkeensä niin monia salaisuuksia ja mysteereitä, että useat vuosisadat eivät riittäisi niiden purkamiseen.

Poistuessaan elämästään 70-vuotiaana hän selvisi vähän hengissä rakastetusta vaimostaan Fridasta ja jätti arvokkaan perinnön kulttuuriin, historiaan, politiikkaan ja häntä rakastavien sydämiin.