Shakespearen komediat: luettelo parhaista

2025 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2025-01-24 17:49

Renessanssin suurimman näytelmäkirjailijan W. Shakespearen teoksessa on tapana erottaa kolme ajanjaksoa. Jaottelu johtuu ensisijaisesti eri vuosina kirjoitettujen teosten genrestä ja temaattisesta omaperäisyydestä.

Ensimmäinen jakso - 1590-1601 - näyttää ehkä iloisimm alta muiden taustalla. Tämä on aikaa, jolloin Shakespearen parhaat komediat luotiin. Heidän luettelossaan on noin kymmenen näytelmää, iloisia, kirkkaine, mieleenpainuvin kuvineen.

Vuosien 1590-1601 komedioiden piirteet

Rakkaus, joka voi voittaa kaikki muiden juonittelut… Nuoret, energiset, nokkelat sankarit, joiden joukossa erityinen paikka on naisilla, jotka hämmästyttävät viehätysvoimallaan, pyrkivät itsenäisyyteen ja ovat valmiita kilpailemaan miesten kanssa kaikessa… Epätavallinen, usein romanttinen maisema täynnä auringon tai kuun valoa… Se on tärkein asia, joka yhdistää Shakespearen varhaiset komediat.

Kiehtova juoni, joka perustuu johonkin tarinaanAntiikki tai keskiaika heijastelee aina ajan todellisuutta ja on usein rakennettu samalle periaatteelle. Päähenkilöt - rakastunut nuori pari - alkavat taistella oikeudesta mennä naimisiin. Ja melko usein ei vain vanhemmat ja olosuhteet tule esteeksi, vaan myös heidän umpimäisyys, luonteenpiirteet, uskomukset, joita voidaan lopulta muuttaa. Siten Shakespearen komedioiden pääajatuksena on, että ihmisen, olipa hän kuka tahansa, on itse tultava oman onnensa luojaksi.

On vielä yksi asia, johon on kiinnitettävä huomiota. Näyttävästä keveydestä ja leikkisyydestä huolimatta näytelmäkirjailija koskettaa näytelmissään varsin tärkeitä asioita ja tuomitsee ihmisen tyhmyyden ja vulgaarisuuden.

Virheiden komedia

Kuten jo todettiin, näytelmäkirjailija lainasi usein varhaisten näytelmien juonet edeltäjiltään. Mutta taiteellisen käsittelyn jälkeen keskiaikaisessa näytelmässä käytettyjen naamioiden tilalle ilmestyi todellisia kasvoja, ja nämä olivat jo Shakespearen komedioita. Heidän listansa avaa "Virheiden komedia" - vielä epäkypsä, volyymiltaan pieni, keskittyy enemmän tapahtumien ulkoiseen puoleen ja keskittyy klassismin perinteisiin. Mutta siinä hahmotellaan jo varsin mielenkiintoisia hahmoja luontaisine vahvoine inhimillisine tunteineen. Ja vaikka tätä näytelmää kutsutaan usein pelkäksi farssiksi, on selvää, että se on muodoltaan ja sisällöltään paljon parempi kuin aiemmin luodut tämän genren teokset.

Shakespearen komedia "The Taming of the Threw"

Luotu hieman myöhemmin (oletettavasti vuonna 1593), senäytelmäkirjailijan käsittelemä. Näytelmästä oli myös anonyymi versio, jolla oli samanlainen nimi ja juoni ja joka annettiin Shakespearen ansioksi.

Komediahahmojen käyttäytyminen on aina nähty epäselvästi. Tämä on tarina sisaruksista, joista toinen on petollinen ja kapinallinen Katarina ja toinen nöyrä ja nöyrä Bianca. Kaksi nuorta miestä vaativat jälkimmäisen käden, mutta tytön isä ilmoittaa, että hän menee naimisiin nuorimman tyttärensä kanssa vasta Katharinan jälkeen. Tämän seurauksena kosijat yhdistävät voimansa etsiäkseen hänelle aviomiestä. Näin ilmestyy nuori, älykäs, energinen Petruchio, joka onnistui erottamaan todellisen luonteensa vanhemman sisarensa ulkoisen valloittamattomuuden takaa. Älykkyytensä, kärsivällisyytensä ja joskus parisuhteensa sitkeyden ansiosta hän onnistui voittamaan itsepäisen kauneuden sydämen ja löytämään todellisen onnen.

Shakespearen komedian finaali, josta on annettu yhteenveto, osoittautui arvaamattomaksi. Meek Biancasta tuli oikukas ja röyhkeä, ja viime aikoina itsepäinen Katarinasta tuli tottelevainen ja hyvin käyttäytyvä vaimo. Uusi näkökulma kesytetyn tytön elämään paljastuu hänen viimeisessä monologissaan, jossa hän kehottaa naimisissa olevia naisia alistumaan.

Näytelmäkirjailija korosti siis miesten paremmuutta yhteiskunnassa vakiintuneeseen heikompaan sukupuoleen nähden, mutta osoittaen Katharinan rikkaan luonteen julisti molempien tasa-arvoa yhteiskunnassa.

Venetsialainen kauppias

Vuoteen 1596 mennessä on toinen kuuluisa William Shakespearen kirjoittama teos. Komediat perustuvat yleensä hauskaan juoniin. Kuitenkin tämän näytelmän pohj altaOn tarina siitä, kuinka köyhä Bassano, joka päätti mennä naimisiin rikkaan perheen kaunokaisen kanssa, kääntyy kauppiasystävän puoleen lainatakseen rahaa. Hän allekirjoittaa laskun, jonka mukaan rahanlainaajalla Shylockilla on oikeus leikata häneltä kiloa lihaa viivästyessä. Tästä syystä monet kirjailijat luokittelevat Venetsian kauppiaan draamaksi. Mutta genren päätti kirjoittaja itse, ja finaalissa Bassanio menee oikeuteen pelastaakseen haaksirikkoutuneen kauppiasystävän ja päättää maksaa rangaistuksen. Tämän seurauksena Shylockia, joka vastusti tätä, syytetään Antonion hengen yrityksestä, ja puolet hänen omaisuudestaan menee kauppiaalle. Näin Shakespearen komedia herättää kysymyksen siitä, onko tietty sana säilytettävä, vaikka se jätettäisiinkin pois kevytmielisyydestä tai onnistuneesta lopputuloksesta olleen varma.

Kahdestoista yö

Tämä on näytelmäkirjailijan noin vuonna 1600 kirjoittama kypsä näytelmä. Päähenkilöt - kaksoset Viola ja Sebastian - menettävät toisensa haaksirikon seurauksena ja päätyvät Illyrian maahan. Viola pukee ylleen miehen mekon ja astuu herttua Orsinon palatsiin. Hän neuvoo "nuorta sivua" - vakuuttamaan Oliviaa, johon hän oli rakastunut, menemään naimisiin hänen kanssaan. Mutta nuori leski kiehtoo Cesario Violaa.

Shakespearen komedia "Kahdestoista yö" jatkuu Sebastianin ilmestymisellä kaupunkiin, mikä johtaa moniin sekaannuksiin, koska veli ja sisko olivat erittäin samank altaisia. Tuloksena ilmestyy kaksi paria: Olivia-Sebastian ja Viola-Orsino, ja kaikki päättyy hyvin.

Näytelmän juonen mukaanmuistuttaa iloista romanttista rakkaustarinaa, jossa on monia vitsejä, sankarien naamioitumiseen liittyviä epätavallisia tilanteita (tämä on tyypillinen piirre Shakespearen varhaisille komedioille). Epätavallinen loppu johtuu siitä, että jokainen sankari ei löydä todellista onnea ollenkaan sieltä, mistä hän etsi.

Kesäyön unelma

Ateenasta tulee toiminnan näyttämö. Samanaikaisesti kehittyy useita tarinalinjoja, ja metsässä elävät satuhahmot puuttuvat ihmisten suhteisiin - nämä ovat Shakespearen fantastisimman komedian piirteitä. Sen yhteenveto on seuraava. Rakastuneet sankarit, jotka päättävät rikkoa isänsä tahdon, joutuvat epätavalliseen metsään. Hermian ystävä ja sulhanen ryntäävät heidän perässään. Tonttujen virheen ansiosta kaikki meni hyvin. Rakastuneet toisiinsa, Hermia ja Lysander pystyivät yhdistämään kohtalonsa. Ja Demetrius löysi onnen Elenan kanssa, joka oli pitkään kärsinyt hänen puolestaan. Hauskat seikkailut, jotka tapahtuivat nuorille maagisessa metsässä, seuraavana aamuna näyttävät olevan pelkkä unelma, joka toi toiveiden täyttymyksen.

Shakespearen komedioiden merkitys

Tärkein asia, joka erottaa näytelmäkirjailijan työn, on huomio ihmisen persoonallisuutta kohtaan. Tämä näkyy hyvin kaikissa genreissä, myös komediassa. Iloinen nauru, yhteys kansanperinteisiin, hahmojen tunteiden vilpittömyys, heidän unelmansa onnellisesta elämästä, keinojen etsiminen sen saavuttamiseksi, korkea humanismi teki Shakespearen näytelmistä ajankohtaisia ja kysyttyjä kaikkina aikoina.