2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Äiti ja vastasyntynyt vauva on yksi taiteen suosituimmista aiheista.
Hän sai erityistä huomiota sekä suosituilta ja tunnetuilta taiteilijoilta (Leonardo da Vinci ja Rafael Santi) että suuren yleisön vähän tuntemilta (Bartolomeo Murillo, di Marcovaldo ja muut).
Virgin Mary di Marcovaldo
Coppo di Marcovaldoa pidetään sienen kuvataidekoulun perustajana. Hänen kohtalonsa on varsin mielenkiintoinen, koska XIII vuosisadan puolivälissä. hän osallistui yhteen taisteluista paavin firenzeläisten kannattajien puolella, minkä seurauksena taiteilija vangittiin. Mutta koska hän oli erittäin lahjakas, hän pystyi "ostamaan" vapautensa maalaamalla erittäin kauniin ja melko realistisen kuvan Madonnasta ja lapsesta, joka siirrettiin sitten Sienan kirkkoon. Tämän Madonnan nimi oli "Madonna del Bordone".
Tässä kuvassa Neitsyt Maria istuu v altaistuimella, ja toinen jalka on hieman kohotettuna, jotta vauva olisi mukavampi istua sylissään. Hän pitää hänen jalkaansa koskettamalla, ja hän ojentaa kätensä. Heillä on jo jonkinlainen havaittava vuorovaikutus, jota ei aiemmin havaittukuvat.
Neitsyen päätä ympäröi tuskin näkyvä halo. On syytä huomata tämän Madonnan uskomattoman ilmeikkäät silmät. Hän katsoo katsojaa, kuin katsoisi hänen sielunsa. Hänen vaatteensa ovat yksinkertainen musta viitta, mutta tyylikkyyden lisäämiseksi taiteilija maalasi verhot kullalla. Sivuilla vasemmalla ja oikealla on enkelit, jotka on kuvattu täydessä kasvussa (tämä on Firenzen perinne). Yleensä ne piirrettiin samoiksi, mutta tarkkaan katsottuna nämä eivät ole täysin identtisiä keskenään: erot ovat niiden kasvoissa.
Vähemmän tunnetuista, siirrytään suositumpiin ja tarkastellaan tarkemmin tämän aiheen kirkkaimpia maalauksia.
Leonardo da Vincin "Madonna Litta"
Yksi kuuluisimmista Madonnaa ja lasta kuvaavista maalauksista on kirkkaimman italialaisen taiteilijan Leonardo da Vincin maalaus "Madonna Litta". Nyt se on nähtävissä Eremitaasissa säilytettyjen mestariteosten joukossa.
Tämän kankaan pääkasvot ovat nuori nainen, joka pitää vauvaa sylissään ja imettää häntä. Kuten kaikki renessanssimaalaukset, se erottuu taustaan verrattuna kirkkaammilla väreillä, joissa katsoja voi tarkkailla kaarevia ikkunoita, joiden läpi näkee kirkkaan sinisen taivaan pörröisen valkoisen pilven kera. On syytä huomata, että Madonna ja lapsi on piirretty erittäin selkeästi, hänen piirteensä näyttävät korostuneen, ikään kuin kameran salaman alla, verrattuna hieman tahriintuneeseen taustaan - nämä ovat myös sen aikakauden muotokuvien tunnusmerkkejä.
Äiti katsoo lasta hellästi. Jonkin verrannäyttää siltä, että hän hymyilee hieman ("Leonardon hymy", joka on suosittu taiteilijan maalauksissa), itse asiassa Madonna on mietteliäs. Lapsi katsoo katsojaa pitäen yhdessä kahvassa lintua - pientä kultavarpua.
Kultavarsi maalauksessa "Madonna Litta"
On olemassa erilaisia versioita siitä, miksi poikanen näkyy tässä kuvassa.
- Lintu Kristuksen tulevan kärsimyksen symbolina, jossa carduelin punainen pää tarkoittaa Jumalan Pojan vuodattamaa verta. Legendan mukaan, kun Kristusta johdettiin Golgatalle, kultavarpu putosi hänen päälleen, veti piikkien Jeesuksen kulmakarvoista ja verta tippui hänen päälleen.
- Kultasipsu, joka symboloi sielua, joka lentää pois kuoleman jälkeen: tämä nimitys tulee muinaisesta pakanuudesta, mutta on säilynyt myös kristillisessä semiotiikassa.
- Tuomaan apokryfinen evankeliumi kertoo hieman erilaisen tarinan: Jeesus herätti kuolleen kultavarpun yksinkertaisesti poimimalla sen, minkä vuoksi monet maalaukset kuvaavat tätä poikasta yhdessä vauvan kanssa.
Raphael Santin Madonnas
Mutta on toinen, yhtä kuuluisa Madonna ja lapsi. Raphael Santi oli se, joka kirjoitti sen. Tai pikemminkin hänellä on paljon maalauksia, joissa on tällainen juoni: tämä on tunnettu "Siktuksen Madonna" ja Eremitaasiin tallennettu "Madonna Conestabile" sekä poikkeuksellinen "Madonna hunnulla", joka ei kuvaa vain äiti ja lapsi, mutta kaikki pyhä perhe.
Suoraan vuonna 1503 maalattu kuva nimeltä "Madonna ja lapsi" Rafael. Nainen siinä on hienostuneempi jaepäilemättä nuorempi kuin da Vinci. Ilmeisesti äidin ja lapsen välinen side on selvempi. He katsovat toisiaan koskettavalla rakkaudella ja kevyellä mietteliäällä, äiti tukee käsillään vauvaa selästä. Tämä ei ole enää se häiritsevä Neitsyt, joka näkyy taiteilijan varhaisissa maalauksissa.
Yhdessä he lukevat Tuntien kirjaa - kirkon vallan symbolia - joka sisältää rukoustekstejä, psalmeja, jumalanpalveluksia (aiemmin muuten he oppivat lukemaan tästä kirjasta). Joidenkin raporttien mukaan Tuntien kirja on auki sivulla, joka vastaa kello yhdeksää, ja tämä on aika, jolloin Jeesus ristiinnaulittiin.
Taustaa vasten on piirretty savuinen maisema, jossa on kirkko ja puita. Tätä maisemaa voidaan muuten kutsua myös Santin äiti ja lapsi-aiheisten teosten tunnusomaiseksi piirteeksi. Lähes jokaisessa Rafaelin maalauksessa on melko yksityiskohtainen maisema tausta.
Ei ole järkevää määrittää, kumpi kuva on parempi: da Vinci vai Raphael. Madonna ja lapsi näyttävät kukin omaperäiseltä ja ainutlaatuiselta.
Ei vain kuvataide kiinnostanut äiti ja lapsi -teemaa, joten kannattaa miettiä kuinka se heijastui muissakin tyypeissä.
Madonna ja lapsi kuvanveistossa
Kaikkien taiteen ystävien huomion kiinnittää veistos "Madonna ja lapsi", jonka on kirjoittanut kuuluisa mestari Michelangelo.
Tämän asiakkaiden suunnitteleman mestariteoksen piti olla noin yhdeksän metrin korkeudella, joten yleisökatsoisi häntä alha alta ylös jumaluutena. Muuten, tämä on syy, miksi äiti ja lapsi katsovat alas.
On todisteita siitä, että kardinaali Piccolomini (ensimmäinen asiakas) oli tyytymätön luonnoksiin, pääasiassa siksi, että Jeesus oli alasti, joten heidän sopimuksensa Michelangelon kanssa rikottiin. Ja veistos tietysti löysi omistajansa. Heistä tuli de Mouscron - kauppias Bruggen kaupungista. Sitten hän luovutti sen Neitsyt Marian kirkolle, jossa se sijoitettiin pimeään tilaan, joka erottui kauniisti itse veistoksen marmorinvalkoisesta väristä.
Tällä hetkellä kaupungin viranomaiset ovat taideteoksen suojelemiseksi sijoittaneet sen luodinkestävän lasin taakse.
Michelangelon Madonna Doni
Sen lisäksi, että Michelangelo oli erinomainen kuvanveistäjä, hän oli myös upea taidemaalari. Vaikka hän ei pitänyt sitä jonkinlaisena saavutuksena eikä ollut ollenkaan ylpeä lahjakkuudestaan.
Hänen piirtämät kuvat hämmästyttävät katsojaa uskomattomalla plastisuudella, näyttää siltä, että jopa piirtäessään hän "veistoaa" hahmoja ja antaa niille volyymia. Lisäksi maalaus kuvaa koko Pyhää perhettä, mikä oli harvinaista tämän tyyppisissä maalauksissa. Tietenkin sanan täydessä merkityksessä Michelangelo on kuvanveistäjä, ei taiteilija. "Madonna ja lapsi" on kuitenkin yksinkertaisesti mestariteos.
Joten yhteenveto. Jos puhumme tunnetuimmasta Neitsyt Mariaa kuvaavasta maalauksesta, tämä on Leonardo da Vincin mestariteos "Madonna ja lapsi". Jos henkilö on kiinnostunut muista tyypeistätaide, silmiinpistävin ja mieleenpainuvin, on tietysti Michelangelon työ.
Suositeltava:
"The Annunciation" - Leonardo da Vincin maalaus: kaksi mestarin mestariteosta
"The Annunciation" on Leonardo da Vincin maalaus, joka perustuu klassiseen raamatulliseen tarinaan. Monet taiteilijat keskiaj alta avantgardeihin kääntyivät Neitsyt Marian kuvan puoleen julistavan enkelin edessä. Renessanssin aikana tämä tarina vangittiin suurten mestareiden kankaille lukemattomia kertoja. Siitä huolimatta mikään niistä ei herätä niin paljon maalauksen tutkijoiden ja ihailijoiden huomiota kaikki alta maailmasta kuin Leonardon mestariteos
Leonardo da Vincin "La Gioconda" ("Mona Lisa") - mestarin loistava luomus
Vuosikymmeniä historioitsijat, taidehistorioitsijat, toimittajat ja vain kiinnostuneet ihmiset ovat kiistelleet Mona Lisan mysteereistä. Mona Lisan kuuluisa hymy… Mikä on hänen salaisuutensa? Kuka on todella vangittu Leonardon muotokuvaan? Yli 8 miljoonaa kävijää vierailee Louvressa joka vuosi ihailemaan suurinta luomusta. Joten miten Leonardo da Vincin "Mona Lisa" nousi ylpeäksi palkintokorokkeelle muiden suurten taiteilijoiden legendaaristen luomusten joukossa?
Missä on Leonardo da Vincin "Viimeinen ehtoollinen" - kuuluisa fresko
Maalauksen ja erityisesti Leonardo da Vincin työn asiantuntijat ovat jo pitkään tienneet maailmankuulun freskon sijainnin. Mutta monet fanit ihmettelevät edelleen, missä on Leonardo da Vincin "Viimeinen ehtoollinen"? Vastaus tähän kysymykseen vie meidät Milanoon
Leonardo da Vincin maalaus "Kristuksen kaste" on yksi renessanssin mestariteoksia
"Kristuksen kaste" - kuva renessanssin suuresta nerosta Leonardo da Vincistä - on kirjoitettu yhteen kristillisen uskon merkittävistä tarinoista. Se on osoitus länsieurooppalaisten silloisista maailmankatsomuksista
Leonardo da Vincin maalaus "Maalien ihailu": kuvaus maalauksesta
Raamatun tarina, joka liittyy maailman Vapahtajan syntymään, oli suosittu renessanssin aikana. Kaikki kuvasivat tämän kohtauksen suunnilleen samalla tavalla. Leonardo lähestyi tätä aihetta kuitenkin täysin eri tavalla