2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Leonardo da Vinci on universaali nero, renessanssin taiteen ja tieteen lippulaiva. Siksi hänen maalauksiaan voidaan usein pitää paitsi ainutlaatuisina taideteoksina, myös vakavien tieteellisten havaintojen ja päätelmien tuloksena.
Leonardo da Vinci - aikakauden nero
Kaikki hänen tieteelliset johtopäätöksensä ja löytönsä ilmentyivät piirustuksissa, luonnoksissa, taittoissa, joista monet voidaan rinnastaa taideteoksiin, samoin kuin taideteokset - maalaus, grafiikka, veistos jne. hänen tieteellisestä ajattelustaan. Monet niistä, jotka aikoinaan vaikuttivat fantastisilta, nähdään nyt profetioina. Hänen löytönsä olivat aikaansa edellä. Siksi monet eivät ruumiillistuneet silloin todellisuudessa. Sana soveltuu hyvin da Vincin työhön: "Täydellisyydellä ei ole rajoja." Eikä suinkaan siksi, että seuraajat voisivat tehdä hänen suunnittelemansa ja luomansa paremmaksi, vaan koska mestari itse on aina pyrkinyt idean ihanteelliseen ilmentymään niin paljon, että tätä ihannetta on koko ajan työnnetty taaksepäin.ja lopulta Leonardo ei saanut työtä valmiiksi, koska hän ei voinut saavuttaa haluttua ihannetta.
Maalauksen historia
Maalaus "Kristuksen kaste" Leonardo da Vincille oli viimeinen yhteinen luova projekti hänen opettajansa Andrea del Verocchion kanssa. Tuolloin Leonardo oli jo valmistunut kuuluisan taidemaalarin työpajasta ja aloitti itsenäisen polun taiteessa. Teoksen luomiseen mennessä hän oli noin 20-vuotias.
Varsinaisen Jeesuksen Kristuksen hahmon ja Johannes Kastajan kuvan on maalannut Verrocchio, kun taas polvistuvan enkelin ja ympäröivän maiseman on luonut nuori Leonardo. Giorgio Vasarin kertoman tarinan mukaan da Vincin luomat kuvat olivat niin paljon kauniimpia kuin hänen opettajansa kirjoittamat kuvat, että Verrocchio lopetti luomisen siitä hetkestä lähtien. Tätä tietoa ei kuitenkaan tue tosiasiat.
Maalauksesta "Kristuksen kaste" alkoi näkyä Leonardo da Vincin hämmästyttävä tyyli, jota kutsutaan tuskallisen helläksi.
Nyt Leonardo da Vincin maalaus "Kristuksen kaste" on esillä Italian kokoelmassa Firenzen Uffizi-galleriassa.
Teoksen juoni
Maalauksen "Kristuksen kaste" juoni eli loppiainen - yksi suosituimmista eri historiallisten aikakausien ja tyylien maailmanmaalauksessa. Hän ei ohittanut renessanssin titaanin Leonardo da Vincin työtä.
Raamatun tekstien mukaan aikaan, jolloin profeetta Johannes Kastaja oli Jordan-joen rannalla Jerusalemissasuoritti ihmisten pyhiä peseytymiä valmistaen heitä Messiaan tulemiseen, Jeesus Kristus oli lähellä. Kerran hän ilmestyi Jordanin rannoille ja kääntyi Johanneksen puoleen pyytäen kastaamaan hänet. John oli yllättynyt: "En ole sinä, mutta sinun täytyy kastaa minut." Hän kuitenkin kastoi Jeesuksen ja siitä lähtien häntä alettiin kutsua kastajaksi.
Kuvaus Leonardo da Vincin maalauksesta "Kristuksen kaste"
Andrea del Verocchion ja Leonardo da Vincin maalauksessa "Kristuksen kaste" Jeesus Kristus seisoo kankaan keskellä etualalla. Jeesuksen vasemmalla puolella (katsojan oikealla puolella) on Johannes Kastaja. Vasemmassa kädessään hän pitää sauvaa, jossa on ristinmuotoinen yläosa, ja oikeassa kädessään hän pitää myrttimaljaa, jolla hän kastaa Jumalan Pojan. Oikealla kaksi polvistuvaa nuorta enkeliä - sakramentin todistajat keskustelevat rauhassa.
Hiljainen ja juhlallinen, heitä ympäröivä luonto on sopusoinnussa tapahtuvan merkityksen kanssa. Jordan vierittää hiljaa vesinsä ohi taustalla, ikään kuin pohtiessaan ja rohkaiseessaan tapahtuvaa. Taivaalla näemme kaksi katsojaa kohti avointa kämmentä, joista lentää ulos valkoinen kyyhkynen. Kämmenet symboloivat Isä Jumalaa, kyyhkynen - Jumalaa Pyhää Henkeä. Yhtäältä nämä ovat symboleja Jumalan siunauksesta meneillään olevalle sakramentille ja toisa alta jumalallisen olemuksen, kaikkitietävän ja kaikkinäkevän, kaikkialla läsnä olevan kolminaisuuden osoittamiseen. Ensimmäisen puolesta puhuu lainaus Markuksen evankeliumista: "Ja kun hän tuli ulos vedestä, Johannes näki heti taivaan avautuvan ja Hengen kuin kyyhkysen laskeutuvan hänen päälleen. Ja ääni kuului sieltä. taivas: Sinä olet PoikaRakkaani, johon olen mielistynyt."
Kuvan maisema muistuttaa joidenkin taidehistorioitsijoiden näkemystä Monsummanosta - paikasta, joka sijaitsee lähellä Leonardon kotimaata - Vincin kylää - yksi niistä rakkaista kulmista, joita da Vinci kuvasi teoksessaan. kankaat.
Värien symboliikka kuvassa
Jos tarkastelemme Leonardo da Vincin maalauksen "Kristuksen kaste" värimaailmaa, voimme erottaa sini-sinisen ja valkoisen sävyjen hallitsevuuden. Eikä tämä ole sattumaa, sillä kulttimerkityksensä kann alta sini-siniset sävyt persoonallistivat taivaan äärettömyyden, toisen ikuisen maailman, maallisen ja taivaallisen liiton, ja valkoinen väri personoi jumalallisen valon, puhtauden ja pyhyyttä. Juuri näitä värejä kirjoittajat käyttivät luodessaan kuvia enkeleistä ja Johannes Kastajasta, mutta Johanneksen vartalossa on musta paita, mikä tarkoittaa kuolemaa. Eikä tämä ole sattumaa – Johannes Kastajan palvelus Herralle johti hänet lopulta traagiseen kuolemaan. Ja Isän Jumalan hihan ja Jeesuksen Kristuksen lantiokankaan punainen väri merkitsee elämän voittoa kuolemasta ja rakkautta lähimmäistä ja kaikkia ihmisiä kohtaan. Mustat raidat hänen vaatteissaan muistuttavat Jeesuksen tulevasta kuolemasta. Kultaiset raidat, halot ja tupsista ja kyyhkystä tuleva säteily edustavat Jumal alta tulevaa säteilyä, Hänen siunauksensa symbolia.
Leonardo da Vincin ja Andrea Verrocchion mestariteos herättää pohdiskelijoiden keskuudessa poikkeuksetta ihailua. Kirjoissa ja muissa tietolähteissä ei kuitenkaan käytännössä ole aikalaisten arvosteluja teoksesta. Nouseekysymys: "Miksi VK:n blogeissa ja matkasivuilla käsiteltyjen teosten joukossa ei ole yksityiskohtaisia kuvauksia Leonardo da Vincin "Kristuksen kasteen" maalauksesta ja arvosteluista?"
Suositeltava:
Eremitaasin mestariteoksia. Leonardo da Vincin, Raphael Santin ja Titian Vecellion maalauksia
Yksi henkilö ei ollut liian laiska ja katsoi, että koko Eremitaasin ohittaminen vie 8 vuotta, kun taas yhden näyttelyn tarkastamiseen käytettiin vain minuutti. Siksi, kun menet hakemaan esteettisiä vaikutelmia tähän maamme museoon, muista varata paljon aikaa ja sopivaa tunnelmaa
"The Annunciation" - Leonardo da Vincin maalaus: kaksi mestarin mestariteosta
"The Annunciation" on Leonardo da Vincin maalaus, joka perustuu klassiseen raamatulliseen tarinaan. Monet taiteilijat keskiaj alta avantgardeihin kääntyivät Neitsyt Marian kuvan puoleen julistavan enkelin edessä. Renessanssin aikana tämä tarina vangittiin suurten mestareiden kankaille lukemattomia kertoja. Siitä huolimatta mikään niistä ei herätä niin paljon maalauksen tutkijoiden ja ihailijoiden huomiota kaikki alta maailmasta kuin Leonardon mestariteos
Liza del Giocondo: elämäkerta, mielenkiintoisia faktoja. Leonardo da Vincin Mona Lisan maalaus
Me valitettavasti tiedämme vähän Lisa del Giocondon elämästä. Hänen elämäkertansa esitetään huomioillesi
"Kristuksen poika puussa": yhteenveto. "Kristuksen poika joulukuusessa" (F.M. Dostojevski)
"Poika Kristuksen puussa" on Fjodor Mihailovitš Dostojevskin kirjoittama tarina. Siinä kuuluisa kirjailija jakaa ajatuksensa lukijoiden kanssa, antaa mahdollisuuden nähdä ulkopuolelta, mihin ihmisen välinpitämättömyys johtaa, saa aikaan erittäin ystävällisen ja positiivisen lopun, joka voi olla paitsi fantasiaa, myös todellisuutta
Leonardo da Vincin maalaus "Maalien ihailu": kuvaus maalauksesta
Raamatun tarina, joka liittyy maailman Vapahtajan syntymään, oli suosittu renessanssin aikana. Kaikki kuvasivat tämän kohtauksen suunnilleen samalla tavalla. Leonardo lähestyi tätä aihetta kuitenkin täysin eri tavalla