Goncharuk's Theatre, Omsk: osoite, ohjelmisto, arvostelut. Alexander Goncharukin teatteri-studio

2025 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2025-01-24 17:49

Teatteri on näyttävä taidemuoto, jossa yhdistyvät kirjallisuus, musiikki, tanssi ja jopa laulu. Monissa kaupungeissa lähes jokainen teatterisali on iltaisin täynnä ihmisiä, jotka haluavat rentoutua taiteen parissa. Tämä ei ole elokuva, jossa ruutua on kuvattu useita kymmeniä kertoja, jossa on lähes mahdotonta nähdä virheitä… Tämä on elävä ihmisen työ, joka koostuu paljon kovista harjoituksista, roolien ulkoa muistamisesta, äänen kanssa työskentelystä ja paljon, paljon enemmän. Tämä on myös ihastuttavaa energiaa, joka välittyy näyttelijästä katsojalle, jossa ensimmäinen vastineeksi toisesta saa aitoja tunteita todenmukaisimmana arviona työstään. On paljon miellyttävämpää katsoa ei litteää elotonta valkokangasta elokuvateatterissa (vaikka se olisi 3D-sessio), vaan oikeita ihmisiä.

Omskissa on noin seitsemäntoista teatteria. Jokainen niistä on kaunis ja erityisen huomion arvoinen, mutta tänään puhumme Alexander Goncharukin teatterista.

Kuka on Goncharuk?

Goncharuk Aleksander Anatoljevitš - kuuluisa näyttelijäOmsk-teatteri ja Omskin Alexander Goncharuk -teatterin johtaja sekä vain hyvä henkilö, jolla on monia upeita kykyjä ja taitoja. Kitara, piano, nappihaitari, huilu, haitari, saksofoni - upea taiteilija osaa soittaa kaikkea tätä, ja Alexander puhuu myös ranskaa ja miekkailutaitoja.

Aleksanterin elämä alkoi 22. elokuuta 1963 Temirtaun kaupungissa. Ja vuonna 1983 Goncharuk valmistui teatterikoulusta Sverdlovskissa.

Kun pyrkivä taiteilija esiintyi Sverdlovskin ja Nizhny Tagil -draamateatterien näyttämöillä. Kahdeksantoista vuoden ajan Aleksanteri soitti Omskin nuorille katsojille -teatterissa (vuodesta 1987 ja päättyi vuoteen 2005). Vuodesta 2005 lähtien Goncharukista on tullut näyttelijä Omskin draamateatterissa.

Missä Goncharuk pelasi?

Hänen teatteriteoksiaan ovat muun muassa: Elena Yerpylevan "Viimeiseen mieheen asti", Edmond Rostandin "Cyrano de Bergerac", Aleksanteri Nikolajevitš Ostrovskin "Metsä", John Patrickin "Rakas Pamela", " Auxentius Tsagarelin Khanuma, Mihail Zujevin "Green Zone", Arkadi Averchenkon "Devil's Dozen", Maksim Gorkin "Summer Residents". Lisäksi Goncharuk näytteli rooleja muun muassa Nikolai Vasiljevitš Gogolin, Aleksandr Sergeevich Puškinin, Mihail Bulgakovin, Anton Pavlovitš Tšehovin esityksissä.

Teatterin syntyhistoria

22. syyskuuta 2006, taiteilija ja ylilääkäri Natela Poležajevan suunnittelema Aleksanteri Goncharukin teatteristudio perustettiin Omskiin Rassvet-parantolaan pohj alta.

Alun perin teatteria pidettiin harrastaja- ja ammattiteatterin risteytyksenä, mutta sen jälkeen, kun se osallistui kansalliseen teatteripalkintoon "Kultainen naamio" vuonna 2011, kenelläkään ei ollut epäilystäkään sen ammattitaidosta.

Aleksandro Goncharukin teatteri-studio Omskissa saavutti ensimmäisen suuren menestyksensä jo ensimmäisenä elinvuotena. Ja se tapahtui aivan ansaitusti. Goncharukin nuorisoteatteri on esittänyt yli kuusikymmentäviisi esitystä, saanut diplomit viidessä kategoriassa Sotšin koko Venäjän festivaaleilla, ansainnut Grand Prix -palkinnon ja tullut myös parhaaksi kansainvälisellä festivaaleilla Saksassa.

Samana vuonna Omskin nuorisoteatteri vieraili kansainvälisellä festivaaleilla Tšekin tasavallassa esittämällä "Station "Nuorentavat omenat", joka perustui venäläisten kansantarinoiden tarinoihin.

Vuonna 2010 neljännellä kansainvälisellä teatterifestivaalilla "Kolyada-PLAYS" näytelmä "Tähti sinisellä taivaalla ei tiedä minusta" valittiin parhaaksi näyttelijäkokoonpanoksi.

Vuonna 2011 tämä esitys esitettiin Golden Mask -festivaaleilla, ja saman vuoden joulukuussa hän osallistui Siperian joulutaidefestivaaliin.

Teatterin suurenmoiset saavutukset osoittavat, että sillä on suuri tulevaisuus ja paljon täyshuoneita.

Kuka soittaa teatterissa?

Goncharukin Omskin teatteria kutsutaan "nuoriksi", koska suurin osa sen luovasta tiimistä on nuoria 18-vuotiaita kykyjäkaksikymmentäviisi vuotta vanha. Nuoresta iästä huolimatta nuoret näyttelijät näyttelevät yhtä hyvin kuin jotkut venäläiset julkkikset.

Kuka kouluttaa nuoria taiteilijoita?

Monet heistä ovat opiskelijoita ja valmistuneita Omskin v altionyliopistosta. F. M. Dostojevski, oppitunteja heidän kanssaan johtavat erinomaiset opettajat ja taitojensa mestarit, mukaan lukien Eleonora Kremel, Olga Shadrintseva, Alexander Goncharuk, Yana Sharaeva ja Natalya Dobroserdova.

Missä Omskin Goncharuk-teatteri on?

Haluatko vierailla jossakin teatterin tuotannosta, mutta et tiedä minne mennä? Omskin Goncharuk-teatterin osoite: st. Irtyshin oikea ranta, 153.

Lippujen ostaminen

Goncharuk-teatterin lipputulot Omskissa:

1. SEC "Continent" - st. 70 vuotta lokakuuta, 25 k. 1.
2. TC "Mayak" - st. Komarova, 23.2.
3. TVK "Kaskad" - Karl Marx Ave., 244.
4. Omsky-ostoskeskus - st. Kansainvälinen, 435.
5. TC "Europe" - Mira Ave., 42/16.
6. Taiteiden palatsi. A. M. Maluntseva - Mira Ave., 58.

Mikä on AGA Studio Alexander Goncharuk -teatterissa?

Studio "AGA" on henkilökohtaisen kehityksen koulu, johon ovat tervetulleita 6-11-vuotiaat pojat ja tytöt. Lasten kanssa järjestetään näyttelijätunteja. Näillä tunneilla lapsia opetetaan työskentelemään sanan parissa, kehittämään muistiaan, fantasiaansa, mielikuvitustaan ja rytmiään, mikä auttaa nuorta kasvavaa henkilöä parantamaan kommunikaatiotaitoja, joista on hänelle hyötyä ja merkitystä lähitulevaisuudessa.tulevaisuus.

Lisäksi tunnit pidetään viihdyttävällä tavalla, mikä varmasti kiehtoo ja viihdyttää vauvaasi, ja hän haluaa tulla tänne uudelleen ensimmäisen esittelytunnin jälkeen. Studio auttaa häntä kehittymään yhdessä muiden hänen k altaistensa lahjakkaiden lasten kanssa.

AGA-studio korvaa ajan myötä nykyisen nuorisoteatterin sukupolven.

Jos haluat pienen näyttelijän ilmestyvän perheeseesi ja lapsesi on pitkään halunnut koskettaa teatteritaiteeseen, tämä paikka luotiin juuri häntä varten.

Voit käydä koetunnilla sopimuksen mukaan.

Osoite: Lenina, 10 Krylya kauppakeskus, 2. kerros.

Omskin Goncharuk-teatterin ohjelmisto

Rakkaus taiteeseen ja luovuuteen juurrutetaan jo varhaisesta iästä lähtien, joten Goncharuk-teatteri järjesti esityksiä aikuisten sukupolvien lisäksi myös nuoremmille lapsille. Teatterissa voit nähdä lapsuuden suosikkisatuja "livenä" … Näitä ovat "Bremenin kaupungin muusikot", "Morozko", "Tuhkimo taikapallo" ja paljon muuta.

Aikuisten esitykset sopivalle tasolle. Niiden joukossa voit nähdä: "Lähden kauniisti", "Figaron häät", "Mad Boys" ja muita teatteriesityksiä.

Mielenkiintoisia faktoja teatterista

Mitä muuta sinun tulee tietää tästä teatterista?

1. Konstantin Raikinin (Satyricon-teatterin taiteellinen johtaja) nimikirjoituksella varustettu albumi luovutettiin teatteriryhmälle nähdessään tuotannon äänityksen"Chantecleer" (sen ohjasi Alexander Goncharuk), Raikin piti ohjauksen korkeasta tasosta.
2. "Wonderful Alloy" -esityksen loi uudelleen Anna Babanova V. Levertovin (hänen opettajansa) muistoksi. Itse näytelmä on kirjoitettu jo vuonna 1934, mutta tämä esitys on kysytty nuoren yleisön keskuudessa. Täysi talo näytöksissä on jo arkipäivää, ja liput ostetaan katsojien toimesta ennakkoon eli kokonaista kuukautta etukäteen.
3. 4. tammikuuta 2008 tapahtui auto-onnettomuus, jossa neljä teatterin näyttelijää loukkaantui. T. Kashtanova ja N. Zavgorodny kuolivat. Ryhmän vahvoista tunteista huolimatta esitystä, jossa näyttelijät näyttelivät päärooleja, ei poistettu ohjelmistosta.

Arvostelut Goncharuk-teatterista

Monet katsojat ovat iloisia teatterivierailun jälkeen.

Täältä saat v altavan annoksen positiivisia tunteita. Teatteri on valoisa, dynaaminen, moderni. Nuorten lahjakkaiden ja vilpittömien näyttelijöiden erinomaiset taidot huomioidaan usein. Heidän ansiostaan jokainen esitys on kullan arvoinen. On hämmästyttävää, että tällaiset nuoret ihmiset, joista osa ei ole vielä täyttänyt kahtakymmentä vuotta, pystyvät palauttamaan yleisölle energiaa.

Komediatuotantojen aikana yleisö nauraa kyyneliin. Katsojat poistuvat aina teatterista täysin iloisina näkemästään, heidän sydämessään syntyy halu palata tänne uudestaan ja uudestaan tai olla poistumatta täältä ollenkaan.

Mitä tulee lasten esityksiin, joita pidetään toisinaan Bevitoren ravintolan pienessä salissa,äidit iloitsevat siitä, että kun heidän lapsensa ovat kiireisiä katsomassa esitystä, he voivat itse juoda kuumaa teetä tai syödä välipalaa. Pidän interaktiivisen esityksen muodosta, ja esityksen lopussa saat makean herkkupalan.

Näyttelijöiden älykkyys ei lakkaa hämmästyttämästä yleisöä. Jotenkin yhdessä esityksessä sähkö katkesi yhtäkkiä, mutta taiteilijat eivät vain menettäneet päätään, vaan myös löivät kaiken niin, että monet tapahtumaa katsojista eivät edes ymmärtäneet, että tämä ei ollut tarinan käsikirjoituksessa.

Yleisö pitää myös teatterin kauniista salista, se on pieni mutta erittäin viihtyisä.

Jos haluat pitää tauon klassikoista ja nähdä jotain täysin uutta ja odottamatonta, sinun tulee ehdottomasti esiintyä tässä paikassa. Esitysten juoni vetoaa laajaan yleisöön. Koululaiset, opiskelijat, kunnioitettavamman ikäluokan ihmiset katsovat niitä mielellään. Sisältö on näyttävää ja kaikille ymmärrettävää, näyttelijät kauniita ja nuoria. Täällä on erityinen ilmapiiri, ystävällinen ja kodikas.

Jokaisella on varaa käydä jossakin tämän teatterin esityksistä. Lippujen hinnat ovat demokraattisia ja hyvä mieli on taattu. Olen myös iloinen, että teatteritaide Venäjällä kehittyy paitsi pääkaupungissa myös muissa kaupungeissa.