Lermontovin työ lyhyesti. M. Yu. Lermontovin teoksia

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Yksi kuuluisimmista venäläisistä runoilijoista, 1800-luvun ensimmäisen puoliskon "profeetta", joka eli vain kaksikymmentäseitsemän vuotta… Mutta tässä lyhyessä ajassa hän pystyi välittämään säkeissä kaikki mikä kuohui hänen sielussaan.

Tässä artikkelissa tarkastelemme Lermontovin työtä. Tarkastellaanpa lyhyesti kirjailijan kehityksen periodisaatiota ja myös hänen teostensa päämotiiveja.

M. Y. Lermontov

Lermontovin työstä on vaikea puhua lyhyesti. Tämä on jättiläinen, Aleksanteri Sergeevich Pushkinin tasolla.

Mihail Jurjevitšin hedelmällisin aika osui 1800-luvun 30-luvulle. Tämä on ajanjakso Venäjän imperiumin historiassa, jolloin yhteiskunnassa alkoi masennuksen ja pettymyksen vaihe. Dekabristien kapinan tappion jälkeen oli tarpeen etsiä uusia vastauksia ikivanhaan kysymykseen: "Mitä tehdä?"

Kirjallisuudessa tämä suuntaus ilmenee realististen motiivien vahvistumisena, ajankohtaisten tapahtumien hyväksymättömyyden toteamisena. Mihail Jurjevitš Lermontov meni kuitenkin täysin eri tavalla (kuva hänen omakuvastaan on esitetty alla).

Runoilija elämäänosoittautui uskolliseksi romantiikalle, mutta kykeni mestarillisesti yhdistämään sen realismiin runoudessaan, dramaturgiassa ja proosassa.

Seuraavaksi puhumme tämän suuren miehen kahdesta luovuuden kaudesta. Mutta kaikkien tapahtumien läpi punainen viiva on hänen halunsa ylevään, taisteluun, byronilliseen vapaudenihanteeseen.

Nuorten luovuus

Tutkijat ja kirjallisuuskriitikot jakavat Lermontovin työn kahteen ajanjaksoon. Lyhyesti sanottuna tämä on lyyrinen muodostumisvaihe, joka kesti 1828-1836, ja kypsyys. Niiden välinen raja oli Aleksanteri Sergeevich Pushkinin kuolema ja teos "Runoilijan kuolema".

Joten, pojan ensimmäiset yritykset ilmaista ajatuksiaan runouden muodossa juontavat neljätoista vuotta sitten. Tällä hetkellä hänen perheessään syttyi”sota” hänen isänsä, joka näki poikansa lahjakkuuden ja tuki häntä kaikin mahdollisin tavoin, ja isoäitinsä välillä, joka yritti tehdä lapsesta lastenhoitajan itselleen.

Ensimmäiset runot ovat täynnä epätoivoa, nuorekasta maksimalismia, sankarillisia taistelun motiiveja. Näitä ovat luonnokset "Demonille" ja "Monologille", jotka myöhemmin muotoutuivat "Dumassa".

Perherintaman ongelmien lisäksi nuoren runoilijan mielialaan vaikuttavat suuresti dekabristien tappio ja yhteiskunnassa vallitseva ahdistava ilmapiiri.

Lyyrisen ajanjakson aikana nuori mies tutustuu länsieurooppalaiseen kirjallisuuteen, ja hän on erityisen kiinnostunut Byronin teoksista. Siksi Lermontovin runoissa syntyy kuvia romanttisista sankareista, joilla on levoton sielu. He ovat itsenäisiä, janoavat vapautta, halveksivat ympäristöä ja ovat ikuisessa taistelussa itsensä kanssa.

Aikuinen vaihe

Käännekohta on Pushkinin kuolema. Tämä tapahtuma muuttaa radikaalisti Lermontovin työtä. Ilmaise tämä lyhyesti yhdellä sanalla - herännyt.

Nyt Mihail Jurievich ymmärtää kohtalonsa profeettana ja runoilijana. Polta ihmisten sydämet verbillä. Näytä yleisölle todellinen tilanne, joka on kehittynyt koko Venäjän v altakunnassa.

Tätä tarkoitusta varten Lermontov lähtee Kaukasiaan, pois keisarista ja hänen "palvelijoistaan". Runoilijan vapaa ja kapinallinen henki vastustaa vallitsevaa tilannetta. Hän laittaa kokemuksensa runoihin "Profeetta", "Runoilijan kuolema", "Borodino", "Isänmaa" ja muihin.

Elämän lopussa syntyy "siviili" Lermontov. Valokuva runoilijasta Kaukasuksella osoittaa hänen pettymyksensä, yksinäisyytensä, heijastaa syviä ajatuksia ja hyväksyttyä tehtävää.

Kuolemaansa runoilija kehittää Puškinin, Belinskin, Tšaadajevin yhteiskuntapoliittisia ideoita. Kypsän ajan teoksissa hän nostaa esiin kysymyksiä sukupolven kohtalosta, rakkauden tragediasta ja yrittää ymmärtää runouden paikkaa ihmiskunnan historiassa.

Taisteluaihe

Kuten aiemmin totesimme, Lermontovin runoudessa on läpikotaisin romanttisia aiheita, ideoita, kuvia. Lordi Byronin vaikutus nuoreen poikaan kesti hänen loppuelämänsä.

M. Yu. Lermontovin ensimmäiset runot ovat täynnä sankarillisuutta, puolisävyjen puutetta, kärsimystä todellisen maailman epätäydellisyydestä ja runoilijan pyrkimysten käsittämättömyydestä.

Erityisesti täynnä nuoren miehen tunnelmaa ja tunteita välittyy kolmessa teoksessa– Vangittu ritari, vanki ja purje.

Niitä hallitsevat maisema-symboliset kuvat. Esimerkiksi "Purjeessa" näemme sisäisten tapahtumien heijastuksen runoilijan sielussa, joka yrittää kuvata niitä mereen eksyneen laivan avulla.

Runo "Vanki" kuvastaa paitsi Lermontovin jäämistä telkien taakse kapinallisen "runoilijan kuoleman" takia. Suuremmassa määrin nämä ovat nuoren miehen ajatuksia hänen paikastaan Venäjän v altakunnassa nykyisen hallinnon aikana.

Tämä teema jatkuu The Captured Knightissa. Se on myös kirjoitettu johtopäätökseen, joka seurasi kaksintaistelun jälkeen Barantin kanssa. Teoksessa havaitaan asteittain etenevä konflikti yhteiskunnan ja yksilön välillä.

Tällaiset säkeet heijastavat Mihail Jurjevitšin haluttomuutta antautua sosiaalisten puitteiden ja sopimusten hyökkäykselle.

Sukupolven kohtalo

Lermontovin runous ilmaisee aikalaisten mukaan älymystön syvimpiä pyrkimyksiä, joita useimmat pelkäävät edes ajatella.

Pääteos, joka on täysin täynnä epävarmuuden ja julkisen toimimattomuuden ja pelkuruuden motiivia, on satiiri-elegia "Duma". Genrellään se muistuttaa runoa "Runoilijan kuolema". Mutta toisin kuin ensimmäinen, täällä leimataan koko älymystö, ei hoviaatelisto.

Mihail Jurievich moittii runon riveissä aikalaisiaan pelkuruudesta ja pakenemisesta poliittisesta kamppailusta paremman tulevaisuuden puolesta. Tämän ohella runoilija kutsuu heitä moraaliseen ja henkiseenpäivittää. Lermontovin ideat heijastavat täysin Ryleevin ajatuksia Kansalaisissa.

Silloiset kriitikot Herzen ja Belinsky ottivat tämän teoksen ulkoasun erittäin myönteisesti. Siinä he näkivät syvimmän ilmaisun välinpitämättömyyden ja välinpitämättömyyden tunteesta, joka vaivasi yhteiskuntaa 1800-luvun 30-luvulla.

Pettymys

Kuten monet muut M. Yu. Lermontovin viimeisiin vuosiin liittyvät runot, teokset "Elämän vaikealla hetkellä…", "Lähden yksin tielle …" ja "Ja se on tylsää ja surullista" ovat tyyneyden ja surun läpäiseviä.

Runoilija on kyllästynyt loputtomaan ja järjettömään taisteluun aikalaisten kanssa, jotka eivät halua kuulla hänen ääntään ja herätä kuolettavasta unohduksesta. Nuoren miehen kiireinen ja aktiivinen luonne rauhoittuu vähitellen petollisen ja pelkurimaisen yhteiskunnan kahleissa.

Jokainen yllä olevien runojen rivi osoittaa halun murtautua ulos häkistä, jota Lermontov piti elämästään. Hän, kuten varhaisessa nuoruudessaan, on edelleen hajamielinen, ikään kuin hän olisi syntynyt väärään aikaan.

Kuten monet muut Lermontovin runot, nämä runot yhdistävät maisemia ja kirjoittajan sisäisiä tunteita. Yllä olevissa kolmessa teoksessa näemme miehen surun ja loputtoman yksinäisyyden, joka antoi henkensä herättääkseen sukupolven, mutta jäi kuulematta.

Tämä on korkeataidetta

Eivät vain Lermontovin runot heijastele suhtautumista 30-luvun pysähtyneisiin tapahtumiin. Mestari pystyi ilmaisemaan syvimmät ajatukset vainpari sanaa. Mikä tahansa rivi voi olla täynnä piilotettuja merkityksiä.

Jos yritämme analysoida kahta hänen teostaan ("Profeetta" ja "runoilija"), näemme loputtoman tuskan, jota Mihail Jurjevitš tunsi. Ensimmäinen niistä kirjoitettiin muutama viikko ennen neron kuolemaa. Siinä 27-vuotias mies esittää sankaria hylätyn ja väärinymmärretyn profeetan muodossa. Hänet pakotetaan asumaan erämaassa ja kestämään ahdasmielisten filistealaisten pilkamista.

Toiselle teokselle on ominaista upea vertaileva sarja. Siinä kirjailija vertaa vahvan runoilijan toimintaa taistelutikarin olemassaolon olemukseen sellaisenaan. Aluksi, kun häntä tarvittiin, hän repi ketjupostin ja täytti kohtalonsa. Jälkeenpäin hän on vain tyhjä kultainen lelu, joka kerää pölyä hyllylle.

Siviiliasema

M. Yu. Lermontovin myöhemmät teokset ilmaisevat enemmän realistin asenteen yhteiskunnan tapahtumiin, eivätkä vastusta kapinallista väkijoukkoon.

Niinpä runoilijan kansalaisasema näkyy selkeimmin sellaisissa säkeissä kuin "Hyvästi, pesemätön Venäjä", "Runoilijan kuolema" ja "Kuinka usein, kirjavan väkijoukon ympäröimänä…".

Niissä näemme tukahdutettua katkeruutta ja vihaa yhteiskunnan henkistä tyhjyyttä kohtaan. Yllä olevan viimeinen teos on erityisen vahva. Siinä Lermontov esittelee keisarin tunteetonta naamaria ja hänen seurakuntaansa naamioiden alla ja vertaa niitä lapsuuden unelmiin kyläaamusta. Tämä runo on kirjoitettu käytyäni uudenvuoden karnevaalissa Pietarissa talvella 1840.

Sankari, joka pakeni ja kuoli Kaukasuksen vuoristossahänen lyhyen ja myrskyisän elämänsä taustalla osoittaa hänen aikalaistensa pysähtymisen. Kriitikot valittivat myöhemmin, kuinka paljon kirjallisuutta oli menetetty. Kahdenkymmenenseitsemän vuoden ajan Lermontov onnistui kylvämään kapinan siemenen yleisön sieluun, nostamaan sen polviltaan dekabristien tappion jälkeen.

Rakkaus

M. Yu. Lermontovin teokset eivät heijasta vain ylpeän yksinäisen kamppailua yhteiskunnan, myrskyisen meren tai naamiaisjoukon kanssa. Joissakin hänen luomuksissaan kohtaamme myös rakkauskokemuksia. Kuitenkaan sielläkään emme jää runoilijan kokemaan ikuiseen tuhon ja tragedian tunteeseen.

Tässä artikkelissa tutustuimme suuren venäläisen runoilijan työn vaiheisiin ja pääajatuksiin.

Onnea teille, rakkaat ystävät!