Tivadar Kostka Chontvari, maalaus "Vanha kalastaja": valokuva, maalauksen mysteeri

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Eläessään tuntematon taiteilija Tivadar Kostka Chontvari, vuosisata kuolemansa jälkeen, tuli yhtäkkiä tunnetuksi maalauksensa "Vanha kalastaja" ansiosta. Messiaan itse luotti messiaaniseen kohtaloonsa, vaikka hänen aikalaisensa kutsuivat sitä skitsofreniaksi. Nyt hänen maalauksissaan etsitään piilotettuja symboleja ja verhottuja viittauksia. Ovatko he siellä? Yksi näistä kattavasti analysoituista teoksista on maalaus "Vanha kalastaja".

Tunnistamaton artisti

Vuonna 1853 tuleva taidemaalari syntyi unkarilaisessa Kishsebenin kylässä. Tivadarin ja hänen viiden veljensä kohtalo oli enn alta määrätty lapsuudesta lähtien. Heidät koulutettiin jatkamaan isänsä työtä. Ja vanhempi oli apteekki ja lääkäri. Mutta ennen farmakologian aloittamista nuori mies onnistui valmistumaan lukiosta, työskentelemään myyjänä ja opiskelemaan oikeustieteellisessä tiedekunnassa. Ja kaiken tämän jälkeen hän kääntyi perheyrityksen puoleen. Saapumassa apteekkiin, Tivadartyöskennellyt täällä neljätoista pitkää vuotta.

Eräänä päivänä, ollessaan 28-vuotias, hän tarttui tavallisena työpäivänä reseptilomakkeeseen ja lyijykynän ja piirsi juonen: kärryt, jotka kulkivat sillä hetkellä ikkunan vieressä, ja siihen oli valjastettu puhveli.. Ennen sitä hän ei osoittanut intohimoa piirtämiseen, mutta myöhemmin omaelämäkerrassaan hän kirjoitti, että hänellä oli sinä päivänä näyn, joka ennusti suuren taidemaalarin kohtalon.

Kevääseen 1881 mennessä Tivadar Kostka avasi apteekkinsa Pohjois-Unkarissa ja säästi rahaa matkustaakseen Italiaan. Kuten kaikki nuoret taiteilijat, hän haaveili näkevänsä vanhojen mestareiden mestariteokset. Hän oli erityisen kiinnostunut Rafaelin maalauksista. Minun on sanottava, että myöhemmin hän pettyi idoliin, koska hän ei löytänyt luonnosta kankailta oikeaa eloisuutta ja vilpittömyyttä. Rooman jälkeen Kostka lähtee Pariisiin ja sitten kotimaahansa.

Chontvari (taiteilija otti tämän salanimen vuonna 1900) alkoi vakavasti harjoittaa maalausta 1890-luvun puolivälissä. Hän jättää apteekkinsa veljille ja tulee Müncheniin opiskelemaan maalausta. Monissa lähteissä Kostkaa kutsutaan itseoppineeksi, mutta sillä välin hän opiskeli kuuluisan maanmiehensä taidekoulussa, joka oli menestyneempi taiteen alalla - Shimon Kholoshi. Opettaja oli lähes kymmenen vuotta nuorempi kuin hänen opiskelijansa.

Münchenissä Chontvari luo useita muotokuvia. Surun jälki mallien kasvoilla erottaa heidät suhteessa hänen iloisempaan muuhun työhönsä. Hän maalaa luonnollisia muotokuvia vasta opintojensa aikana, myöhemmin menettäen kiinnostuksensa tähän. Lähdettyään Münchenistä taiteilija lähteeKarlsruhessa, jossa hän jatkaa oppituntien ottamista, nyt Kallmorgenin kanssa. Taiteilijan elämäkerrat kertovat, että hän asui tuolloin mukavasti ostaessaan parhaita belgialaisia kankaita työhön.

Viime vuodet

Opiskelu ei tuonut Chontwarille tyydytystä. Näytti siltä, että hän ymmärsi maalauksen lait vain rikkoakseen niitä. Vuonna 1895 hän meni jälleen Italiaan työskentelemään luonnossa suosikkimaisemalajissaan. Taiteilija vierailee Italian lisäksi myös Ranskassa, Kreikassa, Lähi-idässä ja Libanonissa.

Vuosina 1907-1910 useita hänen henkilökohtaisia näyttelyitään pidettiin Pariisissa, Budapestissa ja kotona. Ne eivät tuo hänelle erityistä mainetta, vaikka jotkut kriitikot puhuvat erittäin myönteisesti. Unkarissa taiteilijasta puhutaan yleensä hulluna. Ei ole mikään salaisuus, että hän kärsi skitsofreniakohtauksista, mutta toivoi silti maanmiestensä tunnustusta.

Vuoteen 1910 mennessä tauti alkoi edetä. Hyökkäykset muuttuivat yhä vaikeammiksi, työ oli vaikeaa. Chontwari tuskin kirjoittaa enää, tekee vain pieniä luonnoksia. Hän ei saanut yhtään työtä valmiiksi, vaikka hän yritti. 60-vuotiaana taiteilija kuoli Budapestiin, jonne hänet haudattiin.

Luova perintö

Tivadar Kostka Chontvarista jäi jäljelle yli sataviisikymmentä maalausta ja piirustusta. Vuonna 1902 kirjoitettu maalaus "Vanha kalastaja" on ehkä tunnetuin kaikista, "merkittävä". Suurin osa teoksista on luotu lyhyellä ajanjaksolla 1903-1909. Se oli taiteilijan luovaa kukoistusta, nerouden välähdystä. Tyyliltään ne muistuttavat ekspressionismia. Myös symbolismi, postimpressionismi ja jopa surrealismi liitetään hänen töihinsä.

Jälkeinen tunnustus

Chontvarin kuoleman jälkeen hänen teoksensa säilyivät vain ihmeen kautta. Sisar kääntyi arvioijien puoleen selvittääkseen, kuinka paljon he voisivat saada maalauksista. He vakuuttivat hänelle, että heidän taiteellinen arvonsa on nolla. Sitten nainen perusteli, että jos maalaukset ovat huonoja, niin kankaat ovat ainakin hyödyllisiä jollekin. Ja laita ne myyntiin. Kaikki työt hoiti arkkitehti Gedeon Gerlotsi, ylittäen roskakauppiaan hinnan. Myöhemmin hän esitteli maalauksiaan Budapestin kuvataidekoulussa ja vuonna 1949 Belgiassa ja Ranskassa.

Ennen kuolemaansa arkkitehti luovutti kokoelmansa Chontvari-museon tulevalle johtajalle Zoltan Fülepille. Se oli jo menestys. Mutta taiteilija olisi jäänyt kotimaassaan vain kapealle ihailijapiirille, ellei joku museon työntekijöistä olisi lähes vuosisataa hänen kuolemansa jälkeen löytänyt tiettyä salaisuutta, jota maalaus "Vanha kalastaja" edelleen säilyttää. Siitä lähtien Chontwarin nimi, joka ei myynyt ainuttakaan maalausta elämänsä aikana, on tullut tunnetuksi kaikkialla maailmassa.

"Vanha kalastaja": maalauksen kuvaus

Melkein koko kankaan tilan peittää iäkkään miehen hahmo. Myrsky sotkee hänen hiuksiaan ja vanhoja kuluneita vaatteita. Kalastajalla on yllään musta pusero, harmaa baretti ja sadetakki. Hän nojautuu sauvaan ja katsoo suoraan katsojaan. Hänen kasvonsa ovat karhea iho ja peitetty usein verkosto ryppyjä. Taustalle taiteilija on asettanut lahden. Aallot puhkeavat rannalla, rannan talojen savupiipuista tulee paksua savua. Horisontissa on vuoria tai pikemminkin niiden siluetteja maitomaisen sumun piilossa. Kalastajan hahmoon nähden maisema on toissijainen ja toimii taustana.

Chontvarin maalaus "Vanha kalastaja" on ratkaistu hillittyyn värimaailmaan, hillityt pehmeät värit vallitsevat: kyyhkynen, harmaa, hiekka, ruskean sävyt.

Maalauksen "Vanha kalastaja" mysteeri

Minkä löydön museon työntekijä teki? Rikotaan juonittelu: hän huomasi, että jos suljet puolet kankaasta ja heijastat loput symmetrisesti, saat täysin valmiin taideteoksen. Ja se toimii molemmissa tapauksissa: sekä kuvan oikealla että vasemmalla puolella. Tämä on salaisuus, jota maalaus "Vanha kalastaja" säilytti lähes sata vuotta. Valokuvia asennetuista puoliskoista löytyy nyt helposti Internetistä. Oikean puolikkaan heijastus on merenpinnan taustalla komea vanha mies, harmailla hiuksilla vaalennettuna. Jos käännät vasemmalle puolelle, näemme miehen, jolla on terävä hattu vinot silmät ja raivoavat aallot takanaan.

Tulkinta

Maalaus "Vanha kalastaja" aloitti mystisten vihjeiden etsimisen Chontwarin teoksista. Lisäsi öljyä tuleen ja se, että taiteilija siirtyi elämänsä aikana usein profeetalliseen sävyyn. Tämä kangas tulkitaan yleensä kaksois-ihmisluonnon symboliksi: sekä vaaleat että tummat puolikkaat, hyvä ja paha elävät rinnakkain yhdessä miehessä. Häntä kutsutaan joskus myös "Jumalaksi ja paholaiseksi", mikä taas heijastaa hänen dualismiaan.

Tivadar Kostka Chontwarin menestystarina on todellakin esimerkki sarjasta onnellisia onnettomuuksia (tai suuresta kohtalosta, joka ilmestyi hänelle näyissä, kuka tietää?). Maalauksesta "Vanha kalastaja" - nero ja hulluus - tuli ironisesti hänen avaimensa maailmankuuluisuuteen. Valitettavasti tunnustus ei tullut hänelle hänen elinaikanaan. Mutta nykyään Chontvaria pidetään yhtenä Unkarin parhaista ja omaperäisimmistä taiteilijoista.