2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Runoilija Koržavin on ainutlaatuinen ja lahjakas persoona, joka kaikkien kirjallisuuden ja korkeatasoisen tyylin ystävien tulisi tietää. Valitettavasti runoilija ei ole kovin kuuluisa edes kotimaassaan, vaikka hänen panoksensa kulttuurin ja kirjallisuuden kehittämiseen on yksinkertaisesti v altava. Syynä on melko banaalinen ja paljon matkustanut - kireät suhteet viranomaisiin. Kuka on Korzhavin Naum Moiseevich? Tänään puhumme loistavasta venäläisestä runoilijasta, näytelmäkirjailijasta, proosakirjailijasta ja kääntäjästä. Haluaisin huomauttaa, että koko hänen työnsä läpi kulkee pääidea - ihmisen vapaudesta, sen moraalista ja moraalista.
Esittely
Korzhavin Naum Moiseevich, jonka elämäkerta selvitetään hieman alempana, syntyi vuonna 1925 Kiovassa. Runoilijan oikea nimi on Mandel. Hän syntyi juutalaiseen perheeseen. Lahjakkaan ihmisen vanhemmista ei tiedetä melkein mitään. Kaikki tärkeät tiedot on poistettu historian sivuilta… Tiedetään, että hänen äitinsä oli hammaslääkäri ja hänen isoisänsä oli tzadik (hurskas ihminen, käytännössä pyhimys).
Poika, kuten kaikki lapset, meni kouluun. Hän ei kuitenkaan pitänyt metropolikoulusta, ja ennen sotaa hänet karkotettiin sieltä. Runoilija itse sanoo muistelmissaan, että syynä oli konflikti koulutuksen johtajan kanssalaitokset.
Nuoret
Naum Korzhavin, jonka runot ovat erittäin suosittuja kapeissa piireissä kotimaassa ja ulkomailla, oli valoisa persoona nuoruudestaan. Jo nuoruudessaan hänet huomasi Nikolai Aseev, kuuluisa runoilija, käsikirjoittaja ja Stalin-palkinnon saaja. Juuri tämä henkilö esitteli tulevaisuudessa Moskovan kirjallisen ympäristön lahjakkaalle, mutta tuntemattomalle kirjailijalle. Nikolai Aseev näki ensimmäisenä tulevan runoilijan nuoressa ja aroissa nuoressa miehessä, jonka tyyli tekee vaikutuksen kaikkiin. Hän auttoi monin tavoin varmistamaan, että Korzhavin sopisi mahdollisimman harmonisesti ja sujuvasti Moskovan kirjalliseen ympäristöön, joka oli täynnä paitsi lahjakkaita myös kateellisia ihmisiä. Samanaikaisesti on huomattava, että Korzhavin Naum Moiseevich ei koskaan eronnut arkuudesta - hän vastasi aina rohkeasti ja avoimesti vihollisilleen. Tämä oli tietysti yksi syy, miksi häntä ei rakastettu, vaan häntä kunnioitettiin.
Pääsy korkeakouluun
Kun Suuri isänmaallinen sota alkoi, Mandel evakuoitiin pääkaupungista. Palvelus armeijassa oli hänelle mahdotonta, koska hän kärsi likinäköisyydestä. Nuori runoilija muutti Moskovaan vuonna 1944. Ensimmäinen asia, jonka hän teki, oli astua A. M. Gorkin mukaan nimettyyn kirjalliseen instituuttiin. Mutta nuori mies yliarvioi voimansa eikä läpäissyt kokeita. Huolimatta siitä, että sisäänpääsyyritys epäonnistui, tämä ei vaikuttanut nuoren miehen taisteluhenkeen. Tämä ei häirinnyt häntä ollenkaan, sillä se merkitsi yksinkertaisesti sitä, että hän opiskelisi kovemmin ja osallistuisi ensi vuonna.
Kohtalo tottelee sinnikköitä. Seuraavana vuonna, 1945, Korzhavin Naum Moiseevich todella astuu oppilaitokseen. Mielenkiintoinen tosiasia on, että hänen hostellinsa naapurit olivat Vladimir Tendrjakovin ja Rasul Gamzatovin k altaisia ihmisiä.
Pidätys
Pian alkoi Stalinin kampanja kosmopolitismia vastaan, mikä kosketti myös sankariamme. Vuonna 1947 runoilija pidätettiin. Hän itse muistaa sen hyvin selvästi. On varmasti vaikea unohtaa päivää, jolloin elämäsi on käännetty ylösalaisin. Runoilijan muistelmista tiedetään, että oli aikaisempi aamu, Rasul Gamzatov nukkui syvässä unessa toisen juopumuksen jälkeen ja huudahti vain säikähtäneenä: "Mihin sinä menet?!".
Yli 8 pitkää ja kiireistä kuukautta Korzhavin Naum Moiseevich vietti instituutissa. Serbsky ja Neuvostoliiton v altion turvallisuusministeriö. Tämän seurauksena runoilija tuomittiin. MGB:n erityiskokous tuomitsi hänet maanpakoon sosiaalisesti vaarallisena tekijänä. Jo syksyllä 1948 Mandel karkotettiin Siperiaan. Siellä hän asui Chumakovon kylässä. Hän vietti kolme vuotta Karagandassa, 1951-1954. Huolimatta siitä, että elämä ei mennyt ollenkaan niin kuin nuori mies haluaisi, hän ei menettänyt uskoaan itseensä, elämään ja parempaan tulevaisuuteen. Naum Moiseevich ei tuhlannut aikaa raskaisiin ja tuskallisiin ajatuksiin siitä, miksi hänelle kävi näin, kuinka elää tämän jälkeen, onko tulevaisuutta… Hän vain eli ja tiesi, että hänen aikansa tulee. Mielenkiintoista on, että Karagandassa oleskellessaan hän onnistui jopa hankkimaan työnjohtajan koulutuksen kaivostekniikan koulussa.
Vuonna 1954 tapahtuneen armahduksen jälkeen runoilija pystyipalata Moskovaan. Kaksi vuotta myöhemmin hänet kunnostettiin. Pian runoilija palautettiin kirjallisuusinstituuttiin, josta hän valmistui vuonna 1959.
Palattuaan Moskovaan Mandelin oli elettävä jostain. Tämä ongelma oli erittäin akuutti, koska apua ei tarvinnut odottaa muu alta. Tällä hetkellä hän alkaa ansaita elantonsa käännöksillä. Jo "sulan" aikana hän julkaisi runojaan kirjallisissa aikakauslehdissä. Tämä ei tuota hänelle salamannopeaa ja huimaavaa menestystä, mutta häntä luetaan silti. Koska aikakauslehtien julkaisut olivat nykiviä ja valikoivia, suuren suosion saavuttaminen oli vaikeaa. Kirjoittaja tuli laaj alti tunnetuksi runokokoelman Tarusa Pages julkaisemisen jälkeen vuonna 1961. Kaksi vuotta myöhemmin julkaistaan uusi kokoelma nimeltä "Years". Se sisälsi kirjailijan runoja vuosilta 1941-1961. Tämä aika oli erittäin vaikea, mutta myös hedelmällinen Mandelille. Mielenkiintoista on, että vuonna 1967 Stanislavsky-teatterissa esitettiin näytelmä hänen teoksensa "Once Upon a Time in Twentyth" perusteella.
Runoilija Koržavin ei ollut vain virallinen runoilija. Monet hänen teoksistaan julkaistiin erilaisissa samizdat-listoissa. Pian Koržavinin julkaisut kiellettiin, ja hän itse teki tämän: 1960-luvun jälkipuoliskolla hän puolusti aktiivisesti sellaisia "mientuntovankeja" kuten Galanskovia, Ginzburgia, Danielia ja Sinyavskia.
Maahanmuutto
Naum Korzhavin, jonka kirjat olivat nyt kiellettyjä, ei voinut olla hiljaa, ja hänen konfliktinsa viranomaisten kanssa vain kärjistyi. Vuonna 1973, seuraavassa kuulustelussa syyttäjänvirastossa, runoilija kirjoitti lausunnon lähtemisestämaissa "elämän ilmanpuute". Minne runoilija meni? Hän asettui asumaan Bostoniin, Yhdysv altoihin. V. Maksimov sisällytti hänet "Manner" - Korzhavinin luovan polun - toimituskunnan jäsenten luetteloon eikä ajatellut lopettavansa. Vuonna 1976 Saksan liittotasavallassa, tarkemmin sanottuna Frankfurt am Mainissa, kirjailijan kokoelma julkaistiin nimellä "Times" ja vuonna 1981 - "Plexus".
Perestroikan jälkeen
Perestroikan jälkeen kirjailija sai mahdollisuuden vierailla Venäjällä. Ja hän tuli pitämään runoiltoja ja kommunikoimaan tuon ajan kirjallisuuden tekijöiden kanssa. Ensimmäinen vierailu Moskovaan tapahtui 1980-luvun jälkipuoliskolla Bulat Okudzhavan henkilökohtaisesta kutsusta. Runoilija esiintyi Cinema Housessa, jonne kokoontui v altava määrä ihmisiä: sali oli täynnä, sivuparvekkeille asetettiin lisätuoleja. Sillä hetkellä, kun Okudzhava ja Korzhavin astuivat lavalle yhdessä, koko sali, kuin näkymättömän hallitsijan käskystä, nousi seisomaan ja taputti. Runoilijan näkö kärsi kuitenkin suuresti hänen nuoruudestaan, joten hän ei voinut nähdä tällaista vastaanottoa. Bulat kuiskasi yleisön reaktion hänen korvaansa, minkä jälkeen Mandel nolostui selvästi. Tänä iltana hän luki runojaan ja vastasi kysymyksiin, joita tulvi eri puolilta salia ja joille ei ollut loppua. On syytä huomata, että hän ei voinut lukea teoksiaan kirjasta, joten hän teki sen muistista: syy on sama - visio. Kun tarve lukea jotain kokoelmasta, nousivat tunnetut näyttelijät lavalle ja lukivat ensimmäiset silmään osuneet säkeet. Ensimmäinen, joka ilmaisi halunsa lukea suuren mestarin runoja, oliIgor Kvasha on Sovremennik-teatterin taiteilija. Muut seurasivat perässä.
Pari päivää onnistuneen esityksen ja lämpimän vastaanoton jälkeen Koržavin vieraili urheilutoimittaja Arkady Galinskyn luona. He keskustelivat pitkään ja olivat iloisia, että maa oli muuttumassa. Tästä huolimatta Mandel sanoi sitten: "En usko niitä." Kirjoittajan henkilökohtaisia muistoja ja haastatteluja voi nähdä vuoden 2005 dokumentissa "He valitsivat vapauden", jonka on ohjannut Vladimir Kara-Murza.
Poliittiset näkemykset
Koržavinin muistelmat ja journalistiset artikkelit ovat täynnä hänen poliittisten näkemystensä kehitystä. Nuorena hän hylkäsi kokonaan stalinistisen järjestelmän ja jakoi osittain kommunistisen ideologian. Jälkimmäinen vakaumus perustui todellisen elämän ja aidon kommunismin vastakohtaan. Runoilija muistaa ilmeisen ärtyneisyyden ja pahoittelun, että hän yritti suuren isänmaallisen sodan päätyttyä oikeuttaa Stalinin ja piti tekonsa oikeina. On mielenkiintoista, että tällaiset näkemykset säilyivät kuuluisan pidätyksen jälkeenkin. Mutta maanpaossa oleskelunsa aikana Koržavin palasi jälleen kommunismiin ja stalinismin hylkäämiseen.
Kirjoittaja itse sanoo, että kommunistiset illuusiot jättivät hänet vuonna 1957. Tätä palveli hänen muuttonsa Yhdysv altoihin, kun hän löysi itsensä poliittisen kirjon oike alta puolelta (kuten useimmat Neuvostoliitosta muuttaneet). Julkaisuissaan kirjoittaja kritisoi rehellisesti ja rohkeasti kommunismia, kaikenlaista sosialismiaja vallankumouksellisia liikkeitä, ja vastusti myös länsimaisia "Neuvostoliiton tovereita". Hän itse antoi sellaisen määritelmän "liberaalista konservatiivista tai raivokkaasta liberaalista". Samalla on ymmärrettävä, että "russofobien" ja "russofiilien" välisissä kiistoissa hän otti jälkimmäisen kannan puolustaen kotimaansa perinteitä.
Jo vuosina 1990-2000 hänen artikkelinsa ovat täynnä kommunismin ja radikaalin liberalismin halveksuntaa ja kritiikkiä. Hänen kirjalliset teoksensa olivat täynnä kristillistä moraalia ja alkuperäisen venäläisen kulttuurin piirteitä. Hän vaati, että kulttuurin ei pitäisi ottaa määrää, vaan laatua. Teoksella, jolla ei ole syvää inhimillistä merkitystä, ei ole paljon painoa, paitsi viihdyttävä lukeminen kylpyhuoneessa.
Naum Korzhavin, jonka runot ovat hämmästyttäviä, vastusti edelleen romanttista ja avantgardistista pikkumiehen halveksuntaa. Hän vaati, että kirjallisuus on luotu tavallisille ihmisille ja että sen pitäisi houkutella heihin. Vain sellaisen kulttuurin, jolla on harmonia itsessään, voidaan katsoa tyydyttävän lukijan taiteellisia tarpeita. Hän vaati, että jos harmoniaa ei haluta, tämä on banaali itsevahvistus kynän kautta. Näiden näkemysten perusteella hän tarkisti hopeakauden perinnön. Jopa A. Blok ja A. Akhamatova olivat hänen kritiikkinsä kohteena, mutta Brodski suuttui hänestä eniten. Teoksessaan "The Genesis of the Style of the Unstripping Genius" eli Suuren Brodskin myytti Korzhavin kritisoi jyrkästi runoilijan kulttia. Naum Korzhavinin proosa vaatii erityistä huomiota hänen työnsä ihailijoilta ja tutkijoilta. Proosasta voi selvästi nähdä mitärunoilijalla oli ei-triviaali mieli.
Perhe
Kirjoittajan ensimmäinen vaimo oli Valentina Mandel, jolla oli tytär Elena. Runoilijan toinen vaimo oli filologi Lyubov Vernaya, jonka avioliitto kesti vuosina 1965–2014, jolloin vanhuus päätti naisen elämän. Tiedetään, että Korzhavin asuu nykyään tyttärensä kanssa Chapel Hillissä, Pohjois-Carolinassa.
Palkinnot
Korzhavin (Mandel) Naum Moiseevitšin teokset palkittiin vuonna 2006 suuren kirjapalkinnon erityispalkinnolla "Avustuksesta kirjallisuuteen". Myös vuonna 2016 Mandel palkittiin National Poet Award -palkinnolla.
Luovuusanalyysi
Tässä kappaleessa tarkastellaan joitain Naum Korzhavinin meille antamia runoja. "Balladi historiallisesta unen puutteesta" puhuu hyvin ironisella tavalla siitä, mikä aiheutti Leninin uudistukset. Runot ovat melko teräviä ja rohkeita, joten ei ole yllättävää, että runoilijaa kiellettiin julkaisemasta. Samalla on syytä huomata, että yleisön reaktio tähän luomukseen oli erinomainen: kaikki olivat shokissa, koska kukaan ei ollut koskaan antanut itsensä nauraa viranomaisille niin avoimesti. Tietysti Naum Moiseevichille tämä tyylin terävyys muuttui suuriksi ongelmiksi, mutta hänen linjansa elävät edelleen, ja niitä lukevat seuraavat sukupolvet, jotka muistavat Korzhavinin rohkeimmat linjat. Huolimatta siitä, että säe aluksi näyttää hausk alta ja satiirliselta, lukemisen jälkeen on tietty "jälkimaku" kaikesta vakavuudesta ja tragediosta. On hämmästyttävää, että runo on ajankohtainen…
Naum Korzhavin ("Olen rakastanut soikeaa lapsuudesta asti") ei kirjoittanut vain vakavia rivejä, vaan myös ymmärrettävämpiä ja yksinkertaisempia. Yllä olevassa runossa hän näyttää sanovan banaalisia asioita, mutta ilmeinen alateksti on kuitenkin hyvin aistittavissa. Tämä luonnehtii runoilijan kaikkea työtä - yksinkertaiset sanat, yksinkertainen tavu, mutta mikä syvä ja vahvistettu merkitys on upotettu jokaiseen riviin. Miksi kulmat, miksi elämän monimutkaiset hahmot? Miksi tämä kaikki, jos on soikea, jos voit ratkaista asiat rauhallisesti ja ilman uhrauksia? Kuinka olla lempeä ja hyväsydäminen ihminen Neuvostoliiton ahtaassa maailmassa ja onko mahdollista pysyä samalla ihmisellä - sitä Naum Korzhavin kysyy.
"Variations from Nekrasov" sisällytettiin kirjailijan "Plexuksen" kokoelmaan, joka julkaistiin vuonna 1981 Saksassa. Miksi painotamme niin paljon pientä jaetta? Kuten aiemmin mainittiin, Korzhavin on sellainen runoilija, jolle rivien ja kirjainten määrällä ei ole mitään merkitystä. Hän voi tehdä suuren pisteen neliössä tai "pakkata" ajatuksensa balladiksi. Runo kertoo venäläisestä naisesta: yksinkertainen, rohkea ja vahva. Samalla hänen kansallisluonnetaan ("hän pysäyttää laukkaavan hevosen…") pilkataan hienovaraisesti, mikä osoittaa, että vuodet kuluvat, mutta mikään ei muutu. Nainen, jonka tulisi olla tulisijan ja kodin mukavuuden vartija, jatkaa "hevosten pysäyttämistä ja palavaan kotaan". Naisyleisökin otti tämän säkeen yllättävän lämpimästi, mikä sai lisäsyyn pohtia rooliaan yhteiskunnassa. Korzhavinin tyylin ironia ja yksinkertaisuus tekevät hänen runoistaan helppolukuisia, mutta koskettavia.tietyt sielun kielet.
Naum Korzhavin kirjoitti runoja naisista erittäin huolellisesti tajuten, kuinka hauras ja herkkä naisen luonto on. Samalla häntä ei voida syyttää jonkin vakiintuneen näkemyksen naisesta vääristämisestä teoksissaan. Hän ei käytä kirjallista lahjaansa loukkaamaan, loukkaamaan tai nöyryyttämään naispuolista sukupuolta millään tavalla. Hän keskittyy vain tärkeisiin kohtiin, joiden pitäisi saada naiset heräämään ja katsomaan itseään eri silmin. Korzhavin Naum Moiseevich (runot Herzenin muistoksi vahvistavat tämän niin hyvin kuin mahdollista) hän toteuttaa kaikessa kirjallisessa työssään hienovaraisen ajatuksen "unesta" inerttinä ja passiivisena yhteiskunnan tilana. Tämä rinnakkaisuus löytyy melkein kaikista kirjailijan teoksista.
Jotkin kirjoittajan runoista ovat hieman omaelämäkerrallisia. Esimerkiksi runo "Sinä itse osoitit kiitettävää intoa …" kertoo kirjoittajan suhteesta ensimmäiseen vaimoonsa. On erittäin mielenkiintoista, että huolimatta siitä, että heidän avioliittonsa hajosi, mies muistaa entisen vaimonsa, "tyhmän tyttönsä" hellällä ja kunnioituksella. Korzhavin Naum Moiseevich ei halunnut kirjoittaa rakkausrunoja. Itse asiassa tässä ei ole mitään ihmeellistä. Mutta vaikka hän kirjoittaa naisesta, hänen tekstinsä ovat täynnä sellaista hellyyttä ja rauhallista, hiljaista rakkautta, johon vain parhaat miehet pystyvät. Kirjoittaja ei omistanut niin paljon rivejä naisen kuvalle, mutta syntyneet runot ovat ylistyksen arvoisia.
Tämän kirjoittajan suuri etu on, että hän, toisin kuin monetHänen aikalaisensa ja edeltäjänsä pyrkivät täydelliseen harmoniaan. Hän kirjoitti rikastaakseen lukijaa, antaakseen hänelle ajatuksen helmiä. En halua mainita tiettyjä nimiä, mutta monet venäläisessä kulttuurissa arvostetut kuuluisat runoilijat etsivät vain itseilmaisua. Tästä todistaa se, että heidän työnsä oli usein itsetuhoista, naisia nöyryyttävää ja tuhoisaa. Huolimatta siitä, että he omistivat runoilijan kauniin tyylin ja lahjakkuuden, he käyttivät sitä vain heijastaakseen näkökulmaansa maailmaan, kun taas Naum Korzhavin loi täyttääkseen lukijan valolla ja energialla. Voit puhua tästä erittäin pitkään ja itsepäisesti, mutta riittää, kun otat Korzhavinin ja toisen runoilijan (etenkin hopeakaudelta) kokoelman ja vertaat omia tunteitasi muutaman runon lukemisen jälkeen. Tässä on niin yksinkertainen testi Naum Korzhavinin työn merkityksen ymmärtämiseksi ja hänen maailmankatsomuksensa syvälle tuntemiseksi.
Jotkin tämän artikkelin tuloksista tiivistettynä haluaisin sanoa, että Korzhavin (Mandel) Naum Moiseevich antoi v altavan panoksen kotimaansa kirjallisuuden ja kulttuurin kehitykseen. Tämä on mies isolla kirjaimella, joka koko elämänsä meni eteenpäin riippumatta siitä, mitä. Kuten artikkelista opimme, hän eli rikkaan ja pitkän elämän, joka voitti hänet vuodesta toiseen. Jopa kirjallisia hetkiä jättämättä (vaikka tämän tekeminen on rikosta) voidaan ihailla Korzhavinia yksinkertaisesti ihmisenä, joka on kulkenut niin vaikean ja piikkisen polun arvokkaasti. Ottaen huomioon hänen kirjallisen lahjakkuutensa ja rikkaan kulttuuriperinnön jälkipolville, voimme sanoa, että NaumMoiseevich on se henkilö, joka olisi loistava esimerkki koko maan nuoremmalle sukupolvelle, joka haluaa kasvattaa rohkeita, itsenäisiä ja vapaita ihmisiä.
Suositeltava:
Venäläinen runoilija Apollon Grigorjev: elämäkerta, luovuus
1800-lukua ei turhaan kutsuta venäläisen runouden kultakaudeksi. Tuolloin työskenteli monet suuret sanataiteilijat, joista yksi oli Apollon Grigoriev. Hänen tässä artikkelissa esitetty elämäkerta antaa sinulle yleiskuvan tästä lahjakkaasta henkilöstä
Venäläinen runoilija Vladislav Khodasevich: elämäkerta ja luovuus
Hodasevitšin elämäkerta on kaikkien kirjallisuuden ystävien ja ystävien tiedossa. Tämä on suosittu venäläinen runoilija, muistelijoiden kirjoittaja, puskinisti, kirjallisuuden historioitsija ja kriitikko. Hänellä oli suuri vaikutus venäläiseen kirjallisuuteen 1900-luvulla
Venäläinen runoilija Maria Stepanova: elämäkerta, luovuus
Maria Stepanova on moderni venäläinen runoilija, jota kutsutaan usein eurooppalaiseksi runoilijaksi. Hänen runonsa valmistautumattomalle henkilölle voivat tuntua hyvin oudolta. Tekijällä on oma erityinen tyylinsä, ja ennen kaikkea loppujen ja tapausten epäjohdonmukaisuus on silmiinpistävää. Mutta tällaisia tekniikoita käyttämällä venäläinen runoilija erottuu menestyksekkäästi kollegoidensa joukosta. Harvat ihmiset tietävät, että tämä lahjakas tyttö kirjoitti ensimmäisen runonsa kolmen vuoden ikäisenä
Nesterov Oleg Anatoljevitš - venäläinen muusikko, runoilija ja säveltäjä: elämäkerta, luovuus, diskografia
Hän päättää konserttinsa kahdella suosikkilauseellaan. Ensimmäinen on "kiitos, rakas", toinen on "tsemppiä, nuoriso". Oleg Nesterov puhuu aina yleisölle yksinkertaisella ja ymmärrettävällä viisaan ja ystävällisen ihmisen kielellä. Tutustuttuaan hänen työhönsä jää pahoittelemaan vain yhtä asiaa. Siitä, että nykyään, ei vain musiikissa, meillä on hyvin vähän hänelle hengellisesti sukulaismestareita, jotka ilahduttavat luovuudellaan ja herättävät ihmiset tietoisuuteen
Biryukov Sergei Jevgenievitš, venäläinen runoilija: elämäkerta, luovuus. Moderni runous
Yksi Venäjän nykyrunouden kirkkaimmista edustajista on Sergei Jevgenievitš Birjukov. Hänen elämäkerta ja luovuuden piirteet