Italialainen mosaiikki - Firenzen "kivimaalaus"

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Mosaiikki on taidetta sisustaa huonekaluja ja arkkitehtonisia elementtejä rakennuksen sisällä ja ulkopuolella käyttämällä eri luonteeltaan, muotoisia ja kokoisia erillisiä elementtejä, ja se on tunnettu jo pitkään.

Lajeja on useita, ja ne nimetään yleensä alkuperäajan ja -paikan mukaan. Tunnetaan roomalaisia, bysanttilaisia, vanhavenäläisiä ja ranskalaisia mosaiikit. Florentine eroaa paitsi tämän taiteen erityisestä alkuperäpaikasta, myös teknisistä ominaisuuksista.

Historia

Ensimmäiset esimerkit luonnonkiviä käyttävistä mosaiikeista ovat peräisin 500-luvulta eKr. Kiven koristeelliset ominaisuudet, sen lujuus, kyky säilyttää alkuperäinen ulkonäkö pitkään ovat aina houkutelleet ihmisiä. Mosaiikki paljastaa tämän materiaalin parhaat koristeelliset ominaisuudet. Firenzen "kivimaalaus" on yksi tällaisen taiteen korkeimmista vaiheista. Tämä koristelumenetelmä syntyi todennäköisesti Lähi-idässä, vuonnaaikakautemme vaihteessa, mutta hän sai nimen kuuluisan Toscanan kaupungin mukaan.

1500-luvun lopulla Firenzeen perustettiin useita kivenleikkausstudioita, joissa työskentelivät Milanosta kutsutut mestarit. Nämä työpajat luotiin kuuluisan Medici-perheklaanin suojeluksessa, joka hallitsi tuolloin Firenzessä. Tämän varakkaan perheen edustajat ovat jo pitkään keränneet parhaita esimerkkejä muinaisesta taiteesta, ja tekniikka, jossa pinta on kohdistettu ohuilla puolijalokiveillä, johtui suurelta osin tarpeesta palauttaa ja entisöidä muinaisen Kreikan ja antiikin Rooman upeita taideteoksia..

Commesso

Renessanssin kehdossa syntynyttä taidetta luoda kuvia kivestä kutsutaan italiaksi commessoksi - "ralliksi". Siihen liittyy mosaiikin muodostavien osien erityisen tarkka sovitus. Firenzenmaalaus on koottu ohuista kivilevyistä siten, että elementtien välissä on mahdotonta havaita saumaa. Samanaikaisesti kivilevy valitaan paitsi halutun värin perusteella, myös ottaen huomioon luonnollinen rakenne. Esimerkiksi puun lehdelle valitaan materiaali, joka ei jäljittele vain vihreää, vaan sisältää myös sopivan kuvion pienistä suonista, lehtien taipumista jne., turkista kuvaa varten on välttämätöntä, että sen suunta on "villi" osuu yhteen jne.

Tässä mielessä pietra dura (kirjaimellisesti "kova kivi") on toinen nimi tälle taiteelle, samanlainen kuin intarsia - upoteerilaisia puulajeja. Puuviilukuvasarja on myös mosaiikki. Firenzeläinen puolijalokivet on paljon työvoimav altaisempaa ja lähes rajatonta, tuloksen kestävyys.

Teknologinen prosessi taiteena

Monien Firenzeen tulevien turistien joukossa retket ovat erittäin suosittuja, mukaan lukien vierailut kuuluisiin työpajoihin, joissa tehdään firenzeläisiä mosaiikkeja. 200 €:lla per ryhmä näet omin silmin, kuinka todellisia koristetaiteen mestariteoksia syntyy.

Samaan aikaan työ tehdään aidoilla työkaluilla ja laitteilla, joita käyttivät 1500-luvun mestarit, kun tämä mosaiikki ilmestyi. Valokuvia mosaiikkimestareista työssään koristavat lukuisten matkatoimistojen verkkosivut ja matkaraportit matkailijoista eri puolilta maailmaa. Sen jälkeen voit ihailla kaukaisen menneisyyden mestareiden kivimaalauksia, jotka koristavat monia Firenzen katedraaleja ja palatseja, erityisesti kuuluisaa Medici-kappelia.

Kivimaalauksen värit

Firenzen mosaiikkimestariteoksia luovien taiteilijoiden käyttämä paletti ei ole väriltään ja tekstuuriltaan huonompi kuin perinteisten maalareiden käytettävissä oleva paletti:

1. Lapis lazuli on täyteläinen sinisen sävy, jossa on valkoisia rakeita ja kim altelevia kultaisia pyriittikiteitä.
2. Malakiitti - herkän ja voimakkaan vehreyden vuorottelevat raidat.
3. Marmori - mahtavaaraidoitettu keltaisen, ruskean, punaisen ja vihreän eri sävyissä.
4. Puolijalokivet: akaatti, jaspis, onyksi, porfyyri - ovat v altava valikoima raidallisia, pyöreitä, kirkkaita ja epäselviä tekstuureja, jotka on maalattu useilla lämpimillä tai kylmillä väreillä, tiheitä tai hienovaraisia vivahteita.

Näiden maalien avulla syntyy aito firenzeläinen mosaiikki. Valokuva ei voi välittää sen todellista kauneutta, koska valokuva ei voi välittää sitä syvyyttä, joka paljastuu kiveä kiillotettaessa, valon leikkejä pienimmissä kidesulkeutumissa. Tämän monimutkaisen ammatin mestaruuden huipulle saavuttaneiden runollisten taiteilijoiden keskuudessa uskotaan, että kun he käyttävät sävellyksessään luonnon luomia ainutlaatuisia kuvioita, Jumalan tahdon luoman maailman todellinen kauneus tulee heidän ulottuvilleen.

Kuinka se tehdään?

Pienen koriste-insertin luominen pieneen laatikkoon tai v altavaan koristepaneeliin alkaa luonnollisen kokoisella täysvärisellä luonnoksella. Suuret koostumukset on jaettu pieniin osiin. Piirustus joko leikataan viivoja pitkin erillisiksi elementeiksi tai siirretään kiveen kuultopaperin avulla, kun potilas on etsinyt halutun värin ja tekstuurin työkappaletta. Ääriviiva tehdään tarvittavalla marginaalilla saumojen käsittelyyn.

Kivilevyt, joiden paksuus on 2-3 mm, ovat lähtömateriaalina, josta firenzeläinen mosaiikki valmistetaan. Manuaalinen työkappaleen käsittelymuuttuu vuosisatojen aikana. Levy, jonka ääriviiva on levitetty, kiinnitetään ruuvipuristimeen ja haluttu osa sahataan erityisellä sahalla. Se näyttää tiuk alta jouselta, joka on tehty puun oksasta (yleensä kastanja tai kirsikka), jossa on ohut metallilanka jousinauha. Kivilevyn läpi sahattaessa lankaan levitetään jatkuvasti erityistä hankaavaa tahnaa (aiemmin se oli vain veden ja hiekan seos).

Seuraa sitten kuvan yksittäisten yksityiskohtien huolellinen sovittaminen toisiinsa. Tulos katsotaan saavutetuksi, jos sauma ei näy edes valon läpi. Tämän vaiheen monimutkaisuus voidaan kuvitella katsomalla mosaiikkia, joka kuvaa esimerkiksi ohuita rypäleen hirsiä. Valmis koostumus liimataan pohjaan (aitoprosessissa - puuhartsien avulla) ja kiillotetaan huolellisesti.

Ikuinen kauneus

Italialainen mosaiikki saavutti suosionsa huippunsa 1600-1700-luvuilla. Tällä tekniikalla koristellut huonekalut, maalaukset ja kokonaiset seinät hämmästyttivät ihmisiä kaikkialla Euroopassa hienolla ja katoamattomalla kauneudellaan. Firenzen mosaiikin mestarit ilmestyivät monissa maissa, mukaan lukien Venäjällä. Suurin kiven upotuksen avulla luotu mestariteos on kuuluisa meripihkahuone.

Nykyään "kivimaalauksessa" käytetään uusinta teknologiaa ja nykyaikaisia materiaaleja. Yksittäiset kappaleet leikataan usein tietokoneohjatulla laserilla. Mutta myös tässä tapauksessa firenzeläinen mosaiikki on edelleen erittäin työläs ja kallis tapa koristella. Perinteisessä työssä työskentelevien käsityöläisten luomuksiakäsintehty tekniikka, arvostetaan klassisen maalauksen alkuperäisten tasolla.