Puolalaiset säveltäjät ja musiikin kehitysvaiheet
Puolalaiset säveltäjät ja musiikin kehitysvaiheet

Video: Puolalaiset säveltäjät ja musiikin kehitysvaiheet

Video: Puolalaiset säveltäjät ja musiikin kehitysvaiheet
Video: The Duke - Maharaja - Moulin Rogue 2024, Syyskuu
Anonim

Puola on monien lahjakkaiden ihmisten koti. Sieltä tulevat kuuluisat muusikot, taiteilijat ja taiteilijat. Monet meistä ovat kuulleet heidän nimensä.

Puolalaiset säveltäjät tulivat maailmankuuluiksi 1800-luvulla. Silloin Chopin eli ja työskenteli. Hänen jälkeensä monia muita puolalaisten nimiä kirjoitettiin maailmanmusiikin historiaan. Puhutaanpa niistä kuuluisimmista.

Käyttäen puolalaista kansanperinnettä

puolalaiset säveltäjät
puolalaiset säveltäjät

On mahdotonta aloittaa tarinaa tämän maan säveltäjistä mainitsematta Chopinia. Hän syntyi lähellä Varsovaa ja päätti elämänsä Pariisissa. Maailman kulttuuri muistaa kuuluisan puolalaisen säveltäjän ja pianistin teoksistaan, joita soittavat nykyään johtavat pianistit ympäri maailmaa. Chopin käytti työssään puolalaista kansanperinnettä ja romanttisia aiheita. Hänet erottui erikoisesta pianonsoittotekniikasta, jota eurooppalaiset pianistit käyttävät nykyään laaj alti.

Myöhemmin toinen tuon maan säveltäjä, Stanislav Moniuszko, alkoi kirjoittaa teoksiaan samaan suuntaan. 1800-luvulla hän kirjoitti kansallisoopperoita ja lauluja, jotka ovat edelleen kuultavissa lav alta. Suurin osa hänen teoksistaan on kuultavissa Monyushkovskyssafestivaali.

Kuinka toinen maailmansota muutti musiikkia

puolalaisten säveltäjien musiikkia
puolalaisten säveltäjien musiikkia

Vuoteen 1939 asti puolalaiset säveltäjät työskentelivät ja tekivät aktiivista yhteistyötä muiden maiden kollegoiden kanssa. 1900-luvun alussa perustettiin tunnetuimmat kilpailut, jotka antoivat maailmalle monia uusia esiintyjiä. Joten Dmitri Šostakovitš teki debyyttinsä Chopin-kilpailussa Varsovassa.

Ennen toista maailmansotaa kirkas ja tunteellinen musiikki oli suosittua. Karol Szymanowskin nimi oli kaikille tuttu. Hänen balettinsa "Harnasi" jyrisi tuolloin kaikkialla Euroopassa. Se tuntui edelleen kansanmusiikkiaiheista, mutta siinä ei ollut poliittista sävyä.

Juuri politiikan takia monet puolalaiset säveltäjät muuttivat muihin maihin sodan alkamisen jälkeen. He eivät halunneet rajoittua luovuuteen ja säveltää musiikkia tiettyihin päivämääriin. Kuitenkin jopa tuona vaikeana aikana oli ihmisiä, jotka tiesivät kuinka vastustaa poliittista hallintoa: Grazhina Battsevich, Lutoslavsky ja Boleslav Shabelsky. Witold Lutoslavsky ei edes sodan päätyttyä muuttanut suosikkisuuntaansa luovuudessa - romantiikkaa. Hän kirjoitti kevyitä kappaleita hienostuneella soundilla.

Sonorismi

Puolalainen säveltäjä ja pianisti
Puolalainen säveltäjä ja pianisti

Poliittinen sulaminen tuli vasta vuonna 1956. Tällä hetkellä puolalaisilla säveltäjillä oli mahdollisuus luoda ilman rajoituksia. Tuon ajan tunnetuimpia kulttuurihenkilöitä olivat Tadeusz Biard ja Kazimierz Sierocki. Mutta he eivät vain ylistäneet maataan, vaan myös perustivat Varsovan syksyn festivaalin. Häntä pidetään suositunaja arvostettu tähän päivään asti.

Kuuluisat puolalaiset säveltäjät kokeilivat paljon äänen kanssa sodan jälkeen. He halusivat seurata eurooppalaista kulttuuria, minkä seurauksena syntyi suunta "sonorismi". Tämä on erityinen tekniikka koostumusten rakentamiseen. Uusien teosten ytimessä alettiin käyttää vain äänisävyjä. Näin avantgarde syntyi Puolassa. Tämän suuntauksen lippulaiva ja kirkkain edustaja oli Krzysztof Penderecki. Hän käytti teoksissaan musiikin lisäksi myös luonnon ääniä, sahan kilinaa, kirjoituskoneen kolinaa ja kolinaa. Yleisön ensivaikutelma oli shokki, mutta myöhemmin tämän säveltäjän teokset tulivat maailman musiikkikulttuurin historiaan.

Wojciech Kilar ja minimalismi

kuuluisia puolalaisia säveltäjiä
kuuluisia puolalaisia säveltäjiä

Puolalaisten säveltäjien musiikkia ei käytetä vain suurella näyttämöllä. Monet kirjailijat kirjoittivat sen elokuvia ja uskonnollisia vapaapäiviä varten. Avantgardistinen luovuus jatkui 70-luvulla. Sitten Wojciech Kilar sai suosiota. Hän kirjoitti teoksensa paitsi suosittuihin puolalaisiin elokuviin myös orkesteriesityksiä varten. Musiikin ystävät kaikkialla maailmassa arvostivat suuresti hänen avantgarde-runoaan "Kshesany", joka liittyy minimalismin suuntaan. Sille on ominaista muodon ja sisällön ahneus. Runo on ollut jo neljänkymmenen vuoden ajan monien suosikkiteos.

Kiljarin myöhemmät teokset ovat edelleen omistettu minimalismille. Kriitikot huomauttavat, että tämän säveltäjän musiikillinen kieli erottuu tarkkuudesta ja erityisestä kirkkaudesta. Hänen ei tarvitse keksiä monimutkaisia muotoja voidakseenvoittaa kuuntelijasi. Wojciech käytti työssään puolalaisten ylämaan kansanperinnettä. Kilyarin kirkkaita, eri teemasuuntien sävellyksiä käytetään usein nykyaikaisissa puolalaisissa elokuvissa.

Suositeltava: