Ruben Simonov: elämäkerta ja henkilökohtainen elämä

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Ruben Simonov, jonka kuva on tässä artikkelissa, on Neuvostoliiton ohjaaja ja näyttelijä. Vuonna 1946 hänelle myönnettiin Neuvostoliiton kansantaiteilijan arvonimi. R. Simonov on v altion- ja Lenin-palkinnon saaja ja Venäjän näyttämön tähti.

Lapsuus

Ruben Nikolajevitš Simonov syntyi 20. maaliskuuta 1899 (uuden tyylin mukaan 1. huhtikuuta) Moskovassa armenilaiseen perheeseen. Isä Simonyants Nikolai Davidovich oli mattoliikkeen omistaja. Maan poliittisten tunteiden vuoksi hänen sukunimensä venäläistettiin. Ja Nikolai Davidovitšista tuli Simonov.

Rubenille löydettiin jo lapsuudessa luonnon antama musikaalisuus. Ympäristö vaikutti rytmitajun ja kuulon kehittymiseen, sillä kotona soi jatkuvasti musiikkia. Vielä hyvin nuorena Ruben lauloi hyvin, soitti viulua ja pianoa ja kirjoitti runoutta.

Koulutus

Simonov tuli koulun jälkeen vuonna 1918 Moskovan yliopiston oikeustieteelliseen tiedekuntaan. Mutta hän suoritti vain ensimmäisen kurssin. Ja vuonna 1919 hän tuli Chaliapin-studioon. Sitten näin Vakhtangovin ilmoituksen rekrytoinnista Mansurov-teatteristudioon. Tuolloin hän oli Artisticin jäsenteatteri. Ja vuonna 1920 Ruben Simonov tuli siihen. Vuonna 1946 hänestä tuli professori.

Elämänpolun valinta

Ruben Nikolajevitš päätti lopulta elämänsä valinnasta Shalyapinin studiossa ja päätti ryhtyä näyttelijäksi. Sitten hän tapasi henkilökohtaisesti ohjaajan Vakhtangovin ja tuli hänen opiskelijakseen. Aluksi hän soitti esityksissä yksinkertaisena näyttelijänä. Mutta vuodesta 1924 lähtien hänestä tuli noviisi ohjaaja. Vuonna 1926 studio tunnettiin Vakhtangov-teatterina. Ja Ruben Nikolaevich jatkoi työskentelyä siinä ohjaajana.

Ensimmäisen vaiheen vaiheet

Vakhtangov, katsottuaan ensin Simonovin esiintymistä lavalla ja dramaattisessa roolissa, päätti heti, että hänestä tulisi erinomainen komedianäyttelijä. "Prinsessa Turandotissa" Ruben Nikolajevitš näytteli Truffaldinon roolia. Vakhtangov kutsui Simonovin paikalleen liikkeen ja rytmin avustajaksi. Kuuluisan ohjaajan oppitunnit loivat perustan Ruben Nikolajevitšin lahjakkuuden muodostumiselle. Joten yksinkertaisesta näyttelijästä hänestä tuli ohjaaja.

Luova toiminta

Vuodesta 1928 vuoteen 1937 Ruben Simonov oli teatteristudion päällikkö. Hän työskenteli sellaisten kuuluisien henkilöiden kanssa kuin Lobanov ja Rapoport. Hän työskenteli monien kuuluisien taiteilijoiden kanssa: Williams, Matrunin jne. Työskenteli kuuluisien näyttelijöiden kanssa: Barsky, Gabovich, Doronin jne. Monet Simonovin esityksistä olivat laaj alti tunnettuja: "Myötäinen", "Neitsyt maaperä ylösalaisin" jne.

Vuonna 1937 studio-teatteri, jossa Ruben Nikolajevitš työskenteli, yhdistettiinMoskovan v altion nuorisoteatteri. Vuotta myöhemmin sitä kutsuttiin Lenin Komsomolin mukaan nimetyksi MDT:ksi. Vuodesta 1939 elämänsä loppuun asti Ruben Simonov työskenteli teatterin pääohjaajana. Vakhtangov. Hän järjesti monia unohtumattomia esityksiä. Ja Neuvostoliiton Bolshoi-teatterissa - useita oopperatuotantoja.

Samaan aikaan Ruben Nikolaevich työskenteli opettajana Shchukin-teatterikoulussa. Ohjannut ensimmäisen, toisen ja kolmannen armenialaisen ja uzbekistanin studion Moskovassa.

Näyttelijän taidot

Hänellä oli laaja lava-alue. Ruben Simonov on näyttelijä, joka onnistui helposti romanttisessa riemussa, komediarooleissa ja sydämellisissä sanoissa. Esityksissä, joissa hän soitti, hän hallitsi aina. Simonovilla oli rajattomat näyttelijätaidot: plastisuus, musikaalisuus ja ääni.

Viimeinen rooli

Domenico Sorianon rooli on kudottu ristiriitaisuuksista: ystävällisyydestä, pahuudesta, valheellisuudesta ja vilpittömästä. Ja Ruuben teki hienoa työtä sen kanssa. Se oli yksi hänen viimeisistä teoksistaan. Välitön vaihto eri rytmeihin ja siirtymät komediasta draamaan olivat lumoavia. Sivulta katsottuna näytti siltä, että Ruben Nikolajevitš sanoi hyvästit lavalle.

Hänen peliä oli mahdotonta katsoa ilman emotionaalista jännitystä. Ja musiikki, jota Simonov soitti kitaralla, näytti valloittavan katsojan. Yhdessä Ruben Nikolajevitšin kanssa Mansurova soitti näytelmässä. Heidän tapaamisensa lavalla, kuten kävi ilmi, oli viimeinen.

Ohjaajan työ

Ohjaajan polku ei ollut yhtä jännittävä Simonoville. Painopiste tässä ammatissa hän tekitunnistaa näyttelijäkyvyt, niiden paljastaminen ja sitten jo - "kukkivan" lahjakkuuden täysi hyödyntäminen. Ruben Nikolaevich, kuten hänen opettajansa - Vakhtangov ja Stanislavsky - ei ollut vain ohjaaja, vaan myös näyttelijä. Siksi tunsin hienovaraisesti käsityötaidon tekniikan ja orgaanisen rakenteen.

Ruben Simonovin esittämissä esityksissä näyttelijät olivat hänen luovien löytöjensä tekijöitä. Siksi ei ole sattumaa, että hän löysi kaikki uudet nimet, joista tuli myöhemmin unohtumattomia luovia persoonallisuuksia.

Alistuminen Simonov-genreihin

Kun Simonov ryhtyi ohjaamaan, hän yritti työntää genren ja teeman rajoja. Harva voisi, kuten Ruben Nikolajevitš, antaa todelliseen elämään ripauksen romantiikkaa ja unelmaan - elämän pragmatismia.

Poliittisesta tilanteesta Simonovin oli oltava herkkä ja esitettävä johdonmukaisen ideologian mukaisesti. Mutta niiden väliin hän onnistui lisäämään ei kovin kelvollisia, jotka eivät aivan sopivia sensuuriin. Eri genrejen erityinen yhdistelmä voi olla luonnotonta taiteilijalle, mutta ei Ruben Nikolajevitšille. Hän vain hyötyi tästä.

Simonovin viimeiset teokset

Ruben Simonov -teatteri järjesti monia mahtavia esityksiä. Ja viimeiset teokset ovat Cavalry, Warsaw Melody ja Princess Turandot. Ruben Nikolaevich haaveili sen pukemisesta pitkään. Mutta kosmopoliittisen kampanjan vuoksi, kun monet teatterit (jopa Kamariteatteri) suljettiin, Simonov halusi näytellä varmasti.

Nämä oli aikoja, jolloin Vakhtangovin taide kiellettiin. Sen rikkominenrajallinen luovuus. Ja "Prinsessa Turandotin" tuotannolla voi olla arvaamattomia seurauksia. Mutta juuri tämän esityksen Simonov uskalsi esittää 1960-luvun alussa Vakhtangovin 80-vuotissyntymäpäivänä. Ruben Nikolajevitš asetti näytelmän rikkomatta sen vanhaa rakennetta. Ja pian "Prinsessa Turandot" nousi taas lavalle.

Simonovin luovuuden tulosta voidaan kutsua "Varsovan melodiaksi". Tämä esitys perustui Zorinin näytelmään vuonna 1967. Näytelmä kertoo eri kansallisuuksien välisten avioliittojen kielloista. Se koskettaa monia moraalisia ja poliittisia kysymyksiä. Luovalla työllään Ruben Nikolajevitš ei vain tukenut Vakhtangov-teatterin perinteitä, vaan myös valaisi sen polkua tulevaisuuteen lahjakkuudellaan.

Ruben Simonov: ohjaajan henkilökohtainen elämä ja kuolema

Simonov Ruben Nikolajevitš oli naimisissa kahdesti. Ensimmäinen vaimo Elena Berseneva työskenteli näyttelijänä Vakhtangov-teatterissa. Mutta hän kuoli hyvin aikaisin. Toisen kerran Simonov meni naimisiin Svetlana Jimbinovan kanssa, joka työskenteli teatteriohjaajana. Ruben Nikolaevichilla oli poika, jonka nimi oli Jevgeny. Hänestä tuli Neuvostoliiton kansantaiteilija.

Simonov onnistui tulemaan isoisäksi elämänsä aikana. Hänen mukaansa nimettiin pojanpoika. Lisäksi hän säilytti jo muodostuneen perheen perinteen. Reuben Jr. ryhtyi myös näyttelijäksi. Simonov kuoli Moskovassa 5. joulukuuta 1968. Hänet haudattiin Novodevitšin hautausmaalle, paikkaan numero kaksi.

Palkinnot ja tittelit

Simonov Ruben Nikolajevitš sai Stalin-palkinnon kolme kertaa - ensimmäisen (2 kertaa) ja toisen asteen. MUTTAsai myös Lenin-palkinnon MADT:ssa lavastetuista moderneista ja klassisista näytelmistä. Ruben Nikolajevitš sai useita kunniamerkkejä (mukaan lukien Leninin) ja mitaleja. Simonov R. N. sai Neuvostoliiton kansantaiteilijan arvonimen.