Mitä teatterilava tarkoittaa?

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Mitä "teatterilava" tarkoittaa? Tätä lausetta käytetään usein mediassa ja kirjallisuudessa. Sillä on kaksi tulkintaa - kirjaimellisesti ja kuvaannollisesti. Suurimman osan ajasta se on kannettava. Vaikuttaa siltä, että on mielenkiintoista tarkastella ilmaisun "teatterilava" kahta puolta ja selvittää, millaisia ne olivat eri aikoina.

Mitä sanakirja sanoo?

Substantiivista "rakennustelineet" harkitaan kahta tulkintaa:

1. Korkeus, taso, osa telineitä.
2. Teatterinen termi näyttämölle, näyttämökannelle.

Voimme siis päätellä, että "teatterilava" tarkoittaa kirjaimellisesti sekä materiaalia, josta teatterin näyttämö on tehty, että itse näyttämöä.

Stage on antiikin kreikkalainen sana, joka tarkoittaa kirjaimellisesti "teltta, teltta". Nyt tämä on teatterin tilojen avainosan nimi, paikka, jossa teatterin päätoiminta tapahtuu. Se sijaitsee useimmiten suoraan auditorion edessä ja kohoaa sen yläpuolelle. Mutta on teattereita, joissa yleisö sijaitseelavan ympärillä, joka on samalla tasolla heidän kanssaan.

Stage laite

Muinaisen Kreikan teattereissa se oli aluksi vain teltta, jossa näyttelijät valmistautuivat esityksiin. Ja myöhemmin se muuttui osaksi maisemaa, joka kuvasi taustaa. Itse toiminta tapahtui sitten orkesterissa - pyöreällä ja myöhemmin puoliympyrän muotoisella alustalla, jossa esiintyivät näyttelijät, kuoro ja osa muusikoista. Sitten se siirtyi proskeniumiin - lavan puiseen julkisivuun. Lisätietoja muinaisesta teatterilavasta käsitellään alla.

Nykyteatterissa käytetään pääsääntöisesti suljettuja lavoja, joita kutsutaan "laatikkolavaksi". Sen pääominaisuus on suljettu tila, joka on erotettu seinällä auditoriosta. Tällainen näyttämö ja sali kommunikoivat keskenään lavan etuseinässä olevan reiän kautta.

Tässä tapauksessa muodostuvaa arkkitehtonista kaaria kutsutaan "lavan portaaliksi" ja tämän kaaren sisällä olevaa tilaa "lavan peiliksi".

Lava on jaettu kolmeen osaan vaakasuuntaista osaa pitkin:

1. Proscenium - Edessä.
2. Vaihe on keskimääräinen.
3. Takakuva - takaosa.

Kolmas osa on yleensä kiinnitetty päälaatikkoon jatkeena. Koristeet varastoidaan siihen ja vaihdetaan nopeasti furokkien - vierintätasojen avulla.

Lisäksi näyttämö on jaettu näytelmäosaan, joka on yleisön näkymän sisällä, ja kulissien takana oleviin sivutiloihin. Kiinnikkeet sijaitsevat myös sivuilla, nekutsutaan "taskuiksi", ne on myös varustettu vierintätasoilla.

levysoitin

Se on yksi valinnaisten näyttämölaitteiden tyypeistä. Tämä on osa kohtaustaulua, joka on tehty ympyrän muotoon ja pyörii keskiakselin ympäri. Lavaympyrän tarkoitus on liikuttaa esiintyjiä ja maisemia kehän ympäri. Sen avulla voit nopeasti vaihtaa suuria maisemia, avata toimintaa muuttuneessa tilassa ja rakentaa dynaamisia misen-scene-kuvia. Kaikki tämä mahdollistaa emotionaalisen vaikutuksen lisäämisen yleisöön.

Japanilainen näytelmäkirjailija Namiki Shozo keksi levysoittimen vuonna 1758 Kabuki-teatteria varten. Ja 30-luvulla. 1800-luvulla, jälleen Japanissa, kehitettiin laite, jolla suoritettiin näyttämön kaksoiskierto. Tämä laajensi näytelmien toteuttamismahdollisuuksia.

Euroopan näyttämöllä kääntöympyrää käytettiin ensimmäisen kerran vuonna 1896 Münchenissä, Residenz-teatterissa, kun lavastettiin oopperaa Don Giovanni. Hänellä oli myös tärkeä rooli K. S. Stanislavskyn tuotannossa. Nykyään tämä laite on draamateatterin näyttämön välttämätön ominaisuus, ja kokoontaitettavan installaation muodossa sitä käytetään joskus sekä oopperassa että baletissa.

Muinaisessa Kreikassa

Kaikki sen teatterit jaettiin kolmeen pääosaan:

1. Orkesteri.
2. Teatron.
3. Skena.

Kuten edellä mainittiin, orkesteri oli alun perin näyttelijöiden esiintymispaikka. Teatteri on paikka katsojille, jotka sijoittuivat vinosti orkesterin ympärille. Lähelläsiitä oli skene, siinä oli etuseinä - pylväikön muodossa oleva proskenium, joka kuvaa palatsin tai temppelin julkisivua. Skenen molemmissa päissä oli sivujatkeet - paraskenia, johon oli tallennettu teatteriomaisuutta.

Rakenteiden monimutkaisuus

Muinaisen kreikkalaisen dramaturgian kehittyessä teatterirakenteet muuttuivat monimutkaisemmiksi. Lavastettuja laitteita alkoi ilmestyä, skene muuttui voimakkaiksi puurakenteiksi, joita käytettiin koristeina.

Ekkiklemit olivat laajalle levinneitä - alustat, jotka esitettiin matalilla pyörillä. Ne otettiin ulos keskuskäytävästä keksillä, jotka näyttivät yleisölle, mitä rakennuksen sisällä tapahtui. Siellä oli myös eoreemeja - laitteita näyttelijöiden nostamiseksi ilmaan. Myöhemmin he saivat sellaisen nimen kuin "mekhane" - "kone".

Myöhemmin ilmestyi maalattuja koristeita, jotka mahdollistivat proskeniumin muuttamisen rakennuksen julkisivuksi: palatsi, temppeli, talo, kuninkaan teltta. Pylväiden väliseen tilaan asetettiin maalatut kankaat tai taulut.

Ajanjaksolla, joka liittyy 4.-1. vuosisatoon eKr. kreikkalainen teatteri on muuttunut paljon. Teatterit rakennettiin edelleen ilman kattoa, avoimia, mutta ne tehtiin kivestä. Siksi suuri määrä tällaisten "teatterin näyttämöjen" raunioita on tullut aikaansa, joista kuva on alla.

Nyt näytelmien toiminta ei tapahtunut orkesterissa, vaan proskenialla, sen tasaisella katolla. Tämän sivuston nimi oli nyt "logeyon". Tämä sana tulee verbistä "lego", jokaAntiikin kreikka käännettynä "minä sanon". Logeyonin syvyys vaihteli 2,5–3,5 metristä. Sen takana oli skenen toinen kerros, joka näytti seinältä, jossa oli ovet, itse asiassa sen edessä tapahtui teatteriesitys. Siten näyttämö alkoi vähitellen näyttää modernilta teatterin näyttämöltä - näyttämöltä.

Euroopan teattereissa

Muissakin Euroopan maissa sisäteattereita ei ollut 1500-luvulle asti. Esimerkiksi Englannissa jo 1400-luvun lopulla esityksiä pidettiin lavoilla, joiden takana oli vain olkikatos. Ne erotettiin kahdella sivupylväällä lavan avoimesta osasta. Lava itsessään oli puolisuunnikkaan muotoinen, ja puolisuunnikkaan pohja ulottui aulaan. Sen päällä oli pieni torni ja sitä käytettiin usein koristeena.

Italiassa teatterituotannot olivat amatööritöitä, ne olivat episodisia, joten paikalla ei ollut rakennuksia. Teatteria oli kahta tyyppiä - neliö ja tuomioistuin. Toisessa tapauksessa puutarhoihin rakennettiin aatelisille väliaikainen näyttämö ja yleisöä varten järjestettiin amfiteatteri. Kun teatteri siirrettiin palatsin sisäpuolelle 1500-luvun alussa, myös sen arkkitehtuuri muuttui. Lavalla alettiin käyttää perspektiiviä huomioiden maalattua taustaa, mikä mahdollisti maiseman jakamisen rajalliseen tilaan. Tästä alkoi uuden lavastusjärjestelmän soveltamisen lisäksi myös uusi teatteriarkkitehtuuri. Lava alkoi kehittyä syvemmälle, mikä johti salin näyttämöstä erottavan etuverhon keksimiseen.

Kunnollisesti

Tutkitun ilmaisun käyttöä sen suorassa merkityksessä käsiteltiin edellä. Ajan myötä siitä on tullut myös kannettava. Loppujen lopuksi sana "teatteri" voidaan ymmärtää myös eri tavoin:

• ensinkin rakennuksena, jossa esitetään esityksiä;
• toiseksi eräänlaisena taiteena, joka välittää taiteellista konseptia yleisön edessä esiintyvien näyttelijöiden näyttämöllä.

Jos otamme toisen ilmoitetuista "teatterin" merkityksestä, kyseessä olevaa lausetta käytetään kuvaannollisessa merkityksessä. Esimerkiksi kun ihmiset puhuvat "teatterilavavastaanotosta", he eivät tarkoita vain lavalla seisovaa päänäyttelijää rakenteen merkityksessä. Todennäköisesti he pitävät hänen paikkaansa teatteritaiteessa yleensä. Kuvainnollisessa mielessä ilmaisua käytetään myös Theatre Stagen käsikirjoituksessa. Nykyään tällainen runollisen sävyn saanut nimi annetaan usein festivaaleille, esityksille, kilpailuille.