Mitä mustavalkoisia piirustuksia kutsutaan. Mustavalkoinen maalauksessa, grafiikassa, valokuvauksessa ja elokuvassa

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Kaksi väriä, kaksi vastakohtaa, musta ja valkoinen. Niitä tarkastellaan klassisen ja uudentyyppisen kuvataiteen: valokuvauksen ja elokuvan näkökulmasta. Tarkastellaan mustan ja valkoisen etuja väreihin verrattuna, määritetään kunkin värin filosofinen merkitys ihmisen havainnolle.

Maalauksessa, grafiikassa, valokuvauksessa ja elokuvassa

Musta ja valkoinen, valo ja pimeys. Tummien viivojen kirkkaus vaalealla paperilla. Tätä maalauksen ja grafiikan superilmeistä yhdistelmää kutsutaan yksiväriseksi - yksiväriseksi, koska paperia ei oteta huomioon. Miksi yksivärinen, kun eri sävyjä on niin paljon? Osoittautuu, että tämä vastakkainasettelu on yksi ilmaisuvoimaisimmista kuvataiteista. Mikä on mustavalkopiirustuksen nimi?

Tumman, vaalean ja värikuvan ero

Jos otat yhden muotokuvan värillisenä ja teet toisesta täysin samanlaisen mustavalkoisena ja vertaat niitä, vaikutelma jokaisesta on täysin erilainen. Vain värin puuttuminen paljastaa jotain, mikä ei ole havaittavissa toisessa valokuvassa: ryppyjä, esimerkiksi ulkonäön outo ilmaisu tai jotain muuta.

Siksi värifilmit ovat enemmän todellisuutta, niissä on paljon vaikeampaa korostaa jotain erityistä, korostaa jotain.

Kuuluisat nauhat, kuten "Enjoy Your Bath" tai "Seitsemäntoista kevään hetkeä", eivät niin monen mielestä saaneet mitään, koska ne ovat saaneet väriä.

Luonnolle auringon alla - maalaus, A. Dürerin filosofisille ideoille - graafiset etsaukset. Mikä on mustavalkoisen piirustuksen nimi? Grafiikka (piirtäminen, kirjoittaminen ja luonnostelu) edellyttää pääasiassa yksiväristä työtä, toisin kuin maalaus, jonka nimi kertoo monista käytetyistä väreistä (kuten elämässä).

Grafiikka – taidetta kuvata esineitä viivoin ja viivoin

Idässä grafiikka juontaa juurensa kalligrafiasta tai kirjoitustaidosta, jossa jokaisen rivin piti tarkoittaa jotain sekä kirjaimessa että piirustuksessa. Juuri Euroopassa taiteilijat työskentelivät volyymin, perspektiivin, omien varjojensa ja varjojensa kanssa saavuttaen täydellisen todellisuuden muistutuksen. Itä kuvasi kaiken hyvin ehdollisesti: vain viivoin. Mutta kuinka hän kuvasi! Muinaisten itämaisten piirustusten ansiosta, jotka kuvaavat ihmisiä ja eläimiä paperille, silkille ja puulle, olemme velkaa sarjakuvien ja sarjakuvien nykypäivän ilmaisukyvyn, joka vei edeltäjiltään kaiken parhaan.

Vieraiden sanojen sanakirjassa sana "grafiikka" selitetään taiteena kuvata esineitä viivoin ja viivoin ilman värejä. Mitenkutsutaan mustavalkopiirroksiksi? Grafiikka. Entä primitiivisten ihmisten naarmuttamat kalliokaiverrukset? Myös grafiikkaa.

On mielenkiintoista, että ihminen pystyy ymmärtämään kuvatun usealla rivillä täydentäen puuttuvia yksityiskohtia muistista. Tämä koskee erityisesti ihmisten kasvoja. Kertoimet käyttävät tätä hyväkseen. Miksi sarjakuvan ja animaation mustavalkoisia tunnepiirroksia kutsutaan? Grafiikka sekä termit "anime" ja "manga", jotka ovat vain ammattilaisten tiedossa.

Grafiikka käyttää myös pisteitä ja ääriviivoja

Viivojen ja viivojen lisäksi grafiikassa käytetään myös pisteitä ja ääriviivoja (objektien ääriviivoja). Millä nimellä mustavalkoisia ääriviivapiirroksia kutsutaan?

Spottien avulla voit luoda perspektiiviä, kääntää tai kohdistaa katsojan katseen johonkin, jonka taiteilija määrittelee pääasiaksi. Ja he voivat tehdä paljon muutakin. Ainutlaatuisia tässä suhteessa ovat Aubrey Beardsleyn teokset ja muinaisen keramiikan maalaukset. Ne saavat sinut pysähtymään, ihailemaan ja ajattelemaan.

Mielenkiintoinen, vaikkakin ansaittomasti unohdettu, on varjoteatteri, jossa värillisten ja volyymihahmojen sijaan esityksen näyttävät niiden tasaiset varjot. Keskiajalla tällaiset teatterit olivat yleisiä Euroopassa, idän maissa, erityisesti Ottomaanien v altakunnassa. Kuinka ilmeikäs näiden ääriviivapiirrosten piti olla, jotta esityksestä olisi mielenkiintoinen?

Mikä on manga ja miksi nämä piirustukset ovat kiinnostavia

Ensimmäiset tarinat kuvissa ilmestyivät Japanissa 1100-luvulla, jolloinBuddhalainen munkki nimeltä Toba maalasi neljä paperiarkkia munkkihahmoilla, jotka kuvasivat humoristisia tarinoita heidän elämästään. Tämä piirustusmuoto tuli laajalle levinneeksi keskiaikaisessa Japanissa, ja siitä tuli perusta kaiverruksille "ukiyo-e" (kuvat nykyisestä elämästä), jotka kuvaavat asukkaiden tapahtumia ja elämää. Nämä ovat kaikki mangan esiasteita.

Manga on nykyään taidemuoto. Kirjat, joissa on peräkkäinen piirustusketju ("piirustussarja"), kehittävät erilaisia juonia. Täällä on kaikkea: rakkaustarinoita, urheilua, huumoria, erotiikkaa, kauhua, pornografiaa, seikkailua. Voit listata loputtomiin. Manga sai modernin ilmeensä, kun japanilaiset taiteilijat tutustuivat Euroopan sarjakuviin ja USA:n sarjakuviin toisen maailmansodan jälkeen. Mikä on mustavalkokynäpiirroksen nimi, joka kertoo mielenkiintoisen tarinan? Manga.

Viime vuosisadan 50-luvulta lähtien manga on valloittanut maailmaa nopeasti, toisinaan jopa elokuvan painostaen, tai pikemminkin vaihtaen elokuvaa "itsekseen". Koska vain yleisön pitämään mangajuoniin pohjautuen kuvataan pitkiä anime- tai pitkäelokuvien sarjoja, yleensä myös onnistuneita ja usein mangan suosion ylittäviä.

Melkein kaikki mangat ovat artistien luomia ja julkaistu mustavalkoisina. Japani käytti 420 miljardia jeniä sen julkaisemiseen vuonna 2009.

Kirjaimellisesti manga tarkoittaa "groteskeja", eli ihmisten tai esineiden kuvaamista fantastisesti liioiteltuna, ruma sarjakuva eri taiteen muodoissa. Termi "manga" sai alkunsa Japanista 1700-luvun lopulla ja 1800-luvun alussa. Laajalle levinnyt sarjan julkaisun myötäkuvitetut albumit Katsushika Hokusai Hokusai Manga (Hokusai Drawings). Miten mustavalkoisia piirustuksia kutsutaan Japanissa? Tietysti manga. Ja Koreassa - manhwa ja Kiinassa - manhua. Näyttää? Koska ne on kuvattu samalla hahmolla.

Yhteenvetona 2 väriä taiteessa

Artikkelin laajuus on rajoitettu. Siksi kaikille, jotka haluavat tietää eri tekniikoilla tehtyjen mustavalkoisten piirustusten nimet ja rakastua grafiikkaan, voidaan suositella tutustumaan sellaisten kuuluisien taiteilijoiden työhön kuin J. Callo, F. Goya, A. Dürer, S. Dali, tanskalainen sarjakuvapiirtäjä H. Bidstrup ja monet muut.