2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Erinomainen itäv altalainen säveltäjä W. A. Mozart on yksi wieniläisen klassisen koulukunnan edustajista. Hänen lahjansa ilmeni varhaisesta lapsuudesta lähtien. Mozartin teokset heijastavat Sturm und Drang -liikkeen ja saksalaisen valistuksen ajatuksia. Musiikissa toteutetaan eri perinteiden ja kansallisten koulujen taiteellista kokemusta. Mozartin tunnetuimmat teokset, joiden luettelo on v altava, ovat ottaneet paikkansa musiikkitaiteen historiassa. Hän kirjoitti yli kaksikymmentä oopperaa, neljäkymmentäyksi sinfoniaa, konserttoja eri soittimille orkesteri-, kamari-instrumentaali- ja pianosävellyksiä.
Lyhyt tiedot säveltäjästä
Wolfgang Amadeus Mozart (itäv altalainen säveltäjä) syntyi 27.1.1756 kauniissa Salzburgin kaupungissa. säveltämisen lisäksi? hän oli erinomainen cembalisti, bändimestari, urkuri ja virtuoosi viulisti. Hänellä oli ehdoton korva musiikkia kohtaan, tyylikäs muisti ja himo improvisaatioon. Wolfgang Amadeus Mozart on yksi aikansa, mutta myös aikamme suurimmista säveltäjistä. Hänen neroutensa näkyyeri muodoissa ja genreissä kirjoitettuja teoksia. Mozartin teokset ovat edelleen suosittuja. Ja tämä osoittaa, että säveltäjä on läpäissyt "ajan testin". Hänen nimensä mainitaan useimmiten samalla rivillä Haydnin ja Beethovenin kanssa wieniläisen klassismin edustajana.
Elämäkerta ja luova polku. 1756-1780 elinvuotta
Mozart syntyi 27. tammikuuta 1756. Hän aloitti säveltämisen varhain, noin kolmivuotiaana. Isäni oli ensimmäinen musiikinopettajani. Vuonna 1762 hän lähti isänsä ja sisarensa kanssa suurelle taiteelliselle matkalle eri kaupunkeihin Saksassa, Englannissa, Ranskassa, Sveitsissä ja Alankomaissa. Tällä hetkellä Mozartin ensimmäiset teokset luotiin. Heidän luettelonsa laajenee vähitellen. Vuodesta 1763 hän asui Pariisissa. Tekee sonaatteja viululle ja cembalolle. Vuosina 1766-1769 hän asui Salzburgissa ja Wienissä. Hän sukeltaa mielellään suurten mestareiden sävellyksiä tutkimiseen. Heidän joukossaan ovat Handel, Durante, Carissimi, Stradella ja monet muut. Vuosina 1770-1774. sijaitsee pääasiassa Italiassa. Hän tapaa silloisen kuuluisan säveltäjän Josef Myslivechekin, jonka vaikutus voidaan jäljittää Wolfgang Amadeuksen jatkotyössä. Vuosina 1775-1780 hän matkusti Müncheniin, Pariisiin ja Mannheimiin. Taloudellisia vaikeuksia. Menettää äitinsä. Monet Mozartin teoksista kirjoitettiin tänä aikana. Lista niistä on v altava. Tämä on:
- konsertti huilulle ja harpulle;
- kuusi clavier-sonaattia;
- useita hengellisiä kuoroja;
- Sinfonia 31 D-duurin sävelessä, joka tunnetaan nimellä pariisilainen;
- kaksitoista balettinumeroa japaljon muita kappaleita.
Elämäkerta ja luova polku. 1779-1791 elinvuotta
Vuonna 1779 hän työskenteli Salzburgissa hoviurkurina. Vuonna 1781 hänen oopperansa Idomeneo sai ensi-iltansa Münchenissä suurella menestyksellä. Se oli uusi käänne luovan ihmisen kohtalossa. Sitten hän asuu Wienissä. Vuonna 1783 hän meni naimisiin Constance Weberin kanssa. Tänä aikana Mozartin oopperateokset ilmestyivät huonosti. Heidän luettelonsa ei ole niin suuri. Nämä ovat oopperat L'oca del Cairo ja Lo sposo deluso, jotka jäivät kesken. Vuonna 1786 kirjoitettiin hänen erinomainen Figaron häät, joka perustuu Lorenzo da Ponten libretoon. Se lavastettiin Wienissä ja oli suuri menestys. Monet pitivät sitä Mozartin parhaana oopperana. Vuonna 1787 julkaistiin yhtä menestynyt ooppera, joka myös luotiin yhteistyössä Lorenzo da Ponten kanssa. Tämä on Don Juan. Sitten hän saa "keisarillisen ja kuninkaallisen kamarimuusikkon" viran. Siitä hänelle maksetaan 800 floriinaa. Hän kirjoittaa tansseja naamiaisiin ja koomiseen oopperaan. Toukokuussa 1791 Mozart palkattiin Pyhän Tapanin katedraalin apulaiskapellimestariksi. Hänelle ei maksettu palkkaa, mutta hän tarjosi mahdollisuuden Leopold Hoffmannin (joka oli hyvin sairas) kuoleman jälkeen hänen tilalleen. Näin ei kuitenkaan käynyt. Joulukuussa 1791 loistava säveltäjä kuoli. Hänen kuolemansa syystä on olemassa kaksi versiota. Ensimmäinen on reumakuumeen komplikaatio sairauden jälkeen. Toinen versio on samanlainen kuin legenda, mutta monet musiikkitieteilijät tukevat sitä. Se on Mozart-myrkytyssäveltäjä Salieri.
Mozartin pääteokset. Lista sävellyksistä
Ooppera on yksi hänen teoksensa päälajeista. Hänellä on kouluooppera, singspiel, opera seria ja buffa sekä suuri ooppera. Kompomikynästä:
- kouluooppera: "The Metamorphosis of Hyacinth", joka tunnetaan myös nimellä "Apollo and Hyacinth";
- oopperasarja: "Idomeneo" ("Elija ja Idamant"), "Tituksen armo", "Mithridates, Pontuksen kuningas";
- ooppera-buffa: "Imaginary Gardener", "Deceived Brigreroom", "The Marriage of Figaro", "He All Like This", "Cairo Goose", "Don Giovanni", "Pretending Simple Girl";
- singspiel: "Bastienne ja Bastienne", "Zaida", "Abduction from the Seraglio";
- suuri ooppera: "Taikahuilu";
- baletti-pantomiimi "Merkit";
- massat: 1768-1780, luotu Salzburgissa, Münchenissä ja Wienissä;
- requiem (1791);
- oratorio "The Liberated Vetulia";
- kantaatit: "Katuva David", "Joy of the Stonemassons", "Sinulle, universumin sielu", "Pieni vapaamuurarien kantaatti".
Wolfgang Amadeus Mozart. Teoksia orkesterille
W. A. Mozartin teokset orkesterille hämmästyttävät mittakaavallaan. Tämä on:
- sinfoniat;
- konsertit ja rondo pianolle ja orkesterille sekä viululle ja orkesterille;
- konsertteja kahdelle viululle ja orkesterille C-duuri sävelen, viululle ja alttoviululle ja orkesterille, huilulle ja orkesterille G-duuri sävelen, oboelle ja orkesterille, klarinetille ja orkesterille, fagottille, käyrätorvi, huilulle ja harpulle (C-duuri);
- konsertteja kahdelle pianolle ja orkesterille (E-duuri) ja kolmelle (F-duuri);
- divertimentoa ja serenaadeja sinfoniaorkesterille, jousisoitolle, puhallinyhtyeelle.
Kappaleet orkesterille ja yhtyeelle
Mozart sävelsi paljon orkesterille ja yhtyeelle. Merkittäviä teoksia:
- Galimathias musicum (1766);
- Maurerische Trauermusik (1785);
- Ein musikalischer Spa (1787);
- marssit (jotkut heistä liittyivät serenaadeihin);
- tanssit (kantitanssit, maalarit, menuetit);
- kirkkosonaatit, kvartetot, kvintetit, triot, duetot, muunnelmat.
Klavierille (piano)
Mozartin sävellykset tälle instrumentille ovat hyvin suosittuja pianistien keskuudessa. Tämä on:
- sonaatit: 1774 - C-duuri (K 279), F-duuri (K 280), G-duuri (K 283); 1775 - D-duuri (K 284); 1777 - C-duuri (K 309), D-duuri (K 311); 1778 - A-duuri (K 310), C-duuri (K 330), A-duuri (K 331), F-duuri (K 332), B-duuri (K 333); 1784 - c-molli (K 457); 1788 - F-duuri (K 533), C-duuri (K 545);
- viisitoista muunnelmien sykliä (1766-1791);
- rondo (1786, 1787);
- fantasiat (1782, 1785);
- erilainensoittaa.
W. A. Mozartin sinfonia nro 40
Mozartin sinfoniat luotiin vuosina 1764–1788. Kolme viimeistä olivat tämän genren korkein saavutus. Yhteensä Wolfgang kirjoitti yli 50 sinfoniaa. Mutta kotimaisen musiikkitieteen numeroinnin mukaan sinfoniaa 41 ("Jupiter") pidetään viimeisenä.
Mozartin parhaat sinfoniat (nro 39-41) ovat ainutlaatuisia luomuksia, jotka uhmaavat tuolloin vakiintunutta tyyppiä. Jokainen niistä sisältää pohjimmiltaan uuden taiteellisen idean.
Sinfonia nro 40 on tämän genren suosituin teos. Ensimmäinen osa alkaa kysymys-vastaus -rakenteen kiihtyneellä viulujen melodialla. Pääosa muistuttaa Cherubinon aariaa oopperasta Le nozze di Figaro. Sivuosa on lyyrinen ja melankolinen, erottuen pääosista. Kehitys alkaa pienellä fagottimelodialla. On synkkiä ja surullisia intonaatioita. Dramaattinen toiminta alkaa. Esitys lisää jännitystä.
Toisessa osassa vallitsee rauhallinen ja mietiskelevä tunnelma. Tässä käytetään myös sonaattimuotoa. Pääteeman soittavat alttoviulut, sitten viulut poimivat sen. Toinen teema näyttää "lepattavan".
Kolmas - rauhallinen, lempeä ja melodinen. Kehitys palauttaa meidät innostuneeseen mielialaan, ilmaantuu ahdistusta. Esitys on taas kirkasta ajattelua. Kolmas osa on menuetti, jossa on marssin piirteitä, mutta kolme neljäsosaa. Pääteema on rohkeus ja päättäväinen. Sitä esittävät viulut ja huilu. Triossa nousevat läpinäkyvät pastoraaliset äänet.
Nopea finaali jatkaa dramaattista kehitystä saavuttaen korkeimman pisteen - huipentuman. Ahdistus ja jännitys ovat luontaisia neljännen osan kaikissa osissa. Ja vain viimeiset tahot antavat pienen väitteen.
B. A. Mozart oli erinomainen cembalisti, bändimestari, urkuri ja virtuoosi viulisti. Hänellä oli ehdoton korva musiikille, tyylikäs muisti ja himo improvisaatioon. Hänen erinomaiset teoksensa ovat ottaneet paikkansa musiikkitaiteen historiassa.
Suositeltava:
Miksi Mozartin teokset ovat edelleen suosittuja?
Mozart on monien tutkijoiden mukaan maailman loistavin säveltäjä. Lukuisten kirjallisten teosten lisäksi hän tuli tunnetuksi virtuoosista useiden instrumenttien hallussapidosta ja ilmiömäisestä musiikillisesta muistista
Shakespearen teokset: lista. William Shakespeare: luovuus
Shakespearen teokset ovat vaikuttava panos maailmankirjallisuuteen. Elämänsä aikana suuri britti loi seitsemäntoista komediaa, yksitoista tragediaa, tusina kronikkaa, viisi runoa ja sataviisikymmentäneljä sonettia. On mielenkiintoista, että niissä kuvatut aiheet ja ongelmat ovat ajankohtaisia tähän päivään
Mozartin muotokuva – puhtaan kauneuden nero
Mitä on musiikin takana ihmisen elämässä? Jotkut ihmiset eivät tarvitse sitä ollenkaan. Kyllä, niitä on. Jotkut eivät pärjää päivääkään ilman kevyttä tanssirytmistä musiikkia. Tämä lista jatkuu. Mozartin musiikki vangitsee jopa musiikkia kohtaan välinpitämättömän ihmisen, jos hän jostain syystä alkaa kuunnella sitä
Sonata - mikä teos tämä on? Mozartin, Beethovenin, Haydnin sonaatit
Sonata on luova musiikkiteos, jota rakastavat sekä taiteen huippututkijat että maamme kansalaiset, jotka eivät ymmärrä nuottikirjoitusta. Ja kaikki kiitos upeille musiikillisille luomuksille, jotka ovat luotu suurten säveltäjien käsin: Beethoven, Mozart ja monet muut
Pushkinin dramaattiset teokset: "Mozart ja Salieri", tiivistelmä
Tragedia "Mozart ja Salieri", jonka lyhyt yhteenveto voidaan tiivistää pieneksi uudelleenkertomiseksi, on filosofisesti syvästi kyllästetty teos. Kirjoittaja pohtii siinä jokaiselle todella lahjakkaalle taiteilijalle niin tärkeitä kysymyksiä, voiko nero tehdä pahaa ja pysyykö hän sen jälkeen neroina. Mitä taiteen pitäisi tarjota ihmisille? Onko taiteen nerolla varaa olla tavallinen, epätäydellinen ihminen arjessa ja monissa muissa?