1700-luvun venäläisen ikonin tyyli

Sisällysluettelo:

1700-luvun venäläisen ikonin tyyli
1700-luvun venäläisen ikonin tyyli

Video: 1700-luvun venäläisen ikonin tyyli

Video: 1700-luvun venäläisen ikonin tyyli
Video: Uniikkia Oulusta: Miten Venäjästä tuli Venäjä? 2024, Kesäkuu
Anonim

Ikonimaalausta kristinuskossa pidettiin yhtenä kehittyneimmistä taiteen muodoista. Ja jos nykyään arvioimme 1700-luvun ikoneja esteettisestä näkökulmasta, niin niiden kirjoitushetkellä niillä oli ennen kaikkea pyhä, uskonnollinen merkitys. Ihmiset uskoivat, että ikoni voi parantaa, kuulla rukouksen ja täyttää sen. Siksi jokaisella niistä on tietty tarkoitus.

1700-luvun ikonityyli

Jokainen aikakausi toi jotain uutta kirjoitustyyliin. Tähän vaikuttivat maallisen maalauksen perinteet ja uudet suuntaukset, kulttuurin ja jopa v altion talouden yleinen kehitystaso, koska vaurauden aikoina oli paljon enemmän ehtoja temppelien ja kirkkojen luomiselle, joita varten uusia ikoneja tarvittiin. Mestareilla oli varaa korkealaatuisiin maaliin ja materiaaleihin koristeluun.

Varhaiset ikonit 1700-luvulta ovat barokkityylisiä. Sen pääpiirteitä ovat suuret muodot, kuvien läheisyys realistiseen kuvaan. Myös kukkakoristeiden kirjoitustapa muuttui juuri tähän aikaan: niille on ominaista sileys, joustavuus ja uskottavuus.

ikonit 1700- ja 1800-luvuilta
ikonit 1700- ja 1800-luvuilta

Ikonimaalaus vuosisadan puolivälissä

Kuten mikä tahansa taide, ikonimaalausominaista säännöllinen paluu juurille. Joten 1700-luvun puolivälin ikonit osoittivat jälleen unohdettuja kukkakoristeita eri tavalla kuin barokin vaikutuksesta. Täällä vallitsi kuvat ohuista a altoilevista versoista erilaisilla koristeilla - kiharat, kuoret, hienoksi maalatut yksityiskohdat. Intohimoisen Jumalanäidin ja Pyhän Johannes Soturin ikonit voivat toimia esimerkkeinä tästä ajanjaksosta. Mutta niin sanottu "kaunis" kirjoitus on jo vakiinnuttanut asemansa tekniikassa, eikä se ole poistunut käytöstä.

Rokokoon perinteet

1700-luvun jälkipuoliskolla tällä tyylillä on johtava asema taiteessa. Hän ilmaisi itsensä terävöittämällä yksityiskohtia ja muuttaen kuvan yleistä konseptia. 1700-luvun rokokootyyliset ikonit erottuvat muista siinä, että ne koostuvat useista lähes samansuuruisista fragmenteista. Kaikki tässä olevat koristeet on ryhmitelty joidenkin tärkeimpien yksityiskohtien ympärille. Samaan aikaan ikoneihin jää myös kukkakoristeita, kiharoita ja kuoria. Juuri tämä monimuotoisuus mahdollisten tekniikoiden ansiosta on mahdollistanut niin mielenkiintoisten teosten luomisen. Esimerkkeinä voidaan pitää Donin Jumalanäidin ikonia 1700-luvulla ja Uuden testamentin kolminaisuutta.

Vuosisadan loppu tuo entisestään koristelua – kuvia palmunoksista, erilaisista kukista, maljakoista ja seppeleistä ilmestyy. Tällaiset yksityiskohdat ovat klassismin ennakkoedustaja.

Jumalan äidin ikoni 1700-luvulta
Jumalan äidin ikoni 1700-luvulta

Tänä aikana myös ikonien luomistekniikka muuttuu: jahtaamisesta tulee päätyyppi. Tämän avulla voit koristella kuvakkeet jalometalleilla ja kivillä luodaksesi helpotuksen. Silmiinpistävin esimerkki tästä tyylistä on Jumalanäidin ikoniKazanskaja. Siinä mestari käytti sekä kultapalkkaa että jalokiviä.

Ikonimaalauksen muutos klassismin aikakaudella

1800-luvun ikonit ovat tyyliltään monipuolisempia. Yksi tämän aikakauden keksinnöistä oli Empire-tyyli, joka viittaa maalin esiintymiseen vain hahmojen kasvojen kuvassa. Täällä käytetään myös erilaisia hopeatyyppejä samanaikaisesti - kullattua, sileää ja mattapintaista.

Vuosisadan puolivälissä eklektiikka alkaa hallita. Toisa alta ikoneissa käytetään jälleen barokkitraditiota, toisa alta näkyy pienempiä ja kaavamaisempia ornamentteja. Innovaatio on eriväristen emalien käyttö. Siten ikonin kehystä ja palkkaa ei enää pidetty yhtenä.

1700-luvun ikoni
1700-luvun ikoni

Vuosisadan loppu toi ikonimaalauksen taiteen lähemmäksi jugendtyyliä, jonka pääpiirre oli sisustuksen merkityksen entistä suurempi kiteytyminen.

1700-1800-luvun ikonit on erittäin laaja aihe, jonka tutkiminen kiinnostaa paitsi nykymestareita myös tietämättömiä.

Suositeltava: