Klassiset kirjailijat ja esimerkki taiteellisesta tyylistä

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Jokainen klassisen kirjallisuuden teos on esimerkki taiteellisesta tyylistä. Aleksanteri Pushkin ilmaisi sen tehtävän riimeillä - "kannustaa" "tunteita" "lyyrallaan". Fiktiolle tyypillinen piirre on, että kirjailija "käynnisti" sen juonen erityisessä maailmassa, jonka hän on luonut uudelleen luotujen kuvien avulla. Itse asiassa taiteellinen tyyli on se "lyyra", joka esittelee lukijan mielikuvituksen erityisen, kuvaannollisen esityksen elämästä.

Kirjailijoiden joukossa on todellisia virtuooseja. Ihailevat kriitikot kutsuvat teoksiaan "proosan runoiksi". Näin kirjoittivat Turgenev ja Gogol. He tarjosivat vaikuttavan tekijän taiteellisten keinojen arsenaalin jokaiselle taiteellisen tyylinsä tekstille. Esimerkkinä voi olla Gogolin kuvaus Dnepristä, jonka hän esitti kauheassa kostossa. Kirjoittaja vaikuttaa psyykeen, tunteisiin käyttämällä sanankäyttöä kuvaannollisessa merkityksessä (trooppiset ja tyyliset hahmot). Trooppeja ovat, kuten tiedätte, allegorioita, hyperboleja (liioittelua), epiteettejä (esitys kuvassa), litotteja (aliarviointi), metaforia (vertailu), personifikaatioita (tuomioita elottomasta ihmisenä). Esimerkki taiteellisesta tyylistä, selkeä hyperboli, voidaan nähdä esimerkiksi väitteessä, jonka mukaan kaikki linnut eivät voi lentää Dneprin keskelle. Mutta sitten - mikä taiteellinen voima tässä tuntuu! Tyylihahmot ovat toisen tyyppisiä sanallisia rakenteita. Tämä käsite sisältää anaforan ja epiforan (vahvistavat sanojen toistoa tekstin alussa ja lopussa), antiteesin (oppositio), asyndetonin ja polysyndetonin (ei-union ja polyunion), oksymoronin (vertailuttomien vertailu).

Runoilija toteuttaa taiteellisen tyylin runoudella, näytelmäkirjailija - draamoja, kirjailija - proosaa. Samaan aikaan, kuten edellä mainittiin, "uudelleenluettu" maailma kantaa aina "tekijän" jäljen. Loppujen lopuksi näemme juonen kirjoittajan silmin, kuvittelemme hänen arvionsa tapahtumista, ihmisten ominaisuuksista, oletuksista, pohdinnoista.

Muistakaamme toinen taidetyyli, jota voidaan kuvata sekalaisena. Se perustuu kirjallisuuteen, mutta siinä on merkittäviä eroja. Tämä on taiteellinen puhetyyli. Esimerkit sen teksteistä käyttävät lyhyempiä lauseita, paikallisen slangin käyttö, murteet ovat tervetulleita. Se on suunnattu suoraan kuulijoille ja on erittäin tunteellinen. Venäläinen klassikko, nykyaikamme Viktor Pelevin esittelee loistavasti tällaisen puheen kohtauksen hänen puolestaan.hahmo - Chapaev puheen kohtauksessa ennen lähettämistä eteen (romaani "Chapaev ja tyhjyys"). Pitkien puheiden sijaan asenteesta palveluun Vasily Ivanovich Pelevinsky sanoo ilmeisesti: "Ei ole mitään hävettävää! … Koet sen itse! Esimerkki taiteellisesta tyylistä on vakuuttava keskustelumelodialla, elehtimisellä katkotuilla liikkeillä, yhtenäisillä vartalon käännöksillä yleisölle oikealle ja vasemmalle. Hänen sanoihinsa kuuluu sekä arkaismeja että ammattikieltä, mahdollisimman lähellä työläisten mieltä, ne heijastavat sitä, mitä he haluavat kuulla.

Taiteellisella tyylillä on toinen ominaispiirre - konkreettinen-figuratiivinen esitys. Sen kautta, valaisemalla erityistä, todellisuudessa, merkit, joilla on laaja, yleinen yhteisö, valaisevat. Samank altaisuuden periaatteen pohj alta annetaan tilava kuvaus syvällisistä yhteiskunnallisista ilmiöistä ja prosesseista. Esimerkkinä komedian "V altioneuvoston tarkastaja" taiteellisesta tyylistä pormestarin, tuomarin, postipäällikön, hyväntekeväisyysjärjestöjen luottamusmiehen kuvien kautta esitetään luonnehdinta koko Venäjän lääninhallituksen korruptiosta 1700-luvulla..