Peter Bogdanovich on vanhan mustavalkoisen elokuvan kannattaja

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Amerikkalainen ohjaaja, näyttelijä, käsikirjoittaja, kirjailija, elokuvakriitikko ja tuottaja Peter Bogdanovich syntyi kesällä 1939 maahanmuuttajaperheeseen, joka pakeni Euroopasta Kingstoniin, New Yorkiin peläten natsien uhkaa. Peter aloitti luovan elokuvauransa elokuvateollisuudessa näyttelijänä 1950-luvulla, minkä jälkeen hän työskenteli New Yorkin Museum of Modern Artin elokuvaosastolla kirjoittaen kriittisiä artikkeleita elokuvasta ja käsikirjoituksista. 18 vuoden jälkeen hän, päätettyään kokeilla ohjaajan roolia, muutti Los Angelesiin. Vuonna 1968 Bogdanovich ohjasi kaksi elokuvaa kerralla - "Matka esihistoriallisten naisten planeetalle" ja "Target".

Matka esihistoriallisille Amazoneille

Tämän kuvan syntytarinan pikaisuus piilee siinä, että sen perustana oli satunnaisesti koottu Neuvostoliiton elokuva "Myrskyn planeetta" vuodelta 1961, ja se kruunattiin laakereineen. Sitä käytti aiemmin Roger Corman, ja siitä tehtiin uudelleen Matka esihistorialliseen planeettaan. Ja Peter Bogdanovich, lapioinut elokuvamateriaalin, asutti Kormanin luomisen amatsoneilla. Tämän seurauksena Neuvostoliiton esiintyjien nimet leikattiin krediiteistä, ja amerikkalaiset näyttelijät äänestivät ne uudelleen. Alkuperäinen kuva Planet of Stormsista osoittautui kronikaksi. Lisäksi ohjaaja otti erikoistehosteita toisesta Neuvostoliiton elokuvasta "The Sky is Calling". Siitä huolimatta Bogdanovichin maalaus sai nimen "US Public Domain" IMDb:n arvosanalla: 2,5.

Junan mukaan avaruusalus kaatuu matkalla Venukseen. Uusi retkikunta lähetetään pelastamaan miehistön. Turvallisesti laskeutuneen miehistön jäsenet löytävät Johnin, humanoidirobotin, joka kuului ensimmäiseen ryhmään. Astronautit kohtaavat erilaisia esihistoriallisia olentoja: jättiläishyönteisiä, dinosauruksia. Lisäksi käy ilmi, että Venus on tiheästi asuttu seksikkäillä vauvoilla niukka bikineissä.

Kohteet

Kun nyt kuuluisa ohjaaja Peter Bogdanovich oli juuri aloittamassa vaikeaa ja hankalaa polkuaan Hollywoodissa, "B-elokuvien kuningas" Roger Corman holhosi häntä. Hänen osallistumisellaan ilmestyi Peterin täysimittainen ohjaajadebyytti - elokuva "Targets", joka on itse asiassa pienen budjetin toisen luokan tuote, mutta maustettu hyvällä maustekastikkeella. Paradoksaalina tosiasiana voidaan pitää sitä, että 60-luvun lopulla. elokuvaa pidettiin tarpeeksi pelottavana. "Target" osoittautui todelliseksi kauhuksi, jonka kohokohtana pidettiin verilöylyn kohtausta, jossa kaksi hirviötä leikkaavat: tuntematon hirviö Billyn ja Byronin lihassa, joka ilmentää hirviöitä ruudulla.

Peter Bogdanovich, jonka elokuvista tuli myöhemmin genren klassikoita, järkytti 60-luvun yleisöä, joka ei ollut vielä kylläinenelokuvia rehottavista hulluista. Kriitikot ottivat kuvan myönteisesti, ja siitä tuli Bogdanovichille ponnahduslauta suureen elokuvateatteriin.

Läpimurto

Todellinen läpimurto ohjaajan uralla on vuonna 1971 julkaistu nuorten retrodraama eksistentiaalisella pohjasävyllä "The Last Picture Show". Elokuva sai maailmanlaajuista tunnustusta sen jälkeen, kun se oli ehdolla Oscarille kahdeksassa kategoriassa ja voitti niistä kahdessa. Elokuvaa kutsuttiin tyylin furoriksi, kunnioituksen voitoksi vanhaa, mustavalkoista elokuvaa kohtaan, peruuttamattomasti kadonneiden sentimentaalisten illuusioiden, herkkien impulssien, romanttisten halujen kaipuuksi. Elokuvan nimi "The Last Picture Show" näyttää koodaavan iloa kohtaamisesta suosikkielokuviesi kanssa (on elementtejä Vincente Minnellin melodraamasta "Morsian isä", Allan Dwanin toimintaelokuvasta "The Sands of Ivo Jima", Howard Hawksin seikkailuelokuva "Red River") ja elokuvateollisuuden aikakauden loppu, korvattu TV:llä.

Luovuuden lyömätön ohjaaja

32-vuotias Bogdanovich, vaikka hänet oli ehdolla Oscar-ehdokkuuteen (paras ohjaaja), ei saanut palkintoa, vaikka elokuva olikin loistavasti ja mestarillisesti lavastettu. On mahdotonta olla ihailematta kuvaaja Robert Surteesin hämmästyttävää, vanhanaikaista elokuvatyötä. Maailman elokuvakriitikkojen arvion mukaan "Kinoseans" pysyi ylittämättömänä, paras ohjaajan epätasaisessa luovassa perinnössä. Hän sopi täydellisesti 60- ja 70-luvuilla kuvattujen surullisen totuudenmukaisten ja kapinallisten elokuvien alkuperäiseen joukkoon. Elokuva sai suuren arvostuksen yleisöltä,elokuvan alkuperäinen budjetti julkaisun jälkeen ylitettiin 20-kertaisesti. Monet katsojat tunnistivat oman kohtalonsa, jännittävät ongelmansa taitavasti tyylitellyssä retro-kertomuksessa 50-luvun nuorista.

Neljäs pitkä elokuva

Entiselle elokuvakriitikolle Bogdanovichille 70-luvun alku oli maailmanlaajuisen voiton aikaa. Retro-draamaelokuva The Last Picture Show ja eksentrinen komedia Mitä väliä, professori? saivat suuren suosion sekä yleisöltä että elokuvakriitikoilta. Neljännessä elokuvassaan ohjaaja meni pidemmälle ja sekoitti katkeran nostalgian sävyjä komediaan 30-luvun parhaiden Hollywoodin perinteiden mukaisesti. Paper Moon -elokuvaa kuvattaessa Peter Bogdanovich ohjasi Frank Capran sosiaalisia komedioita, mutta hän painotti selvästi päähenkilöitä ympäröivän julman ympäristön aitoutta ja tarkkuutta. John Fordin Tobacco Roadin ja The Grapes of Wrathin hengessä, joista ohjaaja kirjoitti kerran kirjan ja loi dokumentin.

"Paper Moon" vahvisti kaikin puolin ohjaajan sitoutumista elokuvayhteisön vanhaan mustavalkokuvaukseen. Bogdanovich onnistui epäilemättä vangitsemaan näytölle aikakauden hengen, sen illuusioita ja toiveita. Muinaisten aikojen tyylin taitava uudelleenluominen - otosten sommittelu, valaistustapa, haalistuneen kuvan jäljittely ajan myötä - toi "Paper Moon" -elokuvalle suuren suosion lipputuloissa.

Jatkoura

Ohjaaja jatkoi sitten luovaa uraansa useissa eri tehtävissäHän itse näytteli elokuvissa, jatkoi kriittisten artikkeleiden ja kirjojen kirjoittamista, ohjasi noin 30 muuta elokuvaa. Tunnetuimmat listattujen lisäksi ovat "Mask", "Crazy Stage".