Mitä on anapaest kirjallisuudessa? Anapaest esimerkki

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Aiemmin, kirjallisuuden hopeakaudella, koko oli ehdoton välttämättömyys. Nykyaikaisten runoilijoiden keskuudessa on taipumus laiminlyödä kokoa kuvan ainutlaatuisuuden vuoksi, monet korvaavat teoksissaan harmonian äänien dissonanssilla tuomitsemaan todellisuuden negatiiviset puolet. On kuitenkin olemassa myös nykyajan puhtaan mittarin runouden ystävää.

Pysähdytään sellaiseen kokoon kuin anapaest. Esimerkki anapaestista löytyy sellaisista runoilijoista kuin Aleksanteri Blok, Afanasy Fet, Aleksandr Tvardovski, Aleksandr Puškin, Ivan Bunin ja muut.

Sanan "anapaest" etymologia

Yritetään selvittää, mitä anapaest on kirjallisuudessa. Ja kuuluisien runoilijoiden esimerkit ovat opetusmateriaalia tässä asiassa. Sanan merkitystä voidaan tutkia läheltä, kun sen alkuperä ymmärretään. Sana "anapaest" tulee kreikasta ja tarkoittaa "käänteistä". Eli tässä tapauksessa tarkoitetaan anapaestin vastakohtaa daktyylille. Kolmitavuinen daktyyli erottuu korostuksella 1 tavussa, vastaavasti, sen rytmi onputoava intonaatio. Tämä intonaatio kuuluu runoudessa täydellisesti, ja jopa ihmisille, jotka eivät ole mukana runollisten säkeistöjen analysoinnissa, daktyylin ja anapaestin erottaminen ei ole vaikea tehtävä. Laskevien ja kasvavien tavujen rytmin välissä on runouden kolmitavuisen "maailman" keskimitta - amfibrachit, joissa paino osuu, kuten monet jo ymmärtävät, 2. tavulle.

Kolmitavuinen runollinen koko anapaest. Mikä on erikoista?

Stressiä käytetään vahvistamaan loogista rakennetta, osoittamaan runollisen viestin peruskäsitteitä. Ja myös pitääkseen sanotun "melodian". Sen merkitys kirjallisuudessa on mittaamaton. Anapaest on kokonaan unohtumaton rytmi. Kolmitavuisessa runokokoisessa säkeessä voi olla enintään 5 tavua, kuten A. Fet kirjoitti. Lukijan ääni kasvaa yhdestä tavusta viimeiseen. Tämä antaa sanotuille teksteille erityistä merkitystä, suuruutta ja vakavuutta. Anapaest on kolmitavuinen kaunis koko, jossa on kasvava tavurytmi. Jos haluat nähdä sen ja tuntea tavun, annamme ehdottomasti esimerkin anapaestista.

Miten määritetään koko?

Koon määrittämiseksi runo on kirjoitettava luonnokselle säkeistöä noudattaen. Lue sitten ääneen ja tunnista painotetut tavut äänelläsi. Jos painotus toistetaan 2 tavun jälkeen, tämä on kaksitavuinen koko ja kun 3:n jälkeen, se on kolmitavuinen.

Jos et aluksi ymmärrä kokoa tarkasti, yritä ymmärtää: onko se kaksitavuinen vai kolmitavuinen runokoko. Älä masennu heti. On syytä sanoa, että kaikki modernit runoilijat eivät tiedä ehdottomasti kaikkia olemassa olevia runollisia mittareita,tietysti enemmän kuin 5.

Esimerkkejä kuuluisien runoilijoiden säkeistä

Anapaestista tuli muoti runoilijoiden keskuudessa 1900-luvulla. On erittäin mielenkiintoista saada selville, kuinka äärettömän nuorten, vaikkakin vanhojen historiallisten aikakausien tunnustetut nerot käyttivät anapaestia runoissaan. Tätä varten annamme esimerkin anapaestista aikansa mestarin Alexander Blokin runossa.

Hyväksyn sinut, epäonnistuminen, Ja onnea, tervehdys sinulle. (A. Block)

Aksentit on järjestetty seuraavasti: --/--/---/--/-

Alexander Blok käytti usein tätä kokoa. Hänen säkeensä vangitsee sielun ja lukee melodisesti, vaikka muistammekin, että anapaestilla on vaikea kirjoittaa. Tässä on toinen pieni esimerkki anapaestista kuuluisassa runossa:

Ja kukkia, ja kimalaisia, ja ruohoa ja tähkiä…

Runon on kirjoittanut Ivan Bunin, ja tässä käytetään myös anapaestia.

Toimenpiteet A. S.:ssa Pushkin

Säteilevä runoilija - A. S. Pushkin - ei pitänyt anapaestista liikaa. Pushkinin runoista on tietysti esimerkkejä, ja me lainaamme niitä. Mutta enimmäkseen hän käytti jambista kuusijalkaa ja kokeili trokaiikkia. Tuolloin anapaest oli uutuus, ja vasta kun runoilija myöhemmässä iässä jo yritti monipuolistaa säkeen metriikkaa ja soinnisuutta, hän alkoi joskus käyttää kolmitavuista runomittaria.

Anapaesti löytyy runosta "Mustalaiset". Tässä teoksessa kirjoitetaan anapaestin avulla sankaritar Zemfiran monologi:

Vihaan sinua

Hylän sinua;

Rakastan toista, Minä kuolenrakastava.

Myöhemminkin hän kirjoitti anapaestissa teoksen "Budrys ja hänen poikansa", jota opiskellaan kouluissa.

Vasta aikuisena runoilija kirjoitti vapaasti kaikilla klassisilla mittareilla, ja kaikki hänen teoksensa heijastavat hänen henkilökohtaista tyyliään. Lisäksi se oli jo pitkällä työllä hiottua stilistiikkaa, jossa kaikki runolliset metrit olivat vapaasti rinnakkain. Siksi Pushkinista tuli kaikkien aikojen nero.

Miten löydät mittarisi?

Jokainen on sydämeltään runoilija, jolla on tunteita. Kun kirjoitat itsellesi, sinun ei tarvitse katsoa huipulle, vain tunteiden ilmaisemiseksi. Kirjallisia teoksia ei kirjoiteta hallitsijan alla, koska se on elävä ja monipuolinen organismi. Jos ihmisellä on tarpeeksi mielikuvitusta ja hän osaa kirjallisia tekniikoita, miksi et yrittäisi löytää omaa tyyliäsi runoudesta? Olet jo nähnyt esimerkin anapaestista, ja muistaen, että muut eroavat vain stressin suhteen, on helppo analysoida muita kokoja.

Ensin on hyödyllistä lukea muutama runoilijakokoelma, joista pidät, ja yrittää analysoida, kuinka he kirjoittavat metreinä. Tämä on vain tekniikan kehittämistä varten, ei tarvitse kopioida ketään. On tärkeää säilyttää yksilöllisyytesi, kuten tämä nuori mies:

Voit kokeilla eri kokoja, yritä ilmaista ideasi laatikon ulkopuolella. Mutta silti sinun on tiedettävä versifioinnin perusteet. Kun rytmi havaitaan, runo on miellyttävä lukea. Se ei "leikkaa" toisten korvia, vaan päinvastoin vaalii lempeää korvaa.