Puuleikkaus - mitä se on taiteessa?

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Monet ihmiset tietävät, mitä piirustus on, mutta kaikki eivät tiedä mitä kaiverrus on. Mutta sekä piirtäminen että kaiverrus kuuluvat grafiikkaan, jonka ilmaisu on viiva ja viiva. Ero on kuitenkin edelleen olemassa. Kaivertaja merkitsee kuvan kovalle puupinnalle ja luo puupiirroksen. Sanan merkitys tulee muuten kreikkalaisista lekseemeistä: "ksylon" - "puulevy" - ja grapho - "piirrän". Sitten paperille tai muulle materiaalille tehdään jäljennös. Artikkelimme käsittelee tätä muinaista taidemuotoa.

Muinainen kaiverrustekniikka

Mikä on puupiirros? Määritelmän mukaan tämä on eräänlainen kohopaino, joka suoritetaan painotauluilla, joille kuvio levitetään veistämällä. Puupiirrospainatus on eräänlainen soveltava taide, jolla on monenlaisia sovelluksia. Freskoihin ja mosaiikkeihin verrattuna sitä pidetään nuorena taiteenalaisena.

Kaivertajan työ ja puupiirrosten teko alkoi piirtämisestä. Taiteilija joko itse loi kaiverruksenpuu - puupiirrokset tai kääntyi ammattilaisen puoleen. Pohjimmiltaan työnjako vallitsi lähes neljä vuosisataa: taiteilija loi piirustuksen, kaivertaja toisti sen.

Woodcut Forerunners

Jotkut graafisen taiteen historian tutkijat uskovat, että puupiirrosten välillinen edeltäjä on leimaus, joka on suora vaikutelma kohokuvista. Se ilmestyi ensimmäisen kerran ihmissivilisaation kehdossa Mesopotamiassa vuonna 3000 eaa. e. Pyöreät sinetit saveen puristamiseksi olivat todiste printtien luomisesta. Tätä seurasi stensiilikausi muinaisessa Egyptissä.

Tämä kuvien tulostuskäytäntö juontaa juurensa paperin käyttöönoton aikoihin Kiinassa, noin 200-luvulla jKr. e. Yleensä nämä olivat litteitä reliefejä, jotka oli painettu kostutetulle kirjoitusmateriaalille. Hieromalla sitä erikoisharjoilla tai koputtamalla tämä kohokuvio toistettiin paperille. Seuraavaksi vuorossa oli tämän painetun reliefin käsittely. Taidegrafiikkamenetelmää käytettiin myös puupiirrosten syntymisen jälkeen.

Puuleikkaus idässä

Alkuperäistään varhaisin painotekniikka on puupiirros. Hän ilmestyi idässä. Kiinan historialliset lähteet kertovat, että maassa on tuotettu puulevypainatusta 600-luvulta lähtien. Varhaisin arkeologinen löytö - kaiverrus, joka on säilynyt tähän päivään - on kuitenkin peräisin vuodelta 868. Se kuvaa Buddhaa pyhien ympäröimänä. Tekstiprinttejä on löydetty Koreasta,painettu 800-luvulla.

Buddhalaisuus on saavuttanut kokonaisv altaisen merkityksen Japanin kulttuurielämässä. Joten vuonna 741 v altion hallitsija määräsi buddhalaisen temppelin rakentamisen jokaiseen maakuntaan. Siihen mennessä Naran kaupunkiin oli luotu temppeliyhtyeitä. Yhdessä niistä, Horyujin temppelissä, vanhimmat puupiirrosesimerkit ovat säilyneet tähän päivään asti (mukaan lukien painettu teksti). Ensimmäinen, melko luotettava päivämäärä japanilaisen painatuksen historiassa on vuosi 770. Tänä vuonna tehtiin miljoona pientä 13,5 cm korkeaa pagodia, jotta jokaiseen niistä laitettiin painettu buddhalainen loitsu ja toivotettiin ne tervetulleiksi temppeleihinsä. Nämä ovat ompelemattomia erillisiä sivuja kahden laudan muodossa, joissa on merkkijonoja.

Puuleikkaus arabimaissa ja Länsi-Euroopassa

Puulevyistä tehdyt kaiverrukset ilmestyivät arabimaihin niiden leviämisen seurauksena Kaukoidän maista. Egyptissä julkaistiin puupiirrosten avulla arabiankielisiä kirjoja 10. ja 13. vuosisatojen väliseltä aj alta. Myös Egyptissä kankaille painettiin ns. printtejä, ja tämäkin on puupiirros.

Puupiirrosten nopea leviäminen Länsi-Euroopassa juontaa juurensa 1400-luvulle. Se oli samanlainen kuin tekniikka, jolla kantalaudat valmistettiin. Tällaisten taulujen näytteitä on säilytetty koristeellisten teosten ja italialaisten teosten juonikoostumusten muodossa. Fragmentti ranskassa veistetystä painolevystä, joka kuvaa krusifiksia, päivätty 1397.

Varhaisrenessanssi antaa puupiirroksille hieman erilaisen merkityksen. Kaiverruksella ei ole koristeellista ja soveltavaa arvoa, vaan se kehittyy itsenäisenä taiteen muotona. Kaiverrusympyrä laajenee yksittäisistä arkkeista massakulutuksen karttoihin ja kalentereihin. Vuonna 1461 Saksassa julkaistiin ensimmäinen puupiirroksia sisältävä kirja.

Muinaisia printtejä Japanista

Kysymys siitä, onko Japanissa typografia lainattu vai itsenäinen ilmiö, on tähän mennessä ratkaistu eri tavoin. Useat tutkijat uskovat, että puunleikkaustaide Japanissa kehittyi painettujen kankaiden tuotannosta, kun taas toiset väittävät, että se tuli Japaniin Kiinasta. Vanhin puupiirrosmonumentti (darani) löydettiin kuitenkin Japanista, ei Kiinasta.

Japanilaiset kaivertajat kuvasivat töissään erilaisia arjen kohtauksia ja dynaamisia asentoja näyttelijöiden ohjelmistosta. Tällaisia vedoksia on ollut esillä näyttelyissä ja Kabuki-vedoksissa. 1800-luvun alussa värilliset puupiirrokset saavuttivat laajaa suosiota Japanissa. Se tehtiin useista eri väreillä maalatuista levyistä. Kun Japani avasi kauppareittinsä Eurooppaan vuonna 1868, kuuluisista taiteilijoista, kuten Toulouse-Lautrec, Degas, Whistler ja Van Gogh, tuli tunnettuja näiden vedosten keräilijöitä, ja he toivat usein puupiirrostyylisiä piirteitä omiin taideteoksiinsa.

Kaivertajan vaiheet

Puupiirrosten suoritustekniikat ovat monimutkaistuneet sen alusta lähtien, mutta toteutusperusteet ovat pysyneet ennallaan. Työvaiheet päälläpuupiirros näyttää tältä. Kaivertajan päätyökalut ovat veitsi, erileveät t alttat ja t altta, jolla hän luo tauluun kuvion. Puulevy, jolle piirustus "poistetaan", on sahaus puusta pehmeällä puulla (päärynä tai pyökki). Lauta pohjustetaan ennen työtä. Työhön valmistetulta taululta leikataan peilikuvapiirros yllä mainituilla työkaluilla.

Seuraava työvaihe on erityisen painomusteen rullaus piirustuksen päälle telalla. Taulun pinnalle asetetaan paperi- tai materiaaliarkki, jolle piirustus tulee tulostaa. Jäljennös voidaan tehdä joko manuaalisesti vipupuristimella tai sähköpuristinkoneella. Piirustus menee materiaaliin. Kaiverrus valmis.

Samaa tekniikkaa käytettiin tekstien ja kuvien painamiseen ennen painatuksen keksimistä. Mestarit pystyivät välittämään erilaisia emotionaalisia sävyjä kaiverrustensa kontrastisissa mustavalkoisissa viivoissa. Tämä näkyy selvästi G. Holbeinin "Kuoleman tanssissa" ja A. Dürerin voimakkaassa "Apokalypsissa".

Miksi kaivertaa eikä piirtää?

Ymmärtäessään kuinka vaikea puupiirrosten tekotapa on, kysyt itseltäsi kysymyksen: miksi taiteilijan täytyy tehdä monimutkaista ja työlästä työtä, eikä piirtää paperille? Piirustus on ainutlaatuinen. Riippumatta siitä, kuinka monta kopiota tästä piirroksesta on, ne pysyvät jäljennöksinä. Ja tämä ei ole taidetta. Jäljennöksessä ei ole havaittavissa olevaa tekijän läsnäoloa. Siinä on toinen kirjailija, joka välittää energiaansa, värejänsä kopioina. Joten se on vain muistutusalkuperäinen.

Puupiirroksen tärkein ominaisuus on kyky toistaa piirustus. Käyttämällä valmisteltua stensiiliä yhdellä taululla, jonka tekijä on valmistanut, voit saada tulosteita tarvittavan määrän. Kaikki tämä on tekijän työtä, jonka alle sen tekijä voi laittaa allekirjoituksensa.

Puuleikkaus Venäjällä

Tällaisen grafiikan ensimmäisiä edustajia ovat 1800-luvun puolivälin kaivertajat E. Bernadsky ja V. Mate. Jälkimmäinen oli loistava mestari ja erinomainen opettaja. Hänen kaiverruskurssistaan Stieglitzin koulussa nousi suuret mestarit: A. Ostroumova-Lebedeva, I. Fomin, V. Masjutin, P. Shilingovski. Nämä mestarit muodostivat Neuvostoliiton puupiirrosten koulun jatkaen työskentelyä grafiikan vanhojen teemojen parissa: maisema, muotokuva, kirjan kuvitus. A. P. Ostroumova-Lebedeva seisoi kirjailijan puupiirrosten alkuperässä.

Puupiirrosten keskeinen hahmo vuoden 1920 jälkeen oli V. Favorsky. Tämä on laajan valikoiman taiteilija. Kaivertaja, taiteilija, sisustaja, seinämaalaaja, suunnittelija yhdistettiin yhteen henkilöön. Mutta Favorskyn itsensä mukaan hän paljasti itsensä enemmän sellaisella alueella kuin kirjan puupiirrokset. Hänen koulunsa oli johtavassa asemassa Neuvostoliiton puupiirrokset, ja monista hänen oppilaistaan tuli merkittäviä taiteilijoita (D. Konstantinov, A. Goncharov, M. Pikov).

Kuvanäyttely Moskovassa

V altion Tretjakovin galleriassa oli marraskuussa 2015 näyttely "Kaiverrusmateriaalit ja -tekniikat. Puupiirrokset". Siinä oli varastohuoneissa säilytettyjä kaiverruksia. Heidän joukossaan noin200 alkuperäisteosta ja kaiverrusta sekä yli tusina graafista albumia. Aikakehysnäyttö kattaa ajanjakson 17. luvun alusta 1930-luvulle. Näyttelyä laadittaessa on otettu huomioon kronologinen periaate ja halu mahdollisuuksien mukaan säilyttää syntyvien kokoelmien eheys. Vierailijat saivat tutustua ksylografiatekniikasta kertoviin materiaaleihin. Näyttelyn näyttelyesineinä oli esimerkkejä kaikista puupiirrostyypeistä ja -muodoista suosituista vedoksista linopiirroksiin.

Yksi näyttelyesineistä oli päärynäkehys, joka kesti 87 000 vedosta. Häneltä painettiin 1600-luvun alun alttarievankeliumin arkit. Ennen valokuvaustekniikan käyttöönottoa puupiirrokset olivat kysyttyjä lyijykynällä piirtämistä ja maalausta jäljittelevänä. Kaivertajat tekivät maalauksellisia maalauksia peilissä säilyttääkseen kankaan aitouden.

Näyttely esitteli puupiirrostaiteen eri aikakausia. Nämä ovat japanilaista, eurooppalaista ja venäläistä grafiikkaa. Tauluja ja tulosteita esiteltiin. Näyttely esitteli nykykirjailijoiden teoksia, heidän kaiverruksiaan sekä erilaisia puupiirroslajeja.