2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Brittiläinen bändi Uriah Heep ("Uray Heep") ilmestyi 60-luvun lopulla ja esiintyy meidän aikanamme. Ryhmä on ollut epävakaassa asemassa yli viisikymmentä vuotta: miljoonan fanien yleisön rakastama, mutta kriitikot eivät kategorisesti hyväksy. "Hippiä" pidetään yhtenä progressiivisen rockin popularisoijista Länsi-Euroopassa. "Yurain" teos on helppo tunnistaa monimutkaisesta, dodekafoniaa lähellä olevasta harmoniasta taustalaulussa ja pitkissä kappaleissa (yli 6 minuuttia).
Persoonallinen tyyli
Aluksi ryhmää pidettiin brittiläisen hard rockin edustajana. Jo ensimmäisessä kokoonpanossa yhtye erottui epätavallisella sovitusasenteella, joka lisäsi kitaraan, urkuihin ja taustalauluun prog-art-soundeja. Jotkut kappaleet ovat synteesiä hard rockista ja heavy metalista, ja siinä on vivahteita jazzmusiikista (monimutkainen harmonia modaalisen painovoiman kanssa). Myöhemmin Lady in Blackissa ja "July Morningissa" käytetyt tyylilaitteet vaikuttivat Queenin kokeelliseen albumiin ja stimuloivat progressiivisen musiikin kehitystä Euroopassa.
Uriah Heep tulee legendaarisesta The Gods -yhtyeestä, joka nostitulevia Rolling Stonesin perustajia, King Crimsonia ja muita. "Hip" on muuttunut klassisesta rockbändistä progressiiviseen metalliin. Musiikkiryhmän työ on keskittynyt jälkimmäiseen vuodesta 2008.
lauluhistoria
Kymmenen minuutin sävellys syntyi äänitysstudiossa tehdyn spontaanin kokeilun tulos. Kolmesta mallista: valmis kitarasävellys, melodinen linja kosketinsoittimilla ja bassoimprovisaatio, heinäkuussa 1971 syntyi ryhmän päähitti neuvostoliiton jälkeisen alueen alueella (länsieurooppalaisten ja amerikkalaisten fanien keskuudessa kappale Lady in Popperinteen mukaan kirjoitettu musta on suositumpi).
Sävellys on täynnä vokalisti David Byronin tunteita, joka kertoo tarinan traagisesta rakkaudesta. Kappaleen pitkä kesto ei tehnyt siitä tylsää: luonnonaiheet ja sävelen vaihtuvuus tekevät kappaleesta monumentaalisen ja vangitsevat kuuntelijan. Yhtyeen osittaisen hajoamisen jälkeen säveltäjä Ken Hensley sisällyttää sooloalbumikseen kappaleen "July Morning", ja uusi kokoonpano on hitti Itä-Euroopan yleisölle.
Teksti
On vaikea erottaa kappaleessa rockmusiikille ominaista säe-kuoro- tai säe-silta-kuororakennetta. Instrumentaalisen materiaalin runsaudessa intro-säkeessä katoaa, muutama lyhyt säkeistö leimaa kappaleen jännittäviä hetkiä ja introa täsmälleen toistava koodi. Kirjoittaja käyttää ei-tiukkaa ristiriimua ja aksentti viimeisessä tavussa.
July Morningin teksti "Yurai Hip" asettaa sankarin tunteet vastakkain luonnonilmiöiden kanssa. Nouseva aurinko on ilon ja ilon symboliherääminen. Yö myrsky syöksyy taistelun ja ahdistuksen ilmapiiriin. Tunnuslause "tuhanten kasvojen kaupunki", joka ilmaisee ihmisen yksinäisyyden joukossa, syntyy samanlaisen metaforan ansiosta heinäkuun aamussa.
Kappaleen vaikutus populaarikulttuuriin
Neuvostoliiton romahtamisen jälkeen vuonna 1991 useissa Itä-Euroopan maissa teos "Hip" "July Morning" tunnustetaan menneen aikakauden symboliksi. Joten joka vuosi Bulgariassa yönä 30. kesäkuuta 1. heinäkuuta rannikkokaupunkien asukkaat kokoontuvat kohtaamaan aamunkoittoa ja laulamaan laulua Heinäkuu aamu aamuun asti, nuorempi sukupolvi järjestää teemajuhlia, joissa entisen Neuvostoliiton asukkaat jakavat omansa. muistoja kommunismista ja Yuray Hip -ryhmän työstä.
Kappaleta pidetään 70-luvun Euroopan hippien hymninä ja se symboloi nuorten oppositiota. Monimutkainen harmoninen linja, joka uhmaa rock- ja popmusiikin kaanoneja, ruokki protestin henkeä 2000-luvun alkuun asti, jolloin "vanhan hipin" suosio hiipui ja bändi kääntyi progressiiviseen metalliin.
Esitykset ja palkinnot
Kappale saavutti suosion nyky-Venäjän keskialueella, missä se sai tunnustusta ja osui Neuvostoliiton historian ensimmäisen listan kymmenen parhaan ulkomaisen sävellyksen joukkoon. Oopperan ja rockin yhdistelmä vastasi itäeurooppalaisen yleisön tarpeita, kun taas Manfred Mannin puolisatiirinen kosketinsoiton esitys vastasi lännen protestin henkeä.
Kriitin kiitosta ei saanut ryhmä itse, vaan vain muutama menestynyt teos. Tietoja July Morning DavestaThompson (progressiivisen musiikin tutkija ja rockkriitikko) vastasi seuraavasti:
Uriah Heep kunnioitti progrockin muotitrendiä käyttämällä moog-synttiä, mutta - toisin kuin hänen aikalaisensa - tälle yksityiskohdalle annettiin lähes ratkaiseva merkitys. Hipsit ovat hylänneet kaiken pidättymisen ja näyttäneet niin ylimääräisen helmen, että seikkailun mahtipontisuus voittaa kaiken halun vastustaa sitä.
Lady in Black yhtyeen toiselta albumilta pidetään "kesähitin" pääkilpailijana lännessä. Yksinkertainen harmonia ja ankaruus paikallisen yleisön esityksessä arvostivat progressiivisempaa musiikkia monimutkaisilla atonaalisilla liikkeillä. 2000-luvun alussa yhtye kiersi 1900-luvun rockille ja vaihtoehtoisille ryhmille omistettuja ryhmäkonsertteja Mustanmeren rannikon kaupungeissa ja saapui vuonna 2015 Moskovaan Luzhnikiin. Nykymusiikin analyytikot vastustavat Heepiä Scorpionsiin, jotka ovat voittanut sukupolvien välisen kuilun ja jatkaneet uraansa jo viisikymmentä vuotta.
Johtopäätös
July Morning on laulu vapaudesta, rakkaudesta, moraalisista arvoista ja aistillisesta elämänkäsityksestä. Läpäisevästä sävellyksestä on tullut nuoruuden, protestin ja romanttisten kohtaamisten symboli. Teknisesti vaikeasti suoritettava, se toi mainetta yhtyeen muusikoille ja solistille ja osoitti suurelle yleisölle jäsenten ammattitaitoa.
Kappale July Morning palkittiin kultaisella leijonalla ja pääsi ryhmän parhaiden balladien kokoelmaan. Tsemppiä näinä päivinäovat mukana monissa teematapahtumissa, jotka on omistettu hippiliikkeelle ja 1900-luvun historialle.
Suositeltava:
Mitkä taiteilijat maalasivat historiallisia maalauksia? Historiallisia ja jokapäiväisiä maalauksia 1800-luvun venäläisten taiteilijoiden työssä
Historialliset maalaukset eivät tunne rajoja genrensä kaikessa monimuotoisuudessa. Taiteilijan päätehtävänä on välittää taiteen ystäville uskoa jopa myyttisten tarinoiden realismiin
Mielenkiintoinen vaihe neron elämässä ja työssä: Pushkin lyseolainen (1811-1817)
Tsarskoje Selosta tuli kehto, jossa Aleksanteri Sergejevitšin persoonallisuus paljastui ja kehittyi, jossa hän vakiinnutti asemansa runoilijana. Lyseolainen Pushkin muutti myöhemmin tyyliään, mutta muisteli aina teini-ikää erityisellä lämmöllä
"Green Morning": yhteenveto. Bradbury, "Green Morning": analyysi, ominaisuudet ja arvostelut
Lyhyen tarinan käsityö on kuin timantin leikkaamista. Et voi tehdä yhtään tarpeetonta liikettä, jotta kuvan sisäinen harmonia ei häiriinny. Ja samaan aikaan on tarpeen saavuttaa tarkasti ja nopeasti maksimaalinen kirkkaus pienestä kivestä monien vuosien ja vuosisatojen ajan. Ray Bradbury on tällaisen sananleikkauksen tunnustettu mestari
"Utelias Barbaran nenä revittiin irti torilla": sanonnan merkitys ja merkitys
Kun olimme lapsia kurkistamassa erilaisia mielenkiintoisia, mutta ei lapsen silmiin tarkoitettuja asioita, vanhempamme saivat meidät kiinni sanoilla: "Utelia alta Varvar alta revittiin nenä irti torilla". Ja ymmärsimme, mitä se tarkoitti, intuitiivisesti tai tietoisesti. Artikkelissamme käsittelemme tämän sanonnan merkitystä ja sitä, onko hyvä vai huono olla utelias
Maalaus "Streltsyn teloituksen aamu". Kuvaus Vasili Surikovin maalauksesta "Jousiammuntateloituksen aamu"
Vasili Surikovin maalaus "Streltsyn teloituksen aamu" hämmentää valmistautumatonta katsojaa. Mitä tässä näytetään? On selvää, että kansallinen tragedia: intohimon yleinen voimakkuus ei anna syytä epäillä tätä. Myös kuvassa voit nähdä - ja tunnistaa - tsaari Pietari Suuren. Venäläiselle yleisölle on luultavasti tuttu Venäjän historiasta jakso, jolloin Moskovan jousiammuntarykmentit kapinoivat hyödyntäen suvereenin ulkomailla oleskelua. Mutta mikä sai heidät tähän kapinaan? Ja mitä taiteilija halusi sanoa
