"Bolero", Ravel ja Cosmos

"Bolero", Ravel ja Cosmos
"Bolero", Ravel ja Cosmos

Video: "Bolero", Ravel ja Cosmos

Video:
Video: Андрей Горохов Музпросвет 2024, Heinäkuu
Anonim

Säveltäjä Maurice Ravelin balerina Ida Rubinsteinille luoma mestariteos "Bolero" on hänen teoksensa viimeinen tapaaminen sinfoniaorkesterin kanssa.

bolero ravel
bolero ravel

Espanjalainen musiikillinen teema, joka kehittyi itsenäiseksi teokseksi, joka on kuuluisa kaikkialla maailmassa ja ikuisesti - "Bolero", Ravel loi paljon laajemman taiteellisen konseptin kuin pelkkä koreografinen luonnos. Vaikka balerina sai osuutensa kuuluisuudesta, sinfonisen kuvan myöhempi elämä sai paljon suuremman merkityksen. Jopa Ravelin ensimmäinen "espanjalainen" teos - "Spanish Rhapsody" - ei ole niin suuri menestys. "Bolerossa" Ravel ei vain ohittanut impressionistista estetiikkaa, vaan itse vaatimaton espanjalainen tanssi puuttuu täältä, tämän musiikin väistämättömässä rytmissä "big time" -biittien virtaus - Cosmos, the Universe.

Rakennustoimii

Yksi pisimmistä melodisista teemoista maailmanmusiikin historiassa - jopa kolmekymmentäneljä tahtia - hellittämätön, horjumaton, jatkuvasti toistuva, pitää sitkeästi kaiken tämän yleismaailmallisiksi mitoiksi kasvaneen rakennuksen. Tämä melodia ei muuten sopisi puhtaasti espanjalaiseen boleroon.

Maurice Ravel Bolero
Maurice Ravel Bolero

Tahti on kaksi kertaa hitaampi kuin folkbolerossa. Ravel hämmästytti musiikin ystävät: tässä melodiassa ei ole huipentumaa! Mutta pysähdyksiä on eri tahdissa. Mutta mitä sujuvuutta, asteittaisuutta ja asteittaisuutta, väistämätöntä a altoilua, poikkeuksellinen rytminen ilmaisu. Rakenteen kolme pääkomponenttia ovat melodian ostinato, rytmisen säestyksen ostinato, yksi tempo ilman pienintäkään kiihdytystä. Vaiheittainen jännitys saavutetaan dynamiikan ja instrumentoinnin avulla.

Soittimet

Kaksi virvelirumpua alkaa ja kutsuvat vähitellen loput. "Boleron" lopussa Ravel järkyttää yleisöä sillä, että sama rytminen säestys soi jo kaikkien rumpujen, vaan myös puupuh altimien - huilujen, obooiden, klarinettien - ja vaskipuh altimien - trumpettien, torvien ja jopa kaikki jousiryhmä! Ja tässä on toinen mielenkiintoinen ominaisuus: kielet eivät soolo täällä! Ne jäljittelevät kansansoittimien – yksinkertaisten mandoliinien ja kitaroiden – ääntä.

musiikki ravel bolero
musiikki ravel bolero

Dynamiikka

Tämä ravelilainen crescendo on suuri yhdistävä voima. Ainoastaan Beethoven ja Rahmaninov ovat vertailukelpoisia orkesterivoiman kasvun suhteen ja silloinkin suhteellisesti. Terracing on dynamiikkaa Bachilta javain häneltä. Vaikka on myönnettävä - crescendo, joka kattaa koko teoksen - tässä Ravel osoittautui paljon "viileämmäksi" kuin kaikki muut.

Orkesterityyli

Ravel teki "Boleron" orkestroinnin ihmeen, koska sinfoniaorkesterissa esiteltiin vanhoja ja unohdettuja soittimia - celesta, pieni trumpetti, saksofonit ja oboe d'amour, mikä monipuolisti huomattavasti äänen sointipalettia. Lisäksi sointisävyt olivat periaatteessa puhtaita, ei sekoitettuja, lukuun ottamatta jaksoja, joissa saman ryhmän instrumentit yhdistetään - äänen parantamiseksi. Hienostunein korva hämmästyttää uutuudellaan tällaista musiikkia. Ravel "Bolero" veistetty ikään kuin yhdestä marmorilohkosta - avaimesta avaimeen ei ole edes siirtymiä. Vasta ikuiselta ja parhaimm alta tuntuneen C-duurin huipentumahetkellä E-duuri valaisi kuulijat jumalallisella välähdyksellä. Kuten pilvi, joka on valloittanut koko maailman, tutti lävistää yhtäkkiä neljän trumpetin voimakas ja selkeä ääni, sitten pasuunat, rummut … ja siinä se. Apokalypsi. Tämän teoksen ohjelmasisältö on kuitenkin tulkittu hyvin laajasti - striptease-tanssista Espanjan isänmaallisten voimien vastustukseen vihollisen uhkaan. Tämä riippuu kuuntelijan havainnon tasosta.

Suositeltava: