Henrik Ibsenin "Peer Gynt": yhteenveto. "Peer Gynt": hahmot, juoni, teema

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Ihmiset sanovat, että kohtaloa on mahdotonta ohittaa, jokainen kokee sen, mikä hänelle on määrätty. Tärkeintä ei ole pettää itseäsi, uskoa rakkauteen. Kuuluisa norjalainen näytelmäkirjailija ja runoilija Henrik Ibsen käsitteli tätä aihetta teoksessaan "Peer Gynt". Se luotiin realistisuuden ja romantiikan risteyksen vuosina. Kirjoittaja pelkäsi, että runoa "Peer Gynt" ei ymmärrettäisi Norjan ulkopuolella, koska se on hyvin rikas tälle maalle ominaisista piirteistä ja ominaisuuksista. Mutta teos sai maailmanlaajuista mainetta, se käännettiin monille Euroopan kielille. Myöhemmin säveltäjä Edvard Grieg kirjoitti upeaa musiikkia, mikä teki teoksesta entistä suositumman. Ibsenin draamaa on kuvattu jo useita kertoja, monet ohjaajat ovat sen lavastaneet.

Hieman kirjoittajasta

Suosiokuuluisan norjalaisen näytelmäkirjailijan Henrik Ibsenin näytelmät Euroopan maissa ovat lisääntyneet suhteellisen hiljattain. Jos puhumme modernin kirjallisuuden mestareista, hänen nimensä voidaan laittaa sellaisten kykyjen kuin Zolan ja Tolstoin viereen. Ibsenin maailmanlaajuinen maine liittyy ideoihin, joita hän saarnaa teoksissaan. Hänen työnsä on realistisen länsieurooppalaisen draaman saavutus, jolla oli v altava vaikutus maailman taiteeseen.

Ibsen pakotti katsojan olemaan kirjoittajansa ja ajattelemaan hahmojen mukana. Kirjoittaja piti tekijän idean läsnäoloa tärkeimpänä asiana näytelmissä. Hän kuvasi ihmisiä yhteenotoissa, jokapäiväisissä konflikteissa jättäen lopun lukijan fantasioiden varaan. Useimmiten näytelmäkirjailija kuvasi varakkaiden norjalaisten perheiden edustajia, joille rahaongelmat olivat tärkeitä. Samalla jokainen hänen tarinansa pohditaan ihmiskunnan näkökulmasta, jotta lukijat voivat keskustella.

Ibsenin päähenkilöt ovat ihmisiä, jotka ymmärtävät velvollisuutensa, analyytikot, jotka valitsevat oman käytöksensä, pyrkivät kaikin keinoin totuuteen. Tämän ansiosta Henrik Ibsenistä tuli realistisen taiteen symboli. Hänen työnsä on suunnattu ihmisen uudistumiseen ja sisäiseen vapauteen. Hänen aikaisemmat näytelmänsä olivat "Taistelu v altaistuimesta", "Komedia rakkaudesta", "Warriors in Hengeland". Lukijat rakastuivat hänen runoonsa "Korkeudella", näytelmään "Brändi". Todellisuuden todellisia teemoja kirjailija kosketti näytelmissä "Haamut", "Nainen merestä", "Villiankka", "Nukketalo" ja muissa. Ibsenin traaginen ja läpitunkeva teos oli näytelmä "Kun me kuolleet heräämme". Näytelmäkirjailijan maailmankuvaan vaikuttivat merkittävästi hänen lapsuudessaan kokemansa psykologiset traumat. Vauras isänsä tuhon jälkeen hänen täytyi mennä sosiaalisille riveille ja ansaita elantonsa.

Näytelmän "Peer Gynt" luomisen historia

Kun jo kuuluisa ja kirjoittamisstipendin saava Henrik Ibsen muuttaa perheineen Italiaan. Siellä hän työskenteli ahkerasti kahden vuoden ajan kahden mestariteoksen - näytelmien "Brand" ja "Peer Gynt" - luomisessa. Monet teatterikriitikot pitävät näitä näytelmiä kokonaisuutena, koska niillä on samanlaisia ajatuksia - itsemääräämisoikeus ja ihmisen persoonallisuuden muodostuminen.

Näytelmäkirjailija työskenteli näytelmän parissa kokonaisen vuoden (1867). Hän kirjoitti ystävilleen, että hän haaveili julkaisevansa sen jouluun mennessä. Runon nimi "Peer Gynt" on identtinen teoksen päähenkilön nimen kanssa. Ibsen otti näytelmään paljon hyödyllistä materiaalia tutkimalla Asbjersonin työtä. Kirjoittaja lainasi saduistaan nimen Peer Gynt.

Luodaessaan hahmoaan näytelmäkirjailija päätti kääntyä norjalaisen kansanperinteen puoleen. Kansantaiteen rinnalla ajankohtaiset ongelmat kuulostivat selkeästi sosiaalisesti. Kirjoittaja yritti näyttää satiirisia luonnoksia tuosta yhteiskunnasta, kuvata Norjan taantumuksellisia piirejä. Monet lukijat näkivät runon sankareissa karikatyyrejä v altiomiehistä.

Näytelmä koostui aluksi viidestä näytöksestä, eikä sitä ole jaettu kuviin. Toiminta siirtyi paikasta toiseenmuu. Näytelmän ensi-ilta lavalla, johon Griegin musiikki on jo kirjoitettu, tapahtui vuonna 1876. Ensimmäisellä kaudella oli 36 esitystä.

Runon päähenkilöt

Henrik Ibsenin runo on täynnä erilaisia hahmoja. Tässä ovat "Peer Gyntin" pää- ja toissijaiset hahmot:

• leski talonpoikanainen Oze (Perin äiti);
• Per Gynt on päähenkilö;
• seppä Aslak;
• hääjuhlan vanhin, hänen vieransa ja muusikot;
• muuttajaperhe;
• maahanmuuttajien tyttäret - Helga ja Solveig (toinen on Perin rakas);
• herrasmies maatilalla - Hegstad;
• hänen tyttärensä Ingrid;
• paimenet;
• Dovr sage;
• suuret ja pienet peikot, heidän lapsensa;
• noidat;
• paketti tonttuja, peikkoja, koboldeja;
• ruma olento (oletettavasti Perin poika);
• lintujen huudot;
• matkayhteiskunta;
• varas;
• beduiinijohtajan Anitran tytär;
• tanssija-, orja-, arabiryhmät;
• Kairon hullun turvapaikan johtaja;
• ministeri Hussain;
• hullujen turvapaikan potilaat ja huoltajat jne.

Peer Gynt -yhteenveto

Missä draamaa ei tapahdu! Ensinnäkin nämä ovat Norjan vuoret, sitten Dovre Elderin luola. Sen jälkeen päähenkilö putoaa Egyptin hiekkaan. Hänen seuraava oleskelupaikkansa on hullujen turvapaikka. Lopussa hän joutuu haaksirikkoon ja pääsee ulos raivoavasta merestä.

Peer Gynt -yhteenvetoesittelee meille Norjan maaseudun. Päähenkilö Per on kaveri tästä asutuksesta. Hänen isänsä Johann Gynt oli kerran arvostettu mies, mutta hänestä tuli myöhemmin alkoholisti ja menetti koko omaisuutensa. Peru todella haluaa palauttaa kaiken, mitä hänen isänsä tuhlasi. Nuoren miehen on luonnollista haaveilla, esitellä, kuvitella olevansa rohkea sankari.

Per Ozen äiti rakastaa poikaansa kovasti ja on huolissaan siitä, että tämä on liian suosittu tyttöjen keskuudessa. Hän tarjoutuu nuorelle miehelle naimisiin maanviljelijän tyttären Ingridin kanssa. Mutta hän rakastuu talonpoikalahkon tyttäreen - Solveigiin. Häät kuitenkin järjestettiin, mutta Per jätti pian Ingridin, koska hän oli kiehtonut Solveigin epätavallisuudesta. Nuoren miehen piti piiloutua.

Seuraavaksi "Peer Gyntin" tontti siirretään metsään. Sankarin matkalla on nainen vihreässä viitassa, jonka isä oli Dovren kuningas. Peru halusi mennä naimisiin hänen kanssaan ja tulla prinssiksi. Dovran vanhin asettaa nuorelle miehelle mahdottoman ehdon - tulla peikkoksi. Metsän asukkaat hakkaavat kaveria, mutta Oze ja Solveig tulevat apuun, joka rakastaa häntä suunnattomasti.

Näyttää siltä, että kaikki menee hyvin, mutta yhtäkkiä Dovren vanhimman tytär tuo pienen friikkin Peruun ja sanoo, että tämä on hänen poikansa, joka on valmis tappamaan isänsä kirveellä. Hän vaatii Periä jättämään Solveigin. Hän lähtee pakoon. Ennen lähtöä hän onnistuu vierailemaan sairaan äitinsä luona.

Joten siitä on 50 vuotta. Peer Gyntistä tuli vauras mies ja asekauppias. Eräänä päivänä hän joutuu apinoiden seuraan, johon hän myös pystyi sopeutumaan. Sitten kohtalo vie hänet Saharan autiomaahan, hän tapaa arabeja.

Tämän lukijakatsauksen jälkeen"Peer Gyntin" sisältö vie meidät Egyptiin, jossa sankari kuvittelee olevansa historioitsija ja arkeologi. Koska hän on täysin harmaa, hän päättää palata kotiseudulleen. Monien ylä- ja alamäkien jälkeen iäkäs Solveig kohtaa hänet iloisesti ovella. Kaikki nämä vuodet auttoi häntä odottamaan rakkaansa, että hän näki itsensä hänessä. Tämä on tiivistelmä "Peer Gyntistä" - näytelmästä, jossa sankari on unelmoija, toimintakyvytön henkilö, joka ei löydä paikkaansa elämässä.

Näytelmän pääasiat ja teemat

Monet kirjallisuuden tutkijat uskovat, että Peer Gyntin kuvassa kirjailija osoitti tyypillisen 1800-luvun sankarin. Per on vastuuton opportunisti, epäluotettava henkilö. Pääongelmana voidaan kutsua Ibsenin aikalaisten persoonallisuutta, joka oli luontaista porvarilliseen yhteiskuntaan. Monilla tuon ajan nuorilla ei ollut erityistä vahvatahtoista ydintä. Ibsen nostaa erittäin selvästi esiin keskitalonpoikien harmaan olemassaolon ongelman. Per varttui äitinsä saduista, minkä vuoksi hänestä tuli niin vastenmielinen hahmo. Unet ja todellisuus sekoittuivat hänen mielessään. "Peer Gynt" -teema on ajankohtainen tähän päivään.

Peer Gyntin kuvan merkitys

Kuuluisen näytelmäkirjailijan runon päähenkilö on norjalaisen kansanideologian henkilöitymä. Edellä on jo mainittu, että hänellä oli historiallinen prototyyppi. Ibsen kietoi hänet legendoihin ja fiktioihin, antoi hänelle tyypillisen maansa edustajan piirteitä hänen aikansa. Aluksi Per esiintyy rohkeana ja viehättävänä sankarina, ilman päämäärää, kuten monet muutkin skandinaaviset hahmot. Nuori mies ei välitä minne mennä, hän kulkee helposti mukanatuntematon polku. Hänen tärkein pelkonsa on palata takaisin vaikeissa tapauksissa. Per ei valitse ympäristöään - hän kommunikoi peikojen, orjien, apinoiden kanssa… Pääasia, että kaikki on käännettävää.

Rakkauden kaiken voittava voima

Per Gynt ei täyttänyt inhimillistä kohtaloaan: hän hautasi kykynsä runoilijana, hän ei edes oikein osaa tehdä syntiä. Hänen luomuksensa oli ruma friikkitrolli. Sankari näkee kuinka paljon Solveig rakastaa häntä, häntä piinaavat omantunnon tussit. Mitä Gynt halusi saavuttaa? Hän halusi niin yhdistää luovuuden ja elämän yhdeksi… Solveig oli odottanut rakkaansa koko ikänsä. Runon lopussa sankari pakenee rangaistuksia hajoavasta elämästään, koska hänen pääluottamuksensa oli rakkaus.

Näytelmän esittäminen lavalla

Norjassa (Vinstra) järjestetään joka kesä runolle omistettu festivaali. Tämä on vain uskomaton ulkoilu, joka välittää tarkasti norjalaisten legendojen värin ja mysteerin.

Vuonna 1993 venäläinen taiteilija Antonina Kuznetsova esitti sooloesityksen "Peer Gynt". Vuonna 2011 Anton Shagin näytteli pääroolia näytelmässä "Peer Gynt", jonka ohjasi Mark Zakharov. Venäjällä samannimiset esitykset on esitetty myös Pietarissa ja Novosibirskissä.

Musiikkia runon motiiveille

Kuuluisa säveltäjä Edvard Grieg, Ibsenin aikalainen, kirjoitti kaunista musiikkia näytelmään "Peer Gynt". Jo 1900-luvullasäveltäjä Werner Egk julkaisi samannimisen oopperan. Vuonna 1986 esitettiin kolminäytöksinen baletti Alfred Schnittken epilogin kanssa.

Runon esittely

Vuodesta 1915 alkaen Ibsenin töitä kuvattiin 12 kertaa. Tämä tehtiin Yhdysvalloissa, Saksassa, Isossa-Britanniassa, Ranskassa, Unkarissa ja Norjassa. Vuonna 2006 ohjaaja Uwe Janson julkaisi Peer Gyntin uusimman version.

Työn merkitys maailmankulttuurissa

Vain rakkaus tekee ihmisestä kokonaisen ja antaa merkityksen hänen elämälleen - tämä Ibsenin idea on lujasti astunut maailman kulttuuriin. Peer Gynt -veistospuisto on perustettu norjalaiseen Osloon. Kuuluisa taiteilija N. Roerich teki kauniita maisemia näytelmän tuotantoa varten Moskovan taideteatterissa. Tähtitieteilijät nimittivät asteroidin Aasin yhden runon sankarittaren kunniaksi. Peer Gyntin kuva maailmankulttuurissa on yhtä ikuinen kuin Don Quijoten, Faustin, Prinssi Myshkinin, Odysseuksen kuvat… Hän valloittaa monia luovia ihmisiä, minkä ansiosta Ibsen saavutti maailmanlaajuisen mainetta.