Lyhyt elämäkerta Rembrandtista ja hänen työstään

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Rembrandtin elämäkerta on traaginen. Taiteilija kuoli köyhyyteen, mutta ennen sitä hän menetti kaikki sukulaisensa. Hänen maalauksiaan hänen elinaikanaan ei arvostettu, ja hänen oppilaansa pettivät hänet vaikeimpana aikana. Mutta koettelemukset eivät murtaneet suurta taidemaalaria, hänen henkensä voima oli niin suuri, että hän saattoi nauraa omille murheilleen ja jopa kuolemalle itselleen.

Rembrandtin ikä

1700-luvulla Hollanti oli yksi Euroopan rikkaimmista maista. Tavarat tulvivat Amsterdamiin kaikki alta maailmasta. Pankkiirit ja kauppiaat halusivat nähdä teoksia, jotka kuvastavat heidän elämäänsä mahdollisimman totuudenmukaisesti. Tällaisissa olosuhteissa maalaus oli suosituin ja kehittynein taiteen muoto. Jokainen itseään kunnioittava hollantilainen uskoi, että kuvan on ehdottomasti oltava läsnä hänen kotonaan. Ja Rembrandtin luova elämäkerta muotoutui tällaisissa olosuhteissa.

Hollantilaiset artistit

Jotkut mestarit maalasivat kuvia, toiset asetelmia, toiset olivat upeita genrekohtauksissa. Neljäs halusi kuvata luontoa. He kaikki kuitenkin pyrkivät kuvaamaan todellisuutta totuudenmukaisesti ja ilman koristelua. Mutta ei väliä kuinka suuri taito hollantilaisilla onmaalarit, kaikki ylittivät Rembrandtin.

Tällaisia ihmisiä syntyy kerran vuosisadassa tai jopa harvemmin. Yksinkertaisuus ja inhimillisyys asuivat hänen taidoissaan, mutta hänessä itsessään oli kokonainen maailmankaikkeus. Kuten kukaan muu, Rembrandt pystyi tuntemaan ihmisen sisäisen maailman ja hänen monimutkaiset tunnekokemuksensa. Tämän mestarin lyhyt elämäkerta on esitetty nykyään useissa lähteissä, ja sen lukemisen jälkeen ihmettelee, kuinka tämä mies saattoi luoda kankaansa, kun tarve pakotti heidät antamaan ne turhaan, ja hänen kirjailijatoverinsa kutsuivat häntä halveksivasti "harhaoppiseksi maalaus." Todellakin, todellinen taiteilija luo, vaikka häntä heitetään kivillä.

Yksinäinen maalari

Häntä ei koskaan ympäröinyt ihailija. Yksikään runoilija ei laulanut sitä elämänsä aikana. Tätä maalaria ei kutsuttu virallisiin juhliin, ja suurenmoisten juhlien päivinä hänet myös unohdettiin. Hän ei kuitenkaan ollut järkyttynyt. Rembrandtin tavallinen suosikkiyritys koostui kauppiaista, filistereistä, talonpoikaista ja käsityöläisistä. Tavalliset ihmiset olivat hänelle erittäin läheisiä. Taiteilijan suosikkipaikka oli yksi satamatavernoista, jossa kierteli merimiehiä, kiertäviä näyttelijöitä ja pikkuvarkaat. Siellä hän istui tuntikausia, tarkkaili ja teki luonnoksia. Rembrandt vietti koko elämänsä taiteen maailmassa, joka on vain erityinen todellisuuden heijastus, jonka voivat nähdä vain valitut. Alla on elämäkerta, jonka lyhyt yhteenveto edustaa vain tärkeimmät tosiasiat elämästä. Kuitenkin, jotta voit tuntea tämän loistavan persoonallisuuden uskomattoman taidon, sinun on nähtävä teokset. Loppujen lopuksi elämätaiteilija välitti maalauksissaan.

Neron syntymä

Vuonna 1606 hollantilaisen vauraan myllyn Harmensin perheeseen syntyi poika, josta tuli kuudes lapsi. He kutsuivat häntä Rembrandtiksi. Mylly sijaitsi lähellä Reinin kaupunkia, ja siksi Van Rhine lisättiin kaikkien perheenjäsenten nimiin. Yhden maailman maalaustaiteen suurimmista hahmoista koko nimi on Rembrandt Harmenszoon Van Rijn.

Tämän miehen lyhyt elämäkerta voidaan kuvata muutamalla sanalla: jatkuva työ ja jatkuva luova etsintä. Ehkä lahjakkuus pelasti hänet. Taiteilijan elämässä oli niin paljon menetyksiä ja pettymyksiä, että ehkä vain taide pääsi eroon epätoivosta. Mutta ennen kuin siirrytään hänen elämänsä traagisiin tapahtumiin, muutama sana on sanottava siitä ajasta, joka erottui pilvettömyydestään ja ennennäkemättömästä luovuudestaan. On syytä osoittaa kunnioitusta suuren mestarin kohtalolle. Rembrandt Van Rijn ei ollut aina yksin ja onneton.

Lyhyt elämäkerta

Rembrandt opiskeli lapsena latinaa ja muita tärkeitä tieteitä. Vanhemmat eivät säästäneet rakkaan poikansa koulutusta, koska he unelmoivat, että hänestä tulisi virkamies tai kuuluisa tiedemies. Kuitenkin piirtämisen himo, joka alkuvuosina ilmeni suloisissa piirustuksissa, myöhemmin, jo murrosiässä, johti Rembrandtin erään paikallisen maalarin työpajaan. Siellä hän opiskeli vain kuusi kuukautta ja avasi sitten oman.

Rembrandtin opettajat olivat aikalaisia ja menneisyyden taiteilijoita. Hän hallitsi maalaus- ja kaiverrustekniikan, opiskeli taidettaItalia kopioissa. Yksi ensimmäisistä maalauksista on "Tulpa Anatomy Lesson". Voimme sanoa, että Rembrandt taiteilija aloitti itsenäisen luovan polkunsa juuri tästä kankaasta. Hänen elämäkertansa kertoo, että ensimmäiset vuodet maalauksesta valmistumisen jälkeen olivat vain iloisia tapahtumia.

Saxia

Kaksikymmentäviisivuotiaana taiteilija muutti pääkaupunkiin, ja kolme vuotta myöhemmin hän meni naimisiin porvariston tyttären kanssa. Tytön nimi oli Saxia. Ja hänestä tuli mestarin tärkein muusa. Kuuluisa muotokuvamaalari on ikuistanut vaimon kuvan poikkeuksellisen hellästi.

Perheonnellisuus osui samaan aikaan luovan nousun kanssa - Rembrandt alkoi saada hyvin palkattuja tilauksia varakkailta ihmisiltä. Samaan aikaan hänellä oli paljon opiskelijoita. Taiteilija pystyi lopulta ostamaan oman talonsa. Rembrandt Van Rijn, jonka lyhyt elämäkerta on esitetty artikkelissa, ei vain kirjoittanut paljon, vaan myös kunnioitti muiden mestareiden lahjakkuutta. Hän oli keräilijä, joka keräsi aitoja persialaisia miniatyyrejä, simpukoita, maljakoita ja antiikkisia rintakuvia. Hänen uudessa talossaan oli tarpeeksi tilaa työpajalle, olohuoneille ja erityiselle huoneelle, jossa säilytettiin Rafaelin, Dürerin ja Mantegnan teoksia.

Näin aloitti uransa Rembrandt, jonka lyhyt elämäkerta sisältää vain yhden pienen tunnustuksen ja menestyksen ajanjakson, nimittäin 30-luvun. Tänä aikana taiteilija maalasi yli kuusikymmentä muotokuvaa. Tunnetuin heistä on Danae. Tämän kuvan työskentelyn aikana taidemaalari oli kuuluisuuden huipulla.

Mutta yhtäkkiä kaikki muuttui: he kuolivatkolme lasta, hänen rakas vaimonsa kuoli. Pian hän menetti äitinsä ja sisarensa. Rembrandt jätettiin yksin pienen poikansa kanssa. Elämä antoi halkeaman, joka ei kestänyt hänen päiviensä loppuun asti.

Köyhyys

50-luvulla tilaukset pienenivät ja pienenivät. Varakkaat ihmiset eivät enää tarvinneet hänen muotokuviaan. Maalauksia ei vaadittu myöskään kirkoissa. Tämä selittyy sillä, että protestantismi voitti kuitenkin Hollannissa, jonka edustajat suhtautuivat erittäin kielteisesti uskonnollisten aiheiden käyttöön kuvataiteessa.

Lisäksi maksamattomat velat tuntuivat. Rembrandt haastettiin virallisesti oikeuteen. Hänet julistettiin maksukyvyttömäksi ja kaikki omaisuus myytiin. Mutta sen jälkeenkään kaikki velkojat eivät olleet tyytyväisiä, ja tuomioistuin päätti, että tulevaisuudessa syntyvien maalausten pitäisi mennä myös jäljellä olevien velkojen maksamiseen. Kaikki tämä merkitsi ehdottoman kerjäläistä olemassaoloa.

Taidemaalari, joka tunsi aiemmin mainetta ja omaisuutta, muuttui yksinäiseksi, unohdetuksi köyhäksi mieheksi 50-vuotiaana. Vaikka hän kirjoitti edelleen paljon, velkojat veivät välittömästi kaikki hänen kankaansa. Lohdutuksena oli toinen vaimo, jonka kanssa Rembrandt oli vain siviiliavioliitossa, mikä yhteiskunnassa oli erittäin paheksuttavaa. Naimisiin meneminen tämän naisen puolesta merkitsi kuitenkin hänen poikansa huoltajuuden menettämistä.

Näin alkoi uusi vaikea kausi, jonka Rembrandt Harmens Van Rhine kesti poikkeuksellisen rohkeasti. Siitä hetkestä lähtien taiteilijan elämäkerta koostuu enemmän suruista, ja vaikka valaistumisen hetkiä olisi, niin täysinei kauaa, ja sitten tapahtui taas jokin tragedia.

Hendrickje

Toisen vaimon kuva on myös vangittu kuuluisan taidemaalarin kankaille. Hän oli nuoruudessa ja kauneudessa huonompi kuin ensimmäinen, mutta taiteilija katsoi häntä rakkauden silmin ja kuvasi häntä suurella lämmöllä. Mutta kirkko tuomitsi hänen elämäntapansa, ja hänen toisen vaimonsa Rembrandtille antama tytär julistettiin avioliitoksi. Ahdinko johti siihen, että taiteilijan perhe joutui muuttamaan yhteen Amsterdamin köyhimmistä kaupunginosista.

Rembrandt, jonka elämäkerta sisältää monia surullisia tosiasioita, on tuntenut todellisen rakkauden. Ja Hendrickje ei ollut vain huolehtiva ja rakastava vaimo, vaan hän erottui myös poikkeuksellisesta ystävällisyydestä. Tämä nainen pystyi korvaamaan Rembrandtin pojan äidin tämän ensimmäisestä avioliitosta.

Jonkin aikaa onnistuin parantamaan taloudellista tilannettani. Tässä taiteilijaa auttoi hänen poikansa, joka yhdessä äitipuolensa kanssa avasi antiikkiliikkeen. Mutta kohtalo jatkoi taiteilijan koettelemista. Vuonna 1663 hän menetti rakkaan Hendrickje Rembrandtin.

Suuren mestarin elämäkerta ja kirjat kertovat, että hänen elämässään oli toinen muusa. Tämä nainen oli paljon nuorempi kuin Rembrandt, mutta hänen onneton taiteilijansa selvisi.

Poika kuoli viisi vuotta Hendrickjen kuoleman jälkeen. Vain hänen tyttärensä jäi Rembrandtin luo, joka oli tuolloin neljätoista. Mutta kaikesta huolimatta taidemaalari ei pysähtynyt tähän eikä antanut periksi. Hän jatkoi myös maalaamista, leikkaamistakaiverrukset…

Vuonna 1669 suuri taidemaalari kuoli tyttärensä syliin. Hän lähti hiljaa ja huomaamattomasti. Ja hänen kykyjään arvostettiin vasta hänen kuolemansa jälkeen.

Luovuus

Rembrandtin elämäkerta - marttyyrin elämä. Hänen työnsä ovat hollantilaisen maalauksen huippua. Tämä mestari oli kuitenkin erittäin yksinäinen taiteilijoiden keskuudessa. Hänen aikalaisensa eivät tunnistaneet häntä. Mutta barokin taiteella ja ennen kaikkea Michelangelon teoksilla oli v altava vaikutus hollantilaisen taidemaalarin työhön.

Taiteilija maalasi sen, mitä hän näki omin silmin tosielämässä. Rembrandtin elämäkerta kertoo, että hänen elämänsä kehittyi siten, että hänellä oli mahdollisuus nähdä ympäröivä maailma ilman koristelua. Hän siirsi surullisen mietiskelyn kokemuksen kankaalle. Mutta tapa, jolla hän teki sen, oli epätavallisen runollinen. Van Rijnin kankailla hämärä hallitsee aina. Hellävarainen kultainen valo korostaa hahmoja siitä.

Raamatun motiivit

Uskonto vallitsi tärkeän paikan hollantilaisen taiteilijan teoksissa. Täällä hän osoitti taitonsa omaperäisyyden. Pääinspiraation lähde koko Rembrandtin luovan polun ajan olivat raamatulliset tarinat. Silloinkin kun uskonnollisten aiheiden maalauksilla ei enää ollut kysyntää, hän maalasi ne itselleen, koska tunsi sille vastustamatonta tarvetta. Tälle aiheelle omistetuissa kankaissa hän esitti sielunsa, rukouksensa sekä syvällisen evankeliumin lukemisen.

Taiteilijan uusin työ on hämmästyttävä. Ja ensimmäinen asia, joka pistää silmään, on terävyystyyli, taiteellisten kuvien sisäiseen maailmaan tunkeutumisen syvyys. Rembrandtin elämäkerralla ja hänen maalauksilla ei näytä olevan yhteyttä. Kanvaasilla olevat kuvat ovat niin rauhallisia, että ne eivät sovi tekijän vaikeaan traagiseen kohtaloon.

Uusi genre

Viime vuosina taiteilija maalasi usein omakuvia. Niitä katsellessa saa sellaisen vaikutelman, että Rembrandt yritti purkaa omaa elämäänsä. Hän katsoi niihin kuin peiliin ja yritti tietää kohtalonsa ja Jumalan suunnitelman, joka niin oudolla tavalla johdatti hänet läpi elämän. Hänen omakuvansa eivät olleet vain luovuuden huippua. Maailman taiteessa ei ole mitään vastaavaa. Nämä kankaat ovat ainutlaatuisia muotokuvan historiassa.

Viimeisimmät omakuvat esittävät hengellisen miehen, joka kestää sankarillisesti vaikeita koettelemuksia ja voittaa menetyksen katkeruuden. Rembrandt on oman muotokuva-elämäkertalajin perustaja. Tällaiset maalaukset välittävät paitsi ulkonäön, myös ihmisen kohtalon, hänen sisäisen maailmansa.

50-luvun Rembrandtin elämäkertaa ja työtä leimaa ensisijaisesti erinomaiset saavutukset muotokuvan kirjoittamisessa. Tänä aikana hänen teoksensa erottuivat pääsääntöisesti vaikuttavasta koostaan, muotojen monumentaalisuudesta ja rauhallisista, rauhallisista asennoista. Istuttelijat istuivat usein mahtavissa syvissa nojatuoleissa kädet ristissä polvillaan ja kasvot katsojaan päin. Eräs suuren muotokuvamaalarin ominaispiirteistä on kasvojen korostus ja siveltimet valolla.kädet.

Istujat olivat pääsääntöisesti keski-ikäisiä, kovan elämänkokemuksen viisaita ihmisiä - vanhoja miehiä ja naisia, joilla oli syvä surullisten ajatusten sinetti kasvoillaan ja ylityötä käsissään. Tällaiset mallit tarjosivat taiteilijalle mahdollisuuden osoittaa loistavasti vanhuuden ulkoisten merkkien lisäksi myös ihmisen sisäinen maailma. Suuren Rembrandtin epätavallisen sielullisissa muotokuvissa voi tuntea ihmisen elämää pitkän opiskelun jälkeen. Kun mestari kuvasi sukulaisia, ystäviä, tuntemattomia vanhuksia, kaupunkien kerjäläisiä, hän pystyi välittämään hämmästyttävällä valppaudella hieman havaittavissa olevia henkisiä liikkeitä, eloisaa kasvojen vapinaa ja jopa mielialan vaihtelua.

Tämän mestarin perintö on v altava. Rembrandt erottui hänen uskomattomasta työkyvystään: hän loi yli kaksisataaviisikymmentä maalausta, kolmesataa kaiverrusta ja tuhansia piirustuksia. Suuri mestari kuoli köyhyydessä. Ja vasta kuoleman jälkeen Rembrandtin luomia kankaita alettiin arvostaa kalliisti. Tässä artikkelissa kuvataan hollantilaisen taidemaalarin lyhyt elämäkerta ja työ. Mutta tämä antaa erittäin pinnallisen käsityksen neron vaikeasta tiestä, jolla oli merkittävä rooli maailman kuvataiteen kehityksessä. Nykyään mestarin maalauksia on monissa museoissa ympäri maailmaa ja ne ovat yksityisissä kokoelmissa.