2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
James Tissotista tuli yksi kuuluisimmista ranskalaisista taiteilijoista, joka muistettiin hänen huomattavan hillitystä ja hieman prime englantilaistyylistään. Mestari kuvasi korkean maallisen yhteiskunnan elämää, rouvien ja herrojen vapaa-aikaa, arki- ja kävelykohtauksia eliittiyhteiskunnan huolettomasta elämästä, mikä teki hänestä poikkeuksellisen "boheemin taiteilijan". Elämänsä viimeisinä vuosina mestari kääntyi uskonnollisten teemojen puoleen ja loi suuren määrän ainutlaatuisia kuvia Vanhaan ja Uuteen testamenttiin.
James Tissot
Jacques-Joseph Tissot astui nopeasti maailman taiteellisen kulttuurin historiaan. Tämä johtui osittain synnynnäisestä piirtämisen kyvystä, osittain oikein rakennetusta työnsä esittelypolitiikasta. Yrittelevä ranskalainen tajusi, että muotia hallitsi englantilainen tyyli. Lisäksi hän hallitsi kaikkea - piirustustavasta, teemoista, muotiteollisuudesta aina siihen astikaikki kirjallisuuden osa-alueet.
Tämä sai upean taiteilijan tekemään teoksensa pääkonseptin "boheemin englantilaisen tyylin". Tissot muutti myös nimensä muuttaen ranskalaisen Jacques-Josephin englantilaiseksi Jamesiksi, mikä myös vaikutti suuresti taiteilijan suosioon pelkästään brittien luontaisen vihamielisyyden vuoksi muiden kansojen edustajia kohtaan.
Biografia
Taiteilija James Tissot syntyi vuonna 1836 pienessä provinssikaupungissa Nantesissa Etelä-Ranskassa varakkaaseen kauppiaan perheeseen, joka perusti kankaita myyvän yrityksensä. Tulevan taiteilijan Marcel Tissotin isä tunnettiin älykkäänä miehenä ja huomasi heti poikansa piirtämiskyvyn. Jamesin äiti Marie Durand työskenteli muotisuunnittelijana, loi eri tyylisiä naisten hattuja, ja oli myös mukana perheyrityksessä, jolla oli paljon vaikutusta Tissotin tulevaan luovaan konseptiin.
Highmuodin ja kalliiden kankaiden ilmapiirissä kasvanut poika oli pienestä pitäen tottunut yksinomaan boheemiin sosiaaliseen piiriin, sillä hänen isänsä kaupassa kävijät ja äidin asiakkaat eivät olleet kaukana Ranskan eliittien viimeisistä ihmisistä. luova piiri.
Koulutus
Juuri valmistuttuaan ja aikuisikään James Tissot päätti muuttaa Pariisiin ja aloittaa opinnot Kuvataidekoulussa. Isän vuosittain maksama ylläpito riitti mukavaan elämään pääkaupungissa ja kalliiden taidetarvikkeiden sekä taidehistoriaa ja muotikulttuuria käsittelevien kirjojen ostamiseen.
Pääkaupungissa nuori taiteilijaliittyi välittömästi luovien nuorten eliittipiiriin, johon kuului myös sellaisia merkittäviä henkilöitä kuin Edouard Manet, Edgar Degas ja James Whistler.
Osin heidän ehdotuksestaan Jacques-Joseph otti soinnillisen salanimen - James Tissot, mikä sai välittömästi tietyt korkean yhteiskunnan osat kiinnittämään häneen huomiota.
Varhaiset vuodet
Tissot ei tuhlannut aikaa harjoittelunsa aikana. Vuonna 1859 hän osallistui Pariisin salonkiin, jossa hän esitteli yleisölle viisi Goethen kuuluisalle "Faustille" omistettua teosta. Nuorella mestarilla kävi tuuri - yhden hänen maalauksistaan osti Musee d'Orsay.
Pian Tissot kääntyi juuri siihen tyyliin, joka teki hänestä myöhemmin kuuluisan. Hän alkoi piirtää maallisen yhteiskunnan elämästä kuvia, joissa kuvattiin pääasiassa maallisia naisia ja herroja, jotka nauttivat vapaa-ajastaan.
Aikuiset vuodet
1800-luvun 70-luvun puoliväliin mennessä Tissotista oli tullut kuuluisa taiteilija Ranskassa. Hänen maalaustensa myynti oli enemmän kuin onnistunut, minkä ansiosta mestari matkusti paljon ja teki erilaisia luovia matkoja eri maihin.
Vuonna 1870 taiteilija muutti Englantiin, missä James Tissot'n teokset saavuttivat välittömästi täsmälleen saman suosion kuin mestarin kotimaassa, mutta tuoden tekijälle huomattavan osan kritiikkiä. Monet tunnetut taiteentutkijat kutsuivat ranskalaisen teoksia "värivalokuviksi", "juorukolumniksi" eivätkä ennustaneet maalauksille pitkäaikaista suosiota tai maailmanlaajuista mainetta, vaan sanoivat, että "muoti menee ohi, Tissot myös."
Yksityiselämä
Vuonna 1870 taiteilija tapasi Kathleen Newtonin, joka oli äskettäin jättänyt ensimmäisen aviomiehensä. Tissotin ja Kathleenin välillä alkoi suhde, ja taiteilija teki hänestä muusansa. Tiedetään myös, että Kathleen poseerasi monille mestarin teoksille.
Vuonna 1882 rouva Newton kuoli akuuttiin tuberkuloosiin, joka syöksyi Tissotin syvään masennukseen.
Uskonnollinen luovuus
Rakastamansa naisen kuolemasta tuhoutuneena James Tissot päätti palata Pariisiin. Kuntoutus kesti taiteilij alta lähes vuoden, ja sitten Tissot tajusi, että hän halusi omistaa loppuelämänsä uskonnollisten teemojen työstämiseen. Taiteilijan valinta osui Uuteen testamenttiin, ja vuonna 1886 Jaakob meni Palestiinaan. Hänen päätavoitteensa oli tutkia niitä paikkoja, joissa Kristus onnistui vierailemaan elämänsä aikana. Siellä taiteilija teki tuhansia luonnoksia ja luonnoksia välittääkseen uskollisesti ympäröivän alueen näkymät ja tämän eteläisen maan tunnelman tulevissa kuvissa.
Vuonna 1895 ikääntyvä taiteilija palasi kotimaahansa, missä hän työskenteli pitkään ja lujasti maalaussarjan parissa, joka oli omistettu Uudessa testamentissa kuvatuille tapahtumille.
Samana vuonna mestari esitteli Pariisissa James Tissot'n Life of Christ -sarjan, joka sisältää tasan 365 kuvitusta, ja se toi heti luojalle suuren suosion vakavissa maalauksen ystävien piireissä. Seuraavana vuonna sarja piirustuksia oli esillä Lontoossa.
Kriitikot panivat merkille kuvien viimeistelyn,kuvien historiallinen tarkkuus sekä noiden vuosien erityinen tunnelma, jonka taiteilija onnistui välittämään kankailleen.
Sarjan kuuluisin teos oli James Tissotin "Joulu". Tätä maalausta on käytetty useita kertoja kuvituksena erilaisissa uskonnollisissa julkaisuissa.
Vuonna 1891 mestari aloitti kuvitussarjan työskentelyn Vanhan testamentin tapahtumia varten, mutta kuoleman vuoksi hän ei kyennyt saamaan suunnitelmaansa päätökseen, sillä hän loi vain noin yhdeksänkymmentä piirustusta ja suuren määrän luonnoksia.
Sotilasura
Taiteilija osallistui aktiivisesti Ranskan ja Preussin väliseen sotaan, jonka jälkeen hänen oli pakko lähteä Ranskasta, koska hänen epäiltiin auttavan kommunaarien joukkoja. Muutettuaan Lontooseen mestari johti poliittista taistelua jonkin aikaa piirtäen karikatyyrejä sotilaallisista aiheista. Myöhemmin taiteilija jätti tämän ammatin jättäen ikuisesti hyvästit sotilaateemalle, jopa taiteen alalla.
Suositeltava:
Maailman suuret runoilijat: luettelo tunnetuimmista ja heidän teoksistaan
Maailmassa on monia sekä proosan että runouden ystäviä. Mies on investoinut aika paljon matkatavaroita maailman taiteelliseen kulttuuriin. Aikoinaan ihmiset eivät edes ajatelleet maailman suurten runoilijoiden tunnistamista, mutta nykyään siitä on tullut varsin vakava tehtävä runouden ja proosan monipuolisuudessa
Muotokuva Shevchenkosta - kuuluisasta runoilijasta ja taiteilijasta
Monet hänen teoksistaan on kirjoitettu venäjäksi, mikä antaa hänelle oikeuden luokitella hänet venäläiseksi kirjalliseksi. Hän saavutti myös suuria saavutuksia maalauksessa, pääharrastus oli muotokuva. Shevchenko maalasi enimmäkseen omakuvia, jotka ovat erittäin suosittuja
Nicholas Roerich: maalauksia ja lyhyt elämäkerta suuresta venäläisestä taiteilijasta
Nicholas Roerich maalasi kuvia koko ikänsä. Niitä on yli 7000 kopiota, lukuun ottamatta lukuisia luonnoksia mosaiikkikomplekseista ja freskoista eri temppeleissä ja kirkoissa
Rembrandtin etsaukset: lyhyt elämäkerta taiteilijasta, kuuluisia teoksia
Rembrandt Harmenszoon van Rijn (s. 15. heinäkuuta 1606, Leiden, Alankomaat - kuoli 4. lokakuuta 1669, Amsterdam) oli hollantilainen barokkimaalari ja taidegrafiikka, yksi taiteen historian suurimmista mestareista, jolla oli poikkeuksellinen arvo. kyky edustaa ihmisiä heidän erilaisissa tunnelmissaan ja dramaattisissa muodoissaan. Taiteilija piti uransa alussa parempana muotokuvia
Andy Warhol: lainauksia, sanontoja, maalauksia, lyhyt elämäkerta taiteilijasta, henkilökohtainen elämä, mielenkiintoisia faktoja elämästä
Andy Warhol on 1900-luvun kulttitaiteilija, joka muutti nykytaiteen maailmaa. Monet ihmiset eivät ymmärrä hänen töitään, mutta kuuluisia ja vähän tunnettuja kankaita myydään miljoonilla dollareilla, ja kriitikot antavat korkeimman arvosanan hänen taiteelliselle perinnölle. Hänen nimestään on tullut pop-taiteen symboli, ja Andy Warholin lainaukset hämmästyttävät syvyyttä ja viisautta. Mikä sai tämän hämmästyttävän henkilön saavuttamaan itselleen niin suuren tunnustuksen?