2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Ihmiset muistavat aina sodan ja sankarien hyökkäyksiä. Sota vaikutti jokaiseen perheeseen ja koetteli heitä henkisesti ja fyysisesti. Täydellinen epätoivo menetyksistä, nälkä ja samalla taisteluhenki, isänmaallisuus, kiihkoinen voiton ilo - kaikki tämä ei tietenkään voinut heijastua tuon ajan työhön. Kuitenkin nytkin menneisyys heijastuu taiteeseen, vaikkakaan ei niin kirkkaasti. Erinomaiset taiteilijat loivat sodan aikana mestariteoksia, jotka myöhemmin ylistivät heitä kaikkialla maailmassa.
Maalaukset suuresta isänmaallisesta sodasta heijastavat tuona dramaattisena aikakautena eläneiden ihmisten ideoita ja henkistä tunnelmaa. Taiteilijat osoittivat kankaissaan samanaikaisesti julman sodan tragedian ja kotimaataan puolustavien ihmisten sankariteon. Eri suuntiin luodut ne yhdistävät taiteilijoiden halun heijastaa tunnetaustaa, jonka perustana oli kohonnut isänmaallisuuden tunne. Kirjoittajat käyttivät erilaisia tyylejä: kotitalous, genre, maisema, muotokuva, historiallinen realismi.
Tämän ajanjakson maalaus
Jokainen kuva suuresta isänmaallisesta sodasta on samalla symboli,vetovoima ja tunteiden heijastus. Monet kankaat luotiin suoraan sotavuosina. He välittivät yleisölle voimakkaan isänmaallisen viestin.
Esimerkiksi A. A. Plastovin maalaus "Fasisti lensi ohi" (1942). Kankaalla - fasistinen lentokone, josta lentäjä ampuu kentän poikki lauman ja pienen paimenpojan kanssa. Kuva ilmaisee vihaa, joka on ymmärrettävää kaikille neuvostoihmisille, vihaa vihollisen järjetöntä julmuutta kohtaan.
Monet kankaat inspiroivat kutsua, inspiroivat ihmisiä uhrautumaan kotimaansa nimissä. Tällainen on A. A. Deinekan työ "Sevastopolin puolustus". Tämä suuren isänmaallisen sodan kuva, joka on kirjoitettu suoraan sotilaallisten tapahtumien aikana, esittää katutaistelua Sevastopolissa. Mustanmeren taistelijoiden ja natsien välinen vastakkainasettelu kankaalla on symboli Neuvostoliiton kansan epätoivoisesta rohkeudesta.
Kukryniksyn perheen vuonna 1942 luoma kuuluisa maalaus "Tanya" kuvaa natsien kiduttaman nuoren partisaanin Zoya Kosmodemyanskajan urotyötä. Kuvassa näkyy sankarittaren lannistumaton rohkeus, talonpoikien epätoivo, saksalaisten kyyninen julmuus.
Ajankauden genremaalaus
Suuri isänmaallinen sota maalauksissa ei edusta vain taistelukohtauksia. Monet maalaukset esittävät lyhyitä mutta koskettavia tarinoita ihmisten elämästä kovien koettelemusten aikana.
Esimerkiksi maalaus "Fasistien lento Novgorodista" (Kukryniksy, 1944) esittää kohtauksia natsien ilkivallasta muinaisessa Novgorodin Kremlissä. Paetessaan ryöstäjät sytyttivät korvaamattomia historiallisia rakennuksia tuleen.
Toinen genremaalaus SuurestaIsänmaallinen sota - Leningrad. Talvi 1941-1942. Line for leipää” (Ja. Nikolaev, 1942).
Nälkäiset ihmiset odottamassa leipää, ruumis lumessa – nämä olivat piiritetyn sankarikaupungin kauhistuttavia todellisuutta.
Kuuluisa maalaus "Partisaanin äiti" (M. Gerasimov, 1943) osoittaa venäläisen naisen ylpeyden ja arvokkuuden, hänen moraalisen paremmuutensa fasistiseen upseeriin nähden.
Muotokuvamaalaus
Muotokuvateema 1940-luvulla kantoi ajatusta, joka oli yhteinen noiden vuosien taiteelle. Taiteilijat maalasivat voittaneita komentajia, sankarillisia työläisiä, sotilaita ja partisaaneja. Tavalliset ihmiset maalattiin realismin ja symbolismin keinoin. Armeijan johtajien muotokuvat olivat seremoniallisia, esimerkiksi marsalkka G. K. Žukovin muotokuva (P. Korin, 1945). F. Modorov maalasi kokonaisen sarjan muotokuvia partisaaneista ja V. Jakovlev maalasi kuvia tavallisista sotilaista.
Yhteenvetona voidaan todeta, että kuva Suuresta isänmaallisesta sodasta heijastaa jossain määrin tuolle ajalle ominaista Neuvostoliiton ideologiaa. Mutta heidän pääajatuksensa on ylpeys sotilaista ja työläisistä, jotka onnistuivat kukistamaan ja säilyttämään inhimilliset piirteet v altavien uhrausten kustannuksella: humanismi, usko, kansallinen arvokkuus.
Suositeltava:
Työstää suurta isänmaallista sotaa. Kirjat suuren isänmaallisen sodan sankareista
Sota on raskain ja kauhein sana kaikista ihmiskunnan tiedoista. Kuinka hyvä onkaan, kun lapsi ei tiedä mitä ilmaisku on, miltä konekivääri kuulostaa, miksi ihmiset piiloutuvat pommisuojiin. Neuvostoliiton ihmiset ovat kuitenkin törmänneet tähän kauheaan käsitykseen ja tietävät siitä ensi käden. Eikä ole yllättävää, että siitä on kirjoitettu monia kirjoja, lauluja, runoja ja tarinoita. Tässä artikkelissa haluamme puhua siitä, mitä koko maailma edelleen lukee Suuren isänmaallisen sodan suhteen
Ison isänmaallisen sodan runoilijat
Tässä on luettelo Neuvostoliiton runoilijoista suuren isänmaallisen sodan (1941-1945) aikana sekä tietoa heidän elämästään tuolloin
Miksi Hamletin kuva on ikuinen kuva? Hamletin kuva Shakespearen tragediassa
Miksi Hamletin kuva on ikuinen kuva? Syitä on monia, ja samaan aikaan, kukin yksittäin tai kaikki yhdessä, harmonisessa ja harmonisessa yhtenäisyydessä, ne eivät voi antaa tyhjentävää vastausta. Miksi? Sillä vaikka kuinka kovasti yritämme, mitä tahansa tutkimusta teemme, "tämä suuri mysteeri" ei ole meidän alainen - Shakespearen nerouden salaisuus, luovan teon salaisuus, kun yksi teos, yksi kuva muuttuu ikuiseksi, ja toinen katoaa, hajoaa tyhjyyteen, niin ja koskematta sieluamme
Tärkeimmät maalaukset Suuren isänmaallisen sodan teemasta
Artikkeli joistakin Neuvostoliiton taiteilijoiden Suuren isänmaallisen sodan aikana luomista maalauksista ja tämän perinnön oikeasta käytöstä
Prinssi Igorin kuva. Prinssi Igorin kuva "Tarina Igorin kampanjasta"
Kaikki eivät voi ymmärtää teoksen "Tarina Igorin kampanjasta" koko viisauden syvyyttä. Muinaista venäläistä mestariteosta, joka luotiin kahdeksan vuosisataa sitten, voidaan edelleen turvallisesti kutsua Venäjän kulttuurin ja historian muistomerkiksi
