Italialainen taiteilija Michelangelo Caravaggio: elämäkerta, luovuus

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Michelangelo Caravaggio (1571-1610) oli italialainen taiteilija, joka hylkäsi aikakautensa tyypillisen maalaustyylin ja loi perustan realismille. Hänen teoksensa heijastavat kirjailijan maailmankuvaa, hänen väsymätöntä luonnettaan. Michelangelo Caravaggio, jonka elämäkerta on täynnä vaikeita hetkiä, jätti vaikuttavan perinnön, joka edelleen inspiroi taiteilijoita ympäri maailmaa.

Ajan merkkejä

Taiteilija syntyi vuonna 1571 Lombardiassa. Kylän nimi (Caravaggio), jossa Michelangelo syntyi, tuli hänen lempinimekseen. Historioitsijat huomauttavat, että Italialla oli paljon koettelemuksia siihen aikaan, kun Caravaggio asui ja työskenteli. Maata tuhosivat sodat ja sisäiset ristiriidat, joita talouskriisi vaikeutti. Osa renessanssin vapaudesta korvattiin kirkollisella reaktiolla. Kaikki tämä ei voinut muuta kuin vaikuttaa taiteeseen.

Manerismi ja akateemisuus

Niinä vuosina, jolloin italialainen taiteilija Michelangelo Caravaggio alkoi muuttaaluovalla tavalla maalaus alkoi olla täynnä mystisiä aiheita, kaukana todellisuudesta. 1500-luvun puolivälissä syntynyt kirkon tukema manierismi oli subjektiivinen suuntaus, joka ei pyrkinyt henkisten ja fyysisten komponenttien harmoniaan.

Hieman myöhemmin, melkein vuosisadan lopulla, akateeminen maalaus ilmestyi. Sille on ominaista sommittelun yksinkertaisuus ja muotojen monumentaalisuus, joka vastustaa manierismiä. Taiteilijat, jotka pitivät parempana akateemisuutta, kääntyivät antiikin puoleen idealisteineen sankareineen ja kuvineen, hylkäämällä todellisuuden huomionarvoisena.

Michelangelo Caravaggio - innovatiivinen taiteilija

Caravaggion luoma suunta, joka on nimetty hänen kuolemansa jälkeen "karavagismiksi", on peräisin Pohjois-Italian kuvaperinteistä. Yksi Michelangelo Merisin opettajista Milanossa oli Simone Peterzano. Luultavasti juuri häneltä taiteilija oppi käyttämään valon ja varjon kontrastia, josta tuli myöhemmin yksi monien hänen maalaustensa pääpiirteistä.

Michelangelo Caravaggio jatkoi työssään Pohjois-Italian mestareiden realistisen lähestymistavan perinteitä. Hän ei tullut manierismin tai akatemismin seuraajaksi, vaan loi pohjan uudelle suuntaukselle, joka usein aiheutti kritiikkiä sekä muilta maalareilta että kirkolta. Jotkut uskonnolliset henkilöt kuitenkin holhosivat Caravaggioa. Heistä on syytä mainita kardinaali del Monte, joka suosi taiteilijaa vuosina 1592–1594, jolloin Michelangelo asui ja työskenteli Roomassa.

Asukasmaakunnat

Michelangelo Caravaggio, jonka elämäkerta, luovuus ja koko elämä liittyvät erottamattomasti maakuntakaupunkeihin, kuvasi jopa tavallisia ihmisiä uskonnollisten aiheiden kankailla. Hänen maalaustensa sankarit ovat kaukana muinaisista ihanteista, niitä voi löytää italialaisten kylien kaduilta. Taiteilija loi monia genremaalauksia (esimerkiksi "Fortuneteller", "Nuori mies luutolla") realistisella tavalla välittäen tavallisten ihmisten elämää. Hänen maalauksissaan, jotka kuvaavat erilaisia kohtauksia pyhistä kirjoituksista, näkyivät kaukana kanonisista yksityiskohdista, mikä teki kirkon ministereistä ja marttyyreista ei epäjumalia, vaan yksinkertaisia ja ymmärrettäviä ihmisiä. Tällaisia kankaita ovat Magdaleena ja apostoli Matteus.

Michelangelo Caravaggion teosten tunnusomaisia piirteitä ovat realismi, toisinaan äärimmäiseen naturalismiin ulottuva sommittelu, lakoninen sommittelu, valon ja varjon leikki, hillittyjen värien käyttö.

Apostoli Matteuksen kutsumus

San Luigi dei Francesin kirkon kuuluisa teossarja, joka kuvaa jaksoja 1500-luvun viimeisellä vuosikymmenellä luoneen taiteilijan Pyhän Matteuksen elämästä. Parasta heistä kutsutaan usein "Apostoli Matteuksen kutsumiseksi". Sävellys saa erityisen ilmeisyyden valon ja varjon kontrastin ansiosta. Kaikki tärkeimmät yksityiskohdat: - Kristuksen sormi, apostolin kasvot - ovat kirkkaasti valaistuja. Varjo peittää kankaan pieniä elementtejä. Valo luo kuvaan erityisen liikkeen, ohjaa katsojan silmää. Tämän kuvan taiteilija löysi paikan realismille jajokapäiväisiin tilanteisiin liittyviä yksityiskohtia. Hän kuvasi veronkantajaa Pyhää Matteusta laskemassa rahaa avustajiensa kanssa. Kaikki kuvan sankarit, paitsi Kristus ja apostoli Pietari, ovat pukeutuneet Caravaggion moderneihin asuihin. Taiteilijan taito sai ilmeen hahmojen kasvojen kuvauksessa.

Liikentää kohti tavoitetta kaikesta huolimatta

Pitkäpäinen, hillitön ja täynnä kiehuvaa energiaa – näin kuvailevat taidehistorioitsijat Michelangelo Merisiä. Hän kehitti sinnikkäästi realismia kirkon kritiikistä ja vastustuksesta huolimatta. Taiteilija loi merkittävimmät teoksensa vuosina 1600-1606. Näitä ovat maalaukset "Vision Saulista", "Apostoli Pietarin marttyyrikuolema", "Taivaaseenotto" ja muut. Nämä maalaukset aiheuttivat kirkossa paheksuntaa, koska poikkesivat hyväksytystä, katolisten arvohenkilöiden mukaan tarpeettomasta kuvaustavasta, realismista ja materialismista.

Kunnia ja pako Roomasta

"The Tombment" on yksi Michelangelo Caravaggion maalauksista, jonka valokuva on aina mukana taiteilijan elämäkerran kuvauksessa. Kankaan tuottaman epätavallisen vahvan tunnevaikutelman mestari saavutti valon ja sävyn kontrastin avulla. Teos luotiin ikuisen kaupungin Vallicellan Santa Marian kirkkoa varten. Vapahtajan ruumiin haudassa olevan sijainnin dramaattinen juoni on taiteilijan kirjoittama valkoisen, punaisen ja sinisen sävyin, joiden jännittynyt vastakkainasettelu moninkertaistaa valon ja varjon leikin vaikutuksen. Tämä kangas tunnustettiin mestariteokseksi paitsi fanien ja myösmestarin seuraajia, mutta myös hänen vihollisiaan.

Ja juuri sillä hetkellä, kun Michelangelo Caravaggio saavutti mainetta, kohtalo valmisteli taiteilijalle uuden kokeen. Vuonna 1606 hänen täytyi paeta Roomasta kaksintaistelun jälkeen. Pallopelin aikana tapahtuneella riidalla oli kohtalokkaat seuraukset: Caravaggio tappoi vastustajan ja joutui lähtemään kaupungista.

Viime vuodet

Oikeudelta piilossa taiteilija jatkoi työskentelyään, vaikka hänen elinolonsa olivat joskus sietämättömän vaikeat. Napolissa hän kirjoitti "Madonna rukousnauhalla", "Seitsemän armon teosta". Viimeinen kuva näistä on yhdistelmä useista eri aiheista. Monimutkaisesta koostumuksesta huolimatta kangas ei hajoa erillisiin osiin. Taiteilija onnistui yhdistämään juonet.

M altalla, kun Caravaggio oli riidellyt aatelismiehen kanssa, hänet vangittiin ja pakeni sitten Sisiliaan. Mestarin viimeisen elämänkauden teokset ovat huonosti säilyneet. Tähän aikaan liittyvät kuvat ovat täynnä draamaa. Näihin kuuluu Pyhän Tapanin hautaus. Lucia", "Johannes Kastajan pään mestaus", "Paimenten palvonta". Näitä maalauksia yhdistää yötila, joka toimii taustana päätoiminnolle ja erottuu vastahakoisesti esittäen kankaan sankareita.

Caravaggion viimeiset vuodet kulkivat Sisiliassa vaeltaen. Vähän ennen kuolemaansa hän matkusti Roomaan, missä hänelle luvattiin apua anteeksiannon saamisessa paavilta. Kuitenkin,täällä kohtalo ei ollut halunnut tavata häntä puolivälissä. Matkalla ikuiseen kaupunkiin taiteilija sairastui. Hän kuoli Porto d'Ercolessa vuonna 1610 kuumeeseen.

Italialainen taiteilija Michelangelo Caravaggio, jonka valokuvat koristavat kaikkia 1600-luvun taidehistorian teoksia, vaikutti v altavasti maalauksen kehitykseen. On vaikea kuvitella, kuinka monta mestariteosta enemmän mestari olisi voinut luoda, jos hänen elämänsä ei olisi päättynyt 38-vuotiaana. Kuitenkin se, että taiteilija onnistui luomaan, teki hänestä yhden menneisyyden arvostetuimmista mestareista. Tultuaan realismin esi-isiksi hän inspiroi monia kuuluisia Länsi-Euroopan maalareita luomaan mestariteoksia. Rubens, Rembrandt, Velazquez ja monet muut kuuluvat heidän joukkoonsa. Michelangelo Merisin kannattajat Italiassa alkoivat kutsua itseään karavaggisteiksi osoittaen kunnioitusta genren pioneerille.