Italialainen säveltäjä Rossini: elämäkerta, luovuus, elämäntarina ja parhaat teokset

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Italia on hämmästyttävä maa. Joko siellä oleva luonto on erikoista tai siellä elävät ihmiset ovat poikkeuksellisia, mutta maailman parhaat taideteokset liittyvät jotenkin tähän Välimeren v altioon. Musiikki on erillinen sivu italialaisten elämässä. Kysy keneltä tahansa heistä, mikä suuren italialaisen säveltäjän Rossinin nimi oli, niin saat oikean vastauksen hetkessä.

lahjakas bel canto -laulaja

Näyttää siltä, että musikaalisuuden geeni on uppoutunut jokaiseen Apenniinien niemimaan asukkaaseen luonnostaan. Ei ole sattumaa, että kaikki nuotioiden kirjoittamisessa käytetyt musiikilliset termit ovat peräisin latinan kielestä.

On mahdotonta kuvitella italialaista, joka ei osaa laulaa kauniisti. Kaunis laulu, latinaksi bel canto, on aidosti italialainen tapa esittää musiikkiteoksia. Säveltäjä Rossini tuli tunnetuksi kaikkialla maailmassa tällä tavalla luoduista ihastuttavista sävellyksistään.

Euroopassa bel canton muoti tuli 1700- ja 1800-luvun lopulla. Voidaan sanoa, että erinomainen italialainen säveltäjä Rossini syntyi sopivimpaan aikaan ja juuri siihen aikaansopiva paikka. Oliko hän kohtalon rakas? Epäilyttävä. Todennäköisesti syy hänen menestykseensä on lahjakkuuden ja luonteenpiirteiden jumalallinen lahja. Ja lisäksi musiikin säveltäminen ei ollut hänelle ollenkaan rasittavaa. Melodiat syntyivät säveltäjän päässä hämmästyttävän helposti – ehdi vain kirjoittaa ne muistiin.

Säveltäjän lapsuus

Säveltäjä Rossinin koko nimi kuulostaa Gioacchino Antonio Rossinilta. Hän syntyi 29. helmikuuta 1792 Pesaron kaupungissa. Lapsi oli uskomattoman ihana.”Pikku Adonis” oli italialaisen säveltäjän Rossinin nimi varhaislapsuudessa. Paikallinen taiteilija Mancinelli, joka maalasi tuolloin St. Ubaldon kirkon seinät, pyysi Gioacchinon vanhemmilta lupaa kuvata vauvaa yhteen freskoista. Hän vangitsi sen lapsen muotoon, jolle enkeli osoittaa tien taivaaseen.

Hänen vanhempansa, vaikka heillä ei ollut erityistä ammatillista koulutusta, olivat muusikoita. Äidillä Anna Guidarini-Rossinilla oli erittäin kaunis sopraano ja hän lauloi paikallisen teatterin musiikkiesityksissä, ja hänen isänsä Giuseppe Antonio Rossini soitti siellä trumpettia ja käyrätorvea.

Perheen ainoa lapsi, Gioacchino, ei ollut pelkästään hänen vanhempiensa, vaan myös lukuisten setien, tätien ja isovanhempien huolenpidon ja huomion ympäröimä.

Ensimmäiset musiikkikappaleet

Hän teki ensimmäiset yrityksensä säveltää musiikkia heti, kun hän sai tilaisuuden poimia soittimia. Neljätoistavuotiaan pojan pisteet näyttävätvarsin vakuuttavaa. Ne jäljittelevät selvästi musiikillisten juonteiden oopperarakentamisen taipumuksia - korostuvat usein rytmiset permutaatiot, joissa vallitsevat luonteenomaiset laulumelodiat.

Yhdysv altain kongressin kirjastolla on kuusi partituuria, joissa on sonaatteja kvartetille. Ne on päivätty 1806.

"Sevillan parturi": sävellyksen tarina

Säveltäjä Rossini tunnetaan kaikkialla maailmassa ensisijaisesti "Sevillan parturi" -oopperan kirjoittajana, mutta harva osaa sanoa, mikä oli sen ilmestymisen tarina. Oopperan alkuperäinen nimi on "Almaviva eli turha varo". Tosiasia on, että yksi "Sevillan parturi" oli jo olemassa tuolloin. Ensimmäisen Beaumarchais'n hauskaan näytelmään perustuvan oopperan kirjoitti kunnioitettu Giovanni Paisiello. Hänen sävellyksensä oli suuri menestys italialaisten teattereiden näyttämöillä.

Teatro Argentino tilasi nuorelta maestrolta koomisen oopperan. Kaikki säveltäjän ehdottamat libretot hylättiin. Rossini pyysi Paisielloa sallimaan hänen kirjoittaa oopperansa Beaumarchais'n näytelmän perusteella. Hän ei välittänyt. Rossini sävelsi kuuluisan Sevillan parturi 13 päivässä.

Kaksi ensi-iltaa eri tuloksilla

Ensi-ilta oli v altaisa epäonnistuminen. Yleisesti ottaen tähän oopperaan liittyy monia mystisiä tapahtumia. Erityisesti partituurin katoaminen alkusoiton kanssa. Se oli popurri useista iloisista kansanlauluista. Säveltäjä Rossini joutui nopeasti keksimään korvaavan kadonneet sivut. Hänen papereissaanseitsemän vuotta sitten kirjoitetun kauan unohdetun oopperan Outo tapaus nuotit ovat säilyneet. Pienten muutosten jälkeen hän sisällytti uuteen oopperaan eläviä ja kevyitä melodioita omasta sävellyksestään. Toinen esitys oli voitto. Se oli ensimmäinen askel tiellä kohti säveltäjän maailmankuulua, ja hänen melodiset resitatiivinsa ilahduttavat edelleen yleisöä.

Hänellä ei ollut vakavampaa huolta esityksistä.

Säveltäjän maine saavutti nopeasti Manner-Euroopan. Säveltäjä Rossinin nimestä ovat säilyttäneet tiedot hänen ystäviensä toimesta. Heinrich Heine piti häntä "Italian aurinkona" ja kutsui häntä "jumalaiseksi maestoksi".

Itäv alta, Englanti ja Ranska Rossinin elämässä

Kotimaan voiton jälkeen Rossini ja Isabella Colbrand menivät valloittamaan Wienin. Täällä hänet tunnettiin jo hyvin ja tunnustettiin erinomaisena nykysäveltäjänä. Schumann taputti hänelle, ja Beethoven, joka oli tähän mennessä täysin sokea, ilmaisi ihailunsa ja neuvoi häntä olemaan jättämättä oopperan säveltämisen polkua.

Pariisi ja Lontoo kohtasivat säveltäjän yhtä innostuneesti. Rossini viipyi Ranskassa pitkään.

Laajan kiertueensa aikana hän sävelsi ja esitti suurimman osan oopperoistaan pääkaupungin parhailla näyttämöillä. Maestro oli kuninkaiden suosiossa ja hän tutustui taiteen ja politiikan vaikutusv altaisimpiin ihmisiin.

Rossini palaa elämänsä lopussa Ranskaan vatsavaivojen hoitoon. Pariisissa säveltäjä kuolee. Tämä tapahtuu 13. marraskuuta 1868.

William Tell on säveltäjän viimeinen ooppera

Rossini ei halunnut viettää liikaa aikaa työhön. Usein uusissa oopperoissa hän käytti samoja, kauan sitten keksimiä aiheita. Jokainen uusi ooppera kesti harvoin yli kuukauden. Yhteensä säveltäjä kirjoitti niitä 39.

"William Tell" hän omisti kuusi kuukautta. Kirjoitin kaikki osat uudelleen käyttämättä vanhoja partituureja.

Rossinin musiikillinen kuvaus itäv altalaisista sotilaista-hyökkääjistä on tarkoituksella tunnetiloinen, yksitoikkoinen ja kulmikas. Ja sveitsiläisille, jotka kieltäytyivät antautumasta orjuuttajille, säveltäjä päinvastoin kirjoitti monipuolisia, melodisia, rytmirikkaita osia. Hän käytti alppi- ja tirolilaisten paimenten kansanlauluja lisäten niihin italialaista joustavuutta ja runoutta.

Elokuussa 1829 oopperan ensi-ilta pidettiin. Ranskan kuningas Kaarle X oli iloinen ja myönsi Rossinille Kunnialegioonan ritarikunnan. Yleisö suhtautui oopperaan kylmästi. Ensinnäkin toiminta kesti neljä tuntia, ja toiseksi säveltäjän keksimät uudet musiikilliset tekniikat osoittautuivat vaikeiksi havaittaviksi.

Seuraavina päivinä teatterin johto keskeytti esityksen. Rossini oli raivoissaan ja loukkaantunut ydintä myöten.

Huolimatta siitä tosiasiasta, että tällä oopperalla oli v altava vaikutus oopperataiteen jatkokehitykseen, kuten Gaetano Donizettin, Giuseppe Verdin ja Vincenzo Bellinin vastaavissa sankarillisen genren teoksissa "William Tell" on havaittavissa.ja on nyt erittäin harvoin lavastettu.

Oopperataiteen vallankumous

Rossini otti kaksi suurta askelta modernisoidakseen modernin oopperan. Hän oli ensimmäinen, joka nauhoitti partituuriin kaikki lauluosat asianmukaisin aksentein ja graceisin kanssa. Aiemmin laulajat improvisoivat osansa miten halusivat.

Seuraava innovaatio oli resitatiivien säestys musiikin säestyksellä. Oopperasarjassa tämä mahdollisti luomisen instrumentaalisten lisäosien avulla.

Kirjoitustoiminnan loppu

Taidekriitikot ja historioitsijat eivät ole vielä päässeet yksimielisyyteen, mikä pakotti Rossinin jättämään uransa musiikkiteosten säveltäjänä. Hän itse sanoi, että hän oli täysin turvannut mukavan vanhuuden itselleen ja oli kyllästynyt julkisen elämän vilskeeseen. Jos hänellä olisi lapsia, hän varmasti jatkaisi musiikin kirjoittamista ja esityksiään oopperanäyttämöillä.

Säveltäjän viimeinen teatteriteos oli oopperasarja "William Tell". Hän oli 37-vuotias. Jatkossa hän johti joskus orkestereita, mutta ei koskaan palannut oopperoiden säveltämiseen.

Ruoanlaitto on maestron suosikkiharrastus

Ihan Rossinin toinen suuri harrastus oli ruoanlaitto. Hän kärsi paljon riippuvuudestaan herkullisiin ruokiin. Hän vetäytyi julkisesta musiikkielämästä, eikä hänestä tullut askeettia. Hänen talonsa oli aina täynnä vieraita, juhlat olivat täynnä eksoottisia ruokia, joita maestro keksi henkilökohtaisesti. Saatat ajatella, että oopperoiden kirjoittaminen antoi hänelle mahdollisuuden ansaita tarpeeksi rahaajotta taantuvien vuosieni aikana voin omistautua suosikkiharrastukselleni koko sydämestäni.

Kaksi avioliittoa

Gioacchino Rossini on ollut naimisissa kahdesti. Hänen ensimmäinen vaimonsa Isabella Colbran, jumalallisen dramaattisen sopraanon omistaja, esitti kaikki sooloosat maestron oopperoissa. Hän oli seitsemän vuotta miestään vanhempi. Rakastiko hänen miehensä, säveltäjä Rossini, häntä? Laulajan elämäkerta on hiljaa tästä, ja Rossinin itsensä os alta oletetaan, että tämä liitto oli enemmän bisnestä kuin rakkautta.

Hänen toisesta vaimostaan Olympia Pelissieristä tuli hänen kumppaninsa loppuelämänsä ajaksi. He viettivät rauhallista elämää ja olivat melko onnellisia yhdessä. Rossini ei enää kirjoittanut musiikkia, lukuun ottamatta kahta oratoriota - katolinen messu "Suruva äiti seisoi" (1842) ja "Pieni juhlallinen messu" (1863).

Kolme italialaista kaupunkia, merkittävin säveltäjälle

Kolmen Italian kaupungin asukkaat väittävät ylpeänä, että säveltäjä Rossini on heidän maanmiehensä. Ensimmäinen on Gioacchinon syntymäpaikka, Pesaron kaupunki. Toinen on Bologna, jossa hän eli pisimpään ja kirjoitti pääteoksensa. Kolmas kaupunki on Firenze. Tänne, Santa Crocen basilikaan, italialainen säveltäjä D. Rossini haudattiin. Hänen tuhkansa tuotiin Pariisista, ja upea kuvanveistäjä Giuseppe Cassioli teki tyylikkään hautakiven.

Rossini kirjallisuudessa

Rossinin elämäkertaa, Gioacchino Antonio, kuvasivat hänen aikalaisensa ja ystävänsä useissa kaunokirjallisissa kirjoissa sekälukuisia taidetutkimuksia. Hän oli noin kolmekymppinen, kun Frederik Stendhalin kuvaama säveltäjän ensimmäinen elämäkerta julkaistiin. Sen nimi on Rossinin elämä.

Säveltäjän toinen ystävä, kirjailija-romaanikirjailija Alexandre Dumas kuvaili häntä lyhytromaanissa "Illallinen Rossinin luona eli kaksi opiskelijaa Bolognasta". Suuren italialaisen vilkas ja seurallinen asenne on vangittu lukuisiin tarinoihin ja anekdooteihin, joita hänen ystävänsä ja tuttavansa ovat säilyttäneet.

Myöhemmin julkaistiin erilliset kirjat näistä hauskoista ja hauskoista tarinoista.

Elokuvantekijät eivät myöskään sivuuttaneet suurta italialaista. Vuonna 1991 Mario Monicelli esitteli yleisölle elokuvansa Rossinista, pääosassa Sergio Castellito.