Taidetalo, paras kirjailijaelokuva: luettelo elokuvista, luokitus

2025 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2025-01-24 17:49

Parhaat taideelokuvat, joiden luetteloa päivitetään jatkuvasti, näkyvät harvoin suurilla näytöillä. Paljon useammin nämä maalaukset loistavat erityisillä festivaaleilla. Mutta se ei tarkoita, etteikö tarinoita olisi kuultu. Kaupallisen elokuvan laeista vapaa tarinankerronta on saamassa suosiota.

"Stalker", 1979

Tekijän elokuvia tehdään eri maissa. Venäjä ei ole poikkeus. Yksi kuuluisimmista tämän suunnan elokuvista on edelleen "Stalker".

Tämän tarinan päähenkilöt ovat ihmisiä, jotka menevät "Vyöhykkeelle". Stalker johdattaa heidät sinne. Kukaan ei tiedä mitä odottaa The Zonelta. Hänestä liikkuu ristiriitaisia huhuja. He sanovat, kuinka vaarallista se on kaikille siellä esiintyville. Riski on kuitenkin sen arvoinen, koska keskustassa on erityinen huone. Jokainen sinne saapuva voi täyttää kaikki toiveensa. Paitsi Stalker. Eikä hän itse voi ymmärtää miksi.

Mutta löydätkö huoneen? Ja onko se todella olemassa?

"Dogville", 2003

Taidetalo antaa sinun kokeilla. Siksi joskus tietty elokuva voi olla samalla itsenäinen elokuva.työ ja osa sarjaa. "Dogville" on yksi esimerkki tällaisista maalauksista. Se on osa USA: Land of Opportunity -trilogiaa.

Päähenkilö joutuu pakenemaan tutuista paikoista isänsä luota. Ja mikä olisikaan parempi paikka hänelle kuin rauhallinen kaupunki? Tältä Dogville näytti. Ja paikalliset näyttävät Gracen mielestä erittäin mukavilta ihmisiltä. Menemättä menneisyyttä koskeviin tarpeettomiin kysymyksiin, he tarjoavat tytölle suojaa. Mutta vain heidän ajatuksensa ovat kaukana humanistisista. He tekevät Gracen orjakseen pilkaten häntä armottomasti. Totta, he eivät tienneet, keneen he ottivat yhteyttä.

Gracen isä, joka näytti aikoinaan tytön viholliselta ja oli hänen elämänsä suurin vaara, tulee auttamaan hänen perillinenään. Ja hänen tuella tyttö yrittää palauttaa oikeudenmukaisuuden sellaisena kuin hän sen näkee.

A Clockwork Orange, 1971

Kun parhaat kirjailijaelokuvat on listattu, listalle tulee varmasti elokuvia, joista on tullut yhtä suosittujen kirjojen muunnelmia. Yksi menestyneimmistä esimerkeistä on edelleen A Clockwork Orange.

Alex on hyvin erilainen kuin kaikki muut teini-ikäiset. Eikä ollenkaan siksi, että hän rakastaa Beethovenin musiikkia. Ja se, että hän saarnaa yhdessä ystäviensä kanssa "ultraväkivallan", hakkaamisen ja raiskauksen ajatuksia. Ne pelottavat rauhallisia englantilaisia. Mutta jonain päivänä se loppuu.

Alex jää kiinni ja lähetetään pakkohoitoon. Ajan myötä se tuottaa myönteisiä tuloksia: nuorta miestä ei enää vedä väkiv altaan samalla voimalla kuin ennen. Ja hänvapautuu todelliseen maailmaan. Mutta ongelmana on, että hän ei voi loukata ketään, vaan myös suojella itseään.

Melankolia, 2011

Tekijän elokuvissa ei ole kehyksiä. He voivat puhua menneestä, nykyisyydestä, tulevaisuudesta tai vaihtoehtoisesta ajasta. "Melancholia", kuten näyttää, kertoo yhdestä mahdollisista tulevaisuuden vaihtoehdoista. Kuitenkin, jos sitä ajattelee, elokuvan idea osoittautuu paljon syvemmäksi kuin yksinkertainen apokalypsielokuva.

Elokuva on jaettu kahteen osaan, joista jokainen on omistettu yhdelle sisaruksista Justine ja Claire. Ensimmäinen kertoo päivästä, jonka Justinen olisi pitänyt olla onnellinen - hänen hääpäivästään. Nuori nainen ei kuitenkaan vaikuta lainkaan iloiselta. Ystävät, sukulaiset tai rakastava sulhanen, joka on valmis mihinkään rakkaansa vuoksi, eivät saa häntä hymyilemään. Justine ei löydä ymmärrystä muiden joukossa. Ja hän itse, vaikka kuinka kovasti yrittääkin, ei pysty saamaan takaisin halua elää.

Toinen osa kertoo ajasta, joka on hieman hääpäivän jälkeen. Claire hoitaa siskoaan Justinea masennuksesta, joka on muuttanut asumaan hänen taloonsa. Ja myös yrittää ratkaista ongelmia miehensä ja nuoren poikansa kanssa. Hän ei halua ajatella, että on olemassa paljon vakavampi ongelma, joka voi muuttaa kaikki hänen merkityksettömät ponnistelunsa pölyksi. Tällä hetkellä toinen taivaankappale, Melancholia, lähestyy maapalloa pelottavalla nopeudella, mikä väistämättä tuhoaa ihmismaailman.

"Hyvä, paha, ruma", 1966

Kun kerronnan teemana on paras tekijäelokuva, listalle tulee elokuvat, joissahistoria on rakennettu genren risteykseen. Esimerkki on suosituin maalaus "Hyvä, paha, ruma". Tämä ei ole vain taideelokuva, vaan myös western.

Kuvan päähenkilö on salaperäinen miesampuja, josta tiedetään vähän. Hän on jätetty itselleen ja täysin vapaaksi. Hänellä ei ole perhettä tai ystäviä. Ja ainoa asia, joka painaa hänen ajatuksiaan, on halu löytää kultaa. Tehtävässään hän liittoutuu kahden hänen k altaisensa häikäilemättömän roiston kanssa.

Heidän yhteismatkansa ei voinut kestää kauan. Jokainen ajatteli vain omaa etuaan. Ja villissä lännessä sinun on ponnisteltava paljon selviytyäksesi.

"Dead Man", 1995

Tekijäelokuvaohjaajat palaavat usein mustavalkoisen elokuvan perinteisiin näyttääkseen tunteita ja välittääkseen tunnelmaa sellaisella tavalla. Jim Jarmusch kuvasi maalauksensa "Dead Man" näillä väreillä.

William Blake, haudattuaan vanhempansa, menee villiin länteen. Hän toivoo, että tämä unelmien maa antaa hänelle mahdollisuuden aloittaa uusi elämä. Mutta vain kohtalon tahdosta he pitävät häntä vaarallisena rikollisena ja laittavat palkinnon hänen päähänsä. On monia ihmisiä, jotka haluavat rikastua. William ammuttiin jo junassa, ja hän melkein osui sydämeen.

Nuorta kirjanpitäjää hoitaa vanha intiaani. Jaloillaan seisoessaan William muuttuu dramaattisesti. Hän kieltäytyy silmälaseista, joita ilman hän ei voinut nähdä mitään aiemmin. Ja aseista hän oppi ampumaan paljon paremmin kuin monet rosvot. Mutta kuka hän nyt on?

Frank, 2013

Sundance Art Film Festival avaa uuttanäkemisen arvoisia nimiä ja uusia maalauksia. Mutta silti erityistä huomiota kiinnitetään niihin elokuviin, joissa mielenkiintoinen juoni yhdistetään suuriin näyttelijöiden nimiin. "Frank" näytteli sellaisia suosittuja ihmisiä kuin Michael Fassbender, Maggie Gyllenhaal ja Domhnall Gleason.

Päähenkilö, nuori mies John, rakastaa musiikkia yli kaiken. Hän haaveilee luomisesta ja esiintymisestä suurella näyttämöllä ja yrittää jopa kirjoittaa elämänsä suurimman hitin. Mutta ennen kuin hänestä tulee suosittu, Johnin on työskenneltävä toimistossa ja vuorotyössä palkkaakseen.

Eräänä päivänä päähenkilön asuinkaupunkiin saapuu epätavallinen rockbändi, jonka laulaja ei koskaan riisu paperimassapäätään. Lähes välittömästi artistien saapuminen saa tumman sävyn kitaristin yrittäessä tehdä itsemurhaa. He pelastavat hänet, mutta mies ei voi enää esiintyä konsertissa. Ilmestynyt oikeaan aikaan oikeaan paikkaan John saa kutsun vaihtaa kitaristi ensin yhteen konserttiin ja sitten lähteä kokonaan kiertueelle Frankin ja bändin kanssa. Mutta vain matka on kaukana Johnin unelmista, vaikka se muuttaa hänen koko elämänsä.

"Amelie", 2001

Muiden elokuvien tapaan paras kirjailijaelokuva voi elää ihmisten muistissa monta vuotta. Lista sisältää ne elokuvat, jotka ovat kestäneet ajan kokeen eivätkä ole menettäneet yleisön rakkautta. Taidetalon ei tarvitse olla synkkä ja masentava. Tämä todistaa kirkkaan elokuvan "Amelie". Lämmin tunnelma ja miellyttävä musiikki vievät sen uudelle tasolle.

Amelie oli syntymästään lähtien erilainen kuin kaikki muut lapset. Hän oli suuri haaveilija, vaikka hän varttui realistien perheessä. Äitinsä kuoleman jälkeen hän asui isänsä kanssa, joka syöksyi päätä myöten kaipauksen kuiluun. Tultuaan aikuiseksi ja itsenäiseksi Amelie alkoi vuokrata asuntoa ja työskennellä pienessä kahvilassa, jossa hän sai ystäviä. Ja eräänä iltana tyttö kylpyhuoneessaan löysi piilopaikan, jonka sisältö kuului täällä kerran asuneelle pojalle. Amelie päättää palauttaa lasten aarteet omistajalle.

Heti kun arkku on oikealla omistajalla, Amelie ymmärtää, kuinka helppoa on tehdä ihmeitä ja tehdä maailmasta hieman oikeudenmukaisempi. Hän ryhtyy työhön päättäväisesti.

Vain rakastajat jäivät eloon

Tekijän elokuvat koskettavat usein raamatullisia aiheita. Tiukkojen lakien ja kehysten puuttuminen massakulttuurin elämään antaa meille mahdollisuuden tarkastella syvemmälle olemisen olemusta, elämän tarkoitusta ja tehdä analogioita maailman kuuluisimman kirjan kanssa.

Tämän kuvan päähenkilöt ovat vampyyreja. Aadam ja Eeva näkivät kaiken elämässään. He ovat rauhallisia ja rauhallisia. He rakastavat toisiaan. Aadam, joka on kyllästynyt iankaikkiseen elämään, pitää parempana yksinäisyydestä. Hän on suosittu rockmuusikko, jonka mainetta vahvistaa se, että häntä ei ole koskaan esitetty julkisuudessa. Eve rakastaa maailmaa ja kaikkea uutta. Hän nauttii elämästä ja kommunikoinnista vanhan ystävänsä Christopher Marlon, renessanssirunoilijan, kanssa.

Jonkin aikaa sitten Aadam ja Eeva päättivät asua erillään. Mutta rakkaus ja tunnelähestyvä katastrofi pakottaa heidät tapaamaan uudelleen saman katon alla. Ja jonkin ajan kuluttua Even sisko tulee käymään pariskunnan luona. Toisin kuin muut vampyyrit, tyttö vihaa juoda verta pusseista. Hän tappaa ihmisiä, mikä vaarantaa kaikki hänen sukulaisensa.

Tekijän elokuvat ovat erillinen planeetta elokuvan universumissa. Sitä on lähes mahdotonta nähdä elokuvateattereissa. Festivaaleilla esitetään useammin kirjailijadokumentteja, lyhytelokuvia ja pitkiä elokuvia. Tästä suunnasta on kuitenkin saavuttamattomuudesta huolimatta tulossa yhä suositumpi.

Elokuvissa, joissa on syvä merkitys ja pienet budjetit, ei kuvata vain aloittelevia tai tuntemattomia näyttelijöitä, vaan myös niitä, jotka ovat onnistuneet tekemään mainetta suuren lipputulon elokuvissa. Tekijäelokuvan arvosana vaihtelee, samoin kuin siinä luotu tunnelma. Tämä vapaus antaa jokaiselle katsojalle mahdollisuuden löytää jotain, joka miellyttää häntä.