2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Grigory Ponomarenko on säveltäjä, joka jätti v altavan perinnön äkillisen lähdön jälkeen. Venäjällä ei luultavasti ole ainuttakaan henkilöä, joka ei olisi koskaan kuullut tätä nimeä, ja varsinkin neron säveltämiä kappaleita. Vuonna 2016 Grigori Fedorovitš olisi täyttänyt 95 vuotta, mutta kohtalo määräsi toisin - hän ei elänyt 75-vuotiaaksi. Hänen sävellyksensä ovat kuitenkin edelleen elossa - niitä rakastetaan paitsi maassamme, myös ulkomailla.
Biografia
Tuleva Neuvostoliiton kansantaiteilija ja suuri säveltäjä syntyi Morovskin kylässä Ukrainassa talonpoikaperheeseen. Kykyt ja vilpitön kiinnostus musiikkiin ilmeni pojassa jo lapsena. Kun hän oli 5-vuotias, hän soitti salaa setänsä luota, joka oli kuuluisa musiikillinen mestari-hippu, soittimia, jotka vahingossa putosivat hänen käsiinsä. Ja 6-vuotiaana hän löi kyläläisiä, jotka olivat kokoontuneet kokoontumisiin, rohkealla haitarinsa soitolla. Tämä tapahtui, kun hänen setänsä Maxim Terentjevitš päättilevätä töiden jälkeen naapuripiirissä. Poika oppi nuotinsoiton 8-vuotiaana, kun hän lauloi kirkon kuorossa.
Musiikkiinnostus ei tietenkään jäänyt huomaamatta, ja setä vei veljenpoikansa perheensä luo Zaporozhyen kaupunkiin, missä vuonna 1933 pienestä Grishasta tuli ammattiharmonikansoittajan Aleksanteri Kinebasin opiskelija. Neljätoistavuotiaana teini hyväksytään muusikoksi kaupungin Pioneerien taloon. Siellä työskennellessään hän joutui usein seuraamaan Zaporozhyen nähtävyyksiin saapuneita turisteja, ja eräänä päivänä pojan lahjakkuutta huomattuaan Kiovasta kotoisin olevan koululaisryhmän johtaja ehdotti nappihaitarille muuttoa Ukrainan pääkaupunkiin.
Kiovassa
Tämä kaupunki on vetänyt puoleensa nuorta Gregorya pitkään, ja hän suostui välittömästi. Saapuessaan Grigory Ponomarenko sai työpaikan harmonikkasoittajana jazzorkesterissa. Ja täällä hänen lahjansa ei jäänyt huomaamatta, ja Ukrainan rajajoukkojen laulu- ja tanssiyhtyeen muusikko arvosti hänen poikkeuksellisia kykyjään, minkä jälkeen pojan koe taiteellinen johtaja Semjon Semjonovich Shkolnik. Erinomaisia musiikillisia kykyjä osoittanut Grigory hyväksyttiin yhtyeeseen.
Ensimmäiset kappaleet
Grigory Ponomarenko työskenteli tällä alalla useita vuosia - vuoteen 1949 asti. Näiden vuosien aikana syntyi monia teoksia. Siellä hän kirjoitti ensimmäiset kappaleensa. Muusikot voivat lukea Grigori Ponomarenkon nuotteja sellaisiin kappaleisiin kuin "Ratsumiehet kulkivat leveää katua pitkin", kirjoitettu vuonna 1938, "Kuolema kuolemasta".sävelletty kolme vuotta myöhemmin ja muut.
Yhdessä yhtyeen kanssa Grigory Ponomarenko kiersi useammin maan länsirajoilla, säveltäjä kävi läpi koko sodan hänen kanssaan. Puolustaessaan maan kunniaa ja itsenäisyyttä hän erottui, ja siksi hänet määrättiin palkintoihin: hänen arsenaalissaan on kaksi mitalia ja yksi ritarikunta.
Musiikkijohtaja
Yhtyeen työskentelyn jälkeen Grigory Ponomarenko, jonka elämäkerta on niin tapahtumarikas, työskenteli kaksi vuotta harmonikkasolistina Osipov Folk Orchestrassa, tämä oli Moskovassa. Mutta hänen todellinen kutsumuksensa oli silti laulaminen. Siksi vuonna 1952, jo Kuibyshevissä, hänellä oli mahdollisuus ottaa Volgan kansankuoron musiikillisen johtajan paikka, kiitos hänen tuttavuutensa erinomaisen kuorojohtajan Miloslavovin kanssa. Täällä hänen erinomaiset organisointitaitonsa paljastuivat, ja hän kirjoitti upeita kappaleita, joita rakastamme.
Runoilija V. G. Alferovin säkeistä säveltäjä paljasti maailmalle”Ivushkan” (joen yläpuolella vihreän), ja se kirjoitettiin vuonna 1957. Yhteistyössä V. P. Buryginin kanssa "Oh, the Volga River" syntyi vuonna 1959. Lisäksi samana vuonna säveltäjä kirjoitti V. Bokovin kanssa "Nuoren agronomin". Tästä jaksosta alkaen Orenburgin kansankuorolle valmistellaan yhteistä ohjelmaa Bokovin kanssa koko vuoden ajan. Juuri tähän aikaan ilmestyi hänen kuuluisa Grigori Fedorovitšin kappaleensa”Orenburg Downy Shawl”.
Vuoteen 1961 mennessä säveltäjä oli luonut yli 60 kappaletta – tämä rikas kokemus sisältyi ensimmäiseen kappalekokoelmaan.
Volgograd
Vuodesta 1963 Grigori Fedorovitš on asunut Volgogradissa kymmenen vuotta ja johtaa kansankuoroa Traktoritehtaan Kulttuuripalatsissa. Täällä hän tapasi runoilija Margarita Agashinan. Heidän yhteinen työnsä oli hedelmällistä - ensimmäinen kappale nimeltä "Mikä oli, se oli" soi liittov altion radiossa. Tämä tapahtui vuonna 1964, ja esiintyjäksi tuli legendaarinen Ljudmila Zykina. Tänä aikana kirjoitettiin monia kappaleita, jotka ylistivät säveltäjän nimeä paitsi koko maassa, myös kaukana sen rajojen ulkopuolella. Lauluja, kuten "Anna minulle nenäliina", "Mistä saan sellaisen laulun" ja muut ihmiset lauloivat kokonaiset kansat.
Volgogradissa oleskelu antoi lahjakkaalle säveltäjälle syyn kiinnittää enemmän huomiota suuren venäläisen runoilijan Sergei Yeseninin työhön. Tuolloin luodut sävellykset ovat todellinen kansalliskulttuurin aarre: "En kadu, en soita, en itke", "Kultainen lehto luopunut", "Tässä on tyhmä onni" ja monet muut. Ponomarenkon kappaleiden ensimmäiset esittäjät olivat K. Shulzhenko, L. Zykina, I. Kobzon, L. Leshchenko ja muut.
Muut muodot
Vuonna 1971 säveltäjä ryhtyi luomaan musiikkia Moskovan elokuvastudion pohj alta kuvatuille elokuville "Stepmother", "Russian Field", "Fatherlessness". Seitsemän vuotta myöhemmin hän kirjoittaa musiikkia näytelmään, joka perustuu A. Sofronovin näytelmään "Hurrikaani", jossa monien rakastama E. Bystritskaja tuli prima. Samassa elokuvastudiossa kuvattiin säveltäjän teoksesta elokuva "Mistä saan sellaisen kappaleen".
Ponomarenkon erinomainen lahjakkuus näkyi myös erimuotoisissa teoksissa - hän kirjoitti 5 operettia, musiikkia henkisesti suuntautuneelle "All-Night Vigil" -kuorolle, oratorioita sekakuorolle ja orkesterille, konserttoja bayanille, kappaleita kansansoittimien orkesterille, kvartetteja.
Kuban vieraanvaraisuus
Vuonna 1972 Krasnodarin Zolotukhinin aluekomitean ensimmäinen sihteeri kutsui Grigory Fedorovichin festivaaleille "Kuban Musical Spring". Kuban otti säveltäjän erittäin sydämellisesti vastaan, hän piti tästä vauraasta, vieraanvaraisesta alueesta, ja samana vuonna, kesän lopulla, Ponomarenko tunsi itsensä paikalliseksi säveltäjäksi, kuten sanotaan. Juuri Kubanissa ilmestyi monia kauniita lauluja, jotka oli kirjoitettu yhdellä luovalla impulssilla kuubalaisten runoilijoiden kanssa.
Hänen laulunsa Kuuban maasta otti suurella kunnioituksella vastaan kuuluisa henkilö - venäläisen laulukuoron johtaja, Neuvostoliiton kansantaiteilija - Kutuzov, ja niistä tuli välittömästi osa yhtyeen ohjelmistoa. Kubanin pääkaupungissa Krasnodarissa Ponomarenko loi Blokin runoihin perustuvan laulusarjan, jatkoi Yeseninin runojen työstämistä - nämä kappaleet ovat Kobzonin ohjelmistossa. Seuraavista teoksista T. Golubin, O. Bergoltsin, G. Gerogievin, N. Dorizon ja muiden sanoista on tullut pitkään maanmiestemme henkisen elämän sydän: Älä herätä Venäjän leskien kurkkuja”, “Mutta minä vasta nyt ymmärrän”, “Laulu synnyinmaalle”, “Krasnodarin katu Krasnaja”.
Säveltäjä Grigory Ponomarenko, jonka elämäkerta ja teokset ovat maamme omaisuutta, kuoli traagisestiauto-onnettomuus 7.1.1996. Mutta hänen teoksensa elävät edelleen. Esimerkiksi vuonna 2010 641 tämän loistavan henkilön luomaa sävellystä soi ympäri maailmaa.
Suositeltava:
Erinomainen kapellimestari Vladimir Fedoseev: elämäkerta, luovuuden piirteet ja mielenkiintoisia faktoja
Vladimir Ivanovich Fedoseev on erinomainen kapellimestari, joka on käynyt läpi vaikean polun nälkäisestä lapsuudesta maailman kuuluisimpiin orkestereihin. Luonteensa ansiosta hän onnistui voittamaan vaikeudet ja saavuttamaan korkeuksia pysyen tavallisena venäläisenä ihmisenä, joka rakastaa kotimaataan ja kulttuuriaan
Oopperalaulaja Alexander Filippovich Vedernikov: elämäkerta, luovuuden piirteet ja mielenkiintoisia faktoja
Alexanderin erityisyys ja ainutlaatuisuus piilee harvinaisessa kyvyssä yhdistää hänen äänensä ihmeellinen ääni hänen erinomaiseen äänen hallintaansa. Yleisö ja asiantuntijat olivat ensimmäisistä esiintymisistä lähtien valloittaneet hänen taiteellisuutensa ja reinkarnaation lahjansa. Hänessä tuntui olevan kolme persoonaa yhtä aikaa: taiteilija, taiteilija ja muusikko
Veistos ja taiteilija Mihail Osipovich Mikeshin: elämäkerta, luovuuden piirteet ja mielenkiintoisia faktoja
1800-luvun toisella puoliskolla maassamme syntyi upeita taideteoksia, joiden kirjoittajat olivat I. Repin, I. Kramskoy, V. Perov, I. Aivazovsky ja monet muut venäläisiä taiteilijoita. Mikeshin Mihail Osipovich ilahdutti nuoruudessaan myös taiteen ystäviä teoksillaan, jotka erottuvat dynaamisuudesta ja realismista
James Jones: elämäkerta, luovuuden piirteet, mielenkiintoisia faktoja
Neuvostokauden fiktiossa ei ole pulaa toiselle maailmansodalle omistetuista teoksista. Ja tämä on aivan luonnollista, koska monet kirjoittajista itse kokivat sen kauhut eivätkä voineet olla jakamatta kokemiaan tunteita. Rautaesiripun toiselle puolelle syntyi kuitenkin myös romaaneja, novelleja ja novelleja, jotka kertovat fasismia ja japanilaisia militaristeja vastaan taistelleiden ihmisten hyökkäyksistä
Taiteilija Sychkov Fedot Vasilyevich: elämäkerta, luovuuden piirteet ja mielenkiintoisia faktoja
Sytškovin maalauksissa rakkaus jäljitetään hänen kotimaahansa, hänen maahansa, hänen ympärillään oleviin ihmisiin. Niistä on tullut harmoninen heijastus tavallisen työssäkäyvän ihmisen elämäntavasta ja hänen yksinkertaisista iloistaan. Luonnon kauneus, tunnekuvien kirkkaus - kaikki tämä kiinnittää huomion tämän lahjakkaan henkilön työhön