2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Teatterin syntymä alkoi vuosisatoja sitten muinaisina aikoina. Yksi ensimmäisistä näyttelijöistä oli kulttipappeja, jumalien palvelijoita. Ulkoa opituilla rituaaleilla, jotka he tiesivät virheettömästi, he suorittivat toiminnan (soittivat rooleja). Naamiot, erityiset juhlaasut - tämä on eräänlainen näyttämöasu.
Muut näyttelijöiden esivanhemmat olivat naarmuja, he myös pukeutuivat pukuihin, joskus naamioihin ja suorittivat roolejaan pappien tavoin koko elämänsä ajan. Koska nykyään on näyttelijädynastioita, siellä oli myös pappien klaani ja pillien kiltoja. Luultavasti tällainen "sukulaisuus" loi erilaisia asenteita antiikin toimijoita kohtaan. Katsojalle joistakin näyttelijöistä pappien ruumiillistumana tuli taiteen palvelijoita, toisista - kevytmielisiä, joskus töykeitä pilareita.
Sanaton peli
Alussa näyttelijätyö oli sanomatonta, ja myöhemmin heitä kutsuttiin näyttelijöiksi, aluksi he olivat miimejä, jäljittelijöitä. Jos ajattelee sitä, näytteleminen ja taito ovat itse asiassa peliä, jäljitelmää, toimintaa.
Ja vasta pitkän ajan kuluttua näyttelijän ensimmäinen kopio ilmestyi. Muinaisessa Kreikassa, ei vainlyhyitä kohtauksia miimistä kaupunkilaisten elämästä. Kokonaisia teatteriesityksiä alkoi näkyä pienten kohtausten äänikirjoituksilla, jotka pakottivat yleisön kokemaan kaiken toiminnan näyttelijöiden mukana.
Kreikkalaiset arvostivat näyttelijöitään yhtä paljon kuin olympiasankarit, parhaat palkittiin, antoivat heille lahjoja. Heillä ei ollut ammattinäyttelijöitä, teatteriesitykset olivat osa heidän elämäänsä.
Ammatin syntyminen
Ensimmäistä kertaa näytteleminen ammattina mainitaan syvällä keskiajalla Italiassa. Ja sitten monille kävi selväksi, että jäljennös ei ole vain sanan hallinta, vaan myös eräänlainen oratorio. Eihän teatterin ja kirkon väliset suhteet kärjistyneet niinä aikoina aivan turhaan. Kirkon virkamiehet alkoivat kutsua näyttelijöitä "paholaisen saarnaajiksi".
Replika on teatterillisessa mielessä näyttelijöiden välistä dialogia, fiktiossa se on kirjallisten hahmojen keskinäistä ilmaisua. Ranskassa 1600-luvulla pääasia teatterissa oli sana. Näytelmiä kirjoitettiin filosofisista aiheista, näyttelijät viettivät paljon aikaa tekstien ulkoa opettelemiseen, jotta esityksissä soi kaunis konsonanttipuhe, ja tämä suuntaus, kun sana vallitsi toiminnan, voidaan jäljittää 1800-luvulle asti.
Kaiken ikäiset näyttelijät ovat olleet ujoja ja ei aina enn alta-arvattavia ihmisiä, usein katsojaa miellyttääkseen "unohtivat" säännöt, ja sitten lav alta kuuli vuoropuhelunsa yleisön kanssa ulkoa opetetun tekstin välissä., sydämen kehotuksesta. Replika on toisto, vuoropuhelu yleisön kanssa, tämä on 1800-luvun uusi trendi.
Eniten1900-luku oli suotuisa teatterille, mikä antoi Venäjälle upeita näytelmäkirjailijoita, näyttelijöitä, ohjaajia. Vuosisadan alun esityksissä monissa teattereissa yleisö katsoi vain päähenkilöiden näytelmää, parhaat linjat kirjoitettiin vain heille, ei ollut yhteistä näyttelemistä muiden näyttelijöiden kanssa.
Volumetriset tuotannot
Konstantin Sergeevich Stanislavskyn ja Vsevolod Emilievich Meyerholdin ansiosta nämä stereotypiat yhden näyttelijän esityksestä murtuivat, niillä saavutettiin esityksessä yhteinen kokonaisuus, jolloin kaikkien esitykseen osallistuvien näyttelijöiden on näytettävä katsojalle kuva hahmojen elämää. Stanislavsky sanoi, että hyvin valittu kopio on aina puoli näytelmän menestystä. Jotkut sivurooleissa näyttelevät näyttelijät jäävät useimmiten mieleen kontekstiin hyvin sopivasta linjasta. Elokuvateatterin ansiosta joistakin näyttelijöistä, jotka eivät ole koskaan näytelleet elokuvien päärooleja, on tullut kuuluisia ja tunnistettavia vain hyvin valittujen ja pelattujen linjojen ansiosta.
Suositeltava:
Clownery on taidetta, jolle monet omistautuvat jälkiä jättämättä
Clownery syntyi kaukaisella keskiaj alta, jolloin liikkuvia sirkuksia tarvittiin täyttämään numeroiden välinen kuilu. Tähän tarkoitukseen käytettiin klovneja, hauskoja narseja, jotka piristivät yleisöä vitseillään, sekä akrobatialla, jongleerauksella ja muilla temppuilla. Nyt klovnaaminen on sirkusgenren täysi sivuhaara. Usein klovnit esiintyvät lavalla erillisillä numeroilla
Tyyli on taidetta
Tyyli määrittelee henkilön tai aikakauden, tietyn ajan tai paikan erityispiirteet. Tyyli voi olla yksilöllinen tai yleinen, voi luonnehtia taidetta ja kirjallisuutta, kodin sisustusta
Khokhloma-maalaus - venäläistä taidetta, joka ilmestyi 1600-luvulla
Vanhauskoisten uskotaan pystyneen pelastamaan muinaisia käsinkirjoitettuja kirjoja, ikoneja ja erilaisia kuviollisia kankaita. Khokhloma-maalaus perustui niihin. Ikonimaalajista tuli käsityömestareita, sitten muut vanhauskoiset sekä Solovetskin kapinan osallistujat alkoivat liittyä heihin
Voidaanko modernia ja primitiivistä taidetta verrata? Primitiivisen maailman taidetta
Monet kulturologit kiinnittävät huomiota siihen, että modernin ja primitiivisen taiteen välillä on jonkin verran samank altaisuutta. Yritetään selvittää, mikä se on ja onko siinä kardinaalisia eroja
Miten Linkin Parkin tunnus ja Kurganin linja-autotehdas liittyvät toisiinsa?
Mitä Linkin Parkin logo tarkoittaa? Miten hän muuttui? Mitä hänelle tapahtui vuonna 2017? Entä bussitehdas? Lue lisää tästä kaikesta
