Konchalovskyn parhaat maalaukset - asetelmat kukilla

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

P. P. Konchalovsky on yksi 1900-luvun ensimmäisen puoliskon kirkkaimmista ja lahjakkaimmista venäläisistä taiteilijoista. Värisommittelun mestari, uransa alussa hän piti kokeista kubismin alalla, myöhemmin hän siirtyi realistisiin todellisuuden heijastuksen perinteisiin. Hän työskenteli laajasti teatterisisustajana ja pukusuunnittelijana. Maalauksen loistoa toivat ansaitusti asetelmat.

Yleiset ominaisuudet

Mihin Kontsalovskin maalaukset houkuttelivat ja houkuttelivat katsojia? Hänen siveltimensä maalasi alkuperäisiä muotokuvia aikalaisistaan, kuvituksia suosikkirunoilijoidensa ja -kirjailijoidensa teoksiin. Puškinin ja Lermontovin intohimoisena ihailijana Pjotr Petrovitš loi sarjan piirustuksia moniin painettuihin painoksiin heidän runoistaan, runoistaan, tarinoistaan.

Konchalovskyn varhaiset maalaukset saivat selvästi vaikutteita ranskalaisesta post-impressionistista Paul Cezannesta. Toisa alta kiinnostus oli suurintataiteilija kansanmaalauksen ja populaariprintin perinteisiin. Hänen kankaidensa kuvat ovat niin aineellisia, aineellisia, että niitä tuntuu siltä kuin niitä voisi koskea tai nostaa. Värien mellakka, sävyjen ja sävyjen vastakkainasettelu sisältävät sellaisia Konchalovskyn maalauksia kuin "Cassis. Laivat", "Leipä, kinkku ja viini", "agave" ja monet muut.

Alastosta on maalattu suuri määrä maalauksia. Lihan voitto, joskus jopa liiallinen materialismi, kuutiomuodot heijastuvat "Istuvaan alaston", "Herkuleen ja Omfaleen". Parhaat Konchalovskyn maalaukset ovat kriitikkojen mukaan ne, jotka kuvaavat kukkakimppuja.

Lilan oksat

Kyllä, heidän taiteilijansa kirjoitti inspiraatiolla ja rakkaudella. Petr Petrovich uskoi, että oli välttämätöntä käyttää yhtä aikaa ja vaivaa ruusun terälehtien tai lilan kukintojen hassujen käyrien ja värisävyjen tutkimiseen kuin kehon kielen tai ihmisen kasvojen ilmeiden hallitsemiseen. Tässä se on - paras harjoitus muistin, mielikuvituksellisen ajattelun ja luovan mielikuvituksen kehittämiseen! Siksi mestari maalasi villi- ja puutarhakukkia niin usein. Hän suosi erityisesti suosikkililaansa. Koulussa opiskelijat kirjoittavat esseen Konchalovskyn "Lilac" -maalauksesta liittymällä kuvataiteen suureen mysteeriin. Kankaan valinta ei ole sattumaa. Jos varhaiset teokset voivat olla vaikeasti ymmärrettäviä, niin kukkakaupat, asetelmat kukilla ovat paras tapa kouluttaa oppilaita kauneuden tunteeseen, kehittää makua ja luovaa mielikuvitusta. Venäjän kielen oppikirjoissa maalaus "Lila korissa" tarjotaan työhönKonchalovsky (jäljennös). Kuvailemalla sitä, muista kiinnittää lasten huomio syreenisiveltimien sävyjen puhtauteen, luonnon parhaiden luomusten - kukkien - hauraisuuteen ja ohimenevyyteen.

Maalausanalyysi

Mitä näemme edessämme? Tumman seinän taustalla pieni pajukori seisoo mustalla tai tummanruskealla pöydällä. Se on täynnä juuri leikattuja tuoksuvan lilan oksia. Täytetyt harjat taipuvat oman painonsa alla. Ne ovat niin reheviä, että ne peittävät melkein lehtien vihreyden. Värit on valittu niin harmonisesti, että jokainen haara täydentää ja erottelee viereisiä. Tässä se on - luonnon ihmeellinen kauneus, jalostaen sielumme ja sydämemme!