2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Tällä pienellä maalauksella on nykyään ehdoton maailmanmerkityksen mestariteoksen asema, joka on verrattavissa Rafaelin ja Leonardon, Rembrandtin ja Velasquezin teoksiin. Sen kirjoittajaa pidetään mestarina, joka suurelta osin määritti 1600-luvun hollantilaisen maalauksen kultakauden merkityksen.
Kuten tämän tason taideilmiöiden kanssa yleensä tapahtuu, Vermeerin maalaus "Maitostyttö" on yli kolmen vuosisadan olemassaolostaan säilyttänyt mahdollisuuden ainutlaatuiseen tuoreeseen subjektiiviseen havaintoon jokaiselle, joka näki sen ensimmäistä kertaa. aikaa ja tilaa uusien sukupolvien tutkijoiden uudelle tulkinnalle.
Vermeerin mysteeri
Tuntujat arvostelevat tämän mestarin nykyään Rembrandtin ja Frans Halsin – Hollannin kultakauden huipuiden – kanssa, ja kahden vuosisadan ajan hänen kuolemansa jälkeen häntä pidettiin tavallisena käsityöläisenä, yhtenä monista maalareista, jotka maalasivat. kankaita, jotka koristavat talojen seiniä kaikkialla Hollannissa. Hieman yli 40 vuotta elänyt taiteilija maalasi kaksi maalausta vuodessa, vaikka työtoverinsa jakoivat useita kankaita kuukaudessa, ei jättänyt taakseen selkeääelämäkerta, ei ainuttakaan vahvistettua kuvaa itsestään. Yksi piilotetun omakuvan vaihtoehdoista pidetään iloisena herrasmiehenä, joka sijaitsee maalauksen "Procuress" vasemmalla puolella.
Syy Vermeerin nimen unohtamiseen ei ole selvä - elämänsä aikana hän nautti kuuluisuudesta, mutta se ei kuitenkaan mennyt kotimaansa Delftin rajojen ulkopuolelle. Hänen kankaistaan maksettiin paljon rahaa, erityisesti Vermeerin maalaus "Maittoneito" ostettiin v altavalla 175 guldenin summalla. Uskotaan, että yksi syy hänen varhaiseen kuolemaansa oli köyhyys. Ainoa asia, josta asiakkaat moittivat häntä, oli työn hitaus. Yhteensä 34 teoksen tekijä on virallisesti vahvistettu, useat muut maalaukset kuuluvat vain Vermeeriin, ja jokaista niistä pidetään maailman mestariteoksena, edellä aikaansa aiheeltaan ja sisällöltään, muodoltaan ja tekniik altaan sekä sarjan suhteen. taiteellisista keinoista.
Piito vai piika?
Hän työskenteli erittäin huolellisesti maalaustensa jokaisen pienen osan parissa ja oli huolimaton määrittäessään tekijäänsä, luomisaikaansa eikä koskaan antanut niille tiettyjä nimiä. Tämä sopi hänen maalaustensa strategiaan. Hän kehotti katsojaa pohtimaan, mitä hänen elämänkokemuksensa ja kehityksensä perusteella on kirjoitettu, lopettamaan tarinan, jota hän alkoi kertoa kuvassa.
Englanniksi Vermeerin maalausta "The Milkmaid" kutsutaan usein Maitoneideksi. Tämä aiheuttaa toisinaan kiivasta keskustelua taidehistorioitsijoiden keskuudessa, jotka pitävät Vermeeriä hollantilaisen kaupunkielämän laulajana. He vaativat tiukan kotimaisen hierarkian olemassaoloapalvelijat ja keramiskannusta maitoa kaatava tyttö - tämä on juuri palvelija, kenties kokki, joka valmistaa erityisen leipävanukkaan, joka on kuvassa osana mestarimaalattua asetelmaa.
Näyttää siltä, että tytön ammatti on kymmenes asia, paljon tärkeämpää on hänen hämmästyttävä itsetuntonsa ja taiteilijan osoittama lämmin asenne häntä kohtaan.
Keittiökuvaus
Vermeerin maalaus "The Milkmaid" on hyvin pieni maalaus - 45x41 cm. Se on suunnittelultaan ja toteutukseltaan todella upea. Edessämme on hyvin yksinkertainen lakoninen koostumus, jossa ei ole tarpeettomia yksityiskohtia, jonka avulla voit täyttää sen ääriään myöten pehmeällä sivuvalolla ja ilmalla. Tytön jähmeä mutta hieno hahmo erottuu selvästi seinän lähes askeettista taustaa vasten. Voit jopa nähdä valkoisen ääriviivan, joka erottaa päähenkilön taustasta. Tämä lähestymistapa kuvallisen tilan täyttämiseen oli ehdottoman innovatiivinen - tuon ajan maalarit pyrkivät vakuuttamaan katsojaan kuvan yksityiskohtien rikkaudella ja runsaudella.
Ehkä Vermeerillä oli alun perin sellainen halu. Röntgentutkimus osoitti, että takaseinällä oli jonkinlainen monimutkainen kuva, todennäköisesti maantieteellinen kartta. Mutta mestari hylkäsi sen, jolloin hän sai keskittyä päähenkilön hahmoon, tämän ilmeeseen, huolellisesti piirrettyihin vaatteisiin, pöytäliinan taitteisiin ja ylellisesti maalattuun asetelmaan.
Taustalla on tarpeeksi yksityiskohtia rikastuttamaankuvan sisältö lisäviittauksilla ja väritä sen maalauksellinen rivi korin näyttävällä tekstuurilla, seinän alareunan laattojen filigraanisella sisustuksella ja seinällä olevan messinkiöljylampun näyttävällä korostuksella harmonisoituneena aktiivisen kanssa. pöytäliinan ja tytön hameen väri. Vermeerin maalaus "The Milkmaid" on suuren koloristin mestariteos!
Virtuosotekniikka
Taidehistorioitsijat vahvistavat, että työskennellessään maalauksen parissa Vermeer käytti camera obscuraa - erityistä optista laitetta, joka auttoi saavuttamaan korkean luotettavuuden luotaessa perspektiivivähennyksiä, värien ja valon vuorovaikutusta kankaan eri osissa. Vermeerillä oli samanlainen kokemus perinnöllään - kauneudeltaan, aitoudeltaan ja ilmeisyydeltään erinomainen, "Veduta" - "View of the City of Delft" ja "Little Street", joita oli yksinkertaisesti mahdotonta suorittaa ilman camera obscuraa.
Todisteena optisen laitteen käytöstä tutkijat näkivät etualalla, korissa olevan leivän kuvassa, joka oli tyypillinen ilmiö näille laitteille. Mutta sen sovelluksessa ei vähätellä taiteilijan ammattitaidon tasoa. Kuvaus Jan Vermeerin maalauksesta”Maitajaito” maalaustekniikan näkökulmasta osoittaa sen korkeimman tason. Tämän todistaa vapaus yhdistää tytön kasvoja mallintavat leveät, itsevarmat, tiiviit vedot, itsevarma muodon muovaus kankaan taitteisiin ja filigraaniset pisteviivat, jotka pilkkoivat leivän asetelman valon välähdyksellä. Ja seinän rakenne, jossa on marmoritulvia irtoavaa maalia, on hämmästyttävä!
La Gioconda Effect
Ja kuitenkin "The Milkmaid" - Vermeerin maalaus - on ennen kaikkea hienovarainen ja monipuolinen psykologinen teos. Hymy, jonka mestari piilotti tytön kasvoille putoavan valon kontrastirajalle, on tarkkaavaisten asiantuntijoiden varustanut vaikeaselkoisuudella ja moniselitteisyydellä, joka on verrattavissa Leonardon suureen mestariteokseen. Mitä nuori tyttö ajattelee katsoessaan ohutta maitovirtaa? Onko hän vain väsynyt? Unelmoitko? Muistatko jotain?
Todennäköisesti myös maalauksen "The Milkmaid" kirjoittaja Jan Vermeer Delftistä ei voinut sanoa tätä. Tämä yli kolme vuosisataa elänyt salaisuus elää edelleen niin kauan kuin todellinen taide elää.
Suositeltava:
Van Goghin maalaus "Kylväjä": kuvaus, historia, viesti
Maalauksen "Kylväjä" maalasi taiteilija Van Gogh vuonna 1888. Kirjoittaja kertoi, että idea tuli hänelle 8 vuotta ennen teoksen luomista. Siinä hän heijasti sisäisiä kokemuksiaan ja ajatuksiaan elämästä
"Venetsia" - Aivazovskin maalaus: kuvaus ja lyhyt kuvaus
"Venetsia" - I. Aivazovskin maalaus, joka vieraili tässä kaupungissa 1840-luvun alussa. Tämä matka osoittautui maamerkiksi hänen työssään, koska myöhemmin venetsialaiset aiheet löysivät jotenkin vastauksen tämän kuuluisan taiteilijan kankaille
Maalaus "Troika" V.G. Perov: luomisen historia ja kuvaus
Tässä artikkelissa kuvataan Perovin maalausta "Troika" sekä kerrotaan tekijästä ja sen luomiseen liittyvistä seikoista. Toivomme, että tiedot ovat mielenkiintoisia ja hyödyllisiä laajalle lukijajoukolle
Vasnetsovin maalaus "Ritari risteyksessä". Luomisen historia ja kuvaus
1970-luvun lopusta tuli V.M. Vasnetsov käännekohta. Hän erosi päättäväisesti genrerealistisesta maalauksesta ja grafiikasta, josta hän aloitti uransa. Näinä vuosina hän suunnitteli maalauksen "Ritari risteyksessä"
Pablo Picasson maalaus "The Maidens of Avignon": kuvaus ja luomisen historia
Pablo Picasson "Avignon girls" -teoksen luomishistoria ja kuvaus. Mikä sai mestarin maalaamaan tämän kuvan ja mikä inspiroi kirjailijaa työskentelemään?
