Musikaali "Sirkusprinsessa" - arvostelut, kuvaus ja näyttelijät

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Viime aikoina klassisten teosten tulkinnat, jotka on tehty nykyaikaisemmalla tavalla, ovat tulleet muodikas ja ajankohtainen. Yleisesti hyväksytyt ja rakastetut, upeiden ja lahjakkaiden mestareiden kirjoittamat, ajan ja käänteentekevien muutosten testaamat sävellykset saavat uuden ilmeen, tulevat läheisemmiksi ja ymmärrettävämmiksi nykyajan ihmiselle, kiehtovat juonittelullaan ja epätavallisella tuotannolla.

Musikaali "Princess of the Circus" (jonka katsojien arvostelut käsitellään tässä artikkelissa) kuuluu myös tällaisiin äskettäin muuttuneisiin teoksiin. Tutustumme myös näytelmän näyttelijöihin ja ohjaajaan, opimme mielenkiintoisia faktoja itse tuotannosta.

Hieman teoksen tyylistä ja genrestä

Ajatus yhdistää ooppera-aariat, poptanssit ja sirkustemput yhdeksi tuotannosta on erittäin rohkea ja innovatiivinen epätavallisella tavalla. Koko musiikkitaiteen historian aikana kukaan ei ole vielä yrittänyttoteuttaa tällainen riski altis ja erikoinen idea. Ja vain täältä Venäjältä löysimme ihmisen, joka pystyy elävästi ja värikkäästi välittämään edistyneen idean luomaan operetin lisäksi myös musiikkisalin.

Sirkuksen prinsessa -musikaalin lukuisten arvostelujen mukaan tuotanto yhdistää loistavasti kaikki edellä mainitut genret ja yhdistää ne harmonisesti yhdeksi tehokkaaksi ja yhtenäiseksi sävellykseksi.

Lyhyesti tärkeimmistä tekijöistä

Kuten edellä mainittiin, idea luoda uskomattoman lumoava esitys oopperasoolojen ja tanssiharjoitusten pohj alta kuuluu venäläisille kirjailijoille ja ohjaajille.

Ensinnäkin on mainittava Aleksei Ivaštšenko, upea lauluntekijä ja libretto, joka tunnetaan hurmaavasta, mutta traagisesta musikaalista”Nord-Ost”. Aleksei Igorevitš syntyi vuonna 1958, aktiivisesta luovasta työstään hän loi monia musiikkituotantoja (joihinkin hän osallistui esiintyjänä). Eri aikoina hän kokeili itseään tuottajana, musikaalien kääntäjänä, elokuvien alatutkijana ja niin edelleen.

Marina Shvydkaya on venäläinen näyttelijä ja teatterin ja elokuvan ohjaaja, Venäjän federaation palvelutaiteilija. Vuonna 1951 syntynyt Marina Aleksandrovna on yksi suosituimmista teatterisävellysten ohjaajista. Yhdessä kanadalaisen Sebastian Soldevillan kanssa (joka on vastuussa ällistyttävää stuntteja ja huimaavia numeroita) Shvydkaya pystyi luomaan upean musikaalin, joka valloittaa paitsi kirkkailla ja dynaamisilla kappaleilla taisirkusrerises, mutta myös harmoninen yhdistelmä niin erilaisia ja monimutkaisia teatteritaiteen tyylejä.

Näytelmän "Sirkuksen prinsessa" lukuisten ja kiitettävien arvostelujen mukaan niin erilaisten lahjakkaiden ihmisten liitto on kantanut myönteisiä tuloksia - musikaali on elävää, jännittävää toimintaa, joka on vaikuttava hellyydellään ja energiallaan.

Historia esiintymisestä modernilla näyttämöllä

Milloin ensi-ilta pidettiin? Vuonna 2016 (lokakuun puolivälissä) Moskovan musiikkiteatteri avasi kauden "Sirkuksen prinsessalla". Ja tähän asti tuotanto ei ole poistunut Moskovan lav alta yli vuoden ajan, mikä herättää lukuisten ja innostuneiden katsojien huomion. Totta, tiimi muutti äskettäin Gorbunovin kulttuuripalatsista rakennukseen, joka on alueellisesti merkittävä arkkitehtoninen monumentti, Rossiya-teatteri (entinen elokuvateatteri). Arvostelujen mukaan musikaali "Sirkusprinsessa" Pushkinskaya-aukiolla 2 (yrityksen uusi virallinen osoite) on yksi teatterin mielenkiintoisimmista ja vaikuttavimmista teoksista (tietenkin rock-oopperan "Rikos ja rangaistus" jälkeen. ").

Siirto vaikutti positiivisesti paitsi tuotannon, myös itse ANO-musiikkiteatterin suosioon. Arviot "Sirkuksen prinsessasta", jonka tavalliset Moskovan asukkaat jättivät ensiesityksen ensimmäisinä päivinä, ilmaisivat toistuvasti pahoittelunsa siitä, että kulttuuripalatsin rakennus, jossa teatteri alun perin sijaitsi, sijaitsee hyvin kaukana keskustasta., ja se on hankala kuljetuksen ja muun kann altakaupunkiliikenne.

Jos siis vierailet tässä esityksessä sen uudessa paikassa, huomaat ilokseni, että teatteriin pääsystä on tullut helppoa ja yksinkertaista. Ja aulassa oleskelu erottuu lisääntyneestä mukavuudesta ja hyvinvoinnista.

Mitä muuta mielenkiintoista tässä tuotannossa on? Ennen kuin keskustelemme tästä aiheesta, katsotaanpa itse kappaletta nopeasti.

Säveltäjä ja hänen kuolematon teoksensa

Operetin "Sirkuksen prinsessa" kirjoittanut Imre Kalman on lahjakas unkarilainen säveltäjä, joka tunnetaan lukuisista sävellyksistään, kuten "Silva", "Maritza", "Montmartren violetti" ja muut.

On huomionarvoista, että vuonna 1926 kirjoitetussa "Sirkuksen prinsessassa" Kalman siirtää operetin toiminnan Venäjälle, erityisesti Pietariin. Hänen aikalaisensa kohtasivat teoksen suurella äänellä. Totta, Venäjällä itse operettia ei esitetty vähään aikaan. Tähän liittyivät poliittiset vaikeudet (tuohon aikaan Neuvostoliitto oli tuskin toipunut sisällissodasta) sekä lukuisia kirjailijan teoksissaan tekemiä epätarkkuuksia, jotka johtuivat tietämättömyydestä todellisen elämän olosuhteista ja olosuhteista Venäjällä. Siksi tuotannossa mainitut hahmot nimettiin uudelleen ja muutettiin ranskalaisiksi tai itäv altalaisiksi.

Nämä eivät kuitenkaan ole kaikki muutokset, jotka tehtiin "Princess of the Circus" -tuotannon aikana Venäjän näyttämöllä. Alkuperäisen mukaan teoksen päähenkilön herra X:n täytyi esittää aariansa tenorissa. Neuvostoliiton esityksissä hahmo lauloi matalammalla baritoniäänellä. Sellainen perinnesiirretty nykytuotantoon. Musiikkiteatterin operetin versiossa herra X laulaa miellyttävällä lyyris-dramaattisella baritoniäänellä.

Imre Kalman siirsi sävellyksensä toiminnan Venäjän maalle syystä. Tosiasia on, että säveltäjä oli järjettömän intohimoinen venäläiseen emigranttiin, taiteilija Vera Makinskajaan, jonka kanssa hän myöhemmin meni naimisiin. Avioliitossa parilla oli kolme lasta.

Tietoja perheen katseluun

Mitä muuta voidaan sanoa "Sirkuksen prinsessasta" todellisten arvostelujen mukaan? Musikaalin kesto on kolme tuntia. Tämä on erittäin kätevää, koska sen avulla voit täysin nauttia esiintyjien jumalallisesta laulusta, upeasta näyttelemisestä ja monimutkaisista temppuista, eikä se samalla rasita tai ärsytä sinua liiallisella tarinan pituudella ja lukuisilla liikkeillä.

Onko musikaaliin osallistumiselle ikäraja? Virallisten tietojen mukaan esitykseen voivat osallistua lapset, jotka ovat täyttäneet kuusi vuotta. Siksi, jos mietit minne mennä perheesi kanssa vapaa-ajallasi, Moskovan musiikkiteatteri voi olla paras valinta. "Sirkuksen prinsessa" on jo vierailleiden katsojien arvioiden mukaan hyvä harrastus perheille, joissa on kouluikäisiä lapsia. Lapset eivät ole vaikuttuneita pelkästään monimutkaisista tekniikoista ja henkeäsalpaavista tanssihahmoista, vaan myös esiintyjien upeasta äänestä, jännittävästä juonesta ja juhlallisesta dynaamisesta ilmapiiristä, joka vallitsee koko esityksen ajan.

Julkinen palaute artisteista

Mitä muuta voit sanoa näyttelijätyöstä? Musikaalista "Princess of the Circus" saadun yleisöpalautteen mukaan taiteilijat selviytyivät täydellisesti heille osoitetusta tehtävästä. Ne välittivät tarkasti ja realistisesti Kalmanin työn merkityksen sekä kuvasivat elävästi ja omaperäisesti vahvoja, kaikkea vieviä tunteita.

Lisäksi lähes kaikki "Sirkusprinsessa"-musikaalin arvostelut kiteytyvät siihen, että esiintyjät eivät ole vain lahjakkaita laulajia, vaan myös taitavia, lahjakkaita voimistelijaa, sirkustaiteilijoita ja tanssijoita.

Miespääosat

Kuka näin lahjakkaiden ja näyttävien näyttelijöiden joukosta tulisi mainita ensimmäisenä?

Tietenkin päänäyttelijä. Teatterin julisteissa mainitaan kaksi nimeä - Maxim Zausalin ja Jevgeni Širikov.

Maxim Zausalin, syntynyt elokuussa 1978, on palvellut Musiikkiteatterissa yli viisi vuotta. Hänen lukuisten teostensa joukossa on erilaisia kuvia, kuten Prokhorov ("The Wasteers"), Porfiry ("Rikos ja rangaistus"), Erast ("Poor Liza"), Don Juan ("Don Juan") ja niin edelleen.

Jevgeni Širikov on kymmenen vuotta nuorempi kuin hänen kollegansa. Hän on työskennellyt Musiikkiteatterissa vain vuoden. Ennen tätä näyttelijä näytteli menestyksekkäästi elokuvissa. Se voidaan muistaa sellaisista maalauksista kuin "Provincial Madonna", "Voinko halata sinua?", "Kaunis elämä" ja muut.

Sirkuksen prinsessa -musikaalin arvostelujen mukaan molemmat taiteilijat suorittivat keskeisen roolinsa lahjakkaasti ja jäljittelemättömästi. Vaikka jokainen laittoi hahmoon jotain erilaista, molemmat näyttelijät onnistuivat ehdottomasti välittämäänpäähenkilön sielun hienovaraisuus ja tragedia, hänen lempeä rakkautensa ja kaiken kattava intohimo naista kohtaan. No, temppujen ja tanssiaskeleiden esittämisestä ei ole mitään sanottavaa - sinun tarvitsee vain nähdä se!

Naispääosat

Rikkaisen ja tuulisen Theodoran roolin sai kaksi nuorta valoisaa näyttelijää - Maria Biork ja Yulia Vostrilova.

Maria on työskennellyt Musiikkiteatterissa vuodesta 2013. Sitä ennen hän oli mukana Sergei Bezrukov -teatterissa ja muissa teatteriyhdistyksissä, joissa hän näytteli pääasiassa sivurooleja.

Odottamaton hahmo

Kuten lukuisat arvostelut musikaalista "Princess of the Circus" ovat todenneet, yleisö oli iloisesti yllättynyt nähdessään lavalla uuden hahmon, jota ei ollut alkuperäisessä operetissa. Tämä sankari osoittautui Efim Shifrinin esittämäksi Poissoniksi. Kuuluisa näyttelijä sai juontelijan ja ahneen miehen roolin. Tiedetään, että hahmo on kirjoitettu nimenomaan Shifrinille (venäläiselle pop-taiteilijalle, elokuvanäyttelijälle ja ohjaajalle), joten ei ole mainitsemisen arvoista, että taiteilija näytteli roolinsa loistavasti ja toi musikaaliin upean käänteen.

Sarjakuvahahmot

Muista sankareista erottuvat pirteä ja kim alteleva Pelican ja Caroline Bonville, jonka esittävät Pavel Lyubimtsev ja Aleksei Kolgan. Tässä tapauksessa Aleksei Anatoljevitšin peli on mainittava erikseen.

Vitsillä ja uteliaisuuksilla yleisöä ampunut taiteilija osoitti itsensä uudessa roolissa - roolissakoomikko. Todellakin, ennen kuin Colgan näytteli useimmiten elokuvissa, esittäen vakavia vakavia rooleja pomoina, kaupungin pormestarina, apulaisavustajina, ohjaajina ja niin edelleen. Vaikka hänen luovassa elämäkerrassaan on sarjakuvia esityksiä, rakas Shrek puhuu Aleksei Anatoljevitšin äänellä.

Lopuksi

Kuten näet, musikaali "Princess of the Circus" on kerännyt paljon lahjakkaita taiteilijoita ja ohjaajia. Hän on todellakin venäläisen musiikkisalin mestariteos ja yksi merkittävimmistä Imre Kalmanin tulkinnoista. Mitä on paljon sanottavaa? Sinun tarvitsee vain nähdä ja tuntea se!