2025 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2025-01-24 17:49
Thomas Gainsborough - 1700-luvun englantilainen taiteilija. Muodikas taiteilija, joka maalasi muotokuvia aristokratiasta, maalasi hämmästyttävästi verhoja, mekko- ja kamisolekankaita sekä pitsiä, rakasti eniten englantilaista maisemaa, jota hän opiskeli koko ikänsä. Hänen maalauksensa ovat lähellä meitä, 2000-luvun ihmisiä, kuten ne olivat lähellä 1700-luvun ihmisiä.
Lontoo ja opiskeluaika
Thomas Gainsborough syntyi vuonna 1727, opiskeli Lontoossa ranskalaisen kaivertajan ja taidemaalarin johdolla ja kehitti vähitellen oman hienostuneen, rokokooa lähestyvän maalaustyylinsä. Hän suosi maisemia. Mutta ne myivät huonosti, ja taiteilija siirtyi muotokuviin yhdistäen muotokuvan ja maiseman Andrewsin muotokuvassa, jonka kuvat ovat lähellä englantilaisen sentimentaalisen kirjallisuuden teosten kuvia.
Hän yrittää yhdistää muotokuvan ympäristöön. Samaan aikaan hän meni naimisiin ja sai kaksi tytärtä.
Bath on trendikäs lomakeskus
Thomas Gainsboroughista tulee muotitaiteilija, ja hän muuttaa Bathiin sisarustensa kanssa. Hän osaa parhaiten muotokuvia. Tätä hän alkaa tehdä. He, olkootpa he tyttäriä, olkoot heherttuatar tai kurtisaani, hän menestyy erinomaisesti. Hän välitti erittäin hyvin muotokuvan samank altaisuuden, samoin kuin silkin loiston, sametin pehmeyden, huivien ja täplien ilmavuuden. Taiteilija sai kaikki päätulonsa muotokuvien maalaamisesta. 32-vuotiaana hänellä oli joukko ihmisiä, jotka halusivat hänen maalaavan heidän muotokuvansa. Lisäksi Thomas Gainsborough onnistui piirtämään ja maisemaan.
Muotokuvamaalaus
Teknisesti taidemaalari on kasvanut paljon, ja hänen suosikkimaisemansa toimivat loistavasti. Hänen tekniikkansa on kevyt ja virtuoosi. Yksi tunnetuimmista Thomas Gainsboroughin tuolloin kirjoittamista teoksista on "Pojan muotokuva sinisessä".
Tämä maalaus on väriltään sinfoninen. Se sisältää harmonisesti lilan, helmenharmaan ja oliivin sävyjä. Upea teini-ikäinen sinisessä satiinissa, jossa leikitään kankaan loistoa korostavilla kohokohdilla, on kuvattu täydessä kasvussa. Hän pitää kädessään suurta hattua, jossa on valkoinen höyhen. Se seisoo iltamaiseman taustaa vasten oliivin ja ruskean sävyin.
Pääkaupungissa
47-vuotiaana Thomas oli jo Lontoon Royal Academy of Arts -akatemian jäsen, mutta hän suoritti tehtävänsä niin huonosti, että hänet erotettiin. Mutta tämä ei varjostanut taiteilijan elämää. Hän esitteli maalauksiaan omassa studiossaan. Hienostuneisuus ja toteutusvapaus on yksi taiteilijan työtyylin pääpiirteistä.
Maisemamaalaus
Yksi parhaista maisemista, "Return from the Harvest", on maalattu Rubensin vaikutuksen alaisena, mutta se on lyyrisempi ja romanttisempi.
Tässä työssä Gainsborough yhdisti sen, mikä näytti olevan mahdotonta yhdistää. Rubensin realismia, jonka eteen hän kumarsi, ja ranskalaista kuvallista keveyttä, rokokootyyliä kiemuraisilla linjoillaan. Hänen kuvaansa ei ole maalattu tiheällä, vaan nestemäisellä maalikerroksella, joten kirjoitustavasta tulee helppo. Puiden latvuissa valo leikkii, hohtaa, sitten päällekkäin syviä varjoja, sitten kim altelee auringossa. Näin Thomas Gainsborough maalasi parhaan maisemansa. Kuvan kuvaus johtaa ajatukseen, että taiteilijasta tuli maisemamaalari, kuten hän halusi. Mutta Thomas Gainsborough jatkaa muotokuvien maalaamista, erityisesti naisia.
Maalauksen "Lady in Blue" väri on rakennettu sinertävälle, helmenharmaalle jaloille sävyille. Kasvoissa on hieman punoitusta, ruskeat silmät näyttävät vakavilta. Korkea, puuterimainen peruukki viimeistelee lookin. Koko naisen ulkonäkö on hienostunut ja jalo. Ulkonäön vaalea väritys erottuu tummaa taustaa vasten ja leikkii varjoilla. Joissakin paikoissa ne syvenevät tai päinvastoin vaalenevat. Hänen käsiensä läpi kulki paljon muotokuvia, joissa hän yrittää saavuttaa maksimaalisen samank altaisuuden, ei henkilön sosiaalisen aseman siirtoa. "Sarah Siddonsin muotokuva" korostaa hänen viehätysvoimaansa ja unenomaisuuttaan. Hän istuu vehreiden viininpunaisten verhojen taustalla sinisessä mekossa, jonka ne luovat, ja mustassa hatussa höyhenillä. Keltainen huivi on heitetty hänen harteilleen, turkismuhvi käsissään. Ryhti korostaa näyttelijän suuruutta.
Thomas Gainsborough kuoli Lontoossa 61-vuotiaana. Hän työskenteli kovasti kuolemaansa asti. Hänen elämässään ei ollutdramaattisia törmäyksiä. Hän oli täynnä suosikkityötään. Siveltimenvedon tarkkuus on hämmästyttävä, mehukkaat täyteläiset värit, joita käytti Thomas Gainsborough, jonka elämäkerta koostuu hänen maalauksistaan, jotka välittävät kaikkea kaunista.
Suositeltava:
Mikä on rubaiyat? Eräs itämaisen runouden muoto
Jotkut itämaiset viisaat ja filosofit kirjoittivat ajatuksensa nelisarjoihin. Se oli jotain pahempaa kuin yhtälöt, jotka pyrkivät tarkkoihin kaavoihin, aforismeihin. Rubaista tuli yksi tadžikilais-persialaisen runouden monimutkaisimmista genremuodoista. Mitä on lyyrinen-filosofinen nelikko, keskustelemme artikkelissamme. Näiden runojen perintö on rikas ja monipuolinen. No, puhutaanpa siitä, mitä rubais ovat, tärkeimmistä runoilijoista, jotka muodostavat heidät
Maximilian Voloshin. Venäläinen runoilija, maisemamaalari ja kirjallisuuskriitikko
"Maailmassa ei ole surua kirkkaampaa iloa!" - nämä sielua koskettavat linjat kuuluvat legendaariselle henkilölle - Maximilian Voloshinille. Suurin osa hänen runoistaan, joita ei ole omistettu sodalle ja vallankumoukselle, joista hän kirjoitti ankarasti ja suoraan, ja vesivärit ovat kevyen surun läpäiseviä. Maximilian Voloshin, jonka elämäkerta liittyy ikuisesti Koktebeliin, piti erittäin paljon tästä alueesta. Samassa paikassa, Krimin itäosassa, kylän keskustassa penkereellä, hänen kauniissa kartanossaan, avattiin hänen mukaansa nimetty museo
Rytmi sävellyksessä: kuvaus, muoto, tyypit ja ominaisuudet
Tärkein keino järjestää muodon eri elementit harmoniseksi yhtenäisyydeksi, järjestellä jokainen niistä ja tarkka sijainti kokonaisrakenteessa on sävellyksen rytmi, joka on luontainen kaikille muodoille ja luonnollinen. ilmiöitä, jopa työprosesseja. Elämän koostumus kaikessa monimuotoisuudessaan on tietysti rytminen
Nikolay Krymov, maisemamaalari: elämäkerta, luovuus
Nikolai Petrovitš Krymov on taiteilija, joka työskenteli viime vuosisadalla. Maisemat olivat hänen suosikkilajinsa. Pellot, metsät, maaseututalot, hautautuneena lumeen tai valonsäteisiin - Krymov kirjoitti alkuperäisen luontonsa eikä vaihtanut valittua polkuaan maassa tapahtuneista myrskyisistä tapahtumista huolimatta
Venäläinen maisemamaalari Viktor Bykov ja hänen upeat maalauksensa
Ihanasta venäläisestä maisemamaalarista Viktor Bykovista ei ole paljon tietoa, hänen elämäkerralliset tiedot ovat hyvin niukat, ja hänen henkilökohtainen elämänsä on täysin piilossa. Kuvataiteen ystävät voivat kuitenkin arvioida kirjoittajan sisäisen maailman hänen teostensa perusteella, koska vain henkilö, joka rakastaa kotimaataan, sen luontoa, voi luoda niin kauniita maalauksia