Kalugan alueellinen draamateatteri. Kalugan teatteri: luomisen historia, arvostelut ja ohjelmisto

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Jokaisella teatterilla on ainutlaatuinen aura ja upea tunnelma, joka jättää erityisen vastauksen katsojan sieluun. Yhtä instituutiota pidetään arvostettuna, toista muodikkaana, kolmatta avantgardistisena, neljättä kapinallisena. Jonnekin ja sinä menet nauttimaan ammattinsa todellisten mestareiden luovuudesta.

Jos haluat jättää jonnekin kauas kaikkien huolesi taakse ja täyttää sydämesi lämpimillä inhimillisillä tunteilla, sinun täytyy vierailla yhdessä kodikkaassa pienessä draamateatterissa - Kalugassa.

Arkkitehtoninen kokonaisuus

Teatterirakennus sijaitsee kaupungin keskustassa lehmuskujan ympäröimänä. Kirovin pääkadulta sinne ja viereiselle aukiolle johtaa suihkulähteiden ketju. Ne on varustettu valo- ja musiikkikompleksilla kirkkaisiin lumoaviin esityksiin, ja ne on koristeltu pienillä kaupungin lintuhahmoilla. Rakennuksen portailla on veistos koskettavasta tytöstä, jossa on kyltti: "Ei ylimääräistä lippua?" Tämä on merkki teatterin vilpittömästä kiitollisuudesta yleisöään kohtaan.

Vuonna 1958 sotavuosina tuhoutuneen rakennuksen tilalle rakennettiin uusi rakennus, jossa tähän päivään asti toimii Kalugan draamateatteri. Hallin kaava ja julkisivujen rakentava ratkaisu on tehty klassisten arkkitehtonisten kaanonien mukaan. Pieni, perinteinen kaksitasoinen sali luo miellyttävän läheisyyden tunteen näyttämölle.

Teatterin syntyhistoria

1700-luvun jälkipuoliskolla intohimo esittävään taiteeseen valloitti Venäjän korkean yhteiskunnan. Kenraalikuvernööri M. N. Krechetnikov perusti Kalugan draamateatterin vuonna 1777. Pääkaupungista kotiutuneet näyttelijät ja paikalliset kyvyt kunnostetussa kauppanaetassa esittelivät yleisölle ensimmäisen esityksen.

1800-luvun 40-luvulla Alexandra Osipovna Smirnova-Rosset tuli Kalugaan miehensä, kuvernöörinsä, kanssa. Keisarinnalle rakastettu piika, todellinen taiteen ihailija ja tuntija, Žukovskin, Puškinin, Vjazemskin, Lermontovin, Homjakovin, Aksakovin ja Gogolin ystävä ja muusa.

Kun taide kukoistaa maakunnassa, sen ilmestymisen myötä kirjallisuuden, runouden ja musiikin ihailijoiden yhteisöt kokoontuvat. Todellinen nousu ensimmäisen maailmansodan alkuun asti koetaan dramaattisessa teatterissa. Kalugan kuvernööri määrää uuden rakennuksen rakentamisen palaneen vanhan tilalle. Uudella näyttämöllä esiintyivät tuon ajan suurimmat näyttelijät: Shchepkin M. S., Mochalov I. S. ja myöhemmin Savina M. G., Zorina V. V. Maly-teatterin ryhmä tulee kiertueelle useita kertoja.

Lunacharsky A. V., joka oli maanpaossa vuonna 1900uskoi, että Kalugan draamateatteri ylitti monet venäläisistä kollegoistaan.

Vallankumouksellisen innostuksen aallolla kulttuurielämä herää jälleen henkiin. Vaikka osa näyttelijöistä lähti kaupungista, uusi tiimi voittaa aktiivisesti taiteen ystävien rakkautta, tarjoaa yleisölle uusia lava- ja ohjelmistoideoita sekä elvyttää draamateatterin kuuluisia perinteitä. M. Gorkin näytelmään "Alhaalla" perustuva Kaluga-esitys esitetään Moskovan vieraan - suuren I. M. Moskvinin - osallistuessa. Neuvostoliiton kansantaiteilija V. I. Kachalov tulee Kalugaan kiertueelle.

Jo marraskuussa 1945 miehityksen jälkeen vapautuneessa kaupungissa alkaa uusi kausi, teatterielämä kukoistaa jälleen ja saa uutta vauhtia. Moskovan johtavat esiintyjät soittavat Kalugan lavalla yhdessä KDT-näyttelijöiden kanssa: Murzavetskin roolia elokuvassa Sudet ja lampaat näytteli kuuluisa I. Iljinski, ja M. Žarov loisti Optimistisessa tragediassa., Dodonkin A. V., Sladky S. N., Volskaya L. P., Tyurin A. I., Romanovsky V. I., Valisiadi I. B., Blazhnova I. S.

Moderni Kalugan alueellinen draamateatteri

Vuodet 1997–2014 Aleksanteri Pletnev toimi pääjohtajana. Vaikeimpien v altionuudistusten ja talouskriisien aikana hänen johtamansa teatteri selvisi perestroikan jälkeisen elpymisen ajan.kulttuuria ja taidetta. Monet innovatiiviset ideat, ainutlaatuiset kehitystyöt ja A. Pletnevin mielenkiintoiset esitykset nostivat Kalugan draamateatterin näyttämötaidot korkeimmalle tasolle.

Vuodesta 1997 lähtien on perustettu kokeilu: RATI-GITISin opiskelijoiden kurssi rekrytoitiin. Ensimmäisen julkaisun nuoret näyttelijät näyttelevät KDT:ssä ja muilla Venäjän näyttämöillä. Menestyksekäs yritys jatkui ja useita uusia opiskelijavirtoja palkattiin - Teatteriinstituutin Kaluga-kurssi. Schukin.

Vuodesta 2000 nykypäivään ohjaajana on Aleksandr Anatoljevitš Krivovitšev. Hänen ponnistelunsa ansiosta teatterin elämä elpyi, esitysten materiaalinen ja tekninen tuki parani, päänäyttelijöiden hyötyesityksiä pidetään, seurue voittaa palkintoja arvosteluissa, kilpailuissa ja festivaaleilla.

Tänään Kalugan lavalla soittavat todelliset mestarit: Venäjän kansantaiteilijat Logvinovsky V. S. ja Pakhomenko M. A. sekä Venäjän kunniataiteilijat Efremenko N. V., Kornyushin S. P., Kremneva L. A., Kuznetsov M. A., B., E. Parin S. A., Lun., Sumin E. N. Mestarit ja kokeneet esiintyjät muodostavat yhden harmonisen kokoonpanon, jossa nuoret lahjakkuudet lavalla.

Repertuaari

Mikä on sinua lähempänä? Klassikoiden teoksiin perustuvia esityksiä, nykykirjailijoiden näytelmiä vai oletko jonkun näyttelijän taidon fani? Kalugan draamateatterilla on ohjelmistossaan noin kolmekymmentä teosta.

Voit esitellä lapsen näyttämön maailmaan vierailemalla värikkäissä, ystävällisissä jakirkkaat lastentuotannot "Aibolit-2014", "Dunno ja hänen ystävänsä" ja "Liisa ihmemaassa".

Maailmankirjallisuuden erinomaisia klassisia teoksia modernissa tulkinnassa esitetään N. Ostrovskin esityksissä "Syytön ilman syyllisyyttä", "Venetsialaiset kaksoset", "Kaksi Veronesea" ja W. Shakespearen "Kuningas Lear", L. Tolstoin "Valaistumisen hedelmät", N. Gogolin "Tarkastaja" ja "Avioliitto".

Saat todellisen nautinnon nykyaikaisten näytelmäkirjailijoiden monimutkaisista ja psykologisista teoksista: V. Sigarevin "Gupeshka", G. Sukachevin "Nousevan auringon talo", A. Christien "Hiiriloukku" ja muut. Ja E. Poddubnayan näytelmiin "Kuningattaren yksityiselämä" ja R. Tolskajan "Ilman meikkiä" perustuvat esitykset heijastavat täysin kahden hämmästyttävän teatterinäyttelijän lahjakkuuden kaikkia puolia.

Teatterin ohjelmistossa on laaja lista mielenkiintoisia ja hauskoja komedioita, jotka vetoavat kaikkiin katsojiin E. Burroughs "Cactus Flower", R. Cooney "Nro 13", M. Staritsky "Chasing Two Haes" ja muut.

Venäjän vanhimpien teattereiden liitto

Tämä julkinen yhdistys perustettiin A. A. Krivovitševin aloitteesta, johon liittyi 32 luovaa tiimiä. Yhdistyksen festivaaleille osallistui V altion Akateeminen Maly-teatteri, Aleksandrinski-teatteri Pietarista, näyttelijäryhmät Jaroslavlista, Nižni Novgorodista, Vladimirista, Uljanovskista, Saratovista, Penzasta, Tulasta, Voronezhista. Teatteriyhteisön luomisen tarkoituksena on säilyttää venäläinen teatterikoulu ja parantaa maakuntaryhmien osaamistasoa yhteistyöllä pääkaupunkiseudun kollegoiden kanssa.

FestivaalitYhdistyksiä pidettiin Kalugassa vuosina 2002, 2005, 2008, 2010 ja 2013. Luovat tiimit eri puolilta maata lähettävät parhaat edustajansa tälle foorumille. Nykyaikaisia ja klassisia, perinteisiä ja innovatiivisia esityksiä, jotka edustavat modernia venäläistä draamateatteria, Kalugan yleisö pääsi näkemään kotimaisemallaan.

Matkat ja arvostelut

Näyttelijäryhmien lähentymisen tulos oli muiden kaupunkien vieraiden luovat vierailut KDT:n näyttämölle. Ryhmän paluukierrokset muissa kaupungeissa menestyvät. Minsk, Tula, Bryansk, Volgograd, Kostroma, Parma (Italia) - tämä on epätäydellinen luettelo vaiheista, joissa Kalugan draamateatteri vieraili. Yleisön arviot nähdyistä esityksistä ovat ystävällisimpiä ja lämpimimpiä. Eräs teatterikävijistä sanoi, että Kaluga-ryhmän tuotannot ovat erittäin vilpittömiä ja lämpimiä:”Näyttää siltä, että lavan takaosassa joku soittaa viululla hiljaista, surullista ja yksinkertaista melodiaa.”