Koristemaalaus - lyhyt retki historiaan

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Koristeellinen (lat. "decoro" - "koristan") maalaus on osa arkkitehtonista kokonaisuutta tai taide- ja käsityöteosta. Sen päätarkoitus on koristella ja korostaa rakennuksen rakennetta tai esineen tarkoitusta, joten koristemaalaus liittyy läheisesti taideteoksiin tai arkkitehtonisiin rakenteisiin.

Jälkimmäisessä tapauksessa tällaista maalausta kutsutaan monumentaaliksi, ei vain sen koon vuoksi, vaan myös sen yhteyden vuoksi arkkitehtuuriin, jossa useimmiten on monumentalismin piirteitä. Sekä fyysisesti että sisällöltään tämä maalaus on erottamaton esineestä, jota varten se on tehty, ja tämä on sen ero maalaustelinemaalaukseen. Tämä toiminnallinen yhteys määrää taideteoksen juonen, tekniikan, muodon ja esitystavat.

Koristemaalauksen kehityksessä on useita vuosituhansia. Vanhimmat yksilöt löydettiin luolien seiniltä, ja vaikka ei ole vielä mahdollista määrittää tarkkaa käyttöaikaa, tutkijat uskovat niiden kuuluvan paleoliittiseen aikaan. Nämä suhteellisen realistiset kuvat, jotka on naarmuuntunut terävillä työkaluilla tai kirjoitettu mustallanoki ja punainen save, voidaan epäilemättä kutsua maalaamiseksi. Muinaisen Egyptin genremaalauksella on kehittyneempi ilme - hautausrakenteiden seinämaalaukset, jotka kuvaavat kohtauksia kalastuksesta, metsästyksestä, työelämästä ja sotilasoperaatioista. Huolimatta lukuisista hahmojen kuvaamista koskevista käytännöistä, egyptiläisten piirustukset eivät ole vailla realismia, ja ne välittävät melko tarkasti ihmisten, eläinten ja lintujen liikkeet ja tunnusomaiset asennot.

Kreikan ja antiikin Rooman koristeellista antiikkimaalausta käytettiin laaj alti julkisten ja asuinrakennusten koristeluun, mutta samalla se palveli uskonnollisia ja poliittisia tarkoituksia. Seiniin ja holveihin sijoitettuja koristekoostumuksia ja maalauksellisia koristeita kehitettiin suuresti. Ajan myötä mosaiikin värillisiä kiviä alettiin täydentää erivärisillä lasipaloilla.

Länsi-Euroopassa keskiajan alkukaudelle on ominaista se, että seinien koristemaalaukset korvataan maalatulla lasilla - lasimaalauksella. Tämä johtuu valon puutteesta: 1100-luvulle asti temppelien ikkuna-aukot olivat pieniä ja seinämaalaukset huonosti valaistuja. Lasimaalaukset sen sijaan hehkuivat kirkkailla väreillä. Siviilirakennuksissa maalaukset korvattiin matoilla, jotka peittivät kokonaan kylmät kiviseinät. Aluksi ne tuotiin idästä, ja sitten niitä alettiin valmistaa Euroopassa. Juoneissa toistettiin enimmäkseen uskonnollisia teemoja, mutta vähitellen alkoi ilmaantua kuvia ritarillisista teoista, symbolisia kuvia käsitöistä ja taiteista, hyveistä ja paheista, vähitellen ne saivat taiteellista realismia.

Venäjällä freskokoristemaalaus kehitettiin jopa aikaisemmin kuin Länsi-Euroopassa. Otettuaan sen käytännön käyttöön Bysantista venäläiset toivat siihen välittömästi näkemyksensä maailmasta. Bysantin mosaiikkien ja freskojen abstrakti, ehdollinen luonne oli venäläisille mestareille vieras, ne toivat heille selkeyttä ja yksinkertaisuutta ilmaista ajatuksia. Ei ole sattumaa, että maalaus on venäjänkielinen sana, joka osoittaa tämän taiteen realismia, sen yhteyttä eläviin kuviin. Monumentaali- ja koristemaalaus muinaisista ajoista tähän päivään asti on ollut mukana arkkitehtonisen tilan suunnittelussa ja ideologisesti rikkaan ympäristön järjestämisessä ihmiselle.