Oleg Karavaychuk: elämäkerta, teoksia

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Oleg Nikolaevich Karavaychuk on muusikko, joka tunnetaan paitsi Venäjällä myös ulkomailla. Ensimmäinen assosiaatio, joka tulee mieleen hänen nimeään kuultuaan, ei kuitenkaan suinkaan ole ajatus menestyneestä ihmisestä sanan nykyisessä merkityksessä. Mielikuvitus synnyttää pikemminkin kuvan omalaatuisesta miehestä, epäsosiaalista, käsittämätöntä, joka elää omassa lyhytaikaisessa maailmassaan, jossa ei ole grammaakaan materiaalia. Kuka hän on, mitä hän hengittää ja mitä hänen henkilökohtaisessa tilassaan tapahtuu - lue tästä kaikesta artikkelistamme.

Karavaichuk - kuka hän on?

Oleg Karavaichuk on venäläinen säveltäjä, joka on kirjoittanut musiikkia lukuisiin elokuviin ja esityksiin, ei vain kotimaisiin, vaan myös ulkomaisiin. Tekijän teokset ovat monelle tuttuja, mutta säveltäjän itse persoonallisuus on edelleen mysteeri, jota ei voi purkaa. Jotkut pitävät häntä neroina, toiset - eksentrinä, miehenä, jolla on kummallisuuksia. Hänestä liikkuu legendoja ja huhuja, jotka muuttavat todellisuuden fiktioksi. Yksi asia voidaan sanoa aivan varmasti: Oleg Karavaychuk on poikkeuksellinen henkilö, toisin kuin kukaan muu. Hän elää omassa maailmassaan, jonka hän yksin tuntee. Aineellisille asioille ei ole sijaa tässä maailmassa. Kaikki mitä ympärillä tapahtuu, ei ole ollenkaanMaestro välittää, hän ei ole kiinnostunut siitä, mitä he ajattelevat hänestä ja mitä he sanovat. Hän välittää vain musiikista.

Oleg Nikolaevich Karavaychuk syntyi joulukuussa 1927 Kiovassa. Hän alkoi kuulla musiikkia pienestä pitäen, ja viisivuotiaana hän kirjoitti ensimmäisen musiikkiteoksensa. Hän sanoi ja teki aina, mitä piti tarpeellisena, katsomatta taaksepäin muiden mielipiteitä. Tummat lasit, baretti, venytetty hankala pusero - hänen pukeutumistapansa neuvostoaikana pidettiin epänormaalina. Miestä luultiin usein vakoojaksi ja hän yritti luovuttaa hänet poliisille. Perestroikan myötä ihmiset kuitenkin näkivät Karavaytšukista toisenlaisen. Hänestä tuli legenda, sankari, hahmo.

Biografia

Säveltäjän elämäkerta on täynnä monia synkkiä tarinoita ja valkoisia pisteitä. Joskus on vaikea arvioida, mikä on totta ja mikä fiktiota. On tietoa, että Oleg soitti lapsena itse Stalinin edessä ja kaikkien kansojen johtaja antoi pojalle valkoisen pianon.

Lapsena tuleva säveltäjä näytteli legendaarisessa elokuvassa "Volga-Volga". Oleg Karavaychukin vanhemmat olivat älykkäitä ihmisiä. Isä harjoitti ammattimusiikkia - hän soitti viulua, mutta mies pidätettiin, kun Oleg Nikolaevich oli vain kaksivuotias. Säveltäjä ei käytännössä tunne isäänsä. Karavaichukin äidillä oli myös konservatoriokoulutus.

Vuonna 1945 Oleg Nikolajevitš valmistui pianonsoiton musiikkikoulusta Leningradissa. Hän tuli välittömästi v altion konservatorioon, jossa hän opiskeli neljä vuotta. Minun on sanottava, että jo opiskelijavuosinaan Karavaytshuk käyttäytyi lievästi sanottuna laatikon ulkopuolella. Esimerkiksi hän ei usein ollut samaa mieltä professorin kanssa, joka opetti "kuten odotettiin", ja muusikko halusi tehdä niin kuin "tunti". Säveltäjä Oleg Karavaychuk kasvoi sopusoinnussa itsensä kanssa ja vain itsensä kanssa. Hän teki vain sen, mitä hänen sisäinen vapautensa käski hänen tehdä. Jossain vaiheessa opiskelusta tuli yleensä jauhoja, ja Oleg Nikolajevitš lopetti luokille osallistumisen. Konservatorion loppukokeessa hän teki skandaalin ja sanoi moniksi vuosiksi hyvästit suurelle näyttämölle.

aktiviteetteja

Oleg Nikolaevich Karavaytshuk työskenteli elokuvassa lähes kaksi vuosikymmentä. Vapauden ilmentymät tekivät hänestä venäläisten elokuvantekijöiden suosikin. Säveltäjällä on yli sataviisikymmentä pitkä- ja dokumenttielokuvaa, joihin hän sävelsi musiikkia. Yksi menestyneimmistä teoksista on teoksia elokuville "Monologi", "City of Masters", "Mom Got Married". Jotkut Karavaichukin studiossa äänitetyistä teoksista sisältyivät kahteen musiikkikokoelmaan - Concerto Grossoon sekä valsseihin ja välikappaleisiin. Monet maestron musiikillisista luomuksista ovat venäläiselle kuuntelijalle tuntemattomia, mutta niitä arvostetaan laajasti isänmaan ulkopuolella. Karavaytšuk kirjoitti musiikkia useisiin baletteihin.

60-luvun alussa Oleg Nikolajevitšin ainoa julkinen esiintyminen pidettiin Leningradin konserttisalissa. Seuraavan kerran Karavaichuk tapasi laajan yleisön vasta kaksikymmentä vuotta myöhemmin - vuonna 1984 säveltäjä esitti Beethovenin ja Mussorgskin musiikin Stanislavsky-näyttelijän talon lavalla.

1990 konserttiin astiKaravaichuk kiellettiin, hänen kirjoituksensa takavarikoitiin ja hänen perhettään vainottiin. Luultavasti tästä syystä säveltäjä alkoi välttää liiallista viestintää. Hän elää suljettua elämäntapaa tähän päivään asti.

Oleg Karavaytshuk: henkilökohtainen elämä

Säveltäjää on aina ympäröinyt mysteeri, mutta voimme varmuudella sanoa, että 50-luvulla ja 60-luvun alussa hän vietti "normaalia" elämäntapaa, asui mökissä Lakhtassa, seurusteli Leningradin tyttöjä.

Karavaichukin henkilökohtaisesta elämästä ei tiedetä juuri mitään. Hän ei ole koskaan ollut naimisissa, vaikka on huhuja suuresta määrästä säveltäjän teoksen ihailijoita, jotka turhaan etsivät maestron huomiota. Muuten, Karavaychuk puhuu kiinnostuneena naisista, joihin hän oli rakastunut. Jotkut heistä, esimerkiksi Katariina II, hän omisti useita valssejaan. Nykyaikaiset naismuusikot eivät inspiroi. Mies valittaa, että maailma on muuttunut niin paljon ja naiset ovat muuttuneet hänen mukanaan.

Oleg Nikolaevich asui pitkään äitinsä kanssa Vasilievsky-saarella. Hänen maestronsa pitää parhaana ja todellisena opettajana. Karavaytšukin mukaan äiti oli todellinen nainen, ranskalainen veri virtasi hänen suonissaan ja ranska oli hänen äidinkieli. Nainen valmistui konservatoriosta, oli ystävä pianisti Horowitzin, musiikillisen neron kanssa. Äiti ymmärsi Olegia aina, hän ei koskaan pakottanut häntä mihinkään, hän oli vain siellä. Säveltäjän mukaan hän ei koskaan tavannut enää sellaisia opettajia.

Missä ja miten hän asuu

Lähden jälkeenäidistä Karavaychukin elämästä tuli erakko. Hänellä on pieni talo Komarovon kylässä. Tiheiden pensaiden keskellä sijaitsevalla paikalla ei heti voi nähdä pientä ryppyistä mökkiä. Muusikko ei tunnista nykyajan muotia v altaviin ja hänen sanojensa mukaan "kuolleisiin" kasvottomiin taloihin, joissa on paljaita tontteja, joissa ei ole puita. Hän sääli jokaista ruohonkorkeutta, lintuja ja eläimiä sanoen, että heillä on enemmän elämää ja totuutta kuin nyky-ihmisessä.

Muusikko rakastaa yksityisyyttä. Hän väittää, että täällä, luonnon keskellä, voi jäätyä ja hajota, eikä hänelle ole parempaa tilaa. Täydellisen tyhjyyden hetkinä, kun ei ole unelmia tai ajatuksia, musiikki tulee.

Karavaytšuk Oleg Nikolajevitš sanoo: "Kaikki halusivat tehdä minusta älykkään, oikein." Ja hän ei tarvinnut sitä. Kun maestro istuu soittimen ääreen, hänen sormensa alkavat elää täysin erillään koko maailmasta. Hänen ympärillään olevat tunnustavat Karavaytšukin nerouden, ja hän väittää:”Minusta tämä ei ole loistavaa. Minä vain soitan, ja itse musiikki virtaa sielusta. En tunne itseäni neroksi, ja jos tunnen sellaisen, en pelaa sillä tavalla.”

Tietoja musiikista

Oleg Nikolajevitš kirjoittaa musiikkia öisin, keskellä hiljaisuutta. Mikään ei estä häntä, ja luomiseen ei tarvita erityistä ilmapiiriä. Kysymyksiin siitä, onko hänen luovassa elämässään kriisejä tai piinaa, maestro vastaa, että kaikki käy hänelle yllättäen, musiikki tulee vain sillä hetkellä, kun mies on tylsistyneessä tilassa.

Hänyrittää olla ajattelematta musiikkia, koska se välittää sisäistä psykologiaa. Karavaytšukin mukaan filosofialla rikastettu nuotti on paljon huonompi kuin pelkkä nuotti. Et voi ajatella paljon musiikista, et voi tuntea tai antaa merkitystä, sinun täytyy vain soittaa. Kun inspiraatio tulee, tärkeintä on, että käsillä on jotain - olipa se sitten mikä tahansa - muistikirja tai vanhan tapetin jäänteet.

Hänellä on absoluuttinen muoto, josta muut ovat kamppailleet vuosia - näin Oleg Karavaytshuk kertoo usein keskustelukumppanilleen. Hullun valssi on yksi säveltäjän teoksista, joka antaa kuuntelijalle parhaan käsityksen kirjailijan sielussa riehuvasta intohimon hurrikaanista. Suuret tekevät ensin luonnoksen, sitten hiovat muotoa, ja Karavaytšuk voi heti leikkiä, kuin rullalla - "jopa sängystä, jopa arkusta". Ennen kuin koskettaa instrumenttia, hänen kätensä piirtävät jotain ilmaan.

Maestrokonsertit

Joka kuukausi Oleg Karavaytšukin konsertit pidetään Brodski-museo-asunnossa. Muusikon esityksiä on kuitenkin vaikea kutsua konserteiksi sanan tavallisessa merkityksessä. Joka kerta se on improvisaatiota, ilman tarkkaa ohjelmaa, ilman harjoituksia. Musiikki-iltoina säveltäjä sekoittaa omia sävellyksiään klassikoiden kuolemattomiin teoksiin, tarjoilee sen yksilöllisen kastikkeen kera, hänelle omituisella esitystavalla.

Muuten, ennen konserttia Karavaytshuk pyytää usein poistamaan ensimmäiset rivit salista - hänen instrumenttinsa pitää liian voimakkaita ääniä, ja maestro pelottaa vahingossahämmästyttää yleisösi. Mutta tämä on ehkä ainoa syy, miksi säveltäjä muistaa kuuntelijan. Oman tunnustuksensa mukaan muusikko hän ei havaitse ketään konserteissa. Karavaytšuk laittaa tyynyliinan päähänsä esityksen aikana poistaakseen hälinästä. Viime vuosina katsoja pohti sitä tässä muodossa. Nykyään he sanovat, että maestro on jäähtynyt tästä tottumuksesta, mutta usein hän sallii itselleen jotain epätavallista esityksessä - esimerkiksi makuulla soittamisen.

Mitä on sisällä

Karavaichuk on omassa maailmassaan täynnä musiikkia. Hänellä ei ole televisiota, hän ei lue sanomalehtiä, hän ei ole kiinnostunut siitä, mitä hänen ympärillään tapahtuu, mitä hänestä kirjoitetaan - hän ei myöskään ole kiinnostunut. On kuitenkin asioita, jotka vaikuttavat muusikkoon, kuten maalaus. Karavaychuk myöntää, että tämä on voimakas voima, joka voi saada sinut hulluksi. Hän teki suuren vaikutuksen vierailusta taidegallerioista Espanjan-vierailunsa aikana. Muusikko rakastui myös kansalliseen espanjalaiseen tanssiin - flamencoon.

Hän jumaloi Pietaria. Säveltäjällä on erityinen käsitys tästä kaupungista. Karavaytšuk kertoo, että Nevan kaupunki tekee uskomattoman vaikutuksen ihmiseen harmaana päivänä harmaiden ja uhkaavien pilvien kanssa. Tämä on v altava tylsyys, josta se hengittää suuruutta. Mutta alla - tavallinen "seryatina" ja "säälittävä ihminen".

Muusikolla ei käytännössä ole ystäviä. Hän toistaa usein: "Elän Pushkinin mukaan. Jumala, pelasta minut ystävistäni, niin pääsen eroon vihollisistani." "… Ulkonäöllä ei ole minulle väliä" - siksi Oleg Karavaychuk ei koskaan ajattele, miltä hän näyttää. Muusikko antaa haastattelunvastahakoisesti. Hänen omien sanojensa mukaan hänessä ei ole narsismia. Maestrolla ei ole suosikkikuvia, eikä hän tykkää katsella niitä.

Karavaichukilla on erityinen suhde elokuvaan. Hän tuskin katsoo sitä. Muusikko sanoo, että musiikin tavoin elokuvan ei pitäisi muuttua ideoiden alustaksi, ruudun pitäisi vain näyttää jotain.

Miksi pelaan?

Tällä hetkellä Karavaychuk osallistuu vain niihin projekteihin, jotka kiinnostavat häntä luovasti. Olipa maestro missä tahansa taloudellisessa tilanteessa, hän kieltäytyy kaupallisista tarjouksista. Hän ei pidä itseään musiikissa tärkeintä taitoa ollenkaan. Hänen ideansa on ohjata ihmisiä kauneuden ja aineettomuuden maailmaan. "…Kun soitan, jotain alkaa itää kuuntelijassa ja hän kuulee maailman."

Häntä kohdeltiin ennakkoluuloisesti pitkään, ja vasta vierailun jälkeen Isossa-Britanniassa, jossa Karavaytshuk puhui BBC:n radioasemalla venäläiselle yleisölle ja ilahdutti radiojuontia energiallaan, häntä arvostettiin kotona.

Oleg Nikolaevich Karavaytshuk työskenteli Vasily Shukshinin, Ilja Averbakhin ja Kira Muratovan kanssa. Maestro oli ystäviä avantgarde-muusikon Sergei Kurjohhinin, Šostakovitšin kanssa ja opiskeli Richterin johdolla. Hän on epätavallinen henkilö, ei vain säveltäjä - hän on tätä käsitettä laajempi ja syvempi. Hänen monivuotisesta työstään on kuitenkin fyysisesti jäljelle jäänyt elokuvatyön lisäksi kaksi CD-levyä. Huhutaan, että kotona maestrolla on kokonainen vuori keloja omilla äänitteillään.

Tietenkin hänen lahjakkuutensa on voittanut joitain palkintoja. Esimerkiksi vuonna 2002 Karavaytshuk sai Kultaisen oinaan elokuvan Dark Night musiikista ja vuonna 2009 Sergey Kuryokhin -palkinnon ansioista nykytaiteen kehittämisessä. Vuonna 2010 maestro oli ehdolla Steppenwolf Award -palkinnon saajaksi kategoriassa Something. Karavaytshuk on kuitenkin yleisesti ottaen sosiaalisen järjestelmän ulkopuolella. Hän ei tee eroa työn ja elämän välillä, koska musiikki on hänelle juuri tätä elämää. Ja siitä syystä hän ansaitsee suunnattoman kunnioituksen.