2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Irina Arkhipova - oopperalaulaja, upean mezzosopraanon omistaja, Neuvostoliiton kansantaiteilija, opettaja, publicisti, julkisuuden henkilö. Häntä voidaan oikeutetusti pitää Venäjän kansallisena aarteena, sillä Arhipovan loistava laululahja ja hänen persoonallisuutensa globaali mittakaava ovat rajattomat.
Tärkeimmät tapahtumat, jotka Arkhipova Irina Konstantinovna koki elämässään, laulajan aviomiehet, saavutukset musiikissa ja sosiaalisessa toiminnassa - tänään on tarinamme tästä erinomaisesta naisesta. Millä sisäisillä periaatteilla Neuvostoliiton oopperakuningatar eli ja miksi hän riiteli suuren Galina Vishnevskajan kanssa? Lukija löytää vastaukset kaikkiin näihin kysymyksiin artikkelistamme.
Lapsuuden muistot
Irina Arkhipova on laulaja, jonka elämäkerta alkoi Moskovassa. Tyttö syntyi tammikuussa 1925 älykkäiden ja erittäin musikaalisten ihmisten perheeseen. Hänen isänsä - insinööri Konstantin Vetoshkin - oli uskomattoman luova henkilö, hän soitti neljää instrumenttia - pianoa, balalaikaa, kitaraa, mandoliinia. Tämä sitoutuminen musiikkiin venyiVetoshkinin perheen muinaisista ajoista lähtien. Kerran Konstantin Ivanovichin vanhempien perheessä oli koko perheen orkesteri. Arkhipovan äiti - Evdokia Efimovna Galda - lauloi Bolshoi-teatterissa. Irina Konstantinovna muistelee:”Äidillä oli erittäin kaunis ääni pehmeällä sointilla, isä ihaili aina hänen kykyjään. Vanhemmat rakastivat osallistumista konsertteihin, oopperaesityksiin, balettiin. Vanhempainkodissa soi jatkuvasti elävää musiikkia, Irina kuuli sen lapsuudesta asti.
Vanhemmat yrittivät juurruttaa tyttäreensä monipuolista koulutusta ja tietysti rakkautta musiikkiin. Minun on sanottava, että Irina oli lahjakas lapsi monissa asioissa - hän osoitti kykynsä piirtää, hän lauloi hyvin. He päättivät lähettää hänet opiskelemaan Moskovan konservatorion musiikkikouluun pianoa. Koulutus jouduttiin kuitenkin keskeyttämään - tyttö sairastui yhtäkkiä eikä voinut osallistua luokkiin. Myöhemmin Irina yritti jälleen päästä lähemmäs musiikin maailmaa - hän astui Gnessin-sisarten mukaan nimettyyn kouluun ja aloitti opiskelun Olga Fabianovna Gnesinan kanssa. Pianotuntien kanssa samanaikaisesti Irina Konstantinovna lauloi koulun kuorossa.
Ammatin valinta
Vanhemmat tietysti ymmärsivät, että heidän tyttärellään on musiikillinen lahjakkuus, mutta he olivat sitä mieltä, että laulaminen ei ole parasta menestyä elämässä. Olipa kyseessä arkkitehdin ammatti, johon Arkhipovalla ei ollut mojovia kykyjä. Lisäksi Irina Konstantinovna ihaili aina kuuluisien naisveistajien A. S. Golubkina, V. I. Mukhina ja miettinyt vakavastiyhdistää elämäsi arkkitehtuuriin.
Sota teki valinnan Irina Konstantinovnalle. Vetoshkinin perhe evakuoitiin Taškentiin. Siellä tuleva oopperadiiva astui Arkkitehtiinstituuttiin, joka suuren sattuman kautta päätyi myös Taškentiin evakuointiin. Rinnakkain yliopisto-opintojensa kanssa Arkhipova Irina Konstantinovna opiskeli instituutin laulustudiossa. Hänen opettajakseen tuli Nadezhda Malysheva, joka avasi opiskelijalle musiikillisen maailman, esitteli hänet oopperan taiteeseen. Irina Arkhipovan itsensä mukaan Nadežda Matvejevna johdatti opiskelijan musiikkiteosten oikeaan tulkintaan, opetti hänet tuntemaan muotoa ja sisältöä sekä tutustutti romantiikkaan ja oopperakirjallisuuteen.
Irina Arkhipovan ensimmäinen esitys yleisön edessä pidettiin Arkkitehtiinstituutin seinien sisällä. Minun on sanottava, että musiikki ja teatteri olivat erittäin arvostettuja sekä opettajien että yliopisto-opiskelijoiden keskuudessa, ja tällaiset konsertit olivat tärkeä osa opiskelijoiden elämää.
Vuonna 1948 Irina Arkhipova puolusti valmistumisprojektiaan "erinomaisella" tutkinnolla ja hänet määrättiin Moskovan projekteja käsittelevään arkkitehtuuripajaan. Irina Arkhipovan osallistuessa Jaroslavlin moottoritielle luotiin asuinrakennuksia. Hänen projektinsa mukaan rakennettiin Moskovan rahoitusinstituutti.
Laulajaura. Etusivu
Vuonna 1948 Moskovan konservatoriossa oli tarjolla ilta-opintoja, ja Irina siirtyi arkkitehdin työstään poistumatta oppilaitoksen ensimmäiselle vuodelle RSFSR:n taiteilijan Leonid Savranskyn luokassa. Vuonna 1951 laulaja debytoi radiossa. Vuonna 1954 Irina ArkhipovaVaihdoin kokopäiväiseen koulutukseen, jota varten pidin lomaa omalla kustannuksellani. Hän uskoi vilpittömästi, että valmistumisen jälkeen hän palaisi ehdottomasti arkkitehtuuriin, mutta näin ei tapahtunut. Irina Konstantinovna puolusti loistavasti väitöskirjaansa, suoritti v altionkokeet arvosanoin ja aloitti tutkijakoulun. Valitettavasti hän ei läpäissyt Bolshoi-teatterin ryhmän koe-esiintymistä.
Vuonna 1954 Irina Arkhipova lähti Sverdlovskiin, jossa hän työskenteli vuoden oopperatalossa. Ensimmäinen suosio tuli laulajalle, kun hän voitti kansainvälisen laulukilpailun. Otettuaan Grand Prix -palkinnon musiikkikilpailussa, Irina Arkhipova päätti olla lopettamatta siihen. Hänen luovan kehityksensä elämäkerta jatkui konserttitoiminnalla Venäjän kaupungeissa. Kaksi vuotta myöhemmin tuleva ooppera-diiva päätyi Leningradiin. Hän esiintyi erittäin menestyksekkäästi Maly-teatterin lavalla, minkä jälkeen hänelle tarjottiin jäädä kulttuuripääkaupunkiin. Kuitenkin yllättäen kaikille kulttuuriministeriön määräyksestä Arkhipova siirrettiin Moskovaan. Maaliskuusta 1956 lähtien Irina Konstantinovna oli virallisesti Bolshoi-teatterin ryhmän jäsen.
Työ Bolshoi-teatterissa
Saman vuoden huhtikuun ensimmäisenä päivänä Irina Arkhipova debytoi Bolshoi-teatterissa - hän esiintyi suurella menestyksellä Georges Bizet'n oopperassa Carmen. Hänen lavakumppaninsa oli bulgarialainen dramaattinen tenori Lubomir Bodurov. Tietenkin nuoren ja pyrkivän taiteilijan uralla tämä oli jyrkkä käänne. Irina Arkhipova, jonka luovuuden elämäkerta alkoi useita vuosia sitten, ei ehtinyt työskennellä Bolshoi-teatterissa edes vuoden ajan. Janyt hän on jo saanut pääosan suuressa oopperassa.
Kuten Irina Arkhipova itse muisteli tuolta ajanjaksolta: Kaikki ajatukseni olivat vain yhden asian vallassa - valmistautua ja esiintyä näytelmässä hyvin. Nuoruudessani ja tietämättömyydessäni elämästä en edes aavistanut, että se ei ollut ollenkaan ensimmäinen esiintyminen lavalla, mikä pelotti. Oli tarpeen varoa debyyttiesiintymistä siinä juuri solistina Carmenin tuotannossa. Minusta tuntui silloin, että tämä oli yksinkertainen malli - ensimmäistä kertaa Bolshoissa ja heti pääroolissa. En koskaan ajatellut, että tämä oli poikkeustapaus.”
Toukokuussa 1959 Irina Arkhipovan uralla tapahtui toinen tärkeä tapahtuma - hän esitti yhden suosikkirooleistaan Mussorgskin näytelmässä "Khovanshchina" - Marthan osa.
Maailmanlaajuinen tunnustus
Kesäkuussa 1959 italialaisen tenorin Mario Del Monacon kiertue järjestettiin Neuvostoliitossa. Oopperalaulaja osallistui näytelmään "Carmen", josta tuli Irina Arkhipovan lavakumppani. Hänen saapumisensa Neuvostoliittoon oli uskomaton tapahtuma, joka herätti julkista kohua. Duetto maailmantähden kanssa oli Irina Arkhipovan luovan uran huipentumatapahtuma, joka avasi hänelle oven maailmanlaajuiseen suosioon. Televisio- ja radiolähetykset esityksestä Euroopan maissa auttoivat Venäjän oopperakuningattaren kyvyn välitöntä tunnustamista. Arkhipova Irina Konstantinovna, jonka kuva ei nyt poistunut Neuvostoliiton lehtien kansista, ei ehtinyt ottaa vastaan lukuisia työtarjouksia ulkomailta.
Hänen oli määrä esittää yhteisesityksiä Mario Del Monacon kanssa Italian kaupungeissa. Muuten, tämä oli ensimmäinen venäläisen laulajan esitys italialaisella lavalla koko Neuvostoliiton oopperataiteen historiassa. Irina Arkhipova oli edelläkävijä venäläisen oopperakoulun edistämisessä lännessä. Pian ensimmäinen nuorten Neuvostoliiton laulajien harjoittelu Italiassa tuli mahdolliseksi - Milaškina, Vedernikova, Nikitina ja muut.
Tapa Woostman ja Caballe
Kesällä 1963 Irina Arkhipova matkusti Japaniin, jossa hän antoi 14 konserttia useissa maan kaupungeissa. Vuonna 1964 laulaja esiintyi La Scalan lavalla esityksissä: Boris Godunov (osa Marina Mnishek), Sota ja rauha (osa Helen Bezukhovaa), Patakuningatar (Polina). Irina Arkhipova onnistui myös matkustamaan ulkomaille - hänellä oli useita esityksiä Yhdysvalloissa. New Yorkissa laulaja tapasi kuuluisan pianistin John Woostmanin, jonka kanssa he nauhoittivat levyn Rahmaninovin ja Mussorgskin teoksista Melodiya-yhtiössä. Yhteistyö palkittiin Ranskassa Golden Orpheus Grand Prix -palkinnolla. Muuten, John Wustmanista tuli Arkhipovan luova ystävä useiden vuosien ajan.
Etelä-Ranskassa järjestetyn festivaalin ansiosta Irina Konstantinovna tapasi Montserrat Caballen ja oli uskomattoman yllättynyt maailmantähden arvokkuudesta. "Työmme aikana näytelmässä "Il trovatore" Montserrat ei koskaan sallinut itselleen "kuninkaallisia" oikkuja. Hän oli aina tarkkaavainen kollegoihinsa näyttämöllä, eikä hukuttanut ketään heistä maineella. Hänen käytöksensä vahvistaa muuttumattoman totuuden - suuren taiteilijanei ole mitään ylpeilyä - hänen taiteensa puhuu hänen puolestaan, hänen oma lahjakkuutensa ja loistava työkykynsä.”
Yksityiselämä
Aktiivisesta luovasta toiminnasta ei tullut estettä laulajan henkilökohtaiselle onnellisuudelle. Oopperadiiva yritti useita kertoja perustaa perheen. Irina Arkhipovan aviomiehet kuuluivat erilaisiin ammattipiireihin. Irina Konstantinovnan ensimmäinen aviomies oli Jevgeni Arkhipov, jolle vuonna 1947 hän synnytti pojan Andrein. Avioliitto kuitenkin hajosi pian. Laulajan toinen aviomies oli hänen kollegansa kaupassa. Irina Arkhipova ja oopperatenori Vladislav Piavko tapasivat Bolshoi-teatterissa. Kerran tälle suhteelle ennustettiin onneton loppu, mutta ilkeät kriitikot erehtyivät ennusteissaan.
Neuvostoliiton oopperadiivan sukulaisten mukaan hän oli onnellisesti naimisissa. Irina Konstantinovnan elämä oli luovuuden lisäksi täynnä naispuolista onnea. Vladislav Piavko ja Irina Arkhipova asuivat yhdessä yli neljäkymmentä vuotta. Vaikka kahden lahjakkaan ihmisen suhde alkoi äänekkäällä skandaalilla, joka opittiin paitsi Neuvostoliitossa, myös kaukana sen rajojen ulkopuolella. Irina Arkhipovan ja Galina Vishnevskajan - Bolshoi-teatterin toisen priman - välinen konflikti syttyi vain nuoren ja lupaavan oopperalaulajan - Vladislav Piavkon - takia. Tämän skandaalisen tarinan yksityiskohdat tulivat yleisön tietoon Irina Konstantinovnan miehensä (Vladislav Piavkon) kirjassa julkaiseman tarinan "Tenori: elämien elämien kronikasta …" ansiosta.
Ja kaikki tapahtui näin. Kun aloittelija laulaja ilmestyi juuri Bolshoin kynnykselläteatterissa hän alkoi heti seurustella Galina Vishnevskayalla, mutta ei miehenä, vaan hänen suuren lahjakkuutensa fanina. Vladislavin ystävä lähetti hänelle Riiasta v altavan määrän neilikoita, jotka tenori esitteli Galina Pavlovnalle ihailun ja rajattoman kunnioituksen osoituksena. Kun Irina Arkhipova tuli teatteriin, Piavko yhtäkkiä "vaihtoi" häneen. Laulaja teki miehelle selväksi, että hän ei onnistuisi, vaikka vain siksi, että hän on paljon nuorempi kuin Irina. Tämä ei kuitenkaan vieraannuttanut fania ollenkaan, vaan provosoi häntä vain entisestään.
Virallinen versio kahden oopperadiivan välisestä riidasta oli heidän kiistansa osallistumisesta samaan esitykseen, mutta konfliktin todellinen syy oli kaukana toimivasta, vaan henkilökohtainen. Naisten välillä käytiin kova keskustelu, jonka aikana Arkhipova puhui ilmaisuistaan häpeämättä. Asia meni siihen pisteeseen, että Galina Vishnevskaya kirjoitti puoluekomitealle lausunnon Arkhipovia vastaan. Nainen kutsuttiin puoluekokoukseen, jossa vaadittiin anteeksipyyntöä. Arkhipova tarjoutui pyytämään anteeksi vain muotoa, kieltäytyen pyytämästä anteeksi sisältöä. Tämä puoluekomitean kokous päätti kaiken.
Pian Bolshoi-teatterin priman ja Vladislav Piavkon tapauksesta tuli muiden tiedoksi. Miehen siperialaisen itsepäisyyden hyökkäyksen alla Irina Arkhipova antoi periksi. Ja kohtalolla oli varmasti tärkeä rooli tässä.
Vladislav Piavkolla ja Irina Arkhipovalla oli merkittävä 16 vuoden ikäero. Avioliitossa laulajilla ei ollut yhteisiä lapsia, mutta Vladislav oli jo neljän lapsen isä. Irina Arkhipovalla oli ainoa poikansa Andrei. Jonkin ajan kuluttua pojanpoika Andryusha syntyi ooppera-diivalle, joka valmistui myöhemmin konservatoriosta ja tuli taiteilijaksi Bolshoi-teatterissa. Andreilla oli kerran tytär Irina, joka sai nimensä kuuluisan isoäitinsä mukaan. Valitettavasti suuri Irina Arkhipova eli poikansa neljällä vuodella.
Yhteisön toiminta
Irina Arkhipovan ura julkisuuden henkilönä alkoi hänen osallistumisestaan tuomariston jäsenenä Tšaikovski-kilpailuun vuonna 1966. Sitten oli Glinka-kilpailun puheenjohtajuus, osallistuminen monille maailman foorumeille, kuten Verdi Voices, Belgian kuningatar Elisabet-kilpailu, laulukilpailu Pariisissa ja Münchenissä, Maria Callas- ja Francisco Viñas -kilpailut Kreikassa ja Espanjassa, vastaavasti.
Vuodesta 1986 lähtien Arkhipova on ollut All-Union Musical Societyn johtaja, joka myöhemmin nimettiin Kansainväliseksi musiikkihahmojen liitoksi. 90-luvulla Irina Arkhipovasta tuli komission puheenjohtaja Bul-Bul-kilpailussa, joka oli omistettu tämän Azerbaidžanin laulajan syntymän 100-vuotispäivälle. Vuonna 1993 Moskovaan perustettiin erityinen Irina Arkhipova -säätiö, joka tukee aloittelevia muusikoita kaikin mahdollisin tavoin. Arkhipovan laajamittainen toiminta ei kuitenkaan rajoitu musiikilliseen alaan. Irina Konstantinovna osallistuu erilaisiin kansainvälisiin kongresseihin ja symposiumeihin, jotka käsittelevät ihmiskunnan globaaleja ongelmia.
Irina Arkhipova saavutti huippunsa elämässä titaanisen työn, sinnikkyyden ja rakkauden ammattia kohtaan. Tämä nainen on ainutlaatuinen. Yli kaikenedellä mainituista toiminnoista hän on loistava työntekijä.
Arkhipova - Sosialistisen työn sankari, Venäjän v altion valistuspalkinnon saaja, Moskovan pormestarin palkinnon saaja kirjallisuuden ja taiteen alalla. Hänen työnsä on palkittu St. Andrew the First Called Foundationin kansainvälisellä palkinnolla. Regalien säästöpossussa Irina Konstantinovnalla on kolme Leninin ritarikuntaa, Työn Punaisen Lipun ritarikunta, Ritarikunta "Ansioista isänmaalle". Laulaja palkittiin Tverskoyn Pyhän Mikaelin ristillä, arvosanalla "Armosta ja hyväntekeväisyydestä", Pushkin-mitalilla. Lisäksi Irina Arkhipova on kansantaiteilija useista osav altioista kerralla - Kirgisian, Bashkortostanin ja Udmurtian. Irina Konstantinovnalla on myös useita kunnianimityksiä - "Vuoden henkilö", "Vuosisadan henkilö", "Taiteiden jumalatar".
Arkhipova. Kuka hän on?
Kahdeksankymmenenviidennen syntymäpäivänään Irina Arkhipova antoi haastattelun izvestia.ru:n toimittajille, jossa hän jakoi muistonsa ja elämänohjeensa. Laulaja kertoi, että hän on kokenut paljon huimaa musiikkiuransa aikana. Arkhipova ei aina laulanut mitä halusi. Usein hänen täytyi esittää kamariohjelmia pitääkseen itsensä kiireisenä. Arkhipova Irina Konstantinovna, jonka luovuuden elämäkerta sisältää v altavan määrän tosiasioita ja tapahtumia, pahoittelee edelleen jotain. Hän ei koskaan päässyt laulamaan "The Maid of Orleans" lav alta.
Muuten, Arkhipovalla ei ollut voimakkaita suojelijoita, hän ei koskaan ollut kenenkään suosikki. Ihmiset rakastivat häntä hänen lahjakkuudestaan ja tästäse oli aivan tarpeeksi. Irina Arkhipova nimitettiin usein varajäseniksi hänen tietämättään, poissaolevana. Hän ei vastustellut ja yritti auttaa äänestäjiään kaikin mahdollisin tavoin. Pohjimmiltaan se oli välttämätöntä asumisongelman ratkaisemiseksi. Muuten, laulajan itsensä mukaan hän tapasi usein kunnollisia ihmisiä korkeimmassa neuvostossa. Irina Arkhipova järjesti kirkon rakentamisen Prokhorovski-kentälle, johon hän sijoitti suuria summia.
Hieman itsestäni
Nainen vakuuttaa luottavaisesti, että hän veti onnenlipun elämässään. Hänellä oli ihanat vanhemmat, ystävät, sukulaiset. Hän teki aina mitä piti; matkustanut paljon maita; tapasi aikansa merkittäviä ihmisiä; tunsi työnsä fanien rakkauden.
Ja koko elämäni tunsin itseni tarpeelliseksi. Arkhipova yritti aina elää periaatteen mukaan:”Oletpa missä iässä tahansa, sinulle ei tule muuta aikaa. Joten nyt on tärkeää tehdä jotain, joka jättää jäljen ihmisten sydämiin moniksi vuosiksi eteenpäin. Lisäksi Irina Arkhipova tunsi olevansa vain onnellinen nainen. Hänen henkilökohtainen elämänsä kehittyi ja oli pitkä ja täynnä. Hän on kiitollinen kumppaneilleen kaikesta. Jokaiselta heistä nainen oppi jotain. Irina Arkhipova ja hänen miehensä ovat aina olleet enemmän kuin vain kämppäkavereita. He olivat ystäviä.
Kerran nainen auttoi varmistamaan, että hänen pojanpoikansa Andrei Arkhipov pääsi Bolshoi-teatterin ryhmään. Mutta ei vain siksi, että se on hänen sukulaisensa. Laulaja todella näki Andryushassaan v altavan musiikillisen lahjakkuuden.
Itsestään hän sanoi, että hänen luonteensa oli monimutkainen, eivätkä kaikki pitäneet hänestä - Arkhipovalla oli aina tapana kertoa ihmisille totuus henkilökohtaisesti. Tämän vuoksi häntä pidettiin usein ankarana. Eikä hän ollut ankara, vaan yksinkertaisesti nopealuonteinen. Hän saattoi päästä irti ja tehdä ihottuman teon, jota hän myöhemmin katui. Irina Arkhipova kuoli helmikuussa 2010 85-vuotiaana. Hänet haudattiin Moskovaan Novodevitšin hautausmaalle.
Suositeltava:
Boris Mikhailovich Nemensky: elämäkerta, henkilökohtainen elämä, luovuus, valokuva
Kansataiteilija Nemenski Boris Mihailovitš ansaitsi oikeutetusti kunnianimen. Kävittyään läpi sodan vaikeudet ja jatkanut opintojaan taidekoulussa, hän paljastui täysin ihmisenä, myöhemmin ymmärtäen, kuinka tärkeää on esitellä nuorempi sukupolvi luovuuteen. Yli kolmenkymmenen vuoden ajan hänen kuvataiteen koulutusohjelmansa on toiminut kotimaassa ja ulkomailla
Matvey Zubalevich: elämäkerta, henkilökohtainen elämä ja koulutus, filmografia, valokuva
Matvey Zubalevich varttui vajavaisessa perheessä. Hän kypsyi nopeasti, luotti vain itseensä. Tämä auttoi häntä saavuttamaan menestystä nopeasti. 30-vuotiaan näyttelijän ansiosta on kirkkaita rooleja tv-sarjoissa "Fysiikka tai kemia", "Nuoruus", "Laiva", "Enkeli tai demoni", "Aika rakastaa"
Katya Medvedeva on naiivin maalauksen taiteilija. Elämäkerta, henkilökohtainen elämä, valokuva
Taiteilija Katya Medvedevan työ ei jätä ketään välinpitämättömäksi. Hän murtautui maalauksillaan Neuvostoliiton pysähtyneisyyden ajan tasaiseen elämään ja mursi tavanomaiset käsitykset taiteellisista tyyleistä. Hänen suuntaa kutsuttiin "naivisiksi taiteiksi", mutta taiteilijan teokset ylittävät genren. Ne ovat lähempänä Van Goghin postimpressionismia
Näyttelijä Vladislav Piavko: elämäkerta, henkilökohtainen elämä, lapset ja vaimot, elokuvat
Vladislav Piavko on kuuluisa kotimainen oopperalaulaja, tenori. Hänellä on Neuvostoliiton ja Kirgisian kansantaiteilijan arvonimi. Hänestä tuli kuuluisa useiden kymmenien roolien ansiosta Bolshoi-teatterissa tunnetuimmissa oopperoissa
Aviomiehet Zavorotnyuk: kuinka monta heitä oli, ja miten näyttelijän jokainen uusi romaani päättyi?
On näyttelijöitä, jotka eivät ole tehneet mainetta menestyneillä rooleilla, vaan korkean profiilin tarinoilla henkilökohtaisesta elämästään. Anastasia Yuryevna Zavorotnyukin nimi liittyy enemmän tabloidilehteen, ei suuriin saavutuksiin elokuvassa. Kyllä, ja yleisö on enemmän kiinnostunut Zavorotnyukin aviomiehistä, ei uusista elokuvista, joihin hän osallistuu. Kuinka monta kertaa kohtalokas kaunotar oli naimisissa?