2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Mikä on koreografia? Tämä on taidetta näyttää itsensä tanssissa. Lisäksi se voi ilmetä yksinkertaisena koostumuksena taiteellisen kuvan luomisen muodossa, joka näytetään ilman puheen apua. Osoittautuu, että ihmisen tunteet, ajatukset, kokemukset välittyvät liikkeiden, ilmeiden kautta.
Modernissa tanssissa on kolme suuntaa, mukaan lukien folk, klassinen ja moderni. Ensimmäinen ja toinen tyyppi ovat tärkeimmät, joten niillä on ilmeisempi liikealue. Kolmas vaihtoehto koostuu kaikista klassisen baletin jälkeen ilmestyneistä tanssisuunnista.
Lapset hyötyvät tanssista. Loppujen lopuksi tällainen harrastus auttaa kehittämään rytmitajua, saamaan hyvän venytyksen, saamaan plastisuutta ja joustavuutta. Lisäksi se edistää luovuuden ja taiteellisen maun kehittymistä.
Tanssitunnit
Lasten koreografia on ensisijaisesti itseluottamuksen hankkimista nuorena. Samalla lapsi oiv altaa itsensä ihmisenä ja ohjaa energiansa itsensä kehittämiseen.
Tuntisuunnitelma
Ensimmäisenä tavoitteena on tutustua klassisiin liikkeisiin, joten lasten koreografia sisältää seuraavat perusasiat:
1. Käsien ja jalkojen asento.
2. Erilliset liikkeet.
3. Asennon muodostus.
4. Ulkopelejä tanssietudien kera.
Tämän materiaalin assimiloitumisen jälkeen tanssista tulee vaikeampaa, ja sitten lisätään uusia sävellyksiä.
Lasten koreografiaan liittyy aina erilaisia musiikkikappaleita, klassista ja kansanmusiikkia sekä lastenlauluja, moderneja rytmejä.
Tanssin merkitys
Mikä on koreografia sen ytimessä? Lapsille tämä on peli, jonka aikana he oppivat liikkumaan musiikin tahtiin ja hallitsemaan tanssin perusteet. Tällainen toiminta auttaa kehittymään fyysisesti ja henkisesti. Kumpi suunta valita lapselleen - jokainen vanhempi päättää itse, mutta klassinen baletti näyttää aina paremm alta muiden taustalla.
Klassikko lapsille
Baletin koreografiaohjelma on erittäin vakava. Loppujen lopuksi tämä ei ole vain tanssi - elämäntapa. Kaikki tunteet, tunteet vaativat maksimaalista omistautumista, työtä, aikaa. Vaikka kaikki ponnistelut eivät ole turhia, sillä baletti on kulttuurihierarkian huipulla ja vaatii erityiskohtelua.
Tässä taiteessa yhdistyy kauneus sekä muodon täydellisyys, joka liittyy sisäisen maailman syvyyteen. Voit oppia useita liikkeitä, mutta kasvaa ihmisenä,Tuntea musiikkia, liikkeitä, luoda mielikuva tanssissa on vaikeinta. Syvästi, kaikella vastuulla, kaikki eivät voi havaita melodiaa, mutta vain harvat. Siksi on tärkeää opettaa lapsellesi tämä ominaisuus.
Mitä baletista saa?
1. Nuoruudestaan asti balettia harjoittaneilla lapsilla ei ole selkärangan ongelmia. Tämä johtuu siitä, että asento suoristuu välittömästi ja olemassa oleva kaarevuus korjataan.
2. Tanssiharjoittelu kasvattaa lapsessa henkilökohtaisia ominaisuuksia - tämä on psykologista vakautta, sinnikkyyttä, päättäväisyyttä.
3. Lasten koreografia auttaa kehittämään sellaista laatua kuin kykyä saavuttaa tuloksia kaikessa. Ehkä tulevaisuudessa tämän tyyppinen toiminta ei ole ammattimaista, mutta siihen osallistuvat ihmiset erottuvat aina muun muassa ilmaisukyvyllään.
tanssikoulu
Hyvää koreografiakoulua, jossa opetetaan balettitaidetta, ei ole joka kaupungissa. Todelliset ammattilaiset työskentelevät yleensä tällaisessa laitoksessa. Juuri nämä opettajat opettavat lapsille tanssin perusteita ja juurruttavat heihin kunnioitusta klassista taidetta kohtaan. Myöhemmin balettikoulusta tulee ulos ihmisiä, jotka ovat fyysisen ja henkisen täydellisyyden esikuvia, mikä aiheuttaa monissa ihailua. Siksi ajatus tällaisen toiminnan tekemisestä lapsuudesta lähtien on erittäin viihdyttävä.
Lapsi ei vielä ymmärrä mitä koreografia on, joten tietoa annetaan vähitellen. Opetussuunnitelma laaditaan yleensä jokaiselle ikäryhmälle erikseen. Pienimmät 4–6-vuotiaat oppivat seisomaan ja kävelemään oikein tanssiessaan. Oppitunnilla opetellaan tanssiaskeleita, hyppyjä, käsien asentoja, kehon asentoa, kehitetään korvaa musiikille.
Koreografiaohjelma vanhemmille lapsille - 6-10-vuotiaille - opettaa huomion keskittymistä, menetelmiä liikkeiden suorittamiseen piipulla. Siksi ohjelma sisältää yleensä olemassa olevan tiedon toistoja ja uusien elementtien sisällyttämistä, erilaisten tutkimusten lavastamista.
Aikuiset lapset, 10-vuotiaasta alkaen, päättävät jo itse, jatkavatko tämäntyyppistä toimintaa vai eivät. Tämä johtuu siitä, että jatkotunnit pidetään ammattitasolla, jossa omaksutaan edelleen itseään balettitanssijana. Tietysti tässä iässä lapsella pitäisi olla tarvittavat ominaisuudet, kuten joustavuus, oikeat askeleet, hyppyt.
Mitä muille lapsille jää? Ratkaisu tähän ongelmaan on yksinkertainen - he ymmärtävät itsensä täydellisesti missä tahansa muussa tanssin suunnassa. Loppujen lopuksi, mitä on baletin koreografia? Tämä on klassisen tanssin tietopohja, minkä tahansa muun tanssisuunnan perusta. Siksi lapset hankkivat pienestä pitäen v altavan tietovaraston, joka auttaa heitä ymmärtämään itsensä tulevaisuudessa.
Tietenkin todelliseen suureen esitykseen on vielä pitkä matka. Siksi tarvitaan sellaisia ominaisuuksia kuin sinnikkyys, uutteruus, kärsivällisyys, päättäväisyys. Loppujen lopuksi se, joka osaa odottaa ja työstää itsensä, saavuttaa jonakin päivänä suuren menestyksen, mikä tarkoittaa, että nuorella taiteilijalla on varmasti hyvä tulevaisuus tulevaisuudessa.
Suositeltava:
Koreografia taidemuotona. klassinen koreografia
Koreografia ei ole vain taidemuoto. Joillekin ihmisille nämä toimet muodostavat koko elämän. Mutta miten se voisi olla toisin, jos tässä liiketoiminnassa sinun on voitettava itsesi joka päivä, pyrittävä valloittamaan yhä enemmän huippuja ja saavuttamaan ennennäkemättömät korkeudet?
Mikä on kehtolaulu? Tämä on lapsen suoja ja amuletti negatiivisuutta vastaan koko elämän ajan
Muinaiset kehtolaulut, joiden sanoitukset ovat säilyneet tähän päivään asti, olivat eräänlainen loitsu unesta, lapsen kasvusta, hänen terveydestään ja tulevaisuudestaan. Jos lapsi oli sairas, käytettiin tuudittavaa parantajan salaliittoa. Salaliitto-amuletti auttoi suojelemaan lasta muiden ihmisten haitallisilta vaikutuksilta
Avioparien ensimmäinen tanssi on tärkeä osa hääpäivää
Avioparien ensimmäinen tanssi on hellyyttä, eleganssia ja aistillisuutta, se on kahden rakastavan sydämen fuusio, positiivisten tunteiden räjähdys. Morsian ja sulhanen laittoivat rakkautensa ja omistautumisensa toisilleen liikkeisiinsä. Tämä on erittäin tärkeä ja mielenkiintoinen tapahtuma. Siksi sen valmisteluun tulee suhtautua kaikella vastuulla
Neuvostoliiton komedia "Tšukotkan pää": näyttelijä Mihail Kononov ja hänen ensimmäinen tärkeä elokuvaroolinsa
Neuvostoliitossa kuvattiin monia ideologisia elokuvia, ja Vitali Melnikovin elokuva "Tšukotkan pää" voidaan lukea heidän kategoriaansa. Näyttelijä Mihail Kononov esittää komediassa puna-armeijan sotilaan Aleksei Bychkovin päähenkilöä, joka saapui Tšukotkaan komissaarina. Antagonisti on imperialistinen virkamies Timofei Khramov. Millainen konflikti hahmojen välille syntyy? Ja mitkä seikkailut odottavat Bytškovia ennen kuin hän perustaa laillisen Neuvostoliiton Tšukotkaan?
"Diaboliad": tiivistelmä, teoksen pääidea ja tekijä
Diaboliadin yhteenveto kiinnostaa kaikkia Mihail Bulgakovin työn ihailijoita. Tämä on hänen vuonna 1923 kirjoittamansa tarina. Tässä artikkelissa annamme lyhyen yhteenvedon työstä, puhumme sen tekijästä ja pääideasta