Ooppera "Boris Godunov" - rikollisen hallitsijan tragedia

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Oopperan "Boris Godunov" loi Modest Petrovitš Mussorgski kansanmusiikkidraamaksi. Tämä tunnustetaan kaikkialla maailmassa venäläisen oopperakoulun suurimmaksi saavutukseksi, loistavaksi esimerkiksi klassikoidemme demokraattisesta suunnasta. Siinä yhdistyvät Venäjän historian realistisen kuvauksen syvyys ja hämmästyttävä innovaatio, joka on osoitettu tämän musiikkikappaleen luomisessa.

Maailman yleisnäkemyksenä on, että ooppera "Boris Godunov" on vaikea esittää ulkomaisissa oopperataloissa, koska ulkomaisten kapellimestarien, ohjaajien ja esiintyjien voi olla vaikea imeä syvästi Mussorgskin musiikkidraaman ajatuksia. Mielenkiintoista on, että maailman tähtioopperakohtaukset kutsuivat venäläisiä ohjaajia näyttämään "Boris Godunovin", esimerkiksi La Scala - A. Konchalovsky.

Oopperan luomisidean ensisijainen lähde oli A. S. Pushkinin samanniminen tragedia. "BorisGodunov", tämän erinomaisen venäläisen poliitikon elämäkerta, hänen traaginen kohtalonsa, konflikti autokraattisen vallan halun ja kansan tyytymättömyyden välillä hänen hallituskautensa aikana vallinneiden levottomuuksien aikana. Yleisesti ottaen konflikti kansan ja kansan välillä Authority on kaiku Dekabristien ajatuksista Pushkinin draamassa.

Mussorgski otti ja kehitti sitä, sillä ooppera "Boriss Godunov" syntyi keskellä uudistuksia Venäjällä maaorjuuden lakkauttamisen jälkeen, vuosina 1868-1872, jolloin horjumattom alta vaikuttava itsev altius horjui, teki myönnytyksiä yhteiskunnalle. Säveltäjä itse työskenteli libreton parissa viitaten lisäksi "Venäjän v altion historiaan".

Mussorgski ymmärtää, millainen intohimo kiehuu sankarin sielussa. Pohjimmiltaan hän on hyvä ihminen - Boris Godunov. Askel askeleelta, kohtaus kohtaukselta, ooppera näyttää, kuinka vallanhimo vetää puoleensa ihmistä, joka ei aluksi erityisemmin tavoittele tätä voimaa. Jos oopperan prologissa Boris luopuu kategorisesti v altaistuimesta, niin myöhemmin, kun hän on suostunut ottamaan vastaan kruunun, häntä piinaavat epäilykset (monologi "Sielumurheet").

Samaan aikaan kehittyy pakenevan munkin Grishka Otrepievin tarina, joka oppi vanhemm alta Pimeniltä tarinan Tsarevitš Dmitryn kuolemasta. Pimen pakottaa tahtomattaan Gregoryn pakenemaan luostarista ja rohkealle ajatukselle julistaa itsensä pelastuneeksi prinssiksi.

Tarina lapsenmurhasta leijuu Borisin perheen yllä. Tsaarin tyttären Xenian sulhan kuolema, itse Godunovin omatuntosärky (kuuluisa monologi "Olen saavuttanut korkeimman voiman"). Ja murhatun prinssin haamu,kuka kuvittelee kuningasta. Näyttää siltä, että Boris ei enää välitä siitä, mitä uutisia huijareista tuo hänelle.

Oopperan "Boris Godunov" alkuperäisessä versiossa päättyi hänen kuolemansa kohtaukseen. Myöhemmin, 70-luvun alussa, säveltäjä viimeisteli oopperan ja lisäsi siihen kokonaisen kohtauksen kansannoususta Kromyn lähellä - vaikeuksien ajan alkua.

Oopperasta on useita painoksia, eri aikoina sen toimittivat ja soittivat N. Rimski-Korsakov, D. Šostakovitš, M. Ippolitov-Ivanov. Myös tekijän painos on käytetty, monimutkaisempi ja yksityiskohtaisempi, ajallisesti runsas. Vaikka useimmat teatterit esittävät oopperaa Rimski-Korsakovin sovituksessa.

On huomattava, että eri aikojen kuuluisat bassot loistivat oopperassa - niitä on mahdotonta luetella, mutta F. Chaliapin, A. Pirogov, B. Shtokolov ja monet muut loivat unohtumattomia tulkintoja Borisin kuvasta. Jurodivyn tenoriosuudesta tuli I. Kozlovskyn esittämä mestariteos. Marina Mniszekin naispäärooli on kirjoitettu mezzosopraanolle, mutta sen esitti myös sopraano, esimerkiksi Galina Vishnevskaya lauloi sen vuonna 1970.

Säveltäjän käyttämät taiteelliset keinot ovat monimutkaisia ja monitahoisia, läpileikkaava toiminta yhdistyy mieleenpainuviin yksittäisiin jaksoihin - monologeihin, aarioihin. Kuorot ovat erityisen voimakkaita oopperassa.