2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Uftyuzh-maalaus on yksi Venäjän pohjoisen alkuperäisistä taidekäsitöistä. 1700-1900-luvuilla Pohjois-Dvinan rannoilla asuneet talonpojat tuottivat puu- ja tuohituotteita, jotka oli koristeltu maalauksilla ja kaiverruksilla.
Historia ja maantiede
Uftjuzhin maalauksen historia juontaa juurensa Verkhnyaya Uftyugan kylästä, joka sijaitsee samannimisen joen varrella Arkangelin alueella. Tämä alue on kehittänyt alkuperäisen kulttuurin, koska se sijaitsee kaukana muista suurista siirtokunnista. Vielä nykyäänkin ainoa tapa päästä tänne on veneellä.
Uftyuga ei ollut vain kaupan, vaan myös uskonnon keskus. Täällä oli ainoa ortodoksinen kirkko useiden kilometrien ajan - Dmitry Thessalonican kirkko. Tähän asti sitä on pidetty yhtenä puuarkkitehtuurin parhaista monumenteista.
1600-luvulla venäläisiä vanhauskoisia muutti massat pohjoiseen muilta alueilta. He toivat mukanaan esi-Petriini-Venäjän huolellisesti säilytetyn elämäntavan. Paikallisessa taidekäsityössä muinaisen venäläisen taiteen vaikutus on erittäin vahva: ikonimaalaukset ja kirjaminiatyyrit.
Tuohitiistai
Pohjoiset talonpojat eivät tienneet maaorjuutta. He maksoivat v altiolle veroja, joiden varat hankittiin kalastuksesta, metsästyksestä, metsänhaosta ja käsityöstä.
Joka vuosi järjestettiin suuria messuja, joissa käsityöläiset esittelivät tuotteitaan: tiistaita, astioita, kehräyksiä, kehtoja ja jopa lasten leluja. Uftyuzh-maalaus on kehityksensä velkaa juuri näiden arkielämässä välttämättömien asioiden ansiosta.
Tiistaa (kannellisia tuohiastioita) käytettiin laajasti talonpojan taloudessa. He varastoivat talveksi viljaa, suolaa, maitoa ja villaa, jopa suolattuja sieniä. Mestarit maalasivat niitä paitsi myyntiin myös sukulaisilleen ja ystävilleen.
Iloinen ja kirkas piirustustapa muutti yksinkertaisista asioista todellisia taideteoksia.
Maalatut mökit
Venäjän talojen sisätilat koristeltiin maalauksilla ja kaiverruksilla esi-Mongolian aikoina. Tätä pidettiin merkkinä suuresta vauraudesta, koska talonpoikaismajat lämmitettiin "mustalla", niitä oli mahdotonta koristella. Mutta kun savupiiput alkoivat johtaa katolle, kyläläiset alkoivat maalata seiniä, kattoja ja ikkunaluukkuja.
Verkhnyaya Uftyugissa haluttiin sisustaa sisätilat kukka-aiheilla oranssinpunaisella, sinisellä tai vaaleanvihreällä taustalla. Kirkkaat värit muistuttivat kesää, niin lyhyttä Venäjän pohjoisessa.
Kasvien ja kukkien joukossa oli outoja lintuja ja merentakaisia eläimiä. Jopa upeita leijonia kuvaavat uunit ovat säilyneet.
Useimmiten maalattuja mökkejä löytyy vanhauskoisistasiirtokunnat. Siellä kansanperinteitä säilytettiin erityisen huolellisesti.
Päämotiivit
Koska Uftjuzhin puulle maalaus oli todellista kansantaidetta, sen pääteema on talonpoikaiselämä luonnon taustalla. Tyyliteltyjä kuvia kasveista löytyy tiistaista, pyörivistä pyöristä ja kaiverretuista arkkitreista.
Taiteilijat kuvasivat usein lintuja. Heidän joukossaan on joutsenia, jotka ovat suosittuja kaikkialla pohjoisessa, sekä kanoja, kyyhkysiä ja jopa riikinkukkoja. Joskus se voi olla outoja myyttisiä lintuja, jotka kävelevät puiden alla ja puhdistavat höyheniä. Näet Sirinin ja Alkonostin kaikille tuttuina.
Geometriset kuviot ovat myös yleisiä, erityisesti aurinkoa symboloiva ympyrä. Sisällä voi olla kukka, jossa on kuusi terälehteä. Uftjuzh-maalauksessa se symboloi hedelmällisyyttä.
Mestarit rakastivat kuvien kukkia, joita he eivät olleet koskaan nähneet itse. Se voisi olla ruusu - kaikkien kasvien kuningatar. Tai tulppaani - nuoruuden symboli. Kevään muodonmuutoksen ja luonnon elvyttämisen idea ilmaisi upea kukka nimeltä krin. Sitä löytyy maalauksista kaikkialla pohjoisessa.
Värivalikoimaa hallitsevat sininen, pinkki, ruskea, sininen, vihreä ja valkoinen. Tausta pidetään vaaleana, mikä korostaa materiaalin luonnollista kauneutta.
Kuuluisat mestarit
Koivuntuohia ja puumaalattuja esineitä ei ole säilynyt kovinkaan montaa aikaansamme. Ja vielä vähemmän - erityisiä nimiä Uftyuzhin maalauksen historiasta. Mutta jotkut taiteilijat ovat edelleen kuuluisia. Useimmiten tekijämäärittää kuvan tyypillinen tyyli.
Usein talonpoikaismestarit maalasivat kokonaisilla perheillä, tieto siirtyi isältä pojalle. Myöhemmin ne alkoivat yhdistyä artelleiksi, mutta 1900-luvulle mennessä vain yksinäisiä oli jäljellä.
Tuohen valmistuksessa laitettiin aina sen kokoajan merkki. Se oli pystysuora viiva, joka oli kiinnitetty tylpällä naskalilla. Nämä merkit olivat yksilöllisiä jokaiselle perheelle.
Kuuluisten kirjailijoiden joukossa on useita kirkkaita nimiä. A. D. Kuvakin piti vaaleista vedoista ja vaaleista väreistä. Toisin kuin hän, F. I. Bestuzhev pyrki selkeään ääriviivaan ja dynaamiseen sommitteluun. Käsityöperinteitä välitettiin Novinsky-perheessä 1960-luvulle saakka.
Heidän tähän päivään asti säilyneitä teoksiaan voi nähdä Pietarin, Vologdan, Moskovan ja Arkangelin suurten museoiden kokoelmissa. Tutkijat ja paikallishistorioitsijat keräävät edelleen pohjoisen käsityön historiaa ja ottavat valokuvia Uftjuzhin maalauksista arkistoon.
Työn piirteet
Vanhat mestarit käyttivät tempera- ja öljymaaleja Uftyuzh-maalauksen luomiseen. Nyt ne korvataan guassilla pienellä määrällä PVA-liimaa. Voit myös käyttää moderneja oravaharjoja, joissa on terävä kärki ja lyhyet harjakset.
Voit maalata puuta, tuohta ja jopa vaneria. Taustan kuvaaminen edellyttää, että tuote peitetään musteella, guassilla tai akvarellilla vaahtomuovipuikolla.
Piirto tehdään tietyssä järjestyksessä. Maali levitetään kerroksittain:ensin vaalea, sitten tummempi ja vasta sen jälkeen piirretään ääriviivat, pisteet ja muut hienovaraiset yksityiskohdat. Työn lopussa guassi on kiinnitettävä värittömällä lakalla kolmessa kerroksessa.
Suositeltava:
Tadžikistanin runoilijat: elämäkerrat, kuuluisat teokset, lainaukset, kirjallisuuden tyylien piirteet
Tadžikistanin runoilijat muodostavat maansa kansallisen kirjallisuuden perustan. Niihin kuuluvat kaikki tadžiki-persian kielellä kirjoittavat kirjailijat kansalaisuudesta, kansallisuudesta ja asuinpaikasta riippumatta
Korutaide. Korujen mestarit
Korutaide on erilaisten tuotteiden valmistusta, yleensä jalometalleista jalokiviä käyttäen. Aluksi sellaiset asiat eivät palvelleet vain kauneuden vuoksi, vaan myös korostivat omistajan tai omistajan korkeaa sosiaalista asemaa
Elisabetin barokki Pietarin arkkitehtuurissa: kuvaus, piirteet ja piirteet
Elizabethian barokki on arkkitehtoninen tyyli, joka syntyi keisarinna Elizabeth Petrovnan hallituskaudella. Se kukoisti 1700-luvun puolivälissä. Arkkitehti, joka oli tyylin merkittävin edustaja, oli Bartolomeo Francesco Rastrelli (1700-1771). Hänen kunniakseen Elisabetin barokkia kutsutaan usein "Rastrelliksi"
Akademismi on Suunnan piirteet ja kuuluisat edustajat
Maalauksen akateemisuus on tekniikan täydellisyyttä, mahtipontisuutta. Tämä on yksi hallitsevista kuvataiteen suuntauksista 1600-luvulta 1800-luvun puoliväliin. Se yhdisti renessanssin maalaustaiteen muinaisen suunnan ja piirteet. Taiteilijat paransivat tekniikkaansa, mikä antoi heille mahdollisuuden luoda maailman mestariteoksia
Perun taiteilijat: kuuluisimmat mestarit
Tässä artikkelissa kuvataan Perun tunnetuimpia taiteilijoita. Heidän joukossaan ovat Alberto Vargas, Diego de Ocaña, Marcos Zapata, Pancho Fierro ja monet muut