Kultainen sarja: periaate ja ominaisuudet

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Oman sävellyksen kirjoittaminen on erittäin vaikeaa. Tätä varten sinun on kyettävä saavuttamaan harmoninen ääni. Kultainen sekvenssi on yksi sävellystekniikoista, joita käytetään jazzissa ja klassisessa musiikissa. Säveltäjä Händel keksi tämän menetelmän harmonisen äänen saamiseksi.

Erilaisia sarjoja

Sekvenssiä käytetään usein musiikissa. Se voi olla läsnä vain osassa teosta tai toistua eri sävelsävyillä koko sävellyksen ajan. Musiikillisen koulutuksen saaneet kohtasivat usein klassisissa teoksissa erilaisia sekvenssejä. Tonaalisuuden mukaan tämä tekniikka voidaan jakaa kahteen tyyppiin: kromaattiseen ja diatoniseen.

Sarja voi koostua useista linkeistä, osua yhteen linkkien lukumäärän mittojen kanssa (tai päinvastoin), olla erilainen tarkkuudeltaan. Musiikin kultaista sekvenssiä kutsutaan usein neljänneksi-viidenneksi rakennukseksi. Se muodostaa usein perustan yksinkertaisille motiiveille, jotka on helppo muistaa, joten sitä käytetään usein popmusiikissa. Se on ainutlaatuinen ja monipuolinen työkaluvoidaan käyttää monimutkaisten rakenteiden yhdistämiseen.

Mikä on kultainen sekvenssi

Kventtien ympyrä (toinen nimi tälle tekniikalle) on yksi yksinkertaisen sekvenssin muunnelmista, toisin sanoen harmonisen tai melodisen käännöksen toistosta eri korkeuksilla. Ympyrän alku on sointu, joka on viritetty kvinttiin sen sävelen asteikon ensimmäisestä nuotista.

Tämän vallankumouksen muodostavat tonicit seuraavat toisiaan neljännesten ja kviestien kautta. Esimerkiksi ensimmäinen sointu otetaan d-mollissa, kvintti otetaan sen tonicista ja saadaan g-molli sointu. G-sävelestä, josta tulee tonic, nostetaan kvarts ja saadaan C-duuri sointu, josta seuraava kvint on jo otettu alas. Siksi sinun on toimittava, kunnes ympyrä sulkeutuu. Käsittelemme ympyrän rakentamista yksityiskohtaisemmin alla.

Tämän tekniikan käytön ominaisuudet

Useimmiten kultainen sekvenssi rakennetaan periaatteen mukaan: viides alas, neljäs ylös. Siksi sitä kutsutaan kvintokvarttien ympyräksi. Monet säveltäjät kuitenkin muuttavat sointujen sovitusta: 4. ylös ja viides alas. Tuloksena on erilainen, matalampi ääni, joka silti kantaa kultaisen sekvenssin nimeä.

Toinen tämän tekniikan ominaisuus on ensimmäisen soinnun käyttö vain mollissa. Harmoninen ääni saadaan, jos kaikki soinnut kuuluvat diatoniseen asteikkoon. Toiseksi viimeinen sointu voidaan ottaa ei siitä, jotentehdä siitä hallitsevaksi, ennakoiden ympyrän sulkeutumista. Yllä oleva esimerkki d-mollissa sisältää tällaisen soinnun - la dominantti seitsemäs. Se luo jännitteitä ennen liikevaihdon toistumista.

Verkon rooli kultaisessa sarjassa

Joten nuotin kultainen sekvenssi ennen ympyrän sulkeutumista muuttuu hieman. Tätä tekniikkaa kutsutaan tritoneiksi. Sen avulla kolmas aste nousee sointuessa. Näin voit luoda jännitystä ja korostaa tätä sointua hallitsevaksi.

Puolihimmentynyt tritone tekee soinnusta hallitsevan olematta liian tiukka. Sitä käytetään usein popmusiikissa. Klassisissa teoksissa esiintyy useimmiten vähentynyt sointu, jossa on suuri jännitys. Muista, että kolmiääniset soinnut vaativat aina resoluution juuriin.

Kuinka rakentaa kultainen sarja oikein

Golden sekvenssi voidaan luoda paitsi pianolla, sitä käytetään myös kitaraa soitettaessa. Harkitsemme juuri tällaista esimerkkiä rakentamisesta, koska nyt suuri määrä sävellyksiä on sävelletty tälle kuusikieliselle soittimelle. Otetaan perustaksi mikä tahansa molli sointu tai seitsensointu. Siitä lasketaan neljä nuottia alaspäin ja sitten viisi ylös.

Otetaan perustaksi a-molli sointu (Am7), lasketaan viides ja saadaan d-molli (Dm7). Sitten lasketaan ylös ja saadaan G7, ja sitten lasketaan viides G:stä ja päästään, mutta otetaan se duuriin, niin soundista tulee kauniimpi. Kultaisen sekvenssimme neljäs sointu on Cmaj.

Seuraavaksi siirrymme pääaineeseen, niin ettätee linjasta harmoninen. Kun lasketaan ylöspäin, saadaan nuotti F ja vastaavasti Fmaj. Seuraavaksi siirrytään alkuperäisen A-mollisoinnun asteikolla kvinttiä alaspäin ja saadaan nuotti C, jonka perusteella rakennetaan sointu Bm7 / 5 (puolittain pelkistetty). Annettu kultasekvenssi, jonka sointuja olemme saaneet, jää kesken ilman tritone-tekniikkaa. Laskelmien mukaan seitsemännen pitäisi olla Em7, mutta sen sijaan (kolmannen askeleen kasvun vuoksi) otetaan E7, joka on hallitseva seitsensointu. Sen jälkeen voit aloittaa ympyrän uudelleen. Huomaa, että otimme kaikki nuotit A-molli asteikolta.

Esimerkkejä tätä tekniikkaa käyttävistä sävellyksistä

Igor Krutoy käyttää useimmiten Golden Sequence -tekniikkaa nykyaikaisten säveltäjien keskuudessa, juuri tämän ympyrän ansiosta hänen melodioistaan tulee mieleenpainuvia ja ihmisten tunnistettavia. Philip Kirkorovin "En edes tiennyt" on yksi nykyajan esimerkkejä kultaisesta sarjasta. Näitä silmukoita käyttäen on kirjoitettu paljon kauniita kappaleita. Silmiinpistävin esimerkki on jazz-sävellys - All The Things You Are. Venäläisistä kansanlauluista tätä tekniikkaa voi kuulla Komarinskajassa.

Klassikoiden joukossa kultajaksosta löytyy hyvin erilaisia esimerkkejä, se voidaan kuulla esimerkiksi Tšaikovskin oopperan "Jevgeni Onegin" johdannossa tai hänen omassa "Four Seasonsissa". Mutta useimmiten tätä tekniikkaa käytti Händel, joka, kuten olemme jo maininneet, oli sen keksijä. Esimerkiksi hänen "Passacagliassa" nämä melodiset segmentit ovat selvästi kuultavissa. Muut säveltäjät eivät jääneet jälkeen ja käyttivät enitenerityyppisiä sekvenssejä teoksissaan. Silmiinpistävin esimerkki on Wagnerin ja Vivaldin teokset, mutta niissä ei aina käytetty kultaisia jaksoja.