2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Teoreettisessa poetiikassa on sellainen käsitepari kuin muoto ja sisältö. Nämä käsitteet ovat peräisin filosofiasta. Filosofit määrittelevät sisällön olemukseksi; kirjallisuuskriitikot ymmärtävät itse juonen tällä sanalla.
Kirjallisen teoksen sisällön luokka liittyy poikkeuksetta muotoluokkaan. Ja muoto ymmärretään valmiiksi teokseksi; erillisenä maailmana, jota kuvaavat onnistuneet ilmaukset.
Ennen kuin alat kirjoittaa minkäänlaista fiktiota, sinun tulee ymmärtää näiden käsitteiden teoreettiset vivahteet.
Kirjallisen teoksen sisältö ja muoto
Kirjallisuudessa sisältö on sisäinen kuva, koko tarinan merkitys. Merkitys ilmaistaan tyylillä, harmonisen sanayhdistelmän kautta, eli muodon kautta. Aristotelilaisen "runouden" ajoista lähtien kirjoittajat ovat pitäneet muotoa ja sisältöä erottamattomana dialektisena käsitteellisenä yhtenäisyytenä.
Vain Aristoteles itse ilmaisi nämä kategoriat hieman eri sanoin. Hän määritteli kaksi käsitettä - "miten" ja "mitä". Nämä luokat vastaavat subjektin ja predikaatin loogisia käsitteitä. Romaanin muoto ei voi olla olemassa ilman sisältöä, eikä kirjoittajan ajatuksia voi välittää lukijalle, ellei kirjoittaja määrittele niille jonkinlaista aineellista perustaa.
Sana "muoto" tulee kreikan kielestä ja tarkoittaa - jonkin ulkonäköä, kuvaa. Muodon luokka liittyy poikkeuksetta aineellisen luonteen puhtaasti fyysisten aspektien kokonaisuuteen. Ja sisältö liittyy käsitteeseen tietyn kuvan olemuksesta tai sisällöstä.
Muinaisessa Roomassa käsite "sisältö" vastusti aineellisia olemisen esineitä. Näiden käsitteiden välinen ero on ehdollinen ja heijastaa vain ihmisen tarvetta tietää. Nämä ovat puhtaasti filosofisia termejä. Ja ne tulivat myös moderniin maailmaan epistemologisina kategorioina.
Teoksen sisällön subjektiivisuus
On syytä huomata, että muoto on aina jotain objektiivista. Fictionin ulkoinen muoto on kirjoittajan käyttämä sanasto. Sitä tekijänoikeus kattaa. Eli kenelläkään muulla ei ole oikeutta kirjoittaa samoja sanoja samassa järjestyksessä kuin tällä kuuluisalla kirjailijalla. Mutta sisältöä voidaan kopioida jossain määrin.
Tässä on esimerkkejä tekstin sisällöstä.
- Tieteellisen työn sisältö - käsitteitä ja hypoteeseja. Objekti – sanat, joita käytetään järkeilyyn ja tosiasioiden välittämiseen.
- Taiteellinentyö. Idea ja sommittelu ovat sisältöä, tekijän puhe, hahmojen dialogit ja kuvaukset hahmoja ympäröivästä maailmasta ovat muodon ilmaisu.
- Pedagogisen sisällön kirjallinen teos - ideoita kuinka parhaiten välittää tietoa, kiinnostaa opiskelijoita. Esimerkki on Makarenkon Pedagoginen runo.
Elämäntapa materiaali |
Sisältö | Muoto |
Kuvat pää sankarit |
Teema ja idea |
Kirjoittajan puhe ja sankarien puhe |
Koostumus |
Taiteelliset tekniikat; käytetty sanasto |
Joten, kirjallisen teoksen sisältö on juoni. Vaikka teoksen koostumuksella on oma objektiivinen rakennelma ja se on rakennettu tiettyjen lakien mukaan, lukija voi tulkita sitä omalla tavallaan. Loppujen lopuksi kaksi eri ihmistä tulkitsee saman tarinan kahdella tavalla. Koska jokainen tulee omasta kokemuksestaan.
Tieteellisillä artikkeleilla, tutkintokirjoilla ja väitöskirjoilla on myös rakenne ja idea. Mutta tässä on vähän subjektiivisuutta, koska jokainen ajatus todistetaan tosiasioilla ja loogisilla konstruktioilla.
Yhteenveto kirjallisesta teoksesta
Tällaiset lyhyet kuvaukset säästävät filologisten yliopistojen opiskelijoiden aikaa. Lukematta koko tekstin määrää oppilas tunnistaa tärkeimmät tarinat, teoksen keskeiset ristiriidat ja jotkut päähenkilön luonteenpiirteet.
Kirjallisuuden ideologinen sisältötaideteoksesta voidaan ymmärtää lyhyen juonenkuvauksen perusteella. Yhteenveto auttaa muodostamaan opiskelijan tai koululaisen henkilökohtaisen mielipiteen hahmoista ja heidän suhteestaan.
Kirjallisen ja taiteellisen teoksen sisältö on kuvattu juonissa. Juoni on erittäin lyhyt sisältö, jossa tarina esitetään tiukassa kronologisessa järjestyksessä.
Juoni teoksen pohjana
Teos koostuu siis muodosta, tekijän ideasta ja sommitelmasta. Koostumus on rakennettu tietyn kaavan mukaan. Kirjallinen teos alkaa aina prologilla ja päättyy epilogiin. Kaikki tietävät sävellyksen perustan koulun 8. luok alta lähtien:
- Prologi.
- solmio.
- Climax.
- irrottaminen.
- Epilogi.
Teoksen juoni on usein samanlainen monissa tarinoissa. Etsivätöissä tutkija löytää murhaajan tai rosvon; ystävien romanssi melodramaattisessa skenaariossa päättyy joko häihin tai eroon ja katumukseen. Mutta jokainen kirjoittaja täyttää juonen omilla väreillään, yrittää tehdä sankarista mielenkiintoisemman, antaa lukijalle unohtumattomia tunteita.
Junan kautta, sankarin muodonmuutoksen kautta, kirjailija välittää pääajatuksena, jonka hän syntyi tarinansa alussa.
Johann Goethe kuvaili kirjoittajan tehtävää seuraavasti:
Hallita koko maailma ja löytää sille ilmaisu.
Tätä tarkoittaa muodon ja sisällön yhdistäminen. Historiaa ei vain kirjoitetamikä tahansa tarina herättää sosiaalisia tai filosofisia kysymyksiä. Ja ongelman paljastamiseksi sinun on osattava käyttää kielen kuvaavia ilmaisuja ja osata saada sankarisi lähelle lukijaa.
Hegelin estetiikka. Ihanteellinen ja kuvaannollinen ilmaisu
Saksan klassisen filosofian kukoistusaikoina Hegel yritti selittää kirjallisen luovuuden termejä maailmankatsomuksensa puitteissa. Teoksessaan "Estetiikka" filosofi kiinnitti erityistä huomiota kirjallisen teoksen sisällön ja muodon käsitteisiin.
Hegel huomasi - teoksen tekijän kuvat eivät voi olla jotain rajoitettua. Jokaisen taiteellisen kuvan tulee ilmaista sen luontainen ajatus. Sankarin luonne vaikuttaa varmasti hänen ulkonäköönsä ja puheeseensa, ja omistajien menneisyys ja heidän asenteensa elämän aineelliseen puoleen tulisi näyttää huoneen sisustuksessa.
Tässä tilaisuudessa Hegel itse esitti "Esteettiikassaan" pääaseman:
Idean ja kuvan yhteys vapaaksi sovitetuksi kokonaisuudeksi.
M. Bahtinin näkemys muodosta ja sisällöstä
Mihail Bahtin on yksi kuuluisimmista venäjänkielisistä filosofeista ja kirjallisuusteoreetikoista. Hänen näkemyksensä määritteli suurelta osin venäläisen kirjallisuuden kehityskulkua. Mitä mieltä hän on kysymyksestä kirjallisen teoksen sisällöstä ja muodosta? M. Bahtin ei pitänyt muotoa vain kirjoittajan tekniikana tai tyylinä.
Hänelle muoto merkitsee enemmän tapaa, jolla tarina on järjestetty. Kirjallisuuskriitikko sanoi, että lukijan ei pitäisi vain lukea sanoja, vaan kokeaesteettisesti luettua tekstiä.
Kirjallisen teoksen sisällön analyysi
Analyysi on tarpeen kirjoittajan esiin tuomien ongelmien täydellisempää ymmärtämistä varten. Kirjallisuusteoksia tulee tarkastella kahdelta puolelta. Arviointi annetaan sekä teknisten standardien ja tarinan laatimissääntöjen noudattamisesta että aiheen julkisuusasteesta.
Analyysillä on myös oltava tietty rakenne.
Teoksen kriittisen analyysin suunnitelma on seuraava:
- Määritä teoksen teema ja pääidea. Kuinka kattavasti aihe paljastetaan.
- Analysoi, noudatetaanko muodon ja sisällön eheyttä.
- Kuvaile kirjallisen teoksen hahmoja, kuvajärjestelmää, analysoi hahmojen paljastamismenetelmiä ja niiden uskottavuutta eri kohtauksissa.
- Kuvaile itse kirjoittajan asennetta aiheeseen.
- Ota selvää, kuinka ilmaisukeinoja käytetään kuvien luomiseen; kommentoi kirjoittajan tyyliä.
C. T. Coleridge, englantilainen runoilija ja kriitikko, sanoi, että lahjakkaan kirjailijan teos eroaa keskinkertaisen kirjailijan teoksista ehdottoman orgaanisuuden ja eheyden suhteen.
Toinen kriitikko B. Larin kehitti oman analyysimenetelmänsä - "Muotoanalyysin kokemus". Tässä kirjallisen teoksen sisällön luokka on mahdollisimman paljastettu ja yksityiskohtainen.
Muodon ja sisällön yhtenäisyyden analyysi
Kirjallisen teoksen sisällön ja muodon yhtenäisyyden analyysia tarkastellaan erikseen. Kriitikko pohtii ja analysoi myös tätä romaanin puolta.
Laadullisen analyysin kirjoittaminen teoksesta edellyttää filologian ja kirjallisuudenfilosofian tietämyksen ja taitojen tason olevan korkea. Ja myös analyysin tekijällä tulee olla erinomaista kriittistä ajattelua.
Kirjallisen teoksen sisältö on romaanin moraalisen puolen määritelmä. Ei vain tyylillä ole merkitystä kriitikolle, vaan myös moraalilla, johon kirjoittaja johtaa tarinan tai romaanin lopussa.
Kirjallisen teoksen sisältö. Nykyaikainen look
Nykyaikaisessa kirjallisuudessa kirjailijat ja kirjallisuuskriitikot yrittävät olla käyttämättä sellaisia termejä kuin "sisältö" ja "muoto". Niiden sijaan käytetään abstrakteja käsitteitä - "merkki" ja "merkin symboliikka". Sisäisesti nämä luokat ovat kuitenkin täsmälleen samat. Nykyaikainen käsitejärjestelmä on täysin yhdenmukainen Aristoteleen käsitteiden "mitä" ja "miten" kanssa.
Romaaneille ja novelleille ei ole mallia, jonka mukaan juoni rakennetaan. Kirjallisen teoksen sisältö on tekijän koko sisäinen maailma, joka on suljettuna jonkinlaiseen leksikaaliseen muotoon, jaettuna jaksoihin ja lukuihin. Intuitiolla ei kuitenkaan voi kirjoittaa. Aloittelevan kirjailijan on tiedettävä dramaattisen teoksen lait.
Juri Lotman. Teoksen rehellisyys
Juri Mihailovitš Lotman on 1900-luvun merkittävin venäläinen ajattelija, kirjallisuuskriitikko ja kulttuuritieteilijä. Mitä hän ajatteli kirjallisen teoksen ideologisesta sisällöstä?
Juu. Lotman väitti, että sisältö on arkkitehdin suunnitelma ja muoto on jo toteutunut suunnitelma. Ja näin ollen rakennus ei voi olla olemassa ilman suunnitelmaa. Suunnitelma auttaa kirjoittajaa jäsentämään juonen ja luomaan kirjallisen teoksen dramaattisen taiteen kaikkien kanonien mukaisesti.
Lukijan on annettava moraalinen arvio teoksen sankareista. Hän arvioi heidän tekojaan, ajatuksiaan ja kokemuksiaan. Sympatia sankaria kohtaan syntyy vain, jos kirjoittaja pystyi luomaan laajan hahmon, ei "pahvia", toisin sanoen kasvottoman. Teoksen eheys on harmoninen yhdistelmä kaikkia tarinalinjoja yhdessä siten, että juoni kuvaa vain yhtä kokonaisuutta. Koko konfliktin ratkaisun on tultava juonen kautta. Ja sankarin luonteen on noudatettava uskottavuuden periaatteita ja vastattava kuvattua aikaa ja tilaa.
Miten tontti on rakennettu?
Tarina on todella mielenkiintoinen, kun siinä on melko vakava ratkaisematon konflikti sankarin ja antisankarin tai sankarin ja yhteiskunnan välillä. Kirjoittajan on mietittävä yksityiskohtaisesti kaikki juonen muodostavat jaksot.
Lukija sukeltaa teoksen hänelle tuntemattomaan taiteelliseen maailmaan seuratakseen konfliktin kehittymistä ja haluamansa sankarin kohtaloa. Kirjallisen teoksen sisältö on juoni, mutta laajennettu ja yksityiskohtainen.
Tontin rakentamiseksi sinun on rakennettava selkeä suunnitelma. Kirjoita tätä varten selkeä idea ja teema tulevasta työstä. Kuvaa sitten lyhyesti kaikki juonen virstanpylväät - näyttely, konfliktin kehitys, milloinhuipentuma ja mitä sen jälkeen tulee.
Muista selvittää päähenkilön hahmo: miltä hän näyttää tarinan alussa? Mitkä ovat hänen motiivinsa? Kuka ja miksi hän taistelee? Miten hän lopulta muuttui, ja ovatko hän ja hänen läheisensä tyytyväisiä näihin muutoksiin hänen persoonallisuudessaan?
Kun on mahdollista yhdistää sankarin muutos, hänen henkilökohtaisen ongelmansa ja koko tarinan perustavanlaatuisen ristiriidan ratkaisu, idea on viimeistelty. Nyt voit istua alas kirjoittaaksesi lomakkeen - idean astian.
Johtopäätökset
Joten kirjallisen teoksen sisällön ja muodon yhtenäisyys saavutetaan yksityiskohtaisessa tonttisuunnittelussa. Oikealla juonella. Kirjoittaja tietää selvästi, mitkä kohtaukset hän tarvitsee, mitkä dialogit ovat sopivia ja mitkä niistä on poistettava.
Kaikki kuuluisat filosofit ja kirjailijat: Aristoteles, Hegel, Mihail Lotman analysoivat muodon ja sisällön luokkia. Nämä käsitteet toimivat perustana harmonisen kirjallisen ja tieteellisen työn rakentamiselle.
Kirjallisten teosten tiivistelmät ovat tarpeen juonen ymmärtämiseksi. Luettuaan vain sankarin pääominaisuudet ja teoksen juonen, opiskelija tai koululainen voi jo kirjoittaa jotain teoksesta esseellään. Ja aloittelevalle kirjoittajalle juonen tuntemus auttaa löytämään ratkaisuja juonilleen jo tunnetuista teoksista.
Suositeltava:
Rytmi sävellyksessä: kuvaus, muoto, tyypit ja ominaisuudet
Tärkein keino järjestää muodon eri elementit harmoniseksi yhtenäisyydeksi, järjestellä jokainen niistä ja tarkka sijainti kokonaisrakenteessa on sävellyksen rytmi, joka on luontainen kaikille muodoille ja luonnollinen. ilmiöitä, jopa työprosesseja. Elämän koostumus kaikessa monimuotoisuudessaan on tietysti rytminen
"todellisen taikuuden kipinät": sisältö, teoksen pääidea, arvostelut
"Sparks of True Magic" -sarja on tarina siitä, kuinka Artyom. Victor ja Yaroslav, 3 ystävää, jotka teeskentelevät pimeitä taikureita, löytävät seikkailuja kehonsa eri osissa ja löytävät yllättäen itsensä paikasta, joka ei muistuta ollenkaan heille tuttua maailmaa. Sitten käy ilmi, että tämä on täysin erilainen todellisuus, että he itse ovat synkkiä taikureita ja että heidän on nyt käsiteltävä seurauksia, joita he muuttavat tähän upeaan paikkaan. Lisäksi heidän on löydettävä tapa selviytyä, vaikka se on vaikeaa
"Aikamme sankarit". Hahmojen kuvaus teoksen sosiopsykologisen merkityksen kontekstissa
"Aikamme sankarin" kuvaus ei voi olla luotettava, ellei osoiteta, että tämä on yksi ensimmäisistä sosiopsykologisen realismin tyyliin kirjoitetuista romaaneista venäläisen kirjallisuuden historiassa. Lermontov oli ensimmäinen aikalaistensa joukossa, joka ei pystynyt asettamaan itse tapahtumia tarinan kehityksen keskipisteeseen, vaan keskeisen hahmon sisäisen maailman
"Igor Svjatoslavitšin taistelun jälkeen polovtsien kanssa": teoksen kuvaus, luomishistoria, arvostelut
Venäläisen kulttuurin historiassa taiteilija Viktor Mikhailovich Vasnetsovin työn merkitys on suuri. Hänen työnsä pääteemoja olivat kansanperinne ja Venäjän historia. Hänen monipuolisuutensa taidon, genresuunnitelman ja esitystekniikan suhteen auttoi luomaan sellaisia mestariteoksia kuin: "Alyonushka", "Three Heroes", "Ivan Tsarevich on the Grey Wolf", "Snow Maiden" jne. Erityinen paikka lukuisten joukossa. luomuksia tulisi antaa V. Vasnetsovin maalaukselle "Igor Svyatin taistelun jälkeen
Raymonda-baletin sisältö: tekijät, kunkin näytöksen sisältö
1800-luvun lopulla säveltäjä A. Glazunov loi "Raymonda"-baletin. Sen sisältö on otettu ritarilegendasta. Se esitettiin ensimmäisen kerran Mariinski-teatterissa Pietarissa