Museum of Bad Art Massachusettsissa
Museum of Bad Art Massachusettsissa

Video: Museum of Bad Art Massachusettsissa

Video: Museum of Bad Art Massachusettsissa
Video: Love & Drugs in Victorian London - Elizabeth Siddal - The Beauty in the Bathtub 2024, Joulukuu
Anonim

Tämän museon motto on: "Tämä taide on liian huono jätettäväksi huomiotta." Ja vierailijoiden kommentit kuulostavat yleensä hieman erilaisilta: "Tämä taide on liian tunteellinen unohdettavaksi." Ja nämä molemmat väitteet pätevät yhtä lailla "Museum of Bad Art" (Museum of Bad Art, MOBA), jonka sivuliikkeet sijaitsevat useissa paikoissa Yhdysvalloissa Massachusettsin osav altiossa.

Kerromme tästä mielenkiintoisimmista kulttuurikohteista tässä artikkelissa.

Miten museo syntyi

No, ensinnäkin oli tietysti kokoelma. Eräs Bostonin antikvaari nimeltä Scott Wilson näytti kerran ystävilleen maalauksia – eksentrinen hankki ne, sekaisin hylätyn roskan läpi. Maalaukset olivat kuitenkin niin viihdyttäviä, että Wilson ja hänen ystävänsä Jerry Reillyn kiinnostuivat vakavasti keräämään näitä "mestariteoksia ei-mestariteosten joukossa" ja pianpäätti perustaa pienen museon.

Muuten, kokoelmaa täydennettiin: tällaisten maalausten hinta kirpputoreilla oli mitätön, tai ne annettiin museolle lahjaksi sen olemassaolosta kuultuaan, tai sitten löytyi "mestariteoksia". hylättyjen roskien joukossa.

Ensimmäinen näyttely asettui antiikkikauppiaan asuntoon, mutta siirtyi sitten maalausten määrän lisääntymisen vuoksi Bostonin esikaupunkiin Dedhamin amatööriteatterin kellariin. Se tapahtui vuosina 1994-1995.

Sitten Somerville-elokuvateatterissa oli huone… Valitettavasti näyttelyn rajallisen tilan vuoksi kävijät saattoivat nähdä enintään 30-40 teosta kerrallaan. Vastaanotto- ja näyttelypäivinä ihmisiä kokoontui joskus satakunta, eikä töiden sijoittamiseen ja kaikille vieraille ollut tarpeeksi tilaa.

Kuten Bostonin suurin sanomalehti The Boston Globe huomautti tuolloin, taideteos on sijoitettu wc:n läheisyyteen, jonka äänet ja tuoksut hyvin todennäköisesti "auttaa ylläpitämään tasaista kosteutta".

Huonon taiteen museo
Huonon taiteen museo

Sittemmin museolla on ollut useita gallerioita ja sivuliikkeitä. Holveissa on yli 500 kangasta, joissa "outoja maalauksia" säilytetään.

Näyttelyt

Pointti ei kuitenkaan ollut vain tilojen ahtauudessa: tekijät etsivät aktiivisesti kokoelmansa esittelyyn ei-perinteisiä muotoja. Joten MOBA:n olemassaolon alussa maalauksia ripustettiin puihin Cape Codin niemimaan metsässä, Massachusettsin itäisimmässä kärjessä. Sen järjestäjätnäyttely nimeltä "Taidetta ikkunasta - Galleria metsässä".

Seuraava näyttely oli Awash in Bad Art, joka voidaan kääntää "Bathing in Bad Art". Tässä esityksessä esitettiin 18 maalausta, jotka peitettiin kosteutta pitävällä kalvolla ja sijoitettiin autopesuun, jotta vieraat voivat katsella niitä auton ikkunasta.

Vuonna 2001 pidettiin esitys, jonka nimi oli "Naked Buck - Nothing But Nude", jossa esiteltiin vastaavan aiheen kankaita.

Maalausten valintakriteeri

Eivät ole ensimmäiset kyvyttömän taiteilijan kirjoitukset, jotka joutuvat "huonon taiteen museon" holviin, kuten saattaa näyttää. Teosten valintakriteerit ovat melko tiukat. Lyhyesti sanottuna se on "paras pahimmasta".

Kokoelma, kuten museon kuraattorit vakuuttivat, ei koskaan sisällä lasten piirustuksia tai turisteille tehtyjä kuvia eikä tahallisesti vääristettyjä kopioita kuuluisista teoksista.

Etsimme teoksia, jotka ilmestyivät yrittäessään tehdä jonkinlaista läpimurtoa taiteessa - mutta jokin meni pieleen prosessissa -

sanoo museon nykyinen johtaja Michael Frank.

Jos kokoelmassa on siis teoksia, jotka muistuttavat etäisesti tunnettuja mestariteoksia, niin nämä ovat maalauksia, joissa on oma henkensä, tekijän tulkinta tunnetusta juonesta. Kuten Mona Lisa.

Mona Lisa
Mona Lisa

Samaan aikaan taiteellisen taidon läsnäolo tai puute uusien teosten tekijöiden keskuudessa ei ole "pahan museon" pääkriteeri.taide". Pääasia on, ettei maalaus tai veistos ole tylsä.

Kuuluisimmat mestariteokset eivät ole mestariteoksia

Kuten perinteinen museolegenda sanoo, ensimmäinen maalaus, jonka Wilson uskalsi vetää esiin roskakasasta, oli myöhempi ja tunnetuin - "Lucy pellolla kukkien kanssa" (kuten museon luojat sitä kutsuivat itse). Jonkin aikaa se riippui Wilsonin ystävän Jerry Reillyn talossa. Tämän teoksen löytämisen jälkeen kokoelmaa alettiin määrätietoisesti täydentää.

Kuten lyhyt kuvaus antaa ymmärtää, tämä on

öljy kankaalle; tekijä tuntematon; maalaus löydettiin roskakorista Bostonista.

"Lucy" kiinnittää jatkuvasti median ja vierailijoiden huomion. Tässä on mitä on kirjoitettu museon mainoskirjassa tästä teoksesta:

…liike, tuoli, hänen rintojensa heiluminen, taivaan hienovaraiset sävyt, hänen kasvojensa ilme - jokainen yksityiskohta yhdistyy luomaan tämän transsendenttisen ja vakuuttavan muotokuvan, jokainen yksityiskohta huutaa "Mestariteos!"

Maalauksen "Jongling Dog in a Grass Hame" lahjoitti museolle sen maalannut taiteilija Mary Newman Minneapolisista. Hän kertoi käyttäneensä tähän maalaukseen jonkun jo käyttämää vanhaa kangasta. Kuva perustuu karikatyyriin mäyräkoirasta, lemmikkikaupasta koirien leluluihin ja kuvaan ruohohameesta, jonka Mary näki jossain.

Yleensä eläimillä, erityisesti koirilla, tehdyt maalaukset ovat erittäin suosittuja museossa. Tutustu vaikkapa tähän myös "tähden" teokseen, joka on kokoelman kuraattorien käsissä. Sitä kutsutaan"Blue Tango".

Maalauksella "Blue Tango"
Maalauksella "Blue Tango"

Seuraavaksi kuuluisin maalaus on "George on the Chamberpot on a Sunday Afternoon" (akryyli kankaalle; taiteilija tuntematon; lahjoittaja J. Shulman). Uskotaan, että tämä teos tehtiin primitivismin ja pointillismin tyyliin, uusimpressionismin suuntaukseen, joka syntyi 1800-luvun lopulla. Asiantuntijoille se muistuttaa ranskalaisen Georges Seuratin töitä.

Yksi vierailijoista jätti kerran tästä kuvasta seuraavan arvostelun:

Joku liukastui kylpyhuoneeseen, kun katsoin tätä kuvaa, ja alkoi virtsata äänekkäästi wc:hen. Virtsan roiskumisen jyskyttävä ääni "Georgea" katsottaessa toi kuvaan eloa, ja kun tyhjennys soi, itkin.

Sanottiin myös, että kuvassa väitetään olevan joku tärkeä henkilö. Ig Nobel -palkinnon tekijöiden oletuksen mukaan muotokuvan prototyyppi ei ole sen enempää, ei vähempää kuin Yhdysv altain entinen oikeusministeri John Ashcroft.

Johtopäätös

"Museum of Bad Art" (jota joskus kutsutaan "Maailman rumimpien kuvien museoksi") on esillä monissa Bostonin opaskirjoissa. Uskotaan, että tämän kokoelman luomisesta tuli inspiraation lähde muille keräilijöille - niille, jotka päättivät omistautua "parhaalle huonolle taiteelle". Sillä näissä oudoissa maalauksissa on jotain jännittävää, käsittämätöntä, mikä leijuu kitsin ja mestariteoksen välissä. Mistä taiteen professorit puhuvat halveksuen, ja artikkeli Uuden maineikkaassa painoksessaThe York Times, joka kertoo museon maalauksista, alkaa sanoilla "Se on melkein hauska…".

kentauri ja pyöräilijä
kentauri ja pyöräilijä

Museo on joutunut arvostelun kohteeksi antitaiteen edistämisestä, mutta perustajien mukaan se luotiin juhlimaan taiteilijan oikeutta epäonnistua. Sillä taiteilija, joka työskentelee ja yrittää yhä uudelleen ja uudelleen, yrittää luoda ihanteen, osoittaa tämän impulssin epätäydellisimmissä luomuksissaan, huolimatta hänen keskinkertaisesta ammatin hallinnastaan.

Pitää totta tai ei, mutta museo, joka on olemassa ja joka ei ilmeisesti ole jäänyt ilman kävijöitä lähes neljännesvuosisataan, on varmasti kiinnostava yhtenä aikamme epätavallisimmista taide-esineistä.

Suositeltava: