2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Uskotaan, että taiteella ei ole rajoja. Siitä huolimatta ihmiset ovat päättäneet jakaa taiteilijoiden teoksia genreihin, joissa voi hämmentyä melko helposti, koska tyylien rajat ovat ehdollisia. Tänään puhumme yhdestä maalauksen päätrendistä - impressionismista.
Impressionismin nousu
Impressionismi taiteenlajina sai alkunsa Ranskasta 1870-luvulla. Tämän tyylin alkuperä oli C. Monetin maalauksen "Impression. Sunrise" (1872) luominen. Eräs toimittaja kutsui taiteilijaa impressionistiksi, mutta jolla oli negatiivinen konnotaatio. Mutta pian se unohdettiin, ja kuva synnytti uuden genren.
Vuonna 1874 impressionistiset taiteilijat pitivät ensimmäisen yksittäisnäyttelyn. Siinä esillä olevia maalauksia on arvosteltu merkityksettömyydestä, löysyydestä ja huonosta toistosta. Taiteilijat eivät kuitenkaan lopettaneet vaan jatkoivat tällaisten tapahtumien järjestämistä julistaen taiteensa.
Impressionismi oli puhtaasti ranskalainen ilmiö. Muiden maiden taiteilijat pystyivät ottamaan käyttöön joitain ominaisuuksia, mutta eivät täysin.
Impressionistit olivat ensimmäisiä, jotka poikkesivat yleisesti hyväksytyistä standardeista ja malleistaakateemista kirjoittamista, mikä antoi v altavan sysäyksen taiteen kehitykselle. He olivat syvästi mukana värien ja uusien kirjoitustekniikoiden tutkimuksessa, mikä lopulta johti meidät nykypäivän monimuotoisuuteen.
On huomattava, että impressionismi vaikutti vakavasti ja inspiroi uutuudellaan muiden taiteen alojen edustajia: kuvanveistoa, musiikkia ja kirjallisuutta.
Mistä impressionistiset maalaukset kertovat
Impressionismi keskittyy kuvaan ja vaikutelmaan, jonka se antaa katsojalle. Impressionistiset maalaukset kuvaavat useimmiten tavallisia kohtauksia elämästä: kaupungin vilinästä tai maisemista. Heidän teoksensa antavat katsojalle niitä ohikiitäviä vaikutelmia, joita maalarit itse ovat kokeneet. Impressionismi ei huomaa ongelmia tai negatiivisuutta, se näyttää vain elämän myönteisiä puolia.
Maalauksissa näkyy pääasiassa kohtauksia, kuten piknik, veneily, tanssi, teejuhlat, ulkoilu ja muut elämän ilot. Maalausten ihmiset eivät olleet jäässä, vaan liikkuvat, leikkivät, nauroivat, useimmiten impressionistit kuvasivat. Maalaukset antavat meille mahdollisuuden sukeltaa menneiden vuosisatojen elävään todellisuuteen, nähdä, millainen tilanne ympäröi 1800-luvun ihmisiä.
Impressionististen maalausten piirteet
Kaikkien taiteilijoiden pääominaisuus on kyky pohtia välitöntä ensivaikutelmaa. Ne luotiin aina luonnosta, ilman luonnoksia, vangiten ja välittäen yleistä tunnelmaa. Impressionistisissa maalauksissa ei ole syvää merkitystä tai piilotettua sisältöä, ne kuvaavat arkielämää, mutta eivät tee sitä vain, vaanmestarillisesti. Tällaisia kuvia katsellessa katsojalla on välittömästi jokin ajatus tai tunne, joka säilyy vielä jonkin aikaa katselun jälkeen.
Impressionistit kehittivät erityisen kirjoitustyylin. Heidän maalaamiensa maalaukset erottuvat useimmiten sumeilla linjoilla ja erillisillä päävärien viivoilla. Tosiasia on, että he välittivät kaikki värit tavallisella maalisarjalla asettamalla taitavasti vedoksia. He kiinnittivät teoksissaan paljon huomiota valon, auringonsäteiden ja varjojen leikkiin yrittäen luoda kontrastia. Ohjeellinen tässä suhteessa on O. Renoirin maalaus "Ball at the Moulin de la Galette" (1876).
Meneisyyden suuret impressionistit
Liikkeen alusta lähtien monet taiteilijat ovat työskennelleet impressionismin tyyliin, mutta hyvin harvaa voidaan kutsua todella suureksi. Tunnetuimmat impressionistiset taiteilijat ovat siis C. Monet, O. Renoir, A. Sisley ja C. Pissarro. Yleisesti ottaen impressionismi suuntauksena oli erityisen suosittu 1800-luvun lopulla, silloin todelliset mestarit loivat.
Tämä suunta maalauksessa oli alku, inspiraatio muille yhtä kuuluisille taiteilijoille - V. van Goghille, P. Cezannelle, P. Gauguinille. Näistä taiteilijoista tuli postimpressionismin perustajia, mikä teki sen tavoitteeksi luopua todellisen elämän kuvasta, siirtymisestä sen perustan kuvaan.
Modernit impressionistit
Älkää luulko, että suunta lakkasi olemasta kukoistensa jälkeen. Tähän asti on taiteilijoita, jotka valitsevat töihinsä impressionismin.
Nykyajan impressionistien maalaukset herättävät yhtä ihailua kuin menneisyyden maalaukset. Tähän mennessä monet mestarit luovat tässä genressä, mutta mikä heistä on tämän otsikon arvoisin, aika näyttää. Siitä huolimatta on useita taiteilijoita, joiden kankaat sijoitetaan impressionistisiin maalauksiin. Valokuvia heidän työstään on esitetty alla.
Otetaan esimerkiksi taiteilija nimeltä Kent R. Wallis. Hänen kankailleen on ominaista kirkkaat, täyteläiset värit, joilla hän luo upeita maisemia.
Myös lumoavia ovat taiteilija I. J. Paproski (E. J. Paprocki).
Hänen kankaissaan kukat, lehdet ja muut pienet elementit ovat hyvin realistisia, kun taas muu tausta on tehty vedoin. Näin hän voi välittää yksityiskohtien kauneuden ja samalla impressionismille tyypillisen yleisen ensivaikutelman.
Suositeltava:
Mielenkiintoisia faktoja maalauksista. Maailman maalauksen mestariteoksia. Kuuluisten taiteilijoiden maalauksia
Monet laajan taiteentuntijoiden tuntemat maalaukset sisältävät viihdyttäviä historiallisia faktoja niiden luomisesta. Vincent van Goghin "Starry Night" (1889) on ekspressionismin huippu. Mutta kirjoittaja itse luokitteli sen erittäin epäonnistuneeksi teokseksi, koska hänen mielentilansa tuolloin ei ollut paras
Eremitaasin mestariteoksia. Leonardo da Vincin, Raphael Santin ja Titian Vecellion maalauksia
Yksi henkilö ei ollut liian laiska ja katsoi, että koko Eremitaasin ohittaminen vie 8 vuotta, kun taas yhden näyttelyn tarkastamiseen käytettiin vain minuutti. Siksi, kun menet hakemaan esteettisiä vaikutelmia tähän maamme museoon, muista varata paljon aikaa ja sopivaa tunnelmaa
Nicholas Roerichin maalaus "Ilja Muromets" ja muita mestariteoksia
Jokainen Nicholas Roerichin maalaus on omaperäinen katsaus menneisyyteen ja nykyisyyteen, yritys ymmärtää elämän historiallisia ja eettisiä hetkiä. Alkuperäinen venäläinen kulttuuri, idän ja slaavien yhteydet - tämä on taiteilijan etujen alue
Sergei Andriyakan maalauksia. Jatka parhaiden venäläisten mestareiden perinteitä
Maailma, jonka taiteilija Andriyaka Sergey Nikolaevich näkee ja vangitsee, on hämmästyttävä. Nämä ovat maaseutu- ja kaupunkimaisemia, asetelmia. He hämmästyttävät tuttujen, tuttujen esineiden havainnoinnin tuoreudella, jotka taiteilijan siveltimen alla saavat runoutta, lyriikkaa ja erityistä viehätystä
Ranskalaiset impressionistiset maalarit. Luominen
Impressionistiset taiteilijat kuvaavat maalauksissaan luonnollista elämää, jossa ihminen on suorassa kosketuksessa ympäristöön, häikäisevästi erilaisissa kirkkaissa väreissä