Guslitskajan maalaus: historia, elementtien merkitys, värit ja kuvaus valokuvalla

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Guslitsy on Moskovan alueen kaakkoisosassa sijaitseva historiallinen alue, johon kuuluu yli kuusikymmentä siirtokuntaa. Pienen seurakunnan nimi, joka yhdistää menneisyyden nykypäivään, johtuu samannimisestä joesta. Useita vuosisatoja sitten alkuperäinen alue oli vanhauskoisten keskus, jossa asuivat vainotut vanhauskoiset, jotka ryntäsivät tänne kirkon hajoamisen jälkeen.

Seudulla, jonka historia on täynnä muinaisia legendoja, on erityinen paikka maamme kansallisessa kulttuurissa.

Kirjakaupan ilmestyminen Guslitskaya volostiin

Alkuperäisen ortodoksisuuden kannattajat, jotka halusivat säilyttää kulttuurinsa, kirjoittivat vanhauskoisia kirjoja manuaalisesti uudelleen ja tekivät niin 1800-luvun alkuun asti. Volostissa asuneet vanhauskoiset, jotka harjoittivat erilaisia käsitöitä, olivat erittäin koulutettuja ihmisiä. He jopa järjestivät spontaaneja kouluja, joissa opetettiin talonpoikia lukemaan ja kirjoittamaan.

Vanhauskoiset harjoittivat Guslitsky-maalausta, jonka historia juontaa juurensa todennäköisesti 1600-luvulle. Kuitenkin,tähän päivään mennessä tutkijat eivät voi selvittää sen alkuperää. Jotkut taidehistorioitsijat ovat sitä mieltä, että sen perinteisten kuvioiden juuret tulisi edelleen etsiä bysanttilaisista koristeista.

Ainutlaatuinen kirjakauppa ilmestyy Guslitsyyn. Lahjakkaat käsityöläiset asuivat ja työskentelivät täällä koristaen käsikirjoituksia, jotka olivat erittäin kalliita. Korkeasta hinnasta huolimatta kirjat levitettiin välittömästi koko maahan, ja niiden suosiota edesauttoivat sekä nahkasidoksiin pukeutuneiden folioiden tyylikäs muotoilu että kirjurien korkea lukutaito.

Guslitsky-käsikirjoitukset, joissa laulutekstejä kopioitiin, oli useimmiten tarkoitettu jumalanpalvelukseen. Näitä kirjoja katsomalla voidaan arvioida vanhauskoisten suhtautumista Herraan. Heille hän oli onnen lähde, ja siksi kaikki teokset ovat erittäin iloisia.

Taiteen ja käsityön taantuminen ja elpyminen

Alkuperäistä taidetta, josta tuli ainutlaatuinen ilmiö alueelle, oli olemassa 1800-luvun loppuun asti. Juuri tuolloin markkinat tulvivat painotalojen julkaisemista kirjatuotteista. Painettuja painoksia, jotka ovat paljon halvempia kuin käsinkirjoitetut, ilmestyy suuria määriä. Väestöntekijöiltä viedään tilaukset ja heidän mukanaan toimeentulonsa. Vähitellen kaksisataa vuotta ollut kansankäsityö on hiipumassa, ja painettu kirja on vihdoin korvaamassa käsinkirjoitetun.

Viime vuosisadan 60-luvulla työskennelleet innostuneet kirjurit loivat Whatman-paperille ja piirsivät musteella. Monet Guslitsky-maalauksen elementit ovat kuitenkin erittäin huonompiaperinteisiä malleja, koska käsityöläisillä ei ollut kokemusta ja tarvittavia tarvikkeita.

Ja vasta kymmenen vuotta sitten alkoivat ensimmäiset yritykset elvyttää koristeellinen kansantaide.

Todellinen ihme aikojen syvyyksistä

Guslitsky-maalausta, jonka valokuva on esitetty artikkelissamme, käytettiin vanhauskoisten käsinkirjoitettujen kirjojen koristeluun, eikä tätä käsityötä käytetty missään muualla. Tekstit koristeltiin erikoiskoristelajilla, joka ei sisältänyt minkään tunnetun koristeen jäljitelmiä, ja fantastisen kaunis kukkakuvioiden maailma on lähellä maamme keskivyöhykkeen kansantaidetta.

Kirjankopioijat ovat taiteellisesti lahjakkaita ihmisiä, jotka ovat saavuttaneet korkeita tuloksia suunnittelussa. Taitavat käsityöläiset, jotka tunsivat vanhan slaavilaisen kirjoitustaidon, koristelivat käsikirjoitukset värillisillä päähineillä ja miniatyyreillä. Ainutlaatuisten kuvioiden epätavallinen kauneus juurrutti rauhaa niitä lukevan ihmisen sieluun ja samalla antoi kirjoille erityisen yleyden.

Jopa yhdessä Guslitskyn alueella luodun käsikirjoituksen sisällä monimutkaisten kuvioiden erilaiset yhdistelmät ovat silmiinpistäviä monimuotoisuudessaan.

Ainutlaatuisia teoksia luoneiden taiteilijoiden taidot

Guslitskaya-maalaus on todellinen eksklusiivinen. Verraton kirjoitustyyli herättää suurta kiinnostusta paitsi taidehistorioitsijoiden, myös kaupunkilaisten keskuudessa.

Vanhauskoisten erityinen maailmankuva heijastuu kirkkaassa, vain käsin tehdyssä maalauksessa. Lahjakkaiden taiteilijoiden maalaamat tyylikkäästi suunnitellut kirjat erottuvat rehevästä koristeesta, jossaVenäläisiä kuvioita ja eurooppalaisen barokin elementtejä. Värikkäillä miniatyyreillä koristeltu ne ovat uskomattoman suosittuja.

Alkukirjain on hanhenpoikien pääelementti

Vanhauskoisten kirjojen sivut on koristeltu isoilla kirjaimilla. Guslitsky-maalauksessa ne ovat välttämätön osa kirjan sisustusta. Kirjaimet on kuvattu ihmisten, eläinten, värillisten kukkakoristeiden muodossa.

Käsin kirjoitettujen tarinoiden ensimmäiset kirjaimet ovat epätavallinen elementti, jolla on enemmän kuin vain koristeellinen rooli. Käsikirjoituksia käsittelevien mielestä tämä on eräänlainen rajapiste, jossa aivan erilainen maailma ilmestyy. Tavallinen elämä keskeytyy ja uusi tarina syntyy.

Alkukirjain on Guslitsky-maalauksen pääelementti, jossa ihmisten intohimon salaisuudet (ihmisten ja eläinten kuvat) ja luonnon (kasvillinen koriste, mukaan lukien marjojen ja kukkien kuvat) risteävät.

Taiteilijoiden suunnittelema teksti näyttää elävältä ja jokainen havaitsee sen omalla tavallaan. Lisäksi mikä tahansa alkukirjain on loistava tila luovuudelle. Ne olivat niin voimakkaasti koristeltuja, että jälkipolvien on vaikea tunnistaa kirjainta välittömästi.

Maalauksessa kirkkaita värejä

Guslitsky-maalauksen pääpiirre on kirkkaat värit, jotka yhdistetään kiiltävään kultaukseen. Niiden käytön ansiosta lukijat luovat ilon ja juhlan tunteen. On huomattava, että tällaista elämää vahvistavien värien mellakkaa ei löydy mistään vanhojen uskovien käsikirjoituskouluista.

Seuraavat väriyhdistelmät löytyvät:punainen ja sininen, sininen ja vihreä, keltainen ja punainen. Muut yhdistelmät ovat mahdollisia, mutta näitä lajikkeita pidetään suosituimpana. Lahjakkaat taiteilijat tasapainottivat kontrastivärejä ja valitsivat taitavasti tietyt sävyt. 1800-luvun puolivälistä lähtien kirjojen koristeluun ilmestyi kultainen väri ja päähineistä tuli juhlallisempia. Maalaustyössä käytettiin vesiohenteisia maaleja, joiden ansiosta värin siirtyminen sujui sujuvasti ja vedon tekemiseen mustaa mustetta.

Kasviaiheet

Kasvikoristeen "hanhi", joka täydensi vanhauskoisen käsinkirjoitetun kirjan koristeluperinnettä, on ainutlaatuinen ja muistuttaa enemmän puuveistosta. Jokainen luoja, jolla on oma tyylinsä, esitti erilaisia kiharoita ja kukkia. Joku teki niistä suuria, ja joku päinvastoin teki niistä hyvin pieniä ja tyylikkäitä.

On kummallista, että taiteilijat maalasivat kansanperustaisen ornamentin vain kirjojen otsikkosivulle ja reunuksille, ja aivan tekstin lopussa oli piirroksia - ns. loppuja.

Erittäin ohut varjostus

Lisäksi taiteilijat keskittyivät värisävytykseen, jota käytettiin väritettäessä Guslitsky-maalauksen pääelementtejä. Tilavuutta mallinnettaessa se suoritettiin terävillä höyhenillä. Juuri hieno varjostus on tärkein asia vuosisatojen ajan hiotussa luovuuden tekniikassa. Aikalaiset eivät edes ymmärrä, kuinka sitä sovellettiin. Jotkut tutkijat uskovat, että se oli teroitettu kynä, kun taas toiset ovat varmoja, ettei se olisi voinut toimia ilman harjaa.

Näytönsäästäjät, jotka syrjäyttävät käsikirjoitusten tekstin

Guslitsyssa on kehittynyt yksilöllinen tyylikirjamallit ja perinteiset näytönsäästäjät sekä marginaaliset koristeet, jotka koostuvat suurimuotoisista kuvioista, vievät yhä enemmän tilaa sivulla ja syrjäyttävät itse tekstin. Ja Volostissa kehitetyn Guslitsky-maalauksen tunnusomaisesta koristeesta tuli pakollinen kaikkien vanhauskoisten käsikirjoitusten koristeluun, asuivatpa he asuivatpa he.

Näytönsäästäjät (pienet koristekoostumukset, jotka korostavat osan alkua) peittivät usein käsinkirjoitetun kirjan koko sivun. Ne edustavat kokonaista koostumusta, jossa on pystysuorat pylväät kietoutuneena varteen. Niiden koostumusratkaisulle on ominaista kaikkien komponenttien "jousto" sekä ylöspäin suuntautuva liike.

Lisäksi niissä on vaakasuorat alustat kolmelle piirustustasolle. Uskotaan, että nämä tasot ovat eräänlainen vastaavuus kolmelle maailmalle (maanpäällinen, maanalainen ja taivaallinen). Ja huipulla on aina vastustamaton halu nousta jumalalliseen.

Kolmiulotteisten kirjainten sisäpuoli, samoin kuin päähineet, on koristeltu sekä värillisillä että kirkkailla kullanvärisillä kiharoilla hienoilla kuvioilla.

Guslitsky-maalauksen elementit ja niiden merkitys

Kuten historioitsijat ehdottavat, monimutkaisten kuvioiden elementtien yhdistelmiin piilotettiin tietty merkitys hyvin pitkään. Kirjanoppineet ovat kuitenkin menettäneet tämän kielen, ja muinaisen taiteen koriste on vain koriste. Ja monet kirjailijat antoivat omituisille piirroksille oman tulkinnan.

Esimerkiksi käsinkirjoitettujen kirjojen sivujen vasemmalla puolella näet usein oudon näköisiä puita, joiden päällä sinun täytyylinnut istuvat. Uskotaan, että tämä on kuva maailman puusta - eräänlainen malli universumista, jossa jokaisella olennolla on oma paikkansa.

Guslitsky-maalauksen suosituimmat koriste-elementit ovat upeita lintuja, jotka taiteilijoiden mukaan symboloivat hyvyyttä. Välittäessään hyviä uutisia ihmisille, he erottuvat aina upeasta värityksestä.

Upea tilaisuus ilmaista itseäsi

Jotkut ihmiset kirjoittivat tekstin, kun taas toiset piirsivät monimutkaisia kuvioita. Taiteilijoilla oli "piirustus" - kuultopaperi, jossa oli reikiä, joiden läpi koriste levitettiin. Tämä tehtiin työn nopeuttamiseksi eikä Guslitskyn maalauksen piirtämiseksi joka kerta kuvia.

Nyt ilmestyneet stensiilit ovat loistava tilaisuus tehdä jokaisesta postikortista tai kirjasta ainutlaatuinen. Jopa ne, jotka eivät osaa piirtää ollenkaan, voivat valita lukuisista vaihtoehdoista. Kirkkaat ja monimutkaiset koristekuviot houkuttelevat aikalaisia, jotka haluavat toistaa näkemäänsä ja antaa vapaat kädet rikkaalle mielikuvitukselleen.

Taiteilijoiden työv altaista työtä

Niiden, jotka haluavat hallita ainutlaatuisen Guslitsky-maalauksen perusteet, tulee työskennellä kovasti, koska vedon tulee olla ohuempi kuin ripset.

Tämä on työv altainen työ, sillä kuoriutuminen tehdään erittäin ohuella harjalla. Ja ennen kuin aloitat maalaamisen, sinun on harjoiteltava paljon. Jotkut opiskelijat kehittävät liiketoimintaansa koulutuksen jälkeen, mikä on hyvä uutinen. Tärkeintä on kuitenkin säilyttää tyyli, jotta "pseudohanhi" ei ilmesty. Asia on niin ettäse tosiasia, että muinaista maalausta voidaan verrata tieteeseen, koska kaikki siinä on tarkasti todennettu ja taiteellisia tekniikoita on kehitetty vuosisatojen ajan. Ja nyt hän ei suvaitse nykyisten mestareiden vapautta.

Kansankäsityö, jonka ei pitäisi kadota

Guslitskajan maalaus on elävä lanka, joka johtaa kaukaiseen menneisyyteen. Ja kaikki yritykset elvyttää se antavat sinun koskettaa historiaa, koska tämä on ainutlaatuinen muinaisen venäläisen kulttuurin perintö.

Valitettavasti, ja ehkä onneksikin, kansankäsitöitä ei oteta käyttöön. Toistaiseksi liian vähän taiteilijoita työskentelee tällä monimutkaisella tekniikalla. Mutta jopa vanhaan aikaan vain yksinäiset loivat todellisia taideteoksia, joita nyt ihaillaan. Toivotaan, että nuoret ammattilaiset välittävät taitojaan muille, jolloin vanhan taiteen ilme ei katoa vaan elää ikuisesti.