Rukous genrenä Lermontovin sanoituksissa. Luovuus Lermontov. Lermontovin sanoitusten omaperäisyys

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Jo kuluneena vuonna, 2014, kirjallisuus juhli suuren venäläisen runoilijan ja proosakirjailijan Mihail Jurjevitš Lermontovin 200-vuotisjuhlaa. Hän on varmasti ikoninen hahmo venäläisessä kirjallisuudessa. Hänen lyhyen elämän aikana syntyneellä rikkaalla työllään oli huomattava vaikutus muihin kuuluisiin venäläisiin runoilijoihin ja kirjailijoihin sekä 1800- että 1900-luvuilla. Tässä tarkastelemme Lermontovin työn päämotiiveja ja puhumme myös runoilijan sanoitusten omaperäisyydestä.

Lermontovin perheen alkuperästä ja runoilijan kasvatuksesta

Ennen kuin alamme pohtia Mihail Jurjevitšin työtä, on tarpeen kirjoittaa muutama lause siitä, mistä runoilija tuli Venäjältä 1800-luvun alussa niin epätavallisella sukunimellä silloiselle venäläiselle korvalle. Joten mitä todennäköisimmin Lermontovin esi-isät tulivat Skotlannista ja jäljittelivät alkuperänsä Thomas Lermontoviin, legendaariseen kelttiläiseen bardiin, joka asui Skotlannissa 1200-luvulla. Tulevaisuudessa osoitamme yhden mielenkiintoisen yksityiskohdan: suuri englantilainen runoilija George Byron, jota Lermontov niin kunnioitti, piti myös itseään Thomas Lermontovin jälkeläisenä, koska yksi Byronin esi-isistä oli naimisissa Lermontovin perheen naisen kanssa. Joten 1600-luvun alussa yksi tämän sukunimen edustajista vietiin Venäjän vankeuteen, hän tuli asepalvelukseen, kääntyi ortodoksiseksi ja hänestä tuli venäläisen sukunimen Lermontov esi-isä. On kuitenkin syytä huomata, että Mihail Jurievich itse liitti alun perin sukunimensä Francisco Gomez Lermaan, 1500-luvun espanjalaiseen v altiomieheen. Tämä näkyy Lermontovin kirjoittamassa draamassa Espanjalaiset. Mutta runoilija omisti rivejä runosta "Desire" skotlantilaisille juurilleen. Lermontovin lapsuus kului Tarkhanyn kartanolla Penzan maakunnassa. Runoilijan kasvatti pääasiassa hänen isoäitinsä Elizaveta Aleksejevna Arsenjeva, joka rakasti pojanpoikaansa hulluksi. Pikku Misha ei eronnut hyvästä terveydestä ja sairastui skrofulaan. Huonon terveytensä ja tämän sairautensa vuoksi Misha ei voinut viettää lapsuuttaan niin kuin monet hänen ikäisensä viettivät sen, ja siksi hänen omasta mielikuvituksestaan tuli hänelle tärkein "lelu". Mutta kukaan ympärillä olevista ja sukulaisista ei edes huomannut runoilijan sisäistä tilaa eikä hänen unelmiaan ja vaeltelua "omissa, muissa maailmoissaan". Silloin Misha tunsi itsessään sen yksinäisyyden, synkkyyden ja - muiden ihmisten - väärinymmärryksen, joka seuraisi häntä koko hänen loppuelämänsä.

Lermontovin kirjallinen perintö

LuovaLermontovin polku, kuten hänen elämänsä, oli hyvin lyhyt, mutta erittäin tuottava. Kaikki hänen tietoinen kirjallinen toimintansa - aivan ensimmäisistä opiskelijayrityksistä kirjoittaa proosan huipulle, romaanille "Aikamme sankari" - kesti hieman yli kaksitoista vuotta. Ja tänä aikana runoilija Lermontov onnistui kirjoittamaan yli neljäsataa runoa, noin kolmekymmentä runoa ja kuusi draamaa, ja proosakirjailija Lermontov kirjoitti myös kolme romaania. Tutkijat jakavat yleensä kaiken kirjoittajan työn kahteen ajanjaksoon: varhaiseen ja kypsään ajanjaksoon. Näiden ajanjaksojen välinen raja on yleensä vuoden 1835 toinen puolisko ja vuoden 1836 ensimmäinen puolisko. Mutta pidetään mielessä, että Lermontov pysyi koko uransa ajan uskollisena ajatuksilleen, kirjallisille ja elämän periaatteille, jotka muodostuivat runoilijan, ihmisen muodostumisen alkuvaiheessa. Ratkaiseva rooli Mihail Jurievitšin luovassa kehityksessä oli kahdella suurella runoilijalla: Pushkin ja Byron. Byronin runoille ominaista vetovoima romanttiseen individualismiin, syvimpien henkisten intohioiden kuvaamiseen, lyyriseen ilmaisuun, sankarityyppiin, joka on ristiriidassa ympärillään olevien ihmisten ja joskus koko yhteiskunnan kanssa. runoilijan varhaisissa sanoituksissa. Mutta runoilija Lermontov voittaa silti Byronin vaikutuksen työhönsä, josta hän kirjoittaa säkeessään "Ei, en ole Byron, olen erilainen …", kun taas Pushkin oli ja pysyi hänelle muuttumattomana kirjallisena maamerkkinä koko hänen elämänsä ajan. Ja jos alun perin Lermontov matki suoraan Pushkinia, niin jo hänen kypsällä kaudellaanluovuutta, hän alkoi johdonmukaisesti kehittää Pushkinin ideoita ja perinteitä, joskus ikään kuin ryhtyessään jonkinlaiseen luovaan polemiikkaan hänen kanssaan. Myöhemmässä työssään Lermontov, näemme, oli täysin pettynyt elämään, hän lakkaa jo esittämästä sisäistä maailmaansa jotain poikkeuksellista, mutta päinvastoin, alkaa siirtyä tavallisiin tunteisiin. Hän ei kuitenkaan onnistunut ratkaisemaan ikuista kysymystään, joka vaivasi hänen sieluaan nuoruudesta asti. Tai ei ajoissa.

Lermontovin sanoitukset

Lermontovin työtä ei voi kuvitella ilman hänen sanoituksiaan. Olemme kaikki lukeneet hänen runojaan. Lyrica M. Yu. Lermontov on suurelta osin omaelämäkerrallinen: hän luottaa runoilijan vilpittömiin tunnekokemuksiin hänen henkilökohtaisen elämänsä ja kidutuksensa tapahtumien vuoksi. On kuitenkin syytä huomata, että tämä omaelämäkerta ei ole vain runoilijan todellisesta elämästä, vaan kirjallisin, toisin sanoen Lermontovin itsensä luovasti muuntama ja tulkitsema maailman ja itsensä havainnoinnin prisman kautta. Mihail Jurjevitšin runojen aihe on epätavallisen laaja. Lermontovin sanoitusten päämotiivit ovat filosofisia, isänmaallisia, rakkautta, uskonnollisia. Hän kirjoitti ystävyydestä, luonnosta, elämän tarkoituksen etsimisestä. Ja kun luet näitä säkeitä, syntyy tahattomasti hämmästyttävä tunne - kirkas tunne syvimmästä surusta ja surusta … Mutta mikä kirkas tunne se on! Ja nyt tarkastelemme näitä motiiveja tarkemmin ja näytämme, mikä on Lermontovin sanoitusten omaperäisyys.

Yksinäisyys ja elämän tarkoituksen etsintä

Lermontovin sanoituksia, runouttahänen, varsinkin varhaiset, ovat lähes kaikki täynnä surullisen yksinäisyyden kokemusta. Jo ensimmäisissä runoissa näkyy kieltämisen ja pettymyksen tunnelma. Vaikka jo melko nopeasti nämä tunnelmat, joissa runoilija itse nähdään lyyrisen sankarin edessä, muuttuvat avoimeksi monologiksi, ja siinä puhutaan jo ihmisistä, jotka eivät välitä lahjakkuudesta ja ihmissielun sisäisestä maailmasta.. "Monologissa" Lermontov ei enää puhu ihmisestä, vaan ihmisistä, eli itse asiassa henkilökohtainen "minä" on huonompi kuin laajempi "me". Näin muodostuu kuva tämän maailman pilaamasta tyhjästä sukupolvesta. Kuva "elämän kupista" on hyvin yleinen "varhaiselle" Lermontoville; se saavuttaa huipentumansa samannimisessä runossa "Elämän kuppi". Eikä turhaan runoilija itse puhunut itsestään ikuisesti kärsivänä henkilönä. Ikuisten vaeltajien kuva antaa avaimen ja vihjeen koko runoon "Pilvet", koska runoilijan kuvaamien pilvien kohtalo tulee lähelle runoilijan kohtaloa. Kuten Lermontov itse, pilvien on poistuttava kotimaastaan. Mutta temppu on siinä, että kukaan ei aja näitä samoja pilviä, niistä tulee vaeltajia omasta tahdostaan. Tämä kahden maailmankatsomuksen vastakohta, eli vapaus, joka vapauttaa ihmisen kiintymyksistään, rakkaudesta, muista ihmisistä, kielletään. Kyllä, olen vapaa kärsimyksessä ja vainossa ja valinnassani, mutta en ole vapaa, koska kärsin, koska omia ihanteitani, periaatteitani ja isänmaatani ei unohdeta.

Poliittiset motiivit Lermontovin teoksessa

Lermontovin sanoitukset, runous onrunoilijan todistus jälkipolville. Ja hän testamentti palvelemaan parhaita inhimillisiä ihanteita, ilmentäen ne ikuisiksi taideteoksiksi. Monet Lermontovin runoista tulivat maanmiestensä sydämiin juuri kansallisen venäläisen surun päivinä, esimerkiksi nerokkaan Pushkinin kuoleman päivinä, kun maa suri menetettyään parhaan runoilijansa. Runon "Runoilijan kuolemasta" kirjoittaja järkytti Pushkinin ystäviä ja hämmentyi hänen vihollisensa, mikä herätti vihaa jälkimmäisessä. Puškinin, runollisen neron, vihollisista tuli myös Lermontovin vihollisia. Ja tällainen venäläisen runouden taistelu rakkaan isänmaan vihollisten, kuristajien ja sortajien kanssa jatkui Lermontovin ponnistelujen kautta. Ja riippumatta siitä, kuinka vaikea tämä taistelu oli, voitto jäi silti venäläiselle kirjallisuudelle - yhdelle suurimmista maailman kirjallisuuksista. Ennen Lermontovia ei ollut käytännössä mitään syytä, että runoilija yksinkertaisesti "heittäisi" hallituksen kasvot niin vahvoja ja rehellisiä runoja, että ne aiheuttivat välittömästi tietyn resonanssin yhteiskunnassa: jännitystä ja ahdistusta. Tällainen oli Lermontovin runo "Runoilijan kuolemasta" ja useat muut. Tämä runo ei kuulostanut vain vihan ja surun äänenä, vaan ennen kaikkea - kostona. Se kuvastaa edistyneen ajattelevan persoonallisuuden tragediaa Venäjällä 1800-luvun ensimmäisellä puoliskolla.

Rakkauden teema Lermontovin sanoituksissa

Lermontovin sanoitusten omaperäisyys korostuu hänen rakkaudesta kertovissa runoissaan. Lermontovin rakkauslyriikoissa surullisuus kuulostaa melkein aina ja tunkeutuu koko säkeeseen. Runoilijan työskentelyn alkukaudella hänen rakkauslyriikoistaan tuskin löytyy kirkkaita, iloisia tunteita. Ja tämä erottaa hänet Pushkinista. ATLermontovin alkukauden runot kertovat ensisijaisesti onnettomasta rakkaudesta, naisten uskottomuudesta, kun nainen ei voi arvostaa runoilijan, ystävänsä yleviä tunteita. Runoudessa Lermontov löytää kuitenkin usein itsestä voiman omien moraaliperiaatteidensa perusteella luopua henkilökohtaisesta onnesta ja vaatimuksista rakastamansa naisen hyväksi. Lermontovin runoissa kuvatut naiskuvat ovat vakavia ja viehättäviä. Jopa pienimmässä rakkausrunossa runoilija laittoi kaiken sydämellisyytensä, kaikki tunteensa rakkaansa kohtaan. Nämä ovat runoja, jotka epäilemättä syntyivät ja johtuivat yksinomaan rakkaudesta. Rakkaus objektiivinen, kristitty, "oikea", ei itsekäs voimakkaimmasta ärsytyksestä huolimatta, ilmaistuna terävin riimivin rivein. Lermontov ei kuitenkaan ollut melankolikko, hän oli traaginen runoilija… Vaikka hän oli poikkeuksellisen vaativa ihmisille ja elämälle, katsoen kaikkea kiistattoman nerokkaan lahjakkuuden korkeudelta. Mutta joka vuosi runoilijan usko ystävyyteen ja rakkauteen vain vahvistui. Hän etsi ja jopa löysi sen, mitä hän voisi kutsua "sielunkumppaniksi". Runoilijan myöhäisissä sanoissa onnettoman, yksinäisen rakkauden teema on yhä harvinaisempi, Mihail Jurjevitš alkaa kirjoittaa yhä useammin hengeltään läheisten ihmisten välisen keskinäisen ymmärryksen mahdollisuudesta ja välttämättömyydestä; hän kirjoittaa yhä useammin omistautumisesta ja uskollisuudesta. Love lyrics kirjoittanut M. Yu. Viime vuosien Lermontov on melkein vapaa toivottomasta henkisestä ahdistuksesta, joka niin usein kiusasi runoilijaa aiemmin. Hänestä tuli erilainen. Rakastaa ja olla ystäviä, kuten "myöhäinen" Lermontov uskoi, tarkoittaa toivoa hyvää lähimmäisellesi, antaa anteeksi kaikki pienet loukkaukset.

runoilijan filosofisia runoja

Filosofiset motiivit Lermontovin sanoituksissa, samoin kuin koko hänen työnsä havainnoissa ja tunteissa, ovat enimmäkseen traagisia. Mutta tämä ei suinkaan ole runoilijan itsensä vika, vaan hän näki vain ympäröivän maailman, hänen elämänsä täynnä epäoikeudenmukaisuutta ja kärsimystä. Hän etsii jatkuvasti, mutta melkein aina ei löydä harmoniaa elämässä ja lähtökohtaa intohimoilleen. Runoilijan kapinallinen ja kiihkeä sydän pyrkii jatkuvasti vapauteen tästä elämänsä "vankityrmistä". Epäoikeudenmukaisessa maailmassamme Lermontovin filosofisten sanoitusten mukaan vain paha, välinpitämättömyys, toimettomuus ja opportunismi voivat esiintyä rinnakkain. Kaikki nämä aiheet koskevat Lermontovia erityisesti jo mainitsemassamme runossa "Monologi". Siellä näemme hänen raskaat, katkerat pohdiskelut omasta kohtalostaan, kohtalostaan, elämän tarkoituksesta, sielusta. Filosofiset aiheet Lermontovin sanoituksissa ovat alisteisia ajatukselle, että runoilija ei tässä maailmassa löydä sielulleen niin tarpeellista todellista vapautta, tunteiden vilpittömyyttä, aitoja myrskyjä ja levottomuutta toisten ihmisten sieluista ja sydämistä, vaan hän löytää välinpitämättömyyden niiden sijasta. myrskyt. Lermontov, joka puhuu omasta elämästään, jossa vallitsee lähtemätön ikuinen kaipuu, pyrkii muuttumaan kuin vesiään äänekkäästi pyörittävä sininen a alto, sitten valkoinen purje, joka ryntää kaukaisuuteen etsimään myrskyjä ja intohimoja. Mutta hän ei löydä tätä kotimaastaan eikä vierailta mailta. Mihail Jurjevitš ymmärtää ironisesti kaiken maallisen elämän traagisen hetkellisyyden. Ihminen elää ja etsii onnea, mutta kuolee löytämättä sitä maan päältä. Mutta joissakin säkeissä näemme, että Lermontov ei olehän uskoo myös kuolemanjälkeiseen onneen, tuonpuoleiseen, johon hän ortodoksisena kristittynä ehdoitta uskoi. Siksi monista hänen filosofisista runoistaan löydämme helposti skeptisiä linjoja. Lermontoville elämä on jatkuvaa kamppailua, jatkuvaa vastakkainasettelua kahden periaatteen välillä, hyvyyden ja valon halun, Jumalan. Hänen maailman- ja ihmiskäsityksensä kirjallinen kvintessenssi on yksi kuuluisimmista runoista - "Purje".

Rukous erikoislajina Lermontovin runoudessa

Ajatellaanpa toista kerrosta runoilijan runoissa. Lermontovin sanoituksissa rukouksen teemalla on merkittävä, ellei enemmänkin, rooli. Tarkastellaanpa tarkemmin. Rukous Lermontovin sanoituksissa voi ehkä jopa tunnistaa erityisen "genren". Ortodoksiassa kasvatetulla Mihail Jurjevitšilla on useita runoja, joiden nimi on "Rukous". Runo "Kiitollisuus" on teem altaan samanlainen kuin he. Runoilijan itsensä asenne Jumalaan on kuitenkin ristiriitainen. Rukous genrenä Lermontovin sanoituksissa kehittyy jatkuvasti. Vuodesta 1829 vuoteen 1832 Lermontovin "rukoukset" rakennettiin, voisi sanoa, tietyn kaikille tutun periaatteen mukaan, ja lyyrinen "minä" todella huutaa Jumalaa ja pyytää Häneltä suojaa ja apua viitaten uskoon toivolla, sekä sympatiaa. Mutta jos otamme myöhemmän ajanjakson, voimme havaita runoilijan rukoussäkeissä jo tiettyä vastustusta Kaikkiv altiaan tahtoon, jota tukee ironia, röyhkeys ja joskus kuolemanpyyntö. Muuten, seon osittain näkyvissä alkujakeissa, ainakin "Älä syytä minua, Kaikkiv altias…". Tällainen käänne sanoituksissa voidaan yhdistää Lermontovin myrskyisyyteen ja kapinalliseen luonteeseen, hänen käyttäytymisensä ja mielialan eroihin, kuten runoilijan tuttavat ja elämäkerran kirjoittajat sanovat. Ehkä kukaan muu - ei ennen eikä jälkeen Lermontovia - jos tutkimme venäläistä runoutta, emme löydä sellaisia "rukoussäkeitä" kuin Mihail Jurjevitšin säkeet, mutta mikä on erittäin tärkeää, rukouksella genrenä Lermontovin sanoituksissa on melkein välttämättä hahmo jokin mysteeri. Silmiinpistävin runo on "Älä syytä minua, Kaikkiv altias …", jossa runoilija kuvailee tarkimmin ja tarkimmin persoonallisuuttaan, joka on syntynyt luovuudelle. Mutta hän kirjoitti sen 15-vuotiaana. Runoilijan tunne ja tietoisuus hänelle annetusta lahjasta on niin täsmällinen ja ymmärrettävä tässä elävässä säkeessä, ja sanat Jumalalle ovat niin vilpittömiä ja omaperäisiä, että kokematonkin lukija tuntee sen heti. Lermontov paljastaa sielunsa ja yleensäkin ihmisluonnon epäjohdonmukaisuuden. Toisa alta hän on lujasti sidottu tähän maalliseen synkkyyteen ja kärsimykseen, toisa alta hän tavoittelee Jumalaa ja ymmärtää korkeimmat vaalitut arvot. Rukous genrenä Lermontovin sanoituksissa alkaa usein eräänlaisella katuvalla vetoomuksella Kaikkiv altiaan, joka voi sekä syyttää että rangaista. Mutta samaan aikaan tämän katumuksen kanssa mainitun säkeen säkeissä lukija kokee myös, kuinka rukoukselle kiellettyjä itseoikeutuksen muistiinpanoja lipsahtaa läpi. Nopeassa tilojen muutoksessa on ihmisen sisäinen "minä", joka on vastoin Jumalan tahtoa, ja tästä vastakkainasettelustaparannus ja nurina, ahdistuksen tunne kasvaa, yhteys ihmisen ja Jumalan välillä katkeaa. Rukous genrenä Lermontovin sanoituksissa on säe, jossa anteeksiantopyyntö yleensä vaimenee hillitsemättömien intohimojen ja tekojen oikeutuksella.

Lermontovin sanoitukset koulun opetussuunnitelmassa

Meidän aikanamme Lermontovin sanoituksia opiskellaan aktiivisesti kirjallisuuden tunneilla pakollisen ohjelman mukaisesti ala-asteelta ylioppilasluokille. Ensinnäkin tutkitaan runoja, joissa Lermontovin sanoitusten päämotiivit jäljitetään selvästi. Peruskoulun koululaiset tutustuvat Mihail Jurjevitšin työhön, ja vain vanhemmissa luokissa tutkitaan Lermontovin (luokka 10) "aikuisten" sanoituksia. Kymmenesluokkalaiset eivät vain opiskele yksittäisiä hänen runojaan, vaan määrittävät Lermontovin runouden päämotiivit kokonaisuutena, oppivat ymmärtämään runotekstejä.

Proosa M. Yu. Lermontov

Ja Lermontovin proosassa asenne itsetutkiskelua kohtaan sai hedelmällisen ilmentymän, jossa se muuttui kokemukseksi luoda yleistetty psykologinen muotokuva "aikansa sankarista", joka omaksui koko sukupolven piirteet ja samalla säilyttäen sekä yksilölliset kasvonsa että poikkeuksellisen oman luonteensa. Lermontovin proosa kasvaa romanttisella maaperällä, mutta sen romanttiset periaatteet muuttuvat toiminnallisesti ja siirretään realistisen kirjoittamisen tehtäviin.

Lermontovin luovuus on suuri arvo jokaiselle ihmiselle. Hänen ansiostaan jokainen meistä ajattelee romaaneissa ja näytelmissä esitettyjä filosofisia ongelmia. Ja Lermontovin runoja, ainakin yksi tai kaksi, varmaan jokainen tietää ulkoa.