2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35
Kuinka usein, kävellessämme eri puistojen läpi, näemme uskomattoman kauniita taideteoksia! Maisemapuutarhaveistos on ollut laajalle levinnyttä ikimuistoisista ajoista lähtien. Nyt sitä voidaan havaita monissa paikoissa, sekä hyvin kuuluisissa että käytännössä tuntemattomissa suurelle yleisölle. Tietenkin sellaisella taiteella on aina ollut tiettyjä tavoitteita, jotka ovat kokeneet voimakkaita muutoksia eri aikoina. Pitkän historiansa ansiosta tämäntyyppisellä veistoksella on monia kehitysvaiheita. Kaikkia näitä kysymyksiä käsitellään samalla tavalla artikkelissa.
Puutarhaveistos: yleistä tietoa
Ensin sinun on määriteltävä tämä taiteen suunta sekä puhuttava joistakin sen ominaispiirteistä. Joten tällainen veistos on yksi plastisuuden lajikkeista. Se on suunniteltu koristelemaan erilaisia puutarha- ja puistoalueita. Nämä esineet voivat olla minkä kokoisia tahansa. Ihmettelen, mitä muita tarkoituksia varten tällaisia taide-esineitä luodaan? Pääosan lisäksi koristeellinenkomponentti, maisemapuutarhaveistos voi suorittaa propaganda- tai koulutustehtäviä. Jotkut esineet on luotu kuuluisien ihmisten tai tärkeiden tapahtumien muistoksi.
Tällainen taide on pitkään tunnustettu perinteiseksi. Ennen kaikkea se näkyy länsieurooppalaisessa kulttuurissa, josta löytyy monia kauniita esimerkkejä. Puhumme niistä hieman myöhemmin. Siirrytään nyt tämän suuntauksen historiaan.
Puutarhaveistoksen synty
Ensinnäkin kannattaa puhua siitä, milloin ja missä tämä taidemuoto ensimmäisen kerran ilmestyi. Joten monien asiantuntijoiden mukaan koristeellinen (maisema) veistos sai alkunsa antiikin Kreikasta. Sitten ensimmäiset tunnetut puutarhat ilmestyivät (Ateenassa ja muualla). Juuri tähän aikaan ilmestyi perinne koristella niitä erilaisilla veistoksellisilla esineillä. Yksi tuon ajan kuuluisista paikoista on Akatemian puutarhat, joihin filosofit kokoontuivat.
Kun tämä ajanjakso vaihtui hellenismin aikakaudelle, maisemapuutarhaveistos sai hieman eri tehtäviä. Siitä hetkestä lähtien hän käytti enemmän koristeellisia ja viihdyttäviä toimintoja. Sen ajan kuuluisia esimerkkejä ovat "Old Fisherman", "Satire's Rest" ja monet muut.
Muinaisessa Roomassa tätä veistosta kehitettiin edelleen. Tuolloin suoritettiin jatkuvasti aktiivisia valloituksia. Siksi monet roomalaiset puutarhat koristeltiin muista maista otetuilla patsailla, jotka oli valmistettu erilaisista materiaaleista - pronssista, marmorista, kipsistä ja joistakin muista. Myös muinaisessa Roomassa oli sellainen suunta kuin antiikin taideesineiden kopioiminenKreikka.
Jatkokehityksen vaiheet
Joten, saimme tietää, kuinka maisemapuutarhaveistos syntyi. Nyt kannattaa jatkaa poikkeamaamme historiaan. On mielenkiintoista, että renessanssin aikana joissain maissa, esimerkiksi Italiassa, kuvanveisto kehittyi paljon aktiivisemmin kuin muut taiteen osa-alueet. Figuurit asennettiin moniin paikkoihin: suuriin aukioihin ja pieniin puutarhoihin. Niitä käytettiin myös esineiden, kuten suihkulähteiden, koristeluun.
Italiasta lainattiin tämä taiteen suunta muihin maihin. Vähitellen tällaisia puutarhojen ja puistojen sisustamisen perinteitä omaksuivat Ranska, Englanti ja Tšekin tasav alta.
Puutarhat
Monet puutarha- ja puistokokonaisuudet tunnustetaan todellisiksi helmiksi, arvokkaita kulttuuriperinnön monumentteja ja ovat erityisen suojelun ja suojelun alaisia.
Barokkipuutarhat ansaitsevat erityistä huomiota. Niiden erottuva piirre on juuri se, että siellä on suuri määrä puistopatsaita. Maljakoita käytettiin myös viheralueiden koristeluun. Merkittäviä esimerkkejä tuosta ajasta ovat Summer Garden, Versailles ja monet muut.
Jonkin ajan kuluttua ilmestyi klassismin maisemapuutarhoja. Tällaisten puistojen koristeluun käytettiin paljon vähemmän veistoksellisia esineitä. Tällä hetkellä antiikin Kreikan ja Rooman jumalien hahmoja alettiin luoda uudelleen, monet hahmot lainattiin myös näistä kulttuureista. Upea esimerkki klassismista puutarhoista on Moskovan alueella sijaitseva Alabinon tila.
1800-luvulla puutarha- ja puistokokoonpanojen järjestys muuttui huomattavasti. Alussaluvulla hallitsi pääasiassa klassismi, mutta sen tilalle tuli vähitellen akateemisuus ja hieman myöhemmin muut suunnat. Esimerkiksi kesäpuutarhaan ilmestyi tuolloin muistomerkki, täysin erilainen kuin muut. Se oli omistettu Kryloville, kuuluisien tarinoiden kirjoittajalle. On mielenkiintoista, että veistos oli täysin erilainen kuin aiemmin luodut barokin ja klassismin esimerkit.
Kuuluisia esimerkkejä puutarhaveistoksista
Tästä taiteen suunnasta on monia esimerkkejä. Yksi niistä, joka on jo mainittu edellä, on kesäpuutarha. Se sijaitsee Pietarissa. Tänne on asennettu kuuluisia patsaita, kuten "Mercy", "Justice", "Woman in a Diadem" ja monia muita.
Toinen tunnettu kokonaisuus on Pariisin Tuileries, jossa on myös monia kuuluisia kulttuurimonumentteja.
Mielenkiintoista kyllä, kipsiveistokset olivat suosittuja aikoinaan. Yksi niistä koristi Gorki-puistoa Moskovassa Neuvostoliiton aikana. Sen nimi oli "Tyttö airon kanssa".
Sen alkuperäinen versio luotiin vuonna 1934. Se vaurioitui sodan aikana, minkä jälkeen se kunnostettiin. "Tyttö melalla" on melko tunnettu esine. Nyt hän on myös Gorkin puistossa.
Suositeltava:
Kholuy-miniatyyri: ominaisuuksia, historiaa ja valokuvia
Ivanovon alueella syntynyt Kholuyn miniatyyri on eräänlainen perinteinen venäläinen lakkaminiatyyri. Koska se on nuorin Palekhin, Msteran ja Fedoskinon vastaavista käsitöistä, sillä on arvokas paikka heidän joukossaan ja sitä arvostetaan suuresti sekä maassa että ulkomailla
Victor Vasnetsovin maalauksia – Venäjän ja sen kulttuurin historiaa
Lähes kaikki Viktor Vasnetsovin maalaukset ovat muuttuneet harmaaksi antiikin puolelle. Muinaisen Venäjän kaukainen menneisyys herää eloon hänen kankaillaan. Elävän kansanfantasian luomat myytit ja sadut inspiroivat taiteilijaa luomaan rakastamamme "Alenushka" ja "Ivan Tsarevitš", jotka laukkaavat pensaan läpi ystävällisen apulaisensa harmaan suden päällä
Esimerkkejä kansanperinteestä. Esimerkkejä kansanperinteen pienistä genreistä, kansanperinneteoksia
Folklori suullisena kansantaiteena on kansan taiteellista kollektiivista ajattelua, joka heijastelee sen idealistisia ja elämän perustodellisuuksia, uskonnollisia maailmankatsomuksia
Esimerkkejä eri tyylien arkkitehtuurista. Alkuperäisiä esimerkkejä uudesta arkkitehtuurista
Maailman arkkitehtuuri on kehitetty kirkon dominanssin lakien mukaan. Siviilirakennukset näyttivät melko vaatimattomilta, kun taas temppelit olivat silmiinpistäviä mahtipontisuudessaan. Keskiajalla kirkolla oli merkittäviä varoja, joita korkeampi papisto sai v altiolta, lisäksi seurakuntalaisten lahjoituksia tuli kirkon kassaan. Näillä rahoilla rakennettiin temppeleitä koko Venäjälle
Gorgialaisen tyylin piirteitä ja kehitysvaiheita arkkitehtuurissa
Mitä Georgian tyyli tarkoittaa arkkitehtuurissa? Mihin aikakauteen se kuuluu ja mitkä ominaisuudet erottavat sen? Mitä vaiheita tämä suunta kulki, miltä näyttivät tuon ajan englantilaiset asuinrakennukset ja kirkot? Ketkä arkkitehdit työskentelivät Georgian tyyliin ja mitä materiaaleja käytettiin? Tämä artikkeli vastaa näihin ja muihin kysymyksiin
