"Lahjat" sähkökitaralle: mitä ja miksi tarvitaan. Kitaran äänenkäsittely

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Nykyaikainen musiikki, jossa kitara on yksi tärkeimmistä säestys- tai pääsoittimista, ei pärjää ilman reaaliaikaisten tehosteiden käyttämistä siihen. Tätä varten käytettiin aiemmin tavanomaisia sähkökitaroiden "vempaimia". Mutta ajan myötä ne muuttuivat musiikkiprosessoreiksi ja jopa kokonaisiksi virtuaalistudioiksi, joita käytetään laajasti sekä osien äänityksessä että konserttiesityksissä.

Sähkökitaralaitteet: Ensimmäiset äänenkäsittelyyritykset

Alkuperäinen puhtaan kuuloinen sähkökitara oli soitin, joka valloitti maailman lyhyessä ajassa. Mutta sen soundista on tullut epätyydyttävä monille. Sen suosion lisäämiseksi monet muusikot ja tuottajat alkoivat kokeilla tehosteita. Ensimmäisen tehosteen uskotaan saaneen alkunsa Les Paulista, josta tuli myöhemmin klassisen kitaran muotosuunnittelun perustaja, joka on nykyään laajimmin käytetty Gibson-kitaroiden luomisessa.

Tehosteen ydin oli, että hän yksinkertaisesti otti kaksi kelasta kelaa olevaa nauhuria ja yksinkertaisesti ohjasi äänen niiden läpi, jolloin saatiin viiveefekti, jota nykyään kutsutaan viiveeksi (englanninkielisestä viiveestä). Se tapahtui vasta viime vuosisadan 60-luvulla (vaikka ensimmäiset yritykset tehtiin jo 40-luvulla). Ja sen jälkeen sähkökitaraefektit ovat kokeneet monia muutoksia.

Efektit

Rockmusiikki ei ole pysynyt syrjässä innovaatioista ja on avannut näkemystään tehosteista maailmalle. Ajan myötä ilmestyi vääristymäefekti, ensin nimeltään Fuzz, ja sitten se muuttui Overdriveksi ja Distortioniksi.

Jos joku muistaa, jopa Neuvostoliitossa musiikkikaupoista löytyi sähkökitaran vempaimia useilla painikkeilla varustetun pedaalin muodossa (Fuzz). Soundi oli tietysti likainen ja täysin erilainen kuin mitä länsimaiset rokkarit esittivät. Siitä huolimatta kaikki muusikkomme aloittivat juuri tästä pisteestä. Ääni muistutti "zzz" -soundia, särö näytti "bjzh"lta ja ylitaajuus "rrr".

Prosessorien myötä tehosteiden yksitellen käytön ongelma katosi itsestään, mutta kaiken, mitä kitaristit nykyään käyttävät, on useita tärkeimpiä:

• Overdrive, Distortion (Fuzz on vanhentunut jopa moraalisesti);
• kaiku ja viiveefekti;
• kuoro ja flanger;
• Wah-Wah ("wah-wah", tai, kuten sitä myös kutsutaan, "kveekari");
• Pre-Amp;
• kompressori;
• taajuuskorjain;
• oktaaveri;
• harmonisaattori jne.

Pedaalityypit

Sähkökitaramikit eivät itsessään pystyneet tuottamaan kunnollista ääntä (markkinoiden vaatimuksista johtuen), joten lähtevän signaalin äänenkäsittelyä ei tarvinnut suorittaa itse instrumentilla, vaan ulkoisia keinoja käyttäen. Tässä tapauksessa ei edes käytetty suoraa ulkoista yhteyttä miksauspöytään. Joten sähkökitaran pedaali ja niin sanottu yhdistelmä tulivat päälle.

Se on eräänlainen esivahvistin, jolla on mahdollisuus säätää ääniparametreja, jotka kitaristi haluaa kuulla lähdössä (konserttiportaalissa). On selvää, että mukautetut tehosteet kulkevat ensin tämän laitteen läpi. Mutta toisa alta ajokitaran vinkuminen dynamoa kääritettäessä syntyy juuri sen avulla. Vastaa kaiuttimelle samoilla mikrofoneilla. Sähkökitaralle tämä tehoste oli niin jumalallinen lahja, että sitä käytti ensin Jimi Hendrix ja sitten kaikki muut rokkarit.

Sähkökitarayhdistelmä

Nyt muutama sana signaalinvahvistuksesta. Sähkökitaravahvistimessa on kaksi toimintoa. Toisa alta voit säätää äänenlaatua, toisa alta se on myös monitori, jonka äänen kitaristi kuulee lavalla.

Tietenkin tässä laitteessa voidaan säätää myös säröä muistuttavaa ylivaihdetta asettamalla äänenvoimakkuuden säädin maksimiasentoon. Samanlaisia toimia suoritetaan keskussekoittimella. Mutta miksi vaivautua sellaisiin asioihin, jos voit käyttää sähkökitaran tai -kitaran "vempaimia".prosessorit, joista on tullut erityisen suosittuja nyt? Niissä yhdistyvät kaikki päätehosteet.

Äänenkäsittelytekniikoiden kehitys

Kitarasoundin nykyisessä kehitysvaiheessa on syytä huomata, että nykyään kaikki sähkökitaran "vempaimet" voidaan jakaa sähkötyypin mukaan. Tärkeimmät niistä ovat transistoreiden, mikropiirien ja lamppujen polkimet. Jälkimmäiset tarjoavat muuten "lämpimän" analogisen äänen, jota pidetään a priori musiikin maailmassa.

Mutta sen jälkeen kun kitaraprosessoreihin sulautetut ohjelmistomoduulit ilmestyivät sisäisiin ohjelmistoihin perustuen, evoluutio on ottanut uuden polun.

"Laitteisto" ja ohjelmisto "gadgetit"

Nykypäivän tietokonemaailmassa kysymys siitä, mitä sähkökitaralle tarvitaan, on vain sopivan ohjelmiston asentaminen.

Voit emuloida oikeaa kitaraa VST-laajennuksilla, kuten RealLPC:llä, ja luoda ja käyttää tehosteita Guitar Rigillä. Haluatko kuulostaa Metallican Kirk Hammatilta? Mikään ei ole helpompaa - sisällytä vain haluamasi malli. Sähkökitaran ohjelmistojen "gadgetien" avulla voit toistaa sellaisen äänen, kuten sanotaan, yksi yhteen.

Mutta kaikki asiantuntijat huomauttavat, että laitteisto kuulostaa realistisemm alta riippumatta siitä, kuinka täydellinen ohjelmisto on. Ohjelmilla on vain yksi haittapuoli - ne rakentavat äänen säätämällä sen niin sanotusti ihanteelliseen ääneen. Mutta studiossa äänityksessä kitaristi voi käyttää muutatekniikoita, joita mikään ohjelma ei voi toistaa, riippumatta siitä, kuinka se luo oikean kitaran äänen.

Yhteensä sijaan

Mitä kitaristin pitäisi ostaa? Aiemmin BOSS-sähkökitarojen "gadgetit" olivat erittäin suosittuja, mutta tällä hetkellä ne eivät ole menettäneet merkitystään. DigiTech, Vox StombLab, Zoom - tämä ei ole täydellisin luettelo suosituimmista valmistajista. Yleisesti, mitä tarvitset sähkökitaralle? Drivea, kuoroa ja volyymiä kaiun muodossa. Vaikuttaa siltä, että useimmat kitaristit ovat samaa mieltä tästä kysymyksen muotoilusta. Lisäksi tänään voit ostaa ammattikäyttöön tarkoitetun sähkökitarapedaalin melko edullisesti.

Mitä valita? Tässä on lähdettävä esitettävän musiikin tyylistä, koska yksi asia sopii heavy metalille ja täysin eri funkille. Ja yhdistävien tehosteiden järjestys ja niiden myöhempi käsittely voivat olla täysin erilaisia.

Lopuksi on syytä huomata tehosteiden välillä vaihtamisen helppous. Esimerkiksi legendaarinen Brian May käyttää mieluummin erillisiä polkimia, jotka on asennettu samalle kannelle. Nykyaikaiset kitaristit suosivat prosessoreita, jotka voidaan asettaa etukäteen vaihtamaan prosessointia automaattisesti tietyllä ajanjaksolla. No, kumpi on mukavampi.

Ohjelmisto on myös hyvä, mutta se näyttää hieman liian täydelliseltä. Mutta siinä täytyy olla oma tunnelmansa. Ja valitettavasti mikään tällä hetkellä tunnetuista ohjelmista ei voi luoda sitä uudelleen.