Nottien järjestely laatalla

2024 Kirjoittaja: Leah Sherlock | [email protected]. Viimeksi muokattu: 2023-12-17 05:35

Keila on pohjimmiltaan universaali kieli, tapa välittää tietoa, joka on ymmärrettävää jokaiselle muusikolle iästä, kansallisuudesta ja muista ihmisiä erottavista tekijöistä riippumatta.

Tämä kieli ei ole edes riippuvainen ajasta - vuosisatoja sitten paperille tallennettu musiikki kuulostaa nykyään sam alta kuin syntyessään. Musiikkihenkilökunta teki tällaisen ihmeen mahdolliseksi. Kun nuotit kirjaimina, nuotit, terävät ja litteät välimerkit ovat, nuotinkirjoitus on vieläkin tavallista täydellisempää, sillä se välittää paitsi informatiivista sisältöä myös tunneperäistä pohjasävyä.

Mitä tehtaalla on korjattu?

Näyttää siltä, että vastaus tähän kysymykseen on yksinkertainen: musiikki. Kaikki on kuitenkin hieman monimutkaisempaa. Jokaiselle äänelle, niin musiikille kuin muillekin, on ominaista tietyt parametrit, ja ne ovat ne, jotka sauva korjaa.

Äänillä on neljä pääominaisuutta:

• korkeus;
• äänenvoimakkuus;
• kesto;
• emotionaalinen väritys, eli sointi.

Jokainen näistä ominaisuuksista välittyy sauvan avulla. Viivojen mukaan järjestetyillä nuoteilla kaikki on enemmän tai vähemmän selvää, mutta ne eivät pysty heijastamaan kokonaiskuvaa äänestä ilman muita merkkejä. Eli jatkamalla analogiaa yksinkertaisella kirjaimella, muistiinpanot näyttelevät kirjaimia, ja loput merkit täydentävät niitä. Yhdessä ne muodostavat musiikkilauseita, jotka ovat samank altaisia kuin äänitetyt puhelauseet.

Pitch

On olemassa järjestelmä, eli asteikko, jolle sävelten järjestely on alisteinen. Aitalla tämä on järjestys alha alta ylös. Kosketinsoittimissa äänet järjestetään vasemm alta oikealle. Eli aivan ensimmäinen näppäin vasemmalla lähettää alhaisimman äänen ja oikealla - korkeimman. Sama periaate on musiikillisen lukutaidon perusta. Alimmillaan käytettävissä olevat rivit edustavat alhaisinta ääntä.

Lisäksi asteikko on jaettu oktaaveihin, niitä on vain yhdeksän. "Basso"-sauva sisältää neljä oktaavia:

• sub-contral;
• contraal;
• suuri;
• pieni.

Ne jaettiin sävelkorkeuden mukaan, alkaen alimmasta. Basson oktaavien jälkeen tulevat loput, joita kutsutaan numeroiksi, ensimmäisestä viidenteen.

Miten muistiinpanot näytetään?

Sävelkorkeus määrittää järjestyksen, nuottien sijainnin. Astiassa on musiikin aloittelijan tai yksinkertaisesti kaukana siitä olevan ihmisen silmissä paljon soikiota, varjostettuja ja läpinäkyviä, kepeillä ja ilman, pyrstillä, viivoilla ja muilla outoilla"kiukut". Näin lapset yleensä sanovat, kun he avaavat nuottikirjoja ensimmäisen kerran.

Nuot itse ovat ovaaleja, joko tyhjinä tai varjostettuina. Niihin lisättyjä tikkuja kutsutaan "rauhallisiksi" ja ne voidaan sijoittaa soikean vasemmalle tai oikealle puolelle. Alaspäin menevä varsi on kirjoitettu vasemmalle, nouseva musiikillisesta soikeasta - oikealle.

Rauhan asema on musiikillisten lauseiden kirjoittamisen säännön alainen, eli se on itse asiassa oikeinkirjoitus, mutta musiikillinen - kolmanteen riviin asti kirjoitetaan oikealle puolelle, sen jälkeen - vasemmalle.

Rauhoittelee joskus "koristaa poninhännät". Niitä kutsutaan lipuiksi.

Äänellä, jota nuotti vastaa, on kesto. Kirjallisesti se välittyy varjostuksen ja rauhallisen läsnäolon kautta. Tämän parametrin siirtämisen helpottamiseksi koko äänen katsotaan koostuvan yhden neljänneksen osista.

Tyhjä ja "paksu" nuotti ilman "tikkua" tarkoittaa kokonaisen neljänneksen tai 4 täyttä lyöntiä. Täsmälleen sama, mutta rauhallisesti välittää keston 2 täydellä lyönnillä tai puolessa kokonaisessa neljänneksessä. Varjostettu sävel, jossa on rauhallinen sävel, kuten esiintyjät sanovat, on "pieni", se on kvartaalisävel, eli sen kesto on 1 lyönti.

Kuinka monta riviä tehtaalla on?

Paula koostuu viidestä rivistä. Linjoille kiinnitettyjen äänten korkeus ilmaistaan näppäimellä ja lisäkylteillä, joiden avulla muusikko ymmärtää, mikä oktaavi tietystä tallenteesta on valittu.

Kun "musiikkilause" käyttää ääntä, joka on valitun oktaavin ala- tai yläpuolella, tämä ilmaistaan ylimääräisillä lyhennetyillä riveillä, joille nuottisoikeat "istuvat alas".

Jos näppäintä ei ole, on lähtökohtaisesti katsottu, että rivit heijastavat ensimmäisen oktaavin ääniä.

Mikä on avain?

Viivan näppäimet eivät vain täydennä. Tämä on tallennuksen pääelementti, eräänlainen lähtökohta, piste, josta näytettävän äänen korkeus alkaa.

Jokainen muusikko aloittaa lukemisen avaimesta, ilman niitä on mahdotonta määrittää tarkkaa äänialuetta, vain likimääräinen.

Mitä avaimet ovat?

Musiikin uudet tulokkaat nimeävät yleensä kaksi nuottia - diskantti ja basso. Itse asiassa niitä on paljon enemmän.

Kaikki musiikin äänityksessä käytetyt näppäimet voidaan jakaa kolmeen suureen ryhmään, jotka nimetään nuottien mukaan:

• "S alt" on ensimmäinen.
• "F" on toinen.
• "Ennen" - kolmas.

Näitä bändejä ei ole nimetty tällä tavalla ollenkaan sattum alta, ne ovat nuottien suuntaisia.

Ensimmäinen ryhmä

Vanhan ranskan ja viulun sauvat määräytyvät "solilla". Jos lisäselvityksiä ei ole, merkintä viittaa ensimmäiseen oktaaviin.

Toinen ryhmä

Baritoni, bassoprofund ja tietysti bassoavain, sauva on suunnattu "fa". Lisäselvitysten puuttuessa he viittaavat muusikkoon pieneen oktaaviin asteikkoa lukiessaan.

Kolmas ryhmä

Tähän ryhmään kuuluvat koskettimet, eli kaikki loput, suuntaavat pianon ja muiden instrumenttien sauvan ensimmäisen oktaavin "C":hen. Tätä näppäinryhmää käytetään monimutkaisissa kappaleissa, jotka kokeneet muusikot ovat jo oppineet. Aloittelijan mestari toimii kahdentyyppisillä näppäimillä - "basso"ja "viulu".

Onko olemassa tallennustyyppiä useille muusikoille?

Tämä kysymys kiinnostaa aina kaikkia musiikin opiskelun aloittavia. Todellakin, jos teosta ei ole tarkoitettu vain yhdelle instrumentille, miten se tallennetaan? Todellako esimerkiksi, kun orkesteri esiintyy, jokaisella puhujalla on sama nuotti? Mutta jos lavalla on useita samoja viuluja? Kuuluuko ne samoja ääniä? Melkein jokainen musiikinopettaja kuulee samank altaisten kysymysten sarjan.

Useille esiintyjille osoitetut nuotit yhdistetään kokoelmaksi, jota kutsutaan partituuriksi. Partituurien sisällä on erilliset nuotit jokaiselle osallistuvalle instrumentille, mukaan lukien ihmisäänille. Tällaisia otteita kutsutaan eriksi.

Teosta sovitettaessa "yhdelle arkille" jokainen osa on erillinen viiden jalan viiva, pisteet ilmaistaan näppäinten ja yhdistävän osan edessä olevalla suoralla pystyviivalla.

Tapa kirjoittaa, että eri instrumenttien osia, kuten ääniä, on soitettava samanaikaisesti, on kaareva a altosulu, joka on samanlainen kuin aritmetiikassa. Tässä sitä kutsutaan tunnustukseksi.

Mistä tämä nimi tulee, kukaan filologi ei voi sanoa varmasti. On olemassa versio, että sana on lyhennetty yhdistelmästä "sointu" ja "tila". Toisin sanoen tämä termi ei annettu nuottikirjoitukselle kosketinsoittimilla, vaan jousisoittimilla. Ehkä se on niin.

Erillisen partituurin loppu kirjoitetaan paperille kaksinkertaisella pystyviivalla, jonka toinen osa on rohkeampi kuin toinen.

Lisäksi tällaisissa tallennuksissa käytetään merkkiä "reprise". Nämä ovat kaksi pistettä, jotka sijaitsevat viivoilla, jotka osoittavat musiikillisen kohdan loppua. Toiston läsnäolo kehottaa esiintyjiä toistamaan soittamansa.

Mitä muuta voit nähdä leirillä?

Oppiessa oppikirjaharjoituksia, jokainen katsoo aina oppikirjan loppua ja kohtaa siellä useiden nuottien katkoviivaisen napautuksen, jota täydentää sellainen merkintä "8va". Tällainen lyhenne on kirjoitettu päälle ja "8vb" alapuolelle.

Tällaista levyä tarkasteltaessa ne, jotka ovat juuri alkaneet hallita "kuultavaa kirjainta", tuntevat olevansa jälleen täysin tietämättömiä. Millaisia versioita siitä, mitä tämä voisi tarkoittaa, opettajat eivät kuule. Itse asiassa kaikki on erittäin yksinkertaista ja visuaalisesti selkeää. Tämä katkoviiva on yksinkertainen viittaus alempaan tai päinvastoin korkeampaan oktaaviin. Merkkiä käytetään nuottien yksinkertaistamiseksi, toisin sanoen, jotta ei piirrettäisi suurta määrää ylimääräisiä lyhyitä viivoja.

Miten tonaliteetti kirjoitetaan?

Sen lisäksi, että sauvat heijastavat korkeutta ja on järjestetty sen järjestyksen mukaan, ne kertovat myös avaimista, joilla työ tulee suorittaa.

Oktaavien lisäksi kaikki seitsemällä nuotilla merkityt äänet on jaettu myös ääniaskeisiin. Ne on helppo löytää soittimesta - nämä ovat mustia lyhytnäppäimiä.

Pikanäppäinnuotin oikealla puolella lisää sen puhdasta ääntä ja vasemmalla - vähennystä. Eli sama musta lyhytnäppäin "palvelee" kahta nuottia samanaikaisesti. Esimerkiksi nostaa F tai laskee G.

Tämä täsmennetään kirjallisesti käyttämällä erikoismerkkejä: "terävä", joka osoittaa, että korotus on tarpeen, ja "litteä", mikä tarkoittaa, että äänen sävyä tulee mad altaa.

On olemassa käsite "kaksinkertainen". Jos puhdas symboli osoittaa puolisävyä, kaksoismerkki tarkoittaa kokonaista merkkiä.

Niiden lisäksi on symboli nimeltä "bekar". Tämä merkki kumoaa puoliäänet kokonaan ja kertoo esiintyjälle, että tässä kohdassa äänen tulee olla ensisijainen eli puhdas.

Kaikkien kolmen sävyn vivahteita välittävän merkin käyttöä kutsutaan muutokseksi.

Kaikkien yllämainittujen lisäksi pylväässä käytetään muitakin symboleja välittämään esittäjälle lisätietoa siitä, miten teoksen tulee soittaa. Nämä ovat mollin ja duun, taukojen ja kiihdytysten ja monien muiden symboleja.

Tappi on verrattavissa puheen tallenteeseen. Aloitettuaan sen tutkimisen he ymmärtävät ensin pääkohdat, kuten nuottien merkitykset ja niiden sijainnin, tämä on samanlainen kuin kirjainten kirjoittamisen ulkoa oppiminen ja hallitseminen. Sitten tutkitaan symboleja, tämä vaihe on samanlainen kuin välimerkkien kehitys.

Paikka näyttää vain monimutkaiselta, mutta itse asiassa se on helppo oppia, kun seuraa järjestystä sen kehittämisessä.